профессоре

Заметка из аэропорта, 30 апреля, 15:45, выход 13 Когда мне было 20-25 лет, то мой интерес к архитектуре был больше похож на obsession. Я жадно впитывала в себя все про архитектуру. Конкурсы, воркшопы, учеба, проекты - бесконечный круговорот, занимающий все мое пространство. Сейчас я понимаю, что часто мне необходим отдых от «я архитектор», потому что хочется изучать жизнь не только через призму архитектуры, а через философию, религию и даже театр. А еще быть с семьей. От этого замечаю, что становлюсь более избирательной в проектах и стараюсь идти только туда, где мне действительно интересно. Сейчас в аэропорту жду свой рейс, чтобы взять небольшую паузу от «я архитектор» и просто быть. Есть ощущение, что такие паузы дают лучший ROI (return of investment - соотношение вложенных ресурсов и того, что получено) чем любая учеба или рабочая инициатива. Про ROI в архитектуре еще напишу отдельный пост, а пока предвкушаю свою рабочую паузу.

Люди переоценивают 1 год и недооценивают 5 лет Увидела сегодня эту фразу в рилсе, и она меня заставила задуматься, потому что это правда. Вот мой личный пример, почему 5 лет важнее 1 года: Пять лет назад я заканчивала PhD в Милане. Диссертация, стажировки, преподавание в университете — всё это плавно подходило к завершению. Но я до сих пор не могла внятно ответить себе кем я хочу быть как архитектор. Казалось: ещё год и я точно разберусь. Прошел год и мне снова казалось: ещё немного, и я точно разберусь. В cv каждый год добавлялись новые весомые строчки, а ответ на вопрос так и не находился. Разобралась, но на это потребовалось целых 5 лет. Или всего 5 лет. За 5 лет я поняла, что пласты опыта формируются долго, каждому пласту нужно свое время и свой момент. Каждый раз, рассказывая о своей работе студентам или заказчикам, по чуть-чуть я отвечала на вопрос кто я, какой я архитектор. И сейчас у меня много внутреннего ресурса делиться знаниями. Здесь хочется сказать так много, но скажу лаконично: завтра стартует группа, где мы будем говорить про ДНК архитектора, про портфолио, про подачу себя. Будем обсуждать темы, которые помогают понять какой я как архитектор. Оглядываясь назад, я понимаю, насколько это важные темы, но понимание этого пришло относительно недавно. Готовлюсь к первой встрече группы, поэтому пока еще можно присоединиться, написав мне

Обсуждали недавно с подругой, которая тоже училась в Polimi: чтобы начать по-настоящему ценить русскую архитектуру, надо было уехать. Как бывает: чтобы что-то увидеть, надо посмотреть на это издалека. Прямо как на картину импрессионистов. Раньше я мечтала посетить все объекты Захи Хадид, а теперь мечтаю объехать все города и исторические поселения России. Хотя и Заху Хадид конечно никто не отменял. Сейчас, когда на менторстве мы часто говорим о выгорании, неуверенности и поиске новых смыслов, я понимаю, насколько важны такие путешествия. Это способ вернуться к истокам, заземлиться и настроить оптику. Возможно, прозвучит банально, но чтобы идти вперед, надо знать свои корни. Так, в прошлом году со мной случились Суздаль, Владимир и Церковь Покрова на Нерли, и это было очень хорошо. Мой небольшой список больших планов, которые, очень надеюсь, получится осуществить летом: - Тотьма - Гороховец - Плес - Ростов Великий - Переяславль-Залесский Искать маршруты и точки для таких поездок мне очень помогает блог архитектора Кирилла Латышева, который открывает архитектуру через путешествия. Кирилл ищет вдохновение в реальной живой истории, например, чего только стоит этот вид из его поездки в Гороховец. На фотографиях - Свияжск в мае.

+2

Кадры этих дней В проектах люблю современную архитектуру, а в жизни в очередной раз убеждаюсь, что очень люблю классику и историю. Поэтому каждый приезд в Петербург это такое счастье. Дышать городом. Еще пару дней буду здесь. Самые приятные моменты этой поездки: • Музей Бродского Полторы комнаты • Балет в Мариинке на исторической сцене • 5 o’clock tea в Астории

Как ты считаешь, что сейчас находится на мировой архитектурной повестке? -вопрос, который мы обсуждали пару дней назад на менторской встрече со студенткой, потому что он был задан ей на собеседовании. Вопрос важный, он показывает, насколько архитектор умеет критически мыслить и жить out of the box. Если бы мне его задали, я бы ответила так: Sustainable architecture, resilience, vernacular, smart city loop, building lifespan, adaptability & reuse, sponge city, urban regeneration. - все концепции не новы, но до сих пор актуальны. Важно, что на этот же вопрос должно отвечать и портфолио, демонстрируя через проекты знания архитектора о современных архитектурных концепциях. Особенно это актуально для портфолио при поступлении в магистратуру за границу. Эти и другие важные вопросы про портфолио и собеседование мы будем обсуждать на группе ПОРТФОЛИО + ПОИСК СТАЖИРОВКИ / РАБОТЫ. К группе еще можно присоединиться, напишите мне.

В своей практике я часто думаю о вдохновении Иногда вдохновение и креативные решения найти непросто, архитектура - это постоянный их поиск. Совместно с каналом CtrlShift + efi мы сделали подборку источников вдохновения и креативных идей в помощь для архитекторов. 5 источников вдохновения в архитектуре: откуда берётся архитектурная идея, которая запоминается ⬇ (1) жизнь в пространстве, а не взгляд на него извне Карло Скарпа говорил, что архитектор проектирует то, что пережил, а не то, что изучил. Важно думать, как будут существовать люди в проектируемом пространстве, как они будут себя чувствовать. Какие паттерны поведения у них будут. Например, когда я проектировала виллу в Сочи, я начинала не с фасада, а сначала представляла — где хозяева пьют кофе утром, где они читают вечером, где встречают гостей. Идея появляется, когда думаешь о человеке, а не о форме. (2) параллельные дисциплины Музыка, кино, фотография - все это может стать источником вдохновения. Когда я слушаю Людовико Эйнауди, я думаю о паузах и пустотах в пространстве, о воздухе в архитектуре. Фильмы Тарковского — Зеркало, Сталкер, можно смотреть без звука, только свет и пространство. (3) книги, написанные не для архитекторов Например, Питер Цумтор «Atmospheres» - это не про архитектуру, но про поэзию, которую видит архитектор. Или Тим Ингольд «Линии: краткая история» - про первоисточник архитектуры - линию. Гастон Башляр «Поэтика пространства» заставляет задуматься о масштабе. Джон Бёрджер «Способы видеть» - про то, что человек видит и как воспринимает искусство. (4) медленная прогулка без цели Без маршрута, и, лучше, без телефона в руке. Есть такая практика, описанная в 1950-х - психогеография, ее еще называли dérive, дрейф. Идёшь туда, куда тянет пространство, а не куда ведёт карта. Я начала это делать в Милане — уходила в незнакомые кварталы и просто смотрела, как меняется среда вокруг. Приходит много мыслей и осознаний. (5) быть там, где нет архитектуры Натуральные материалы, и природные объекты - это эталон цвета и формы. Но чтобы это понять, надо на время абстрагироваться от всего, что уже создано архитекторами. Поэтому важно проводить время там, где архитектуры нет совсем: в лесу, в горах, в природных заповедниках и национальных парках. В канале Евы продолжение, подборка 5 прикладных креативных решений для архитектора – чтобы сделать проект уникальным. В целом этот канал для меня — ещё один источник вдохновения.

У меня в кабинете стоит стеклянная статуэтка за первую победу в серьезном архитектурном конкурсе. Но еще и как напоминание, что презентация проекта важна так же, как и умение проектировать. 10 лет назад, в 2015 году мы с другом победили в конкурсе MADA, и нас пригласили на церемонию награждения. Организаторы сказали, что нам надо будет презентовать свой проект перед аудиторией. Был полный зал, в первом ряду сидели Сергей Скуратов и Оле Густавсен, партнёр бюро Snohetta и ректор школы архитектуры и дизайна в Осло. Помню, мы стоим перед залом и рассказываем в микрофон сухую академическую речь про наш проект. После презентации у меня было ощущение - столько наших архитектурных решений осталось нераскрытыми, потому что я просто не знала, как это сделать. Тогда я поняла, меня учили делать, но не учили рассказывать об этом. В архитектурной школе 90% энергии идёт на разработку архитектуры и визуальной части. И где-то в этом процессе навык артикулировать собственную мысль просто не тренируется. А он так нужен на собеседовании или на защите. Очень много времени с тех пор я посвятила именно изучению, как себя подавать. Самопрезентация — это не про харизму и не только про умение себя продать. Я бы сказала, это про то, чтобы человек напротив понял тебя правильно. Понял, что за архитектурной графикой стоит конкретное мышление, конкретный подход и конкретный ты. На группе ПОРТФОЛИО + ПОИСК СТАЖИРОВКИ / РАБОТЫ, целый блок у нас будет посвящен самопрезентации и elevator pitch - короткому точному рассказу о себе. По себе знаю, насколько важно говорить о своем проекте не сухим академическим языком, а четко, структурировано, со смыслом и по делу. К группе еще можно присоединиться, напишите мне. И еще, на своем опыте знаю, самопрезентация - это навык, который тренируется и навсегда остается с вами. Развивать и тренировать его можно так же, как у навык работы в архитектурном софте.

В Милане неделя дизайна, поэтому читала сегодня много новостей об этом Например, Wallpaper ведут живой блог обо всем происходящем в городе Из многообразия цветов и фактур всего, что выставляется, меня привлек переизданный стул «CH66» Никоса Зографоса, разработанный им еще в 1966. Смотрю и думаю, такой простой и такой лаконичный. Если представлять в своей голове стул, то он будет каким-то таким. Стул переиздан компанией Karakter совместно с Cassina. Дизайн конечно вдохновлен Баухаусом, с представителями которого Никос активно общался и работал. Никос Зографос писал про стул так: Это был самый близкий к идеальному и точному типу стула вариант, который мне удалось найти. И, думаю, он был прав. Идеал лаконичности, простоты, стиля и вкуса. Credits

В пятницу на менторской встрече мы разбирали портфолио. Первая мысль: хорошие проекты, но быстро становится понятно, почему их не замечают. Понятно, потому что в своей практике я много раз была тем и с теми, кто смотрит портфолио. Спасибо опыту преподавания в Politecnico di Milano. Я видела, как профессора и партнёры архитектурных бюро пролистывают материалы — у них 1 час и 100 портфолио, которые надо успеть посмотреть. Я была среди них и смотрела, на что они обращают внимание в первые 15 секунд. Обычно было так: Останавливались на обложке и первом развороте с проектом — не дольше нескольких секунд. Мозг за это время уже решил: здесь что-то есть или нет. Если первая страница не отвечала на вопрос «кто этот человек и о чём его работа» — портфолио откладывали и смотрели следующее. Если листали дальше — взгляд искал одну-две картинки или схемы, которые хочется разглядывать. Если такой не было на втором или третьем проекте, то портфолио опять откладывали. На что не смотрели: На разрез, который, я знала, студент перечерчивал 3 раза, на описание концепции, не считали количество проектов, не смотрели на то, в каком софте сделан проект. И редко долистывали до конца. Главное, что я поняла из практики: хорошее портфолио — это понятный ответ на вопрос «кто ты как архитектор и что ты умеешь». Большинство молодых архитекторов этого ответа не даёт, к сожалению потому что их просто никто не учил это формулировать. Подробнее о портфолио мы будем говорить на группе, к которой еще можно присоединиться или в менторстве со мной.

Самая большая радость для меня как для архитектора - видеть, как проект живет 2 года назад я делала небольшой проект благоустройства - крошечный участок около административного здания с активным рельефом, который раньше был просто засажен газоном и находился за забором. Территория очень маленькая, основная задача - вернуть ее к жизни, обновить и открыть для людей. Проект реализовали, а сегодня, проезжая мимо на машине, я увидела, что на каждой скамье сидят люди. Сидят, общаются - и все это про жизнь, про то, что даже маленький участок живет. Какое же это счастье! Со временем я поняла, что и в маленьких проектах есть что-то важное. Хотя раньше мне так не казалось. Быстрый проект, быстрая реализация - то, чего нет в высокобюджетной и большой архитектуре. Увидеть результат своей работы в большой архитектуре удается очень не скоро, в отличие от небольших проектов.

Моя сегодняшняя находка на случай, если хочется чего-то slow про архитектуру: Конференция Architecture and Philosophy: Peter Bojanic, Patrik Schumacher, Philip Yuan at Tongji University

+1

За последний месяц я получила много запросов на работу в менторстве: составить портфолио, найти и подготовиться к стажировке или первой работе Поэтому сегодня хочу сделать анонс для студентов-архитекторов: Групповое тематическое менторство из 6 встреч ПОРТФОЛИО + ПОИСК СТАЖИРОВКИ / РАБОТЫ Мы рассмотрим все этапы поиска стажировки / работы: - Составление портфолио - Составление CV - Написание мотивационного письма - Подбор бюро для стажировки - Принципы самопрезентации - Прохождение собеседования Длительность: 6 встреч онлайн по 2 часа, 1 раз в неделю Формат: работа в группе, на каждой встрече будет теоретический и практический блок с обратной связью от меня Стоимость: 12 000 р. Начало: 29 апреля в 18:00 ➡Чтобы записаться, напишите мне Подробнее структура программы в карточках

Рабочие заметки понедельника Не так давно заказчик принял проект, просто написав "красота", и это была самая короткая обратная связь от заказчика на проект, с которой я встречалась. После этого оплата и закрытие проекта - прямо мечта! А сегодня сажусь вносить правки в другой проект и понимаю, что очень часто при расчете проекта забываю закладывать трудозатраты на корректировки, а они бывают почти всегда. И это нормально. Поэтому сегодня напоминаю себе и вам: заранее предусматривать время на внесение корректировок. И это применимо и к архитектурным проектам, и к научным статьям, и, думаю, к любой другой деятельности в архитектуре.

Христос Воскресе! С Праздником! Чувствую любовь, вдохновение, легкую усталость, но перекрывающую ее радость. У меня есть любимые строки про Пасху у Ивана Шмелева из «Лето Господне», готова делиться ими снова и снова: Ожидание Пасхи. «Великая суббота, вечер. В доме тихо, все прилегли перед заутренней. Я пробираюсь в зал — посмотреть, что на улице. Народу мало, несут пасхи и куличи в картонках. В зале обои розовые — от солнца, оно заходит. В комнатах — пунцовые лампадки, пасхальные. Постлали пасхальный ковер в гостиной, с пунцовыми букетами. Сняли серые чехлы с бордовых кресел. На образах веночки из розочек. В зале и в коридорах — новые красные дорожки... на пуховых подушках, в столовой на диване, — чтоб не провалились — лежат громадные куличи, прикрытые розовой кисейкой, — остывают. Пахнет от них сладким теплом душистым... Отец надевает летний пиджак и начинает оправлять лампадки... Он ходит с ними по комнатам и напевает вполголоса: «Воскресение Твое Христе Спасе. Ангелы поют на небеси», — и я хожу с ним. На душе у меня радостное и тихое, и хочется отчего-то плакать...»

(poll without text)

Критика архитектурного образования Нашла интересную статью Харриета Харрисса, профессора и ex-декана Архитектурной школы в Университете Пратта, про архитектурное образование. Профессор пишет достаточно резко: Чтобы спасти архитектуру, доминирующий подход к архитектурному образованию должен умереть. Переведу ниже основные тезисы его статьи. Смотря на образование изнутри, мне они кажутся очень актуальными. Вот пять действий, которые может предпринять каждая архитектурная школа: 1) Сделать заботу, отдых и взаимодействие внутри проектных студий нормой Преподавание таким способом не снижает стандарты — оно повышает их, требуя этической ясности, взаимной поддержки и экологической зрелости. Многие преподаватели, сами перегруженные работой, освящают студенческую бессонницу как доказательство преданности. Эти привычки сохраняются, потому что они отражают саму профессию: долгие часы работы, неоплачиваемый труд, этические компромиссы. Мы называем это «профессионализмом», когда это гораздо ближе к патологии. 2) Перестать преподавать архитектуру конечности Честное архитектурное образование должно учитывать полный жизненный цикл того, что мы строим — включая его конец. Каждая структура со временем разрушится или потребует демонтажа. Когда студенты проектируют с учётом конечности архитектуры объектов, они также проектируют то, что может сохраниться: системы, практики и культурные ценности, которые стоит поддерживать. Они узнают, что задача архитектора — не только строить, но и отстраивать — этично, ища подход и с заботой. 3) Поставить педагогику выше бюрократии Университетская бюрократия разрослась не случайно. Цифры неопровержимы: зарплаты высшего руководства выросли гораздо быстрее, чем инфляция или зарплаты преподавателей, даже когда ресурсы для аудиторий сокращаются. Перенаправьте ресурсы в студии, мастерские и общественные коллаборации. Оценивайте вклад в планету, а не только продуктивность. Откажитесь от систем, которые путают бумажную работу с целью. 4) Позволить проектному жюри уйти в небытие Сейчас жюри проектных студий (комиссии профессоров, архитекторов) функционирует скорее как публичный приговор, чем как критика — перформанс иерархии, который подрывает уверенность, увековечивает предубеждения и принимает запугивание за строгость. На их место: медленные студии, совместную критику, оценку с вовлечением сообщества и обратную связь, коренящуюся в заботе, а не в перформансе. Речь не о том, чтобы смягчить архитектуру. Речь о том, чтобы отточить её — убрав ритуалы, которые причиняют вред, чтобы студенты могли мыслить критически, работать устойчиво и проектировать с планетарной ответственностью. 5) Преподавать коллективную практику, а не показную профессиональную эффективность Профессиональный путь должен быть построен не на иерархии, а развитии сетей контактов (профессионал-профессионал). Студенты должны учиться сотрудничать с разными дисциплинами и движениями — активистами, экологами, политиками, низовыми организаторами — во время своего обучения, а не быть в качестве второстепенных лиц. Больше нет места мифу об архитекторе как об индивидуальном гении. Мы обитаем на планете, которая уже находится в упадке; экологическая зрелость требует, чтобы архитекторы научились признавать пределы, скорбеть о том, что утрачено, и действовать со смирением. Полная версия статьи: Dezeen

Синдром самозванца Заметила, что в менторстве с архитекторами мы почти всегда затрагиваем эту тему. Для меня это очень личная история. Я сама долгое время жила со страхом ошибиться — боялась, что все вот-вот поймут, что я не достойна своего места. Спойлер: на самом деле я просто не умела обращаться с неудачами. Прошло время, и я пришла к простому выводу: я не должна быть идеальной. Я должна делать свою работу хорошо, но результат зависит от множества факторов, на которые я не могу повлиять. Если я ошибусь — я признаю это и скорректирую свои действия. Это осознание пришло через несколько ключевых моментов: Однажды я увидела музей Гуггенхайма в Бильбао. Честно говоря, с точки зрения узлов и стыков он сделан так себе. И что? Это не мешает Фрэнку Гэри быть всемирно известным архитектором. И это ок. В другой раз я просто гуляла по городу и вдруг начала замечать, сколько вокруг неточностей и откровенных ошибок. И ничего — архитектура живет, здания функционируют. И это тоже ок. А потом случился очень сложный заказчик, где привести ситуацию в норму было невозможно. Как только я признала свою неидеальность и тот факт, что я не всесильна, — мне стало невероятно легко. Признать свою неидеальность - это сила, а не слабость, и не некомпетентность. Теперь, когда ко мне на менторство приходят с синдромом самозванца и говорят, что они "недостойны", я задаю один волшебный вопрос: — Хорошо, докажи мне, что это так. Докажи, что ты недостоин. В этом вся магия. Пытаясь доказать, что ты чего-то недостоин, ты неизбежно начинаешь перечислять все то, что делает тебя на самом деле достойным.

Верю, что начать заново - не значит потерять свой путь. Просто нужны время и смелость, чтобы адаптироваться и пойти дальше. Друзья, я создала резервную группу ВК, куда в дальнейшем буду дублировать посты из этого канала. Приглашаю вас со мной в новое место, чтобы не потеряться и быть на связи.

Пару месяцев назад, когда я читала лекцию для англоязычной аудитории, то поймала себя на ощущении, что разговаривать на английском мне стало сложнее. Английский присутствует в моей жизни довольно много: я пишу и рецензирую научные статьи, общаюсь с иностранными коллегами. Тем не менее, я не говорю на нем 24/7, как это было раньше во время учебы. Поэтому чувствую, пора снова вводить в жизнь свои привычки, которые когда-то помогли мне прийти к fluent уровню. Поэтому делюсь рефлексией, что всегда помогало мне учить языки, и что снова есть в моей жизни: (1) Мысленно проговариваю свои действия На себе заметила, что часто испытывала сложности именно из-за незнания достаточного количества глаголов. Проговаривание действий помогает пополнить verbs vocabulary. (2) Music lyrics Слушаю музыку и перевожу слова. Можно запоминать интонации или устойчивые выражения, а еще подпевать, так слова сразу закрепляются. (3) YouTube Смотрю классический английский, в архитектуре это однозначно Норман Фостер. Например, это или это видео. (4) Accent coach Пару лет назад я проходила курс по постановке Modern PR акцента, и это лучшее, что можно сделать для изучения языка. (5) Никогда не делаю авто перевод сайтов Если что-то не понимаю, то перевожу отдельные слова. Это заставляет мозг думать и запоминать смысл отдельных слов. Ну и самое главное - хвалю себя каждый день, когда занимаюсь языком, потому что только монотонная рутинная работа день за днем дает результаты 💚

Про stillness в жизни Часто люблю себя на осознании, что совершенно не умею ставить достижения на паузу и наслаждаться спокойными периодами без достигаторства Знаю, что как только пропадает ощущение непрерывного роста, мне становится не по себе. Начинает казаться, что я делаю недостаточно. Признаюсь, такие мысли редко становятся мотивирующими, часто наоборот, есть риск загнать себя в угол. Анализируя себя, понимаю, что в быстрой динамике я нахожу для себя стабильность. Двигаться для меня равно жить. Тем не менее, со временем я пришла к тому, что паузы все-таки нужны. И так как в профессиональной среде о выгорали стали говорить все чаще, то понимаю, что у многих возникает похожее состояние - поэтому делюсь тем, что помогает мне заземлиться и взять паузу: (1) Выйти за кофе, сесть за столик и сосредоточиться на какой-то детали. Как падает свет, как стыкуются материалы на улице, какой формы тень. Мозг получает задачу (он же любит анализировать), но при этом фокус сужается до одной точки здесь и сейчас. (2) Сделать что-то руками с быстрым результатом. Часто архитектурные проекты растягиваются на месяцы, от чего пропадает ощущение результата. Поэтому мне нравится сделать небольшую законченную задачу (быстрый скетч, написать часть статьи, отправить письмо, которое долго откладывала, составить план работ). Небольшая законченная задача дает приятное ощущение результата, что означает движение. А когда есть ощущение движения, то здесь легче себе разрешить взять паузу и принять stillness. (3) Легализовать паузу. Не люблю сравнения архитектуры с жизнью, но все-таки одно приведу. В Древнем Риме основные дороги строились с городскими паузами - карманами, площадями, местами для отдыха. Суть прогулки по дорогам простая - идешь, отдыхаешь, снова идешь, снова отдыхаешь. Часто вспоминая про это, я разрешаю себе вписывать отдых (длинный или короткий) в календарь как задачу.