Записки иного Демиурга

Человек молчит,хранит священное молчание.Мне кажется, это самое священное молчание – наилучший способ отражения отсутствия двойственности сознания,когда сознание существует как единое.Когда ты, действительно, в каждом,самом простом моменте жизни: пошел дождь, подул ветер, птица замерла, все что угодно, ты выпил воды,вина – во всем этом видишь некий священный акт. Древний каббалист Саадия Гаон, сказал: «Когда душа научилась читать, каждый лист на дереве будет Священным писанием». Это превосходная фраза и хочется к этому стремиться в следующем году с большей силой; в какой. - то степени это и есть горизонт: чем ближе подходишь,тем он, естественно, становится дальше.

Рождество остается любимым праздником, добрым, красочным, уютным,пропитанное предвкушением чего-то нового,и в первую очередь, себя самого в этой дряблой суете.Это не условный день рождения того, кто пришел, чтобы взять на себя грехи мира,Рождество - это символ того, что новое рождение есть свет, и каждый должен родиться в этот день заново, чтобы стать лучше. Карл Густав Юнг писал: "Мы все маниакально увлечены личностным ростом и достижением воображаемого рая, но вместо того, чтобы пытаться выйти за рамки человеческого существования, было бы логичней "врасти" в этот мир и в наше место в нем" Поэтому так важно помнить, что Твое рождение и есть свет, способный озарить не весь мир,но путь. Твой собственный путь - иди вперед и ничего не бойся!

Кажется мы дописали с Ольгой (ботаником по высшим растениям) ботанический атлас мистика, где есть священные формулы к цветам,к примеру - гиацинт: ❋P3+3 A3+3 G(3),чтобы стать гиацинтовыми невестами Элиота. Глубокая скорбь. Ночь безнадежного мира — вот целительная среда, из которой произрастает жизнь этого ботанического царства. В этом волшебном хаосе призраков, среди тысячи опасностей, и сохраняется сокровенный нерв античной культуры — вечное знание о смерти как новой жизни.Настоящий атлас призван стать проводником по подземной флоре Античного мира еще существующего для меня в мире ойнерического блеска и мерцания сознания.

Так вышло что настало время мне двигаться в обратном отсчете,поэтому важность внутренней свободы и переживание деяний раскачивается и пламенеет.Проработав за все свое долгое время с институциями искусства, с большими музеями - важно было почувствовать себя живым и свободным,отшагнуть в начало пути,когда ты занимался этим, потому что иначе не можешь. Этот опыт разделен с друзьями,без вмешательства цензуры, списков, каких / то личных умозаключений. Можно было закрыть глаза и не думать,что утром тебе кто - то напишет и скажет - уберите «это, это и это», во всем есть есть глубочайшая усталость от всего что сделали с художником сейчас.Мой итог такой,попытка преодолеть это несколькими жестами, направленными исключительно на свободу переживания, что в лекции про дружбу, что в выставке, что и в предстоящем кино.

Сегодня поговорим о дружбе.Делез и Гваттари рассматривают концептуального персонажа античной философии «друга»,отличного от мудреца и выражают беспокойство по поводу исчезновения в современной культуре античного образа друга.Философы акцентируют внимание на греческом «агоне» как форме духовного соперничества или интеллектуального атлетизма. Когда в 1992-м Гваттари умирает — от инфаркта, ночью, в своей клинике, над его могилой зачитывают бесконечный список любовниц, отчего похороны превращаются в «своего рода праздник» и триумф жизнелюбия. Досс не рассказывает как в 1995-м хоронили Делёза (это, кстати, вопрос почему), но указывает, что многие называли его самоубийство парадоксально утвердительным жестом и вспоминали о философе как о прекрасном друге и даже святом, если понимать под этим «человека, который давал ближним нечто необходимое, что до него с начала времен никто не давал. https://prostranstvo-favor.timepad.ru/event/3710541/

В субботу танцуем Буто,что - то вроде собирания человека из органической примитивной жизни.Как у Эмпедокла, кажется, сначала части тел, потом их кривые сочетания и потом только человек, и все время в движении внутренних волн. Только море может укрыть Одиссея,только море дает покой.Но и оно больше не волнуется. Я написала музыку из трех частей к этому действию,с лейтмотивом возвращения, которая разбивается все время в одной точке и пытается вновь вернуться к прежней ноте, но не может. Рада вернуться к режиссуре, рада писать музыку, рада что со мной Лена, вернувшаяся из Берлина.В cвоих сценических работах Лена соединяет танец и горловое пение, создавая через движение и звук ощущение глубокой внутренней конструкции, где тело рассказывает свои истории.

ИТОГИ OPEN CALL Участниками программы арт-резиденции «Выкса» в 2026 году станут: – Анна Дерябова (Москва, Россия) – Илья Мозги (Екатеринбург, Россия) – Камила Кривиленти (Сан-Паулу, Бразилия) – Анна Мартыненко (Санкт-Петербург, Россия) – Кира Шилина (Нижний Новгород, Россия) – Василий Кононов-Гредин (Москва, Россия) – Алексей Веселовский (Москва, Россия) – Ильяс Хаджи/Настя Индрикова (Махачкала, Россия) – Лена Скрипкина (Москва, Россия) – Милана Пестерева/Вадим Дунаев (Владивосток, Россия) Резиденция ежегодно поддерживает минимум одного художника из региона. Совместно с экспертами Волго-Вятского филиала ГМИИ А. С. Пушкина на 2026 год была выбрана - Кира Шилина. Проекты Камилы Кривиленти и Анны Мартыненко будут реализованы в рамках программы арт-резиденций Нижегородской области, при поддержке правительства Нижегородской области и АНО «Центр 800». Также в 2026 году нашим партнером стало издание The Blueprint, участник совместной программы — Василий Кононов-Гредин (финалист списка The Blueprint 100 в номинации «Современное искусство»). В этом сезоне мы получили более 277 заявок из 58 городов России и других стран (Германии, Франции, Испании, Бразилии, Ирана, Мексики, Сенегала, Сербии, Армении, Белоруси и Казахстана).

Выкса была единственной резиденцией для художников куда я не могла попасть,но вот наконец и попала👻, теперь можно и прилечь!

Друзья,после лекции про Дружбу в субботу, вечером, мы откроем мою выставку - транзит "Море не волнуется".Внутри выставки будет танцевальный перформанс, посвященный невозможности вернуться Одиссею домой. Приходите, готовлю магический бар! Проект был придуман и сделан художником во время арт-резиденции на Балканах, на земле, которая редко оставалась в одних руках и всегда оказывалась под давлением или влиянием различных народов, интересов, взглядов. Основная часть экспозиции - предметы и картины, формы которых ближе к миру природы, где все неправильно и неровно, чем к человеческому, где все должно быть измерено. Лена Скрипкина в этом проекте работает с двумя темами: утратой и скукой. “Неправильные” формы работ намекают, что в мире, из которого они пришли, за чувства можно заплатить высокую цену. Утрата формы одновременно мистическое и прагматическое переживание, оно позволяет посмотреть на потерю, как на возможность увидеть мир после символической или реальной смерти.

Вчера я читала лекцию в Сколково про Современность и иницатическое знание,про ресементизацию и деконструкцию.Страшные слова за два часа на примере искусства.Вот же на память мой манифест педагога - алхимика: Я ищу путь, как передать то, что считаю идеалом идей,чистой формы идеи.А пока я набросала синие камушки на вашу дорогу, и себе тоже.Сейчас я хочу подойти к вопросу, как найти все таки гармоничную компенсацию, выравнивание между душевным наблюдением и тем, что человек может из себя воспроизвести.И я могу обращаться только к вашему собственному наблюдению и вашему опыту, добавляя в лекции буддийские техники личностного роста связанные с расширением сознания, открытием или созданием правдивого наблюдателя, то есть независимой, отстраненной точки зрения.Или каббалистическими схемами древа Сфирот на пути познания; к особому взгляду на жизнь.

Приглашаем на авторскую лекцию Максима Калинина и Елены Скрипкиной! Дружба как путь 📅 20 декабря, 15:00 В эпоху, когда любовь к себе становится важной частью в познании мира, хочется вспомнить о другом измерении — о встрече с «Другим». Поговорим об опыте столкновения с Другим через императив дружбы. Отец Павел Флоренский называл этот опыт «землетрясением души», а Исаак Сирин видел в дружбе безмерное сострадание, которое способно охватить всё творение. Но всегда ли встреча с Другим растворяет наше эго и открывает путь в иной мир? Делёз и Гваттари перевернули представление о дружбе, говоря о ней как о «сборке» — как орхидея и оса. Их союз стал философией желания, которая стремится разрушить любые формы внутреннего и внешнего порабощения. Затронем и поэзию Руми, и мудрость Василия Великого, и, возможно, заглянем в мир Элиф Шафак — если её «40 правил любви» подскажут нужные слова. Спикеры: Максим Калинин — филолог, переводчик, исследователь истории арамейского языка и месопотамской христианской мистической традиции. Научный сотрудник Общецерковной аспирантуры и докторантуры, преподаватель программы «Христианский Восток» в Институте классического Востока и античности ВШЭ, участник Московского арамеистического кружка. Руководитель семинара «Сирийские мистики VII–VIII веков» в «Лаборатории ненужных вещей». Елена Скрипкина — художница, режиссёр документального кино, теолог, интеллектуальный волонтёр фондов «Вера» и «Детская больница им. Сперанского», лауреат премии «Инновация»-2017, стипендиат ГЭС-2, создатель ботанической лаборатории «Ботаническое время». Регистрация: https://prostranstvo-favor.timepad.ru/event/3710541/

Друзья, хочется под конец года собраться,чтобы обсудить такую историю как дружба.По - моему это будет хороший жест и итог года, поэтому, пожалуйста,приходите!

Ботаническая любовь Читаю Пруста,опять мой Пруст,обращаясь к сцене в карете, той самой, как у Мадам Бовари,где орхидеи каттлеи (Cattleya) становятся чистым Эросом и жестом,призывающим к Откровению. Одетта держит в руке букет каттлей, и такие же орхидеи прикреплены к перу на ее шляпке.Она одета в черное бархатное платье с глубоким декольте, где также закреплены цветы.Все в орхидеях как нимфа с того света. Карета разумеется неожиданно дернулась,Одетта испугалась,и цветы на ее корсаже сместились.Сванн все это видит на ее теле и погружается в "сад".Этот жест, казалось бы, заботы о цветах, становится первым интимным контактом между ними.С этого момента фраза «faire cattleya» («делать каттлею») становится их секретным кодовым выражением для ботанической близости; Ох и ах Ну а после начинается самый «Smart»: бездна ревности, чтение переписки, ревность и мучения несчастного Сванна;«Никаких каттлей сегодня вечером» как продолжение их романа уже говорит о потере связи и угасании его бесконечной страсти.

Под большим впечатлением от нобелевской речи Ласло Краснохаркаи. Сидела и переводила все время охая и ахая,периодически раняя слезы,вот пару важных заметок из этого мира: - я изначально хотел поделиться с вами мыслями на тему надежды, но поскольку мои запасы надежды окончательно подошли к концу, я буду говорить теперь об ангелах. - я хожу туда-сюда и думаю об ангелах, даже сейчас я хожу туда-сюда, не верьте своим глазам — вам может казаться, что я стою здесь и говорю в микрофон, но это не так, в действительности я хожу по кругу, из угла в угол и обратно, к тому месту, откуда начал, и так далее и тому подобное, круг за кругом, и да, я думаю об ангелах; - именно о прежних ангелах, потому что прежние, крылатые — вспомните самых известных из них на картинах Благовещения, созданных в неизмеримых количествах в Средние века и в эпоху Возрождения — они приносили весть, весть о том, что Тот, Кому Надлежит Родиться - это были ангелы прежних времён.Ангелы прежних времён, давали нам способ решительно почувствовать верх и низ как нечто подлинное и реальное, и так, если бы я хотел говорить с вами об ангелах прежних времён, я бы ходил по кругу из одного угла, затем возвращаясь к тому же углу, но нет, ангелов прежних времён больше нет. - наши ангелы — это эти новые. Внезапно осознаю, что не только у этих новых ангелов нет крыльев,но у них также нет и вести, никакой, они просто здесь, среди нас, в своей простой уличной одежде, неузнаваемые, если они того пожелают, но если они пожелают быть узнанными, тогда они выбирают одного из нас, подходят,и затем внезапно, в единый миг, пелена спадает с наших глаз, "бляшка" отпадает от наших сердец, а именно происходит встреча,мы стоим в шоке, о боже мой, это ангел, они стоят здесь перед нами, только что… они ничего нам не дают, нет вокруг них никакой волнистой фразы, нет света, которым они могли бы шептать нам на уши, а именно они не говорят ни единого слова, словно они онемели, они просто стоят и смотрят на нас, они ищут наш взгляд, и в этом поиске есть просьба, чтобы мы посмотрели им в глаза. - эти новые ангелы в своей бесконечной немоте, возможно, больше даже и не ангелы, а жертвы, жертвы в изначальном, сакральном смысле слова, быстро я вынимаю свой стетоскоп, потому что я всегда ношу его с собой, и он у меня есть сейчас тоже, пока я говорю из той комнаты-башни, расхаживая по кругу, и очень нежно я прикладываю мембрану и колокол к вашим грудям, и сразу же я слышу звук судьбы, я слышу ваши судьбы даже одного дурного слова достаточно, чтобы они были ранены на всю вечность — чего я не могу излечить даже десятью тысячами слов, потому что это выше всякого исцеления.

В Суздале, в комнате «Лес»,стоит скульптура Саши Дванова из «Чевенгура А.Платонова,которую я делала с надеждой воскресить его следующей весной, но случилось так,что нога у Саши откололась,сначала одна,потом другая, и перечитывая текст - я нахожу точно попадание в этот момент: — Девайся куда сам знаешь. На одной ноге не ускачешь. Дванов подумал скрыться, но сел на землю от немощи в теле и заплакал в деревенской тьме.Дванов дополз до сарая и залез там в просяную солому. Всю ночь он видел сны, которые переживаешь глубже жизни и поэтому не запоминаешь.Проснулся он в тишине долгой устоявшейся ночи, когда, по легенде, дети растут. В глазах Дванова стояли слезы от плача во сне. Он вспомнил, что сегодня умрет, и обнял солому, как живое тело. Не знаю как говорить после таких слов,как из Библии, хочется тоже прилечь, но надо пойти подклеить Саше ногу.

Простой и приятный способ разобраться, как устроено кино — «Люмьеры!» (Lumière! L'aventure commence, 2016). Это сто минутных фильмов студии братьев Люмьер под вкрадчивый комментарий Тьерри Фремо (директора института Люмьер и зачем-то каннского фестиваля). По фильму можно учиться композиции, движению в кадре, гэгам. А ещё «Люмьеры!» успокаивает и дает (наивную?) надежду.

В Румынии я забежала в старинный фотомагазин,где нашла анонимные снимки вампиров внутри природы и церквей.Этот снимок один из них. Некоторые из этих фотографий войдут в атлас,который мы напечатаем уже в январе в "Сводах" вручную,в небольшом тираже - 500шт, а вампиры себя потом найдут сквозь века и узнают. Мефистофель знает, что в тот миг, когда Фауст остановится, его душа погибнет. Но остановка — не отрицание Создателя, а отрицание Жизни. Мефистофель противопоставляет себя не самому Богу, а его главному творению — Жизни. Вместо движения, вместо Жизни он стремится навязать покой, неподвижность, смерть. Ибо что перестает меняться, трансформироваться, то подвергается распаду и погибает. Открытка к приближающемуся Рождеству.

+4

Посмотрели в Цикле «Синюю розу» закрытым показом, отметили все что синим ландшафтом невозможно выразить🖌️

Записали с сыном наш Ритурнель к его детству на ксилофоне, вставлю потом этот эскиз куда - то, куда захочу вернуться...

У Гваттари в детстве забрали пианино, его продали от бедности.Это мне понятно, потому как пианино в ту эпоху было символом буржуазной культуры,образования, даже в моем детстве так было, поэтому мне пришлось в Суздаль тащить немецкое огромное черное пианино,как возможность утвердить то,что было не доступно. Музыка для Гваттари стала проводником в онтологию — ритурнелью,ритмом, организующим и реорганизующим пространство жизни, пожалуй, это самое интересно наблюдение. Ритурнель станет концептом для Гваттари и Делеза,с помощью которого они будут объяснять разметку земли — птицы музыкально помечают свое пространство, то же самое делают люди: когда вы насвистываете песенку, идя по темному переулку, чтобы не бояться, вы пытаетесь хоть как-то овладеть этой небезопасной территорией. Ритурнель — повторяющийся мотивчик, песня из рекламы и одновременно — более глобально — способ обжиться в мире,это лейтмотив биографии, который звучит в самые неожиданные моменты, заставляя вернуться, пересобраться или что-то вспомнить.