Анна Эгида

Я ПОЮ вы знали? Вот и я не знала, ну как не знала. Сцена просто дышит мне в спину всю мою жизнь. Когда мне было почти 8 лет, меня даже готовили к выступлению на сцене с песней и танцами. Нужна была девочка, которая не тушуется, может танцевать и петь. Ну….к слову финально на сцену я увы не вышла, потому что мероприятие перенесли, а мы улетели жить в другой город. В школе учительница музыки в 3 классе, что-то видела во мне. Поэтому после моего финта с Шекспиром на 14 февраля в 9 классе, меня позвали, в 10 классе, играть для детей главную злодейку, которая собирается испортить праздник детям. Я так сыграла, что стала видимой фигурой для новых «проектов» и тут Марта Васильевна вспомнила, что Анечка еще и поет. В 11 классе мне собирались доверить песню Патрисии Касс, опять важно было: 1. держаться перед публикой 2. играть 3. ну если еще и спеть сможешь то будет шикарно И как вы думаете, что произошло? Правильно, снова не спела) Я покинула школу после 10 класса, поступив в художественное училище. Потом в Москве, хотела таки вернуть пение в свою жизнь, нашла преподавателя и как вы думаете, что? Она в итоге от меня отказалась😆 Не смотря на все это, плавала три недели назад в бассейне и подумала: «Пора все таки петь!» Записалась на занятия. И…. Теперь я буду рассказывать шепотом… Я уже пою второй урок 🤣🤣🤣🤣🤣🤣 подряд… У нас тут намечается мммммм такой непростой момент с преподавателем - а какую песню выбрать…. Потому что то, что он выбирает мне эээээ непонятное мне 🤣🤣🤣🤣🤣 А то, что когда-то пела я🤣🤣🤣🤣🤣🤣 не устраивает его. И в целом для человека, который толком музыку не слушает, любимых песен нет….. наверное странно хотеть петь Но я хочу, так хочу, что от неожиданной нагрузки, дала больше воздуха в нижнюю часть легких, у меня встали три позвонка 🤣🤣🤣🤣 Завтра иду на 3 урок, я в предвкушении, что же дальше…. Потом вам рассказать?

СОБЛАГОВОЛЯЮ

ЕДУ НА ОФЛАЙН ВСТРЕЧУ по субботам, иногда, я стала с лета собирать оф-лайн рисование Я заметила люди все меньше рисуют с натуры, все меньше идут куда-то специально, чтобы порисовать. Вроде можно сфотографировать, а потом рисовать в комфортных условиях. Сами знаете, чем чаще всего это заканчивается. Сколько у вас фотографий на телефоне? А сколько из них превратились в скетчи? Но у нас не просто рисование с натуры на пленэре… Ммм нет, я планирую, вернее уже незаметно делаю, творческую лабораторию, чтобы для участников изменить отношение к реальности, чтобы рисование было не просто порывом души, а частью большего. Да не надо быть художником, но можно разрешить себе более качественно наблюдать и проживать момент. Мы все быстрее несемся и мчимся и….. Карандаш в руке - эту историю замедляет. Даже скетч, который вроде быстрый, на самом деле уже медленный

МАКСИМ 23 ГОДИКА не смог пройти мимо расскраски, которую создала Катерина с моего годового курса. Это дама-мост🤣. Мост из парка Царицыно, превратился в персонажа. Весной делали серию раскрасок для музея, в ней мы «оживили» объекты из парка или сделали сказочные сюжеты. По нашим наблюдениям детям очень хорошо заходят такие сюжеты. Так появилась серия. ВАЖНО Каждый студент рисует от себя. Те берет тему от Царицыно и соединяет со своими личными интересами. У Катерины это мосты. Посмотрите какие красоты она выкладывает в своем канале. Мои фавориты МОСТ, ЕЩЕ МОСТ и снова МОСТ. Это конечно любовь. Катерина учитель математики. А еще вот страстный любитель мостов. И свою страсть она смогла перенести в задание для музея, что этой любовью проникся Максим 23 года. Так что вот. Так и работает искусство. Идите от себя, рисуйте от себя, а не от правил, трендов и мифического правильно.

НЕ ПРОСТО СХОДИТЬ В МУЗЕЙ на самом деле просто Мы с дочкой ходим в музей Царицыно постоянно, так, что нас выучили работники А когда мои студенты на годовой программе стали создавать разные материалы для Детского Царицыно поводы, почему мы с дочкой ходим в музей и то, как мы теперь смотрим выставки совсем изменились Студенты начали делать материалы для выставки «Культ Наук 18 век» Дочке вот зверь понравился мифический азиатский.

В СУББОТУ ВСТРЕЧАЛИСЬ и рисовали в оф лайне Договорились, что участники попробуют на неделе попрактиковать: «Увидела - сразу нарисовала» Так выходит невсегда… Но у Лены вышло сегодня «Моя натура, давно из окна кухни смотрю, вот выбралась зарисовать красавца) Неожиданно прошло полчаса, по ощущениям - минут 7😅 Очень люблю разность фактур и материалов и очень неравнодушна к необработанному дереву 🥰 Может я короед?😂»

+5

ЗУМ ВСТРЕЧИ народ наверное правильно говорит, что это встречи, как в закрытом клубе. Возможно Формат появился, для тех, кто хочет рисовать больше в самостоятельном полете, по заданиям с живыми разборами, в компании, где нет записанных уроков Вот за вчера сколько нарисовали. Тема у нас в октябре градация - тон.

+3

БАЗОВЫЙ СКЕТЧИНГ народ работает на курсе Проверила работы. Очень часто люди переживают: «Не могу нарисовать обьем». НО Это не самое главное. Для скетча куда важнее, а какой предмет, а ракурс, а какие цвета подобрать, чтобы быстрее понять что это за предмет. Обьем - это хорошо. Но это не должна быть цель. Цель, все же своим впечатлением от предмета поделиться, а лучшее истории предмета.

УВИДЕЛ - НАРИСОВАЛ что я поняла за последнее время, что у нас реально все плохо. Так все ускорилось, что мы просто не успеваем во что-то всмотреться Очень много всего интересного, это, то, пятое, десятое Тут лайк, тут сохранил пост, там подумал: «Позже пересмотрю!» А в итоге на следующий день тут лайк, там сохранил пост, снова мысль - позже пересмотрю А пересмотрел? А вернулся? А вник. НЕТ Так много всего, и ты можешь уделить своего внимания только по чуть-чуть Я реально на занятиях на натуре просто призываю участников остановится, всмотреться Я изменила структуру занятий, никогда так не вела! Сначала вводная часть, просто, чтобы вынуть мозг участников из их дел. Сосредоточиться на себе и на занятии. Потом разбор небольших примеров, похожих, которые будут на натуре. И только потом выход на натуру. Обязательно сначала неспешно, с кофе, чтобы знаете именно переключиться и выключится от темпа недели. Из-за этого я перенесла занятия на субботу обычно собираемся с 11:00 до 17:00 Все поделено на несколько частей именно затем, чтобы человека вынуть из его суеты, переключить внимание, погрузить в натуру. Потом спокойно порисовать, потом посидеть вместе пообедать, пообщаться с людьми, кто на одной волне и передохнув, посмотреть работы, сделать выводы и пойти жить с каким-то новым прожитым сокровищем.

ДАЖЕ ЕСЛИ ПРОСТО участвовать в демонеделе на годовом курсе, можно попасть в реальный проект. На демо неделе в сентябре были открыты только первые 7 уроков, но их более, чем достаточно, чтобы зайти и сделать реальный проект для реального заказчика

ШОРОХ ВЕТРА раньше, природа была скорее декорацией. Я смотрела на деревья и они были вроде разные, вроде я понимала, что они разные, но не чувствовала Это происходило как-то постепенно, этот старый парк словно медленно возвращал мой интерес к чему-то первозданному Ныряешь в него от шума машин, в самое сердце запахов листьев, веток, земли и…. Поднимаешь голову, а на тебя летят листья. Они так трепещут, трепещут на веточках, и раз полетел, раз полетел, раз полетел Никогда в жизни не проживала так листопад, словно в замедленной сьемке

+6

РАБОТА С НАТУРОЙ мысли Наташи «Мои находки/выводы 1. Где внимание на главном - там больше проработки по рефу - не схема, а буквально «ощупывание» вниманием реальности. Кстати, именно от этого действия мозги «горят» больше всего. 2. Объединение в большие формы и раскладка их по тону улеглось как-то по-новому. Это стало сутью красоты и способом ее хоть как-то «ухватить» и передать. 3. Дальнее более крупные штрихи, ближнее более мелкие и детализированные. 4. Впечатлила игра цветом, это как бесконечный калейдоскоп. 5. Какая-то характеристика обьединяет (например, тип штриха), значит другая должна дифференцировать и давать ощущение изменения/движения/неоднородности (например, цвет)»

+4

ПРОСТО СУББОТА что делала мама? рисовала со студентами на натуре что делала дочь? ездила с папой в травмпункт

ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ЗАНЯТИЯ отзыв Полины «Точка А: 1. Хотела рисовать, оставлять свой след в рисунках, аж изнутри распирало, но не знала, что именно рисовать, и от этого не рисовала 2. В основном рисовала черно-белые картины формата А5 3. Не понимала ценности рисования для себя, и своей ценности для мира (особенно в профессиональной сфере) 4. Очень хотелось понять «о чем я», «про что я» Точка Б: Прошла через множество осознаний и практических упражнений и вот что имею - 1. Нащупали тему, которая меня заряжает. Впервые в жизни почувствовала, что рисование может быть в удовольствие 2. Вернулась к написанию стихов, как еще одному лично моему инструменту само-изучения 3. В проф сфере начала хоть как-то проявляться, завела тг канал, и вышла на интересный формат, сочетающий японский + стихи + картины 4. Придумала новую технику написания картин. Она удивительным образом сохраняет мой «подчерк», но работает в цвете и на формате А4. И вписывается в мой режим жизни 5. Познакомилась с рисованием как инструментом: черпать восполнение внутренних ресурсов; определять свои потребности и давать себе это; увидеть свои реальные чувства а не придуманные; помогать себе за счет образов менять отношение к чему-то 6. Узнала метод укладывания роя мыслей в голове. И порядок из мыслей начал распространяться и на другие сферы. И стало легче видеть какие-то дела и доводить их до конца. К примеру, впервые за 11 месяцев выбралась в мини-путешествие 7. Отступила иллюзия-страх «продавать себя» и «все уже по этой теме/идее сказано, делать не буду». И без этих стопоров стало легче и действовать, и рисовать 8. Немножко начала подступать к пониманию того, что такое честность с самой собой и как эта искренность видна в рисунках и находит отклик у смотрящего 9. Впервые начала подмечать свое эмоциональное состояние. Начала давать себе отдохнуть в течение дня, не доводя до истощения. И из качественно другого состояния начала делать дела по дому. А в рисунках это помогло тому, что мне теперь есть, что рисовать! Впервые в жизни вышла на тему и опробовала, как это рисовать свои чувства через образы. Не вкладывать чувства в рисуемое, а именно сами чувства рисовать 10. Поняла, откуда ощущение что «живу за стеклом, как в аквариуме» и что именно всматриваясь в свои ощущения могу это изменить 11. Потихонечку учусь, что делать, если снова ступор «хочу рисовать, но не знаю что»»

РИСУЕМ С НАТУРЫ есть одно место на занятие в субботу погода обещает нас еще побаловать. Поэтому зову рисовать с нами на натуру. Парк. Осень. Тонкая красота. Можно тоном. Можно цветовым акцентом. План такой начинаем за кофе, настраиваемся на работу. Потом идем на натуру. Рисуем. Да немного мерзнем, но нас греет искусство. Идем греться с чаем и смотреть, что вышло. Потом дальше рисовать. С 11:00 до 17:00 в компании тех, кто тоже любит рисовать и хочет проникнуться натурой. Подробности по почте, пишите egida1@yandex.ru

СИЛА ХОББИ я последнее время все больше думаю на эту тему. Что очень важно в хобби, ты учишься идти за своим желанием, в этом желании мало рационального, но ты готов посвящать этому время и силы, потому что тебе просто нравится. Что еще важно, хобби приносит тебе знакомства с людьми, кто ровно как ты готов находить время и возможность, чтобы погрузиться в свои желания. Делать что-то из желания, без монетизации в конце, это очень важный навык. Быть в группе таких людей бесценно. Думая об этом, я еще с большим желанием вожу дочь на балет. Да можно ходить в садике на дополнительные занятия, это удобно. Но мне важно, что ребенок после садика собирается и идет куда-то на занятия и его ведет желание К слову балет у нас реально выжил. В прошлом году мы сходили 15 раз, но эти 15 раз были, когда ребенок сказал сам: «Хочу на балет». Так что в этом году я спокойно купила абонемент. Бонус, после занятий девочки выходят, садятся за столики и раскрашивают раскраски вместе. Они вместе, их никто не заставлял, не призывал, они почувствовали себя так - сесть и чуть-чуть порисовать вместе Подумайте об этом в следующий раз, если буду сомнения в тему вашего хобби

ТВОРЧЕСКИЙ ПОДХОД В САДУ что лично меня очень печалило в детстве в саду - это задания по рисованию. Дочери очень повезло! У них творческие воспитатели. И под классным руководством они выходят за пределы кисть и краска. Я давно размышляла на тему: «Куда вести дочь и какие занятия ей добавлять для развития» И рисование, честно скажу сначала в мой фокус не попало, потому что, как вы понимаете что только не пробует мой ребенок дома. НО! При этом я рано увидела, тот факт, что от меня, как от мамы, она не все берет. Да я могу быть классным преподавателем для других, но для своей дочери я мама. И это меняет все. А рисование, я смотрю, входит в зону ее интереса, более того, я четко знаю, что необязательно доче быть в итоге художницей. Развиваясь творчески ты в целом учишься решать задачи нестандартно, разрешаешь себе фантазировать, учишься фантазию реализовывать, а если ты ее реализовал на бумаге и не сьел себя до костей, того глядишь и в жизнь воплотишь любое свое желание. Как? У тебя есть опыт проживания своих эмоций, не уверенности, опыт момента ожидание/реальность, что в целом с тобой происходит пока ты из головы выносишь в мир свою мысль. Поэтому я рада, что в садике у них очень нестандартные занятия рисованием, и даю ей этот материал не я. Вот на фото они рисовали шары: пупыркой, втулкой от туалетной бумаги. Отличное задание на креативность. Оно хорошо раздвигает мышление и горизонты взгляда на жизнь. Я уверена - это хорошая база для дочери в будущем. И рада, что это есть в садике, знаете почему? Это показывает, что творчество оно для всех, для этого не надо иметь отдельного таланта. Это не для каких-то особенных детей. Каждый ребенок может быть творческим и нестандартно мыслить и не нужны специальные условия, чтобы творить. Это сильно убирает границы. И мне ровно так радостно, как цвет этих шаров на рисунке. Они для меня ассоциируются с салютом, потому что это мой личный праздник - творчество есть в жизни моей дочери на общих правах

ДОЧЬ ПРИШЛА НА БАЛЕТ

ОСЕННЯЯ ОСЕНЬ ходила в Царицыно забирала классные задания по проектам для студентов годового курса

НАЧАЛСЯ «БАЗОВЫЙ СКЕТЧИНГ» вот Юля подбирает выразительный ракурс для своего героя. Это важно, разобраться, чтобы самостоятельно справляться. Еще в чате разбирались, что такое история и как она помогает в рисовании, Юля пишет: «Я для себя теперь понимаю так, что личная история и глобальная они переплетаются друг с другом. Тебя может заинтересовать что-то из глобальной истории, ты начнешь это изучать, интересоваться, и это перерастет в личную историю. Или наоборот. Есть что-то, что тебе откликается здесь и сейчас, ты узнаешь про что этот отклик, тебе может захотеться погрузиться в более глобальную историю. Все взаимосвязано и переплетено так или иначе. Но ещё поняла, что если тебе нужно нарисовать какой-то предмет и у тебя нет никакой личной истории с ним связанной, можно погрузиться в глобальную историю, найти там что-то интересное для себя, и поменять отношение к предмету, который рисуешь. Как с чашкой в видео уроке - почему она такая, какая она была раньше и тд» К курсу можно присоединиться 👉 https://clck.ru/3WCy4e