Витальное кино

@vitalkino · movies · Russian · active

Привет, я Виталик. Живу в Испании, пишу про кино (сериалы, мультфильмы и т.д.), потому что понял, что не писать не могу. 18+ Навигация: #фильмнавыходные #новинки #кинофестиваль #Oscars #hablamoscastellano Добро пожаловать на канал!

Subscribers 675 Subscribers, last 30 days: 652 → 673 +6 24h
Reach per post (ERR) 42.1%284 avg views
Posting 2.8/week last 11 hours ago
Reactions per 1K views 183.8 ❤ ⭐ ❤‍🔥
  1. edited

    Не знаю, что вы больше всего ждали/ждете этой осенью, но у меня это однозначно мини-сериал «К востоку от Эдема»! Так вышло, что о его производстве я узнал совсем недавно, по невероятному совпадению находясь в разгаре чтения первоисточника Джона Стейнбека. Американский классик, автор романа «Гроздья гнева» и повести «О мышах и людях», не просто так называл именно этот роман своей самой главной работой — он действительно впечатляет. Кого-то — историческим размахом, кого-то — смелыми библейскими аллюзиями (весь роман выстроен как бесконечное повторение из поколения в поколение истории Каина и Авеля), кого-то — совершенно необузданной злодейкой Кэти Эймс. В конце концов, кто из нас не восхищался в процессе чтения/просмотра Энни Уилкс («Мизери») или Эми Данн («Исчезнувшая»)? Теперь мне стало чуть лучше понятно, из какой традиции выросли эти героини американской литературы: там, где Кинг и Флинн учились, Стейнбек преподавал. Буквально с порога, только представляя ее, автор говорит, что «в былые времена такую, как Кэти, объявили бы одержимой дьяволом». Из четвертой главы Книги Бытия про Каина и Авеля через весь роман Джон проводит мысль о том, что величайшее благо человека — это его свобода воли и возможность (а не обязанность!) господствовать над грехом. Пока в человеке всегда борются два начала, его возможность осознанно выбрать путь добра делает человека человеком. Проблема и трагедия Кэти в том, что в ней светлое начало от рождения отсутствует из-за неведомой «поломки». Этот чертовски интересный для экранизации персонаж в новой версии попадает в руки сильнейшей актрисы Флоренс Пью (а ведь она когда-то начинала путь в кино с роли Леди Макбет). Именно вокруг Пью и ее героини явно выстроен сериал (в романе я, бывало, скучал, когда мы надолго переносились к другим персонажам), и это не может не радовать. Как и не может не пугать то, что авторы попытаются сгладить углы или сместить акценты на злобный патриархат. Как у них получилось, мы можем оценить уже сейчас. Сериал доступен на Netflix (и в сети) с сегодняшнего дня. #новинки

  2. Итак, собрал для вас великолепную семерку свежайших и самых сочных латиноамериканских фильмов, просмотренных на кинофестивале в Сан-Себастьяне (как в основном конкурсе, так и в латинской секции), и доказывающих, в каком же огне их кинематограф. Про каждый фильм захотелось рассказать подробно, поэтому получилось так много, что я разбил материал на две части. Вторую ждите ориентировочно послезавтра. Вообще децентрализация налицо: в Мексике, Бразилии, Аргентине и других странах растет все больше своих талантов, которым становится проще привлекать ресурсы (в том числе из Европы и США — не зря тут много копродукций). А с другой стороны, зритель постепенно открывает для себя новое экзотическое кино. Помогают и более простая дистрибуция, чем раньше (например, часть из этих фильмов купил Netflix), и разочарование Голливудом и, как следствие, поиск чего-то нового. С удовольствием помогу в формировании таких привычек. «Мухи» (Moscas). Страна: Мексика Моя любимая формула: взрослый + ребенок, не являющиеся родственниками. В данном случае более редкая конфигурация с женщиной, но можно справедливо вспомнить бразильский «Центральный вокзал», где это шикарно работало. «Мухи» наполнен такой неуемной, подлинно детской энергией, что не ерзать весь хронометраж в кресле просто невозможно. Очень нравится: актриса Тереза Санчес, метафора жизни как игры в аркадном автомате и то, как всего два дома и улица между ними превращены в целый самодостаточный мир. В общем, рабочий телепорт в мир ребенка на 100 минут. Фильм уже можно найти в сети. «Исчезновение» (El deshielo). Страны: Чили, Мексика, Испания, США Уже писал подробно. Чувствую, что это фильм с долго длящимся и приятным послевкусием. Но немного расстроен, что не все разделяют мои восторги (призов никаких не дали, оценки умеренные). Будет показ во всех 4-х городах, в которых пройдет фестиваль КАРО/АРТ. «Шесть месяцев в розово-голубом доме» (Seis meses en el edificio rosa con azul). Страны: Мексика, Бразилия, Дания Восторг! Фильм начинается как документальный: взрослый автор спрашивает у своей мамы (очень яркой) о своем детстве и том времени, когда семья узнала, что отец болен ВИЧ. А затем мы попадаем в инсценировку тех времен (что за фактурных актеров он подобрал!). Но не торопитесь думать, что это мрачная драма: с первой же сцены мы оказываемся на домашней (сальса-)вечеринке с переодеваниями и далее все больше погружаемся в творческое безумие этой совсем не обычной семьи. Пока маленький Бруно тонул в хаосе странных и не совсем понятных чувств по поводу окружающих и себя самого, взрослый спустя 30 лет понимает все куда лучше, но еще видит в своей семье море любви. «Шесть месяцев в розово-голубом доме» можно сравнивать с «Солнце мое», а мне хочется — с «Фиуме или смерть!»: оба фильма — это невероятно энергичное полудокументальное кино, четко знающее, что жизнь не только лучший драматург, но и отличный комик, любящий неожиданные повороты. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль #новинки #hablamoscastellano

  3. edited

    Итак, Сан-Себастьян раздал призы. Поглядим? Главный триумфатор Лучший сценарий — Майк Ли, лучшая роль первого плана — Кэти О’Флинн, «Золотая раковина» за Лучший фильм — Майк Ли, все за «Tender Loving Care». Ну вот, британец, побеждавший в Каннах и Венеции, добавил к регалиям недостающую победу в Сан-Себастьяне 😃 Это чувствовалось еще до фестиваля, это было понятно после просмотра большинства конкурсных работ. Фильм о том, как эмпатия и забота перемалывают все жизненные невзгоды, для меня во многом продолжает прошлый фильм Ли — «Суровая правда», но здесь акцент на спасительной любви сделан еще сильнее. Актерская и сценарная награды тоже заслуженные: уже писал когда-то, как плотно у Ли одно связано с другим. Кстати, не люблю правило крупных фестивалей не давать больше одной награды одному фильму. А если фильм реально на голову лучше, или в чем виноват шикарно сыгравший актер, если его фильм решили назвать лучшим? Респект Сан-Себастьяну, что не придерживается этого правила! Специальный приз жюри (второе место) — Ah Biao за «Границу» Я смотрел этот дебют китайского режиссера и не смог поставить ему оценку. Это не плохой фильм: в нем есть ритм, есть атмосфера, свои находки. Но при этом это такой типичный фестивальный продукт, где герои долго молчат и смотрят в одну точку, присутствует лайт-инцест, странное убийство… продолжите сами. Выбор немного удивил, но были варианты куда хуже. Вообще, если награждать что-то неоднозначное, я бы отдал приз сериалу Пабло Ларраина, сшитому здесь в полный метр, — «Mis muertos tristes». Мертвецы орут, стонут, занимаются сексом все 3 часа хронометража, цивилизация рушится на глазах, красивая седая актриса почти всегда снимается чуть снизу вверх. Очень странное, часто дурновкусное, но глумливое и дерзкое кино. Лучшая режиссура (третье место) — Аманда Кернелл за «Brace Your Heart» Немного удивился именно призу за режиссуру, но рад, что фильм выделили — мне он понравился! Он рассказывает об оленеводах на крайнем севере Швеции (?) и о том, как молодая девушка после смерти отца вынуждена взять на себя огромное хозяйство и выживать в насквозь патриархальном и традиционном обществе. Очень этнографичное кино: много быта, культуры, обычаев, невероятные пейзажи, тяжелые условия для жизни, да и для съемок. В целом, по совокупности на режиссуру набирается. Другие награды и открытия Как уже упоминал, «Черный шар» выиграл секцию Perlak — приз называется «San Sebastian Audience Award». А хайповый «Подростковый секс и смерть в лагере ‘Миазма’» выиграл экспериментальную секцию Zabaltegi-Tabakalera. Отдельно хочется отметить фильм, который взял сразу две важные награды: выиграл суперконкурентный конкурс Horizontes Latinos, а также приз молодежного жюри, оторвавшись по оценкам на километр от конкурентов, — аргентинский «La ilusión de un verano sin fin» («The Illusion of an Everlasting Summer»). Там и оценка на LB высоченная. Мне не удалось его посмотреть, и я уже кусаю локти. Вот что о нем известно: это документальный фильм фотографа Алессандры Сангинетти, который начинает рассказывать нам историю двух 9-летних подруг в 1999 году и сопровождает их на жизненном пути более 25 лет, делая упор на гендерное неравенство в Аргентине. Такая вот женская и острая, судя по всему, версия «Boyhood», которую пока никто толком не замечает. А кажется, пора! Полный список наград смотрите здесь. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  4. +5

    🎬 В последние дни общий ажиотаж падает. Как и собственные силы. Но в плане фильмов конец все равно отличный: «Фьорд» спорный для меня, но любопытный; «Внезапно» Рюсуки Хамагути — фильм о том, как работает современное общество и о вечных темах. Невероятно теплое и наполненное кино, по ощущениям самый короткий фильм фестиваля, хотя идет он почти 3,5 часа; «Club Kid» — зрительский хит без изъянов. Как итог — самые бешеные аплодисменты, что я видел тут в этом году. На видео видно, как Диего Кальва в прямом эфире показывает их режиссеру Джордану Ферстману. 🗳️ И сразу после этого Кальва призвал голосовать за свой фильм. Тут я, конечно, испугался за победу «Черного шара». Напомню: в секции Perlak (с хитами других фестивалей) приз определяют зрители голосованием на выходе. Так вот... «Черный шар» в итоге выиграл! Борьба была плотнее, чем в прошлом году — сразу три фильма набрали больше 9 из 10: «Черный шар» 9,4; «NAZA» 9,29; «Club Kid» 9,05. Все оценки — на фото в газете. 🎁 На фестивале заявили фильм-сюрприз, который раскрыли за пару дней до показа. Именно им для меня завершится фестиваль, и я пытался не заспойлерить себе его, но не смог. Это новый фильм Дэнни Бойла «Ink», и я в целом рад такому выбору (в прошлом году был «Франкенштейн» задолго до премьеры). Удивительно, что приезд самого Бойла тоже оказался сюрпризом — да еще и в последний день! 😢 Также сегодня утром посмотрел «Джозефину». Тяжелый, но невероятно талантливый фильм про восьмилетнюю девочку, которая стала свидетельницей изнасилования в парке и пытается справиться с этим вместе с родителями, а затем выступает единственным свидетелем в суде. Очень чуткое кино с большим количеством хороших находок и непростых вопросов. Для меня это история о том, как взрослые не справились там, где справился ребенок; режиссерка честно призналась, что не знает, как правильно вести себя в такой ситуации, так что осуждать родителей не буду. 🏆 Сегодня вечером раздадут раковины и другие призы — напишу про них, про свои итоги и про интересные тенденции, которые заметил на фестивале. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  5. ⚡️⚡️⚡️Сообщается, что в Сан-Себастьян без объявления прибыл Дэнни Бойл, чтобы обсудить съемки своего нового проекта «32 фильма спустя». Сюжет пока держится в секрете, но известно, что это будет возвращение Бойла к жанру черной комедии, которая расскажет о парне, который пытался смотреть по 5 фильмов каждый день в течение 9 дней, и к чему это его привело. Концепт-арт будущего хита прилагается. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  6. edited

    Когда смотришь 30 фильмов за 7 дней, разные забавные совпадения неизбежны. Так вышло, что два дня подряд я смотрел фильмы, где второй план уверенно крадет совершенно неизвестный мне ранее паренек — Эльдар Искендеров (Eldar Isgandarov). Он внук народного артиста Азербайджанской ССР Шахмара Алекперова, родился в Азербайджане, вырос в Нидерландах и Бельгии и окончил Колледж искусств и дизайна Саванны в США. Оба фильма — «The Debut» и «Club Kid» — его первые роли в полнометражных проектах, и могу сказать, что точно не последние. Как минимум у него еще выйдет фильм «Reenactment», где он сыграет вместе с Аной де Армас, Кэмерон Диаз и Бенисио дель Торо, и «Peaked», где помимо прочих играют Лора Дерн и Дуа Липа. Но вообще я про то, что у парня в принципе большое будущее. Такие частые случаи, когда актер на коротком промежутке выстреливает несколькими классными ролями и интересными проектами, я связываю со слухами в индустрии кастинг-агентов. Предполагаю, что съемки «The Debut» Джесси Айзенберга (именно этот фильм был у него первым и пришел в тот момент, когда он уже думал найти офисную работу в Баку) еще только шли, но нужные люди уже знали, что там играет яркий актер. Так он попал в «Club Kid», ну и далее по цепочке. И хотя, конечно, его явно выраженная экзотичная для Голливуда национальность может ограничивать количество предложений — например, получить главную роль будет сложновато — с его умением подать шутку и украсть эпизод он очень скоро сможет закрепиться как звезда второго плана. И знаете, на секунду мне даже показалось, что примерно такую карьеру мог бы построить в Голливуде Марк Эйдельштейн — они похожи типажом и оба из СНГ. Конечно, во многом тут дело удачи и случая, что у одного получилось, а у второго пока нет. Но порадоваться стоит: такие случаи подворачиваются все чаще и чаще. Невозможно отрицать, что мировое кино всё плотнее переплетается, центр тяжести смещается из Голливуда, а сам Голливуд становится всё более интернациональным. Интересное интервью с Эльдаром для более подробного знакомства прикрепляю. #кинофестиваль

  7. +5

    📓 Упс, две странички дневника слиплись в одну. Но зато сколько на них налипло звезд! Видел мельком Питта, много раз видел Дени Лавана и его чудесное актерство вживую, сфоткался с (или, точнее, сфоткал себя на их фоне) Айзенбергом и Мартином Макдона. 😱 Про безумие вокруг Питта стоит рассказать отдельно. Чтобы вы понимали: перед дорожкой с ним люди занимали места за 3 часа до ее начала, к его приезду толпа стояла рядов в шесть с двух сторон и заняла улицу напротив (оттуда почти ничего не видно), люди приносили табуретки, чтобы на них вставать, и один раз я даже увидел что-то типа удочки с камерой на конце. Я в это не стал вписываться (свое видео сделал почти случайно за площадкой для фотоколлов), и, как мне сказали, он не особо и автографы в итоге раздавал, просто прошел сияющий со своей испанской пассией. Возможно, местные хотели посмотреть как раз на испанку, которая заполучила такое счастье (хотя у Анджелины тут совсем другое мнение). 🌊 Вчера я жестко завидовал сам себе. Через 5 минут после фотки с Джесси Айзенбергом (его «Дебют» уже не дебют, но классный фильм с фирменной шизой от A24, двумя мощнейшими актерскими работами, интересными тейками про театр и эффект Даннинга — Крюгера, а еще — внезапно — отличным харизматичным актером-азербайджанцем, который еще и в «Club Kid» сыграл) я нырял в океанскую волну (вода теплая!), а через 15 уже расслаблялся в классной хате (хата была снята как передышка на стирку между двумя остановками в хостеле, хах). ⚫ На моем селфи в зеркале вы можете видеть, как выглядит человек, который мало спал (все эти дни, если честно) и много плакал с самого утра (на «Черном шаре», ага). Также на показ этого фильма не пускают без специальных испанских носков. Фото прилагаю, имейте в виду. 🎬 Меня сильно поражают тут почти все латиноамериканские фильмы, которые я смотрю (один поразил со знаком минус, но даже его я уже два дня не могу выкинуть из головы), думаю, это будет поводом для отдельного поста. А пока скажу, что новый (и, по сообщениям, последний) фильм Майка Ли «Tender Loving Care» — это невероятное упражнение в гуманизме и почти идеальный фильм. Он тут в основном конкурсе, и его победе я буду очень рад. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  8. edited

    Черный шар — это метка, «нет», сказанное обществом в лицо тем отдельным меньшинствам, которых оно не хочет принять как равных себе и достойных себя. Черный шар — это подавленная эмоция, потаенное желание, в котором ты боишься признаться не только другим, но и самому себе, как итог — непрожитая жизнь, которую ты с болью носишь внутри себя. Черный шар — это концентрированная память нации, сгусток ошибок и травм, которые передаются из поколения в поколение. И, как, возможно, вы слышали, «Черный шар» — это эпическое полотно на основе произведений Федерико Гарсии Лорки и пьесы Альберто Конехеро «Темный камень», снятое испанцами Хавьером Кальво и Хавьером Амбросси. Дуэт уже пошумел в испанском театре и на испанском ТВ и теперь пришел шуметь на большие экраны. И, как сказал один из зрителей на выходе из кинотеатра: это вершина испанского кино, то, к чему оно все эти годы упорно шло. В плане продакшена (из скромного бюджета всего в 10 млн евро) — невероятные костюмы, операторская работа, локации, декорации, музыка, количество и качество подбора актеров (одну из главных ролей играет музыкант, идеально подошедший к образу), в плане размаха истории, начинающейся от Лорки и заканчивающейся в наши дни, в плане амбиций и громкости заявления можно сказать, что это действительно так. Но еще это opus magnum целой группы людей, которая не так уж давно стала говорить о себе и которой все еще есть что сказать, несмотря на мнения скептиков. Однозначно вершина квир-кино, где все причастные действительно относятся к этой группе людей (движение ЛГБТ в России признано экстремистской организацией и запрещено) — от главного испанского поэта и драматурга Лорки до актеров, режиссеров и Педро Альмодовара, ставшего здесь продюсером и изначально одобрившего только зародившуюся задумку двух Хавьеров. И из этого рождается личное отношение к истории. А еще — невероятная чувственность, но не явная и пошлая, а та, которая подвластна только тем, кто привык прятать и подавлять свои чувства. Невероятно заряженная, бьющая в самое сердце резко и мощно, как удар молнии. Наложившись на огромный кинематографический размах, она вынула из меня всю душу: через 2,5 часа я понял, что у меня не хватает эмоций и слез, чтобы прожить эту историю. Но вот прошел день, и я хочу прожить ее снова. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль #новинки #hablamoscastellano

  9. +5

    ⚡ Сегодня совсем коротко: фильмы и текст про «El deshielo» поглотили все мое время. Моим радостным событием оказался купленный-таки билет на «Черный шар». Сработали обе вещи, о которых я писал: зашел за билетом день в день, без конца обновлял — и в какой-то момент sold out пропал, появился один заветный билет. Фильм я уже посмотрел. Ожидайте реакцию. 🎥 Из неупомянутого — посмотрел немецкий фильм «Krux», который своим ощущением разлитой в воздухе смерти напомнил немецкий же «Звук падения». И этот в разы депрессивнее, но, на мой вкус, не такой талантливый и близко, хотя любопытное в нем было. Интересно, немцы нам что-то хотят сказать? 🎤 Сходил на встречу с Диего Луной. Он много говорил о своем кинофестивале документального кино (Ambulante), о политике (понравилась мысль, что сегодня мы всегда должны делать политический выбор, даже заказывая еду в ресторане) и много шутил (сказал девушке, задававшей последний вопрос, что это должен быть очень хороший вопрос). Милаш. ☂️ Нравится «дождевая инфраструктура» в северных городах Испании в виде чехлов, «парковок» и большого количества зонтиков в съемных квартирах. Но солнечная и теплая погода радует уже который день после первого неудачного дня (огромная разница с прошлым годом). Завтра-послезавтра даже планирую искупаться в океане. Чем я хуже Орландо Блума — буду брать от поездки ну буквально все. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  10. «El deshielo» — чилийско-испанско-мексиканский фильм (не обошлось и без американцев). В переводе означает «таяние» или более близкое русскому человеку слово «оттепель», причем по сути — ровно в том же самом двойном значении. В России, судя по всему, фильм будет переведен как «Исчезновение» (явный привет шедевру Слейзера). События разворачиваются зимой 1992 года на чилийском горнолыжном курорте. Страна только-только перешла от диктатуры Пиночета к демократии и очень старается понравиться миру. Теперь сюда едут иностранцы, гостит официальная испанская делегация, а от Чили повезли на севильскую всемирную выставку огромный отколовшийся кусок айсберга как символ новой политики прозрачности и открытости. Бабушка и дедушка главной героини — маленькой любознательной Инес, свободно владеющей испанским и английским, — владельцы курортного отеля. Инес тоскует по родителям, поехавшим с делегацией в Севилью, и в поисках компании сближается с 14-летней немецкой горнолыжницей Ханной, дочкой бывшей известной фигуристки из ГДР. Ханна, напротив, всеми силами стремится к одиночеству: ее тяготят тяжелые тренировки, постоянные переезды, бесит жестокий тренер и вгоняет в тоску забросившая ее мать. Однажды, загуляв ночью с кузеном Инес, Ханна исчезает без следа. И у местных внезапно оказывается много причин не искать ее на самом деле, а только делать вид. Не знал, что этот фильм был в параллельной программе Канн, как не знал и про прошлую работу актрисы и режиссерки Мануэлы Мартелли («Чили ’76»). Поэтому на фильме оказался во многом случайно, и, похоже, это моя крупнейшая удача фестиваля! Сказать, что этот прекрасно срежиссированный, многослойный, напряженный, зловещий и ведомый совсем юной актрисой фильм мне понравился, — это ничего не сказать! Очень отзывается чей-то отзыв, что «El deshielo» — это больше Звягинцев (Минюст признал иноагентом), чем новый фильм самого Звягинцева. Если хотите, то его действительно можно назвать смесью «Нелюбви» (очевидные параллели с исчезнувшим ребенком) и «Елены» (для меня самый политический его фильм, хотя, конечно, у него почти все такие). Если нужны еще референсы, то отлично подойдут испанский «Дух улья» и австралийский «Пикник у висячей скалы». Всем бы такие референсы. Основной мотив фильма — состояние перехода. Инес учится быть взрослой и понимать их таинственный мир (восхищен, что она играет на двух языках, а ее пронзительный взгляд реально напоминает юную Ану Торрент). Переходный период Чили через национальность гостей-лыжников красиво зарифмован с Германией, где только что рухнула стена. Зима переходит в лето. Лед превращается в воду (режиссерке, кстати, хватает вкуса не перегружать фильм ни водными, ни водянистыми метафорами). Наконец, само физическое существование превращается в небытие. Но пока мы смотрим на эту текучесть, мы едва ли замечаем, что многое сущностное не меняется никогда. Забавно, но даже Конституция, по которой сейчас живет Чили, была написана во времена Пиночета. Диктаторы умирают (или, о ужас, проигрывают собственные псевдовыборы), диктатуры исчезают, а люди продолжают нести в себе все то, что составляет их суть — тотальную атомизацию, животный страх, фальшивый фасад. Вот бы однажды растаяла и исчезла вся эта проклятая нелюбовь. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  11. +5

    🏄‍♂️ Снова начал день с кино с утра пораньше. Возле главного зала по утрам в основном две категории ранних пташек: киноманы и серферы. Может, заняться серфингом? 🍰 Еда! Оставим факт о том, что в Сан-Себастьяне 0,000059 мишленовских ресторанов на жителя, для любознательных и богатеньких. Что реально должен попробовать тут каждый — это баскский чизкейк и пинчосы. Чизкейк славится своей нежностью и почти жидкой сердцевиной, а пинчосы... ну, местные пинчосы заставляют тапасы краснеть от стыда в дальнем конце тарелки. В общем, прикладываю фотодоказательства. Но главное, чем я питаюсь утром, днем и вечером, — это ваши реакции и комментарии. Вы — лучшие. 🎥 Почти весь день смотрел фильмы про обездоленных, причем как классику, так и новейшие. Немецко-украинский «Февраль, семь дней» сделал мне очень больно — сильное кино, с которым я могу соотнестись. А еще там восхитительная героиня-подросток и классная сквозная тема о том, как мужикам тяжело без женского здравомыслия. «Без крыши, вне закона», фильм Аньес Варды 40-летней давности, и режиссерский проект Диего Луны «Пепел во рту» пугающе срифмовались для меня. Пугающе — потому что за 40 лет жить стало как будто сильно хуже. 🪧 Наткнулся на целую серию рекламных постеров местного дистрибьютора кино Avalon, где упор сделан на рецензии киноманов с Letterboxd. Жизнь надо прожить так, чтобы твой отзыв опубликовали в наружке. ✨ Разбудите меня через 100 лет, спросите, что происходит в Сан-Себастьяне, — я отвечу, что Пенелопа Крус красиво дефилирует по дорожкам. Вчера она переоделась и была уже в красивом черном платье на гала-показе «Черного шара». Обратите внимание, какая у нее эффектная телохранительница. На фото еще один из режиссеров фильма — Хавьер Кальво. Будущий обладатель «Оскара» за лучшую режиссуру, но вы пока никому не говорите, это секрет. 🔥 В заметках я пишу строго о событиях прошедшего дня. Поэтому в этой я не стану писать, что произошло у меня сегодня с утра — просто немного заинтригую и скажу, что это заставило меня кричать от счастья прямо на улице. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  12. +5

    🌅 Когда-то в университетские годы я любил в дни без первой пары найти самый ранний сеанс и начать день с кино (в целом первая пара не стенка, иногда могла и подвинуться). С тех пор утренние сеансы остались в далеком прошлом, а в Испании кинотеатры и вовсе открываются с 16:00. Но вот вчера я поставил свой рекорд и пошел в кино в 8:30. Офигенное чувство — выйти с сеанса и увидеть, что день только начинается, а ты уже прожил целое приключение и у тебя впереди еще четыре. 👩 Фильм, кстати, оказался полной дрянью. Не знаю, зачем сегодня снимают прямые как рельса фильмы про охоту на бежавших нацистских преступников, но их снимают. Сперва «The Housewife» ошарашил нездоровой фиксацией на морщинах Наоми Уоттс, а в итоге оказался неумелой историей про двух сомнительных типов, охотящихся на злого-злого-злого нациста, спрятавшегося в американской идиллии. Кстати, позднее вечером стало ясно, что морщины скорее всего были ненастоящие. 🍉 Вообще за день удалось посмотреть два крайне удачных фильма — «Пыль» (привет, Лобан) Цай Мин-ляна и «Отечество». В «Пыли» монах очень медленно идет по Сан-Себастьяну — это часть цикла из 10 фильмов, где он делает то же самое в разных местах света. Из-за недосыпа мне случается тут дремать на показах, но не в этот раз. На удивление полная бессодержательность, а еще постоянная смена локаций и идеальная длина каждого кадра погрузили меня в подобие медитации. И я прямо осознал тщетность суеты. Еще и самого автора скандального «Капризного облака» послушал живьем. 🏆 Ну а вечером случился фильм Павликовского «Отечество». Немного про видео в прошлом посте: почти полгода назад в Каннах Павликовский разделил приз за лучшую режиссуру с двумя другими режиссерами (это испанцы Хавьер Кальво и Хавьер Амбросси — они вчера в этот момент были в соседнем здании), и статуэток на всех почему-то не хватило. И вот сюрпризом для самого режиссера ему наконец вручили ее вчера. «Отечество» же оказалось крайне стильным (оператор Лукас Жаль — топ) и емким (82 минуты) фильмом о мире, который пинками заставляет тебя принимать сторону («Сталин или Микки Маус, за кого ты?») и ставит под ружье даже культуру. А человек просто хотел бы жить, творить, слушать музыку... 🌊 День закончился тем, что я вживую увидел испанское национальное достояние во всем ее очаровании (речь про Пенелопу, конечно, но еще видел Викторию Луенго (с короткой стрижкой на фото), любимицу Сорогойена и возможную смену Пе), а потом смог поймать спину Наоми Уоттс (но какую! 😍) на дорожке и с балкона смотрел, как она получает почетную премию кинофестиваля. Хуан Антонио Байона (испанский топ-режиссер, которого я вижу так часто, что уже не фоткаю) очень трогательно рассказал, как она помогла ему в самом начале его карьеры, полностью доверившись и выложившись на полную в «Невозможном», а Наоми в речи поведала полную боли историю о том, как прославилась после 30, а до того 10 лет слушала отказы. 🟣 Жаль, что речь она читала по суфлеру (понял я это, потому что субтитры иногда шли вперед ее слов). Ну а я пока продолжу выгуливать Мию и Винсента по распогодившемуся Сан-Себастьяну, до завтра! #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  13. ЭКСКЛЮЗИВ! Директор Каннского кинофестиваля вручил Павлу Павликовскому ветвь за лучшую режиссуру, которой ему не хватило в Каннах!!!

  14. edited

    Ну и чтобы вы просто понимали, насколько я люблю кино (вдруг еще не поняли). Моим единственным шансом посмотреть новую экранизацию «Обители зла» до фестиваля был предпремьерный показ за 2,5 часа до моего отъезда (иначе пришлось бы смотреть через бесконечно долгие 10 дней, так как ничего, кроме программы фестиваля, в Сан-Себастьяне в эти дни не идет). Мой дом, кинотеатр и вокзал — это три равноудаленные друг от друга точки. Что я сделал? Мысленно поблагодарил Зака Креггера за хронометраж в 1,5 часа, собрал вещи, доехал до кинотеатра, оставил их на хранение, посмотрел фильм, забрал вещи и поехал на вокзал. Не шарю совсем за эту игру (а должен вообще?), но как самостоятельное произведение «Обитель зла» удался. Креггер, как известный любитель скрещивать ужасы и комедию, кажется, достиг здесь новой вершины в этом. Плюс не переусложнил форму (как в «Орудиях», имхо) и снял по-настоящему стильный, лаконичный и захватывающий блокбастер. И отдельно хочется отметить, как классно фильм выстроен в логике компьютерной игры, и это его совсем не портит. У героя есть центральная миссия (как можно скорее доставить груз по назначению), есть внутренняя мотивация (разобраться в себе) и есть огромное количество преград, которые он преодолевает по пути, пользуясь смекалкой и подручными предметами. Наверное, это так хорошо работает еще и потому, что зритель тоже вовлекается в решение головоломок, так как у него есть время (немного, но все же) подумать вместе с героем — как лучше вскрыть замок, удачнее использовать стремянку и избавиться от преследования, например. Концовка фильма внезапно сильно напомнила «Одиссею»: идентичной сценой и схожей оценкой человечеству, которому Креггер тоже поставил «неуд». Немного жаль только, что личного режиссерского тут, кажется, не то чтобы много, ну и можно только посочувствовать студии: уж больно штучный получился продукт, и перезапустить на таком франшизу, не взяв режиссера в рабство, будет сложновато. #новинки

  15. +5

    🐚 Я приехал в Сан-Себастьян примерно за час до рассвета. Идеально, чтобы задубеть прийти в себя и насладиться всеми красивейшими и любимыми местами при первых лучах солнца. Благо они собраны в уютную охапку, и город вручает их путнику сразу по выходу с авто/жд вокзала. 🌧️ Но чтобы я всегда помнил, что у всего есть цена, меня сразу встретил дождь. Гугл оптимистично заверил, что это дождик на полчаса. Закончился дождик на полчаса через 6 часов. 🎬 Напитавшись влагой, я оставил чемодан и пошел смотреть один из первых показов фестиваля — конкурсный «Ghost Song» немецкого турка Фатиха Акина. Как гласит крайне понравившаяся мне рецензия на lb: 9 утра, главный зал фестиваля, я снова смотрю худший фильм на свете. Не могу поверить, что этот сценарий про подростковую любовь до гроба (и после) через 15 минут знакомства придумала не 15-летняя девочка. 🎟️ Дальше еще веселее: я был убежден, что оправлюсь от такого открытия на блокбастере-отрыве от На Хон-джина, но оказалось, что билет на него у меня был лишь в мечтах. Нет, каламбура со словом «надежда» тут не будет, это осознанный выбор редакции. В общем, пришлось в освободившиеся 2,5 часа смотреть с телефона «Неверную жену» Клода Шаброля, чтобы сравнить вечером с «Минотавром». 💫 Про мультфильм «Tangles» мне сказать особо нечего, кроме того, что он правда стоит внимания. А дальше у меня были свидания со звездами: Диего Луна встретился сперва в окружении фанов, а через час — в гордом одиночестве, гуляющим по городу. Рами Малек в кепке помахал и быстро прошел мимо. Орландо Блум состроил рядом со мной рожицу, мало кем узнанный Вернер Херцог хищно на меня поглядывал, а Андрей Звягинцев (жесть, его ровно вчера признали иноагентом) проигнорировал мою просьбу о селфи (кажется, я встал с неудачной стороны — к людям на другой стороне он подходил). 🐮 Про «Минотавра» и «Bucking Fastard», возможно, напишу подробнее позже (по абзацу стараюсь писать про все в letterboxd). Но если кратко, оба мне сдержанно понравились (но «Неверная жена» лучше обоих 😁). С вами был ваш Club Festival Kid, до встречи завтра. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  16. edited

    Битва за билеты шла 3 дня и 3 ночи. В ходе этой битвы были как горькие поражения («Черный шар», который Испания сегодня ожидаемо выдвинула от страны на «Оскар», — главное из них: билеты мне так и не достались, но я еще поборюсь), так и славные победы (на третью поездку я наконец-то прервал «проклятие победителя Канн» и смог достать билеты на «Фьорд»). Итогом стало вот такое чудесное расписание. Всего 34 фильма, 2 обсуждения и 1 гала-премия для Наоми Уоттс (на самом деле билетов куплено и того больше: где-то я брал запасной сеанс в расчете, что смогу уже на месте занять один слот более интересным фильмом, где-то так и не смог определиться и оставил два варианта на одно время. Например, что бы вы выбрали — встречу с начинающей многообещающей режиссеркой или просмотр «Фьорда», который в кинотеатрах Испании выйдет только в январе?). Цветами в таблице я выделил конкурсы, к которым относятся фильмы. Самые многочисленные — это «Основной конкурс» и «Жемчужины» (Perlak), в рамках последних выходят хиты с других фестивалей. Понятно, что «Жемчужины» — самая желанная секция фестиваля, но впервые за 3 года фильмов из «Основного конкурса» в моем расписании оказалось больше — 12 против 11. И, на самом деле, я целенаправленно шел к этому, хоть и испытываю понятную настороженность к совсем малоизвестным именам. Хотя и известных имен в «Основном конкурсе» хватает, среди них особенно интересным мне видится соседство начинающего и уже хорошо себя показавшего в режиссуре Джесси Айзенберга с его «Дебютом» и великого британца, непревзойденного мастера работы с актерами Майка Ли («Обнаженные», «Тайны и ложь», «Беззаботная») с его последним (он больше не будет снимать из-за почтенного возраста) фильмом — «Tender Loving Care». Есть ощущение, что кто-то из них прервет трехлетнюю серию испанских обладателей «Золотой раковины». И немного деталей о том, как выглядит битва за билеты, если у вас нет аккредитации. На самом деле 99% сеансов и мероприятий доступны всем желающим, но желающих, конечно, сильно больше, чем мест. Продажи билетов открываются блоками в течение трех дней. Ровно в 9:00:00 утра нужно зайти на сайт, со скоростью света пройти капчу и попасть в электронную очередь. В самом начале каждая секунда промедления будет стоить вам примерно 500 мест в очереди, а к 9:05 вы гарантированно будете стоять 9000+ и не получите ничего желанного. Я навострился стабильно попадать в первую тысячу и кооперироваться с помощниками. Есть и другие хитрости: во-первых, важно знать, что на все сеансы часть билетов придерживают и выбрасывают в продажу уже день в день; во-вторых, кто-то берет лишнее и потом отказывается, так что в первый час даже безнадежный sold out может вдруг превратиться в зал со свободными местами. Уже несколько раз со мной происходило такое чудо. Ну а завтра я уже сяду в ночной автобус, чтобы привезти себе и вам еще немало киночудес! #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  17. edited

    Вашим корреспондентом (впервые — с первого до последнего дня, то бишь с 18 по 26 сентября) на фестивале будет поднабравшийся опыта админ (админ — кто-то из этих двоих на фото). С нетерпением буду рассказывать вам о новинках, охотиться за фоточками Вернера Херцога, слушать благодарственную речь Наоми Уоттс, участвовать в обсуждении его режиссерской работы с Диего Луной, просить автограф у Брэда Питта и пытаться получить селфи с тетей Майтэ из «Воскресений» — несравненной Патрисией Лопес Арнаис (да, это моя цель номер один). А пока можете освежить в памяти, как год назад я: 🍰 встретил Ренате Реинсве в первые 15 минут нахождения в городе; 🍰 влюблялся в неизвестный тогда для меня фильм «Воскресенья» (в итоге стал его амбассадором); 🍰 слушал истории Джии Копполы; 🍰 вдохновлялся поэзий нового фильма Хлинура Пальмассона (сам он в том году в пятый раз на фестиваль приехал, прекрасно понимаю его); 🍰 взял автограф у воздушной Дженнифер Лоуренс; 🍰 делился своими фестивальными лайфхаками по итогам всего действа. #ssiff #кинофестиваль

  18. edited

    Основные программы 74-го кинофестиваля в Сан-Себастьяне 🏆 Основной конкурс (Главный приз — «Золотая раковина», ставит в один ряд, например, с «Пустошами» и «Коленом Клэр») 🐚 «Geister» (Ghost Song) — Германия; режиссер: Фатих Акин 🐚 «Le Faux Soir» (The False Evening) — Франция, Бельгия; режиссер: Мишель Хазанавичус 🐚 «5 minutos más» (5 More Minutes) — Испания; режиссер: Хавьер Руис Кальдера 🐚 «7h40 ce matin-là» (Milo) — Франция; режиссер: Николь Гарсия 🐚 «Artakalan» (What Remains) — Турция; режиссер: Йешим Устаоглу 🐚 «Bilan» (Border) — Гонконг, США, Южная Корея; режиссер: А Биао 🐚 «The Debut» — США; режиссер: Джесси Айзенберг 🐚 «Garrat du váimmu» (Brave Your Heart) — Швеция, Норвегия, дания, Исландия, Болгария; режиссер: Аманда Кернелл 🐚 «Glaxo» (Glaxo) — Бразилия, Аргентина; режиссер: Бенжамин Найштат 🐚 «Krux» (Krux) — Германия, Польша; режиссер: Тони Вал 🐚 «El mal padre» (The Bad Father) — Испания; режиссер: Роберто Буэсо 🐚 «Markens grøde» (Growth of the Soil) — Норвегия, Дания, Германия; режиссер: Ханс Петтер Моланд 🐚 «Mis muertos tristes» (My Sad Dead) — Аргентина, Чили; режиссер: Пабло Ларраин 🐚 «Les Misérables» — Франция; режиссер: Фред Кавайе 🐚 «Muyuo no hito» (In My Father’s Room) — Япония; режиссер: Маха Харада 🐚 «Sants» (Saints) — Испания; режиссер: Микель Гурреа 🐚 «Tender Loving Care» — Великобритания; режиссер: Майк Ли 🐚 «Vicentina pede desculpas» (On Behalf of My Son) — Бразилия; режиссер: Габриэль Мартинс ⚪ Секция «Жемчужины» (победителя определяют зрители, главный приз 50.000 евро) Избранное, полный перечень тут 🐚 «Minotaur» — Франция, Германия, Латвия; режиссер: Андрей Звягинцев 🐚 «Club Kid» — США; режиссер: Джордан Фёрстман 🐚 «Coward» — Бельгия, Франция, Нидерланды; режиссер: Лукас Донт 🐚 «Fatherland» (Fatherland) — Польша, Германия, Франция; режиссер: Павел Павликовский 🐚 «Fjord» (Fjord) — Румыния, Франция, Норвегия; режиссер: Кристиан Мунджиу 🐚 «Hope» (Hope) — Южная Корея; режиссер: На Хон-джин 🐚 «Josephine» — США; режиссер: Бет де Араухо 🐚 «La bola negra» (The Black Ball) — Испания; режиссеры: Хавьер Кальво, Хавьер Амбросси 🐚 «NAZA» (NAZA) — Великобритания; режиссеры: Юваль Абрахам, Рахель Сзор 🐚 «Soudain» (All of a Sudden) — Франция, Япония, Германия, Бельгия; режиссер: Рюсукэ Хамагути 🐚 «The Man I Love» — США, Франция; режиссер: Айра Сакс 🐚 «Wild Horse Nine» — США, Великобритания, Чили; режиссер: Мартин Макдона 🌱 Новые режиссеры Избранное, полный перечень тут 🐚 «El mal hijo» (The Bad Son) — Испания; режиссер: Хайме Лоренте 🐚 «The Ballet Lesson» — Япония; режиссер: Кадзуя Мураяма 🐚 «Body of Glass» — Германия, Франция; режиссер: Наэми Ада 🐚 «Cute» — Дания, Швеция, Норвегия; режиссер: Марлене Эмили Лингстад 🐚 «Esta soledad» (This Solitude) — Испания; режиссер: Хавьер Гинер 🐚 «Lovers Sleep Alone» — Германия; режиссер: Масси Парсаеи 🐚 «Mugalim» (Mugalim) — Казахстан; режиссер: Аяна Нурдинова 🧪 Секция Zabaltegi-Tabakalera (всякое экспериментальное, главный приз 20.000 евро) Избранное, полный перечень тут 🐚 «Ga-neung-han sa-rang» (Possible Love) — Южная Корея; режиссер: Ли Чхан-дон 🐚 «Teenage Sex and Death at Camp Miasma» — США; режиссер: Джейн Шонбрун 🐚 «Plano contraplan» (Shot Reverse Shot) — Румыния; режиссер: Раду Жуде, Адриан Чиофланка 🐚 «Jaleos» (Flamenco Sketches) — Испания; режиссер: Исаки Лакуэста 🐚 «Les roches rouges» (Red Rocks) — Франция; режиссер: Брюно Дюмон 🐚 «Weichen» (Dust) — Тайвань, Малайзия; режиссер: Цай Мин-Лян В рамках вручения почетной премии покажут «Bucking Fastard» — США, Ирландия; режиссер: Вернер Херцог и «The Housewife» — США; режиссер — Бен Шириниан. 😊 Обновляемый список из 196 фильмов фестиваля на letterboxd #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  19. edited

    Друзья, сегодня на нашем кинокулинарном канале мы готовим чизкейк «Международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне». Рецепт прост: возьмите «Каннский кинофестиваль», дайте ему как следует настояться 5 месяцев. Затем тщательно перемешайте его с «Венецианским кинофестивалем», взятым с пылу с жару, добиваясь насыщенной и немного аристократичной текстуры и будущей хрустящей корочки ажиотажа. Сразу добавьте тайные ингредиенты, пока их еще никто толком не распробовал: кинофестивали в Теллурайде и Торонто. Классику в виде «Санденса» добавлять по вкусу. Щедро полейте получившееся блюдо испанскими и латиноамериканскими мировыми премьерами, которые будут удивлять любопытных киноманов весь следующий год. Подается эффектно: с видом на горы, океан и красивые старинные улочки, утопающие в цветах. Справились? Давайте посмотрим, что у нас получилось в этом году. #ssiff #ssiff74 #кинофестиваль

  20. Older posts