Укиё-э каждый день

Удивительные реалии японских железных дорог заставляют капиталистов бросаться под поезд. Купив билет за 100 рублей на средней ветке японских ЖД, компания потратит примерно 22 000 рублей просто чтобы довести вас. Так работает арифметика, например, на "Восточной линии Рикуу", одной или самой убыточной в стране. Она соединяет городок Мисато на севере префектуры Мияги с городком Синдзё глубоко в горах Ямагаты. Между этими двумя локациям практически ничего нет, пара маленьких деревень, пара крупных, пара онсэнов, один горнолыжный курорт местного масштаба и всё. В 2024 году один из участков линии принес доход в 500 тыс. рублей, а расходы составили 200... миллионов... Зачем же тогда линия существует? Банально потому что закрывать её и дублировать автобусами выйдет дороже чем дать еще пару лет просуществовать. Местные, хотя их и не много, полагаются на стабильные, комфортные и дешевые поезда для поездок в крупные города, дети ездят на них в школы, пенсионеры в больницы. Линия может и не приносит доход, но без нее даже те немногие туристы что посещают эти места иссякнут, а за ними закроются отели, курорты и всё что зависит уже от них. Да, может линия и теряет сотни миллионов йен в год, но благодаря её существенную, такие мало известные места как попавший на эту гравюру «Оникобэ-онсэн в префектуре Мияги» из серии «Заметки о горячих источниках» с его редким для Японии гейзером чуть лучше доступны для рядового туриста. Maekawa #Senpan 1950е

Мы возможно последнее поколение, способное так свободно путешествовать по Японии. Большая часть невероятно удобных региональных железных дорог, тянущихся вдоль побережья и глубоко в горы, убыточна. Да и на самом деле большая часть железных дорог в Японии убыточна. Линии построенные в лучшие времена, когда население деревни росло, а личный транспорт еще считался роскошью, ныне прибывают в глубоком кризисе. Депопуляция и многолетний отток людей в города привели к тому что пассажиропоток на некоторых линиях упал на 90+% за последние десятилетия. Некоторые железные дороги теряют свыше 10 000 йен на каждые 100 йен заработка, другие существуют только потому что заменить их на автобус будет дороже чем еще годик продержаться. К 2040-м большинство из этих компаний планируют полную ликвидацию и закрытие. Рельсы зарастут деревьями, станции переоборудуют в местные музеи, а поезда продадут в Кению, Танзанию и прочие не самые богатые, но чрезвычайно населенные страны, туда где на них хоть кто-то будет ездить. Вполне возможно, что такие гравюры как эта «Станция Нуно, Хиросима» останутся такой же частью истории, как и классическая гравюра укиё-э с её самураями на улицах Эдо. P.S. Пока писал пост черт дёрнул посмотреть где эта станция Нуно, а она закрылась в 2003 году из-за оттока населения из одноименной деревни. Слова излишни. Фото в коментариях. Osamu #Ueda 1996

Ладно, говоря серьёзно, 🪨 этот очень известный и встречается на десятке гравюр и о причинах его столь необычного местоположения (прямо посреди оживлённой дороги) сложено множество легенд. В народе его прозвали «Ночной плачущий камень» и говорили что ночью слышно как на нём плачет призрак девушки, не то погубленной там бандитами, не то оставленной мужем, не то потерявшей ребенка. Сколько людей проходило по дороге, слышало сказки, а потом пересказывало с новыми подробностями в своих деревнях, столько и версий одной и той же истории было записано. Может из-за религиозных предрассудков, а может дабы привлекать людей, камень был оставлен на дороге и пользовался некой популярностью у всех проходящих меж двух столиц торговцев, паломников и прочих самураев. А там уже и гравюристы начали плотно ассоциировать находящуюся недалеко станцию с этой необычной диковинкой. Вот тут на гравюре Куниёси момент когда проходящий мимо камня монах (сзади видно характерную шляпу Комусо) услышал плач призрака и подобрал оставшегося в живых ребенка той самой девушки. Жуткая сцена. Камень, кстати, помешал строительству новой дороги в период Мэйдзи и был перенесён в ближайший храм, где до сих пор и лежит. Фото в коментариях. Utagawa #Kuniyoshi 1845

«Станция Ниссака; Сайо-но-Накаяма» 🪨 Utagawa #Hiroshige 1840е

В последнее время на глаза попадается всё больше и больше мошеннических туров в Японию. Интернет наглухо завален одними и теми же маршрутами переупакованными под разные ценники и разные названия. ТОКИО—ОСАКА—КИОТО с вас 1000 долларов в день, пожалуйста. Большинство (почти все) из них нелегальные, смазанные лживыми обещаниями, скреплённые громадным самомнением автора и упитанные советами от ИИ. За многие тысячи рублей вас заселят в обычные отели, покатают на поезде (за ваш счет, конечно) по обычным достопримечательностям, а в конце организуют (за ваш счет, конечно) обычный японский ужин в ресторане. В лучшем случае всё это будет в сопровождении хорошего нелегального экскурсовода, в худшем к вам представят "менеджера" или "автора" который с гуглпереводчиком в руках будет за вас билеты на метро покупать и на кассах достопримечательностей стоять. Банальность маршрута заставляет плакать. Просто плакать. Постоять в толпах туристов, похарасить гейш, посмотреть на Фудзи из окна поезда... ТОКИО—ОСАКА—КИОТО—ОСАКА—ТОКИО. Стоит ли говорить что всё это нелегально? Конечно это нелегально! Чтобы продавать авторские туры в другую страну нужна лицензия как в РФ, так и Японии. Шанс что вас поймают очень мал, но во-первых не равен нулю, а во вторых в случае если что-то случится — удачи. Она вам понадобится. Как написал Врен, если собираетесь брать тур, спросите из чего составляется цена и какой именно процент кладет себе в карман организатор. Честному и легальному туроводу не составит труда расписать вам подробности и в идеале даже порекомендовать что-то по вашему карману. Потому что легальный экскурсовод продаёт опыт который сам создаёт, а не которой просто по факту существует в Японии.

Мне сегодня довелось слушать диалог религиоведов о том как сложно запомнить ранних христианских святых, многие из которых "старики из пустыни" и мало чем друг от друга отличаются. Так вот, это они еще не углублялись в буддизм... Дорогие религиоведы, приходите к нам в японский буддизм, у нас есть: — Тысячерукая Каннон (40 рук) — Одиннадцатиликая Каннон — Лошадиноголовая Каннон (3 лица, 8 рук) — Каннон с драгоценностью и колесом исполнений (6 рук) — Дзюнтэй Каннон (Мать будд,18 рук) — Фукэнсэку Каннон (Каннон с непустым лассо, 4-8 рук) И это я еще не тронул Мёо, Тэнбу и прочих и прочих. У всех этих персонажей очень похожая иконография, отличающаяся в лучшем случае деталями, в худшем это какая провинциальная статуя, где местные всё напутали и покланяются вообще синтоистскому ками. И лучше даже не пытаться их поправить, у них так заведено еще с Эдо. «Тысячерукая богиня милосердия» Подробнее конкретной о ней рассказывал тут. Shufu #Miyamoto

«Серия с котами (220) Голубой» 😌 😶 Tadashige #Nishida 2024

Наверное самая сюрреалистичная гравюра за последнее время, прямо шаблон для мемов в духе страдающего средневековья. «Император Мэйдзи на диване» Очень напоминает современные попытки политиков сблизится с народом, мол "Смотрите, я тоже сижу на тканевом диване на улице, совсем как вы" 😁. Но если отбросить шутки в сторону, это очень хорошая гравюра периода Мэйдзи, не отличающимся качественной картинкой. Детали вырезаны качественно, краски не кричат, архитектура не "плывёт" и даже фон не упрощен до одноцветной заливки. Видно что автор хотел передать атмосферу летней прохлады, но и намекнуть на шикарный стиль жизни императорской четы. Вся прелесть японской гравюры в сочетании несочетаемого. Пока не начнешь замечать детали, не сможешь насладиться ею до конца. Yoshu #Chikanobu 1887

Стереотип о том, что самурай должен быть брутальным, возник в эпоху, когда сословие самураев исчезло, но возникла ностальгия по нему и началась романтизация. Сам термин “бусидо” (не слово, а именно термин), описывающий идеал самурая, появился в начале XX века в США, а отнюдь не в средневековой Японии. А вот как идеал самурая описывает философ-конфуцианец Кайбара Экикен (1630–1714), который знал о них не понаслышке: Единственное дело самурая – воспитание мужества и бесстрашия. Мужество не проявляют напоказ, оно должно быть заключено внутри. Следует всегда пребывать в мягкости и радости, согревать людей своей добротой. Мужество окутывает Поднебесную, но она защищена вовсе не смелостью – так сказано в “Беседах школы Конфуция”. Бесстрашие похоже на боязливость. Большое мужество – сродни боязливости. Это означает, что мужество не выставляется напоказ. Если выказывать вежливость, быть мягким и податливым – людей не обидишь. Чтобы не обидеть их, нужно, чтобы твои речи и вид не были грозны. А иначе лишишься мягкости и радости. Настоящее мужество не запечатлено на грозном лице, напротив – оно должно быть добрым. Чжан Лян обладал действительно великим мужеством, но обликом был как женщина, а нравом – податлив, мягок и тих. Обуздать желания, познать долг и исполнять его, быть беззаветно верным – вот настоящее мужество. Человек поистине мужественный – всегдашний обладатель мягкой радости. Кайбара Экикен. Поучение в радости (Раккун), 1711. Прочесть весь трактат в переводе А. Мещерякова можно здесь.

«Покупатели идут, один за другим» 千客万来 Это такое четырёхиелигрофичное послание от котёнка, которое пишут на открытках владельцам бизнесов и всяких магазинчиков. Пожелание удачи, можно сказать. И вам тоже желаю. Tadashige #Nishida 2006

«Ходьба или остановка» Ходьба или остановка, бег или падение – многое происходит в жизни, но давайте продолжим двигаться по ней вместе. Будьте позитивны. Такое вот маленькое и воодушевляющее послание от дзидзо, который на самом деле, не будда и не бог загробной жизни, как это часто пытаются рассказать, а бодхисатва, решивший не достигать нирваны пока весь ад не будет отчищен. Дзидзо учит не парится по пустякам, а продолжать жить несмотря ни на что. Маленькие статуи этого, между прочим не имеющего гендера и определенного возраста, персонажа стоят по всей стране вдоль дорог и у храмов, когда у него была очень интересная мистическая роль в покровительстве детей, но 21 веке место для мистерий как-то не осталось. Taniuchi #Masato

На западе Сикоку, там, куда только добраться выйдет половину вашего отпуска, стоит гора Исидзути. Священная для одних людей, невероятно красивая для всех остальных. Её почитают в секте Сюгэндо, последователей которой мы скорее всего тут видим, но взобраться на нее можно кому угодно, а виды с вершины считаются одними из лучших в западной Японии. Примерно в это время, горы вокруг начинают увядать в красно-желтом пламени уходящей осени. Листва немногочисленных сезонных деревьев, прорастающих так высоко, смешивается с привычными высокогорными изогнутыми сосенками, образуя уникальный в своей красоте пейзаж, за которым съезжаются со всей страны. Несмотря на относительно внушительную высоту (под 2000 метров) забраться на гору несложно. Сначала вас подвезет канатная дорога до горного храма и отеля, а затем предстоит многочасовое восхождение, то и дело прерываемое на лазы с цепями, древние каменные лестницы и современные металлические, оставленные в самых опасных местах. Пара часов и вы на месте. Награда? Поделюсь в коментариях видами, оно того стоит. «Гора Исидзути в Иё» из серии «100 взглядов на новую Японию» Umetaro #Azechi 1939

Ну и раз уж такое дело, думаю «Лягушку под дождем», которая когда-то выходила у меня принтом, нужно показать отдельно. ГОСПОДИ КАКАЯ ЖЕ ОНА КРУТАЯ В ЖИЗНИ! Вроде бы держу в руках гравюру начала 20 века, а трепет как от самой старой в моей коллекции, на 250 лет старше её. Кажется будто всё гравюрно-японское вело к этой лягушке, а она даже и не знает какая крутая. Просто мокнет под дождем, как все мы этой осенью. #Koho #жаба

Пришла посылка из Японии! Чтобы вы понимали какая это боль, я некоторые из сегодняшних работ покупал пол года назад... в марте... А так ничего не обычного, просто добавил оригинальные гравюры Кавасэ Хасуи (2), Тоси Ёсиды и Кохо (+ красивая гравюрка 80-х) на сайт. Подумаешь, три легендарных художника движения син-ханга, ничего необычного, можно не заходить на сайт и не смотреть. 😁 Большой шаг для меня продавать таких людей как Хасуи и Ёсида. Шанс прикоснуться не только к истории, но и гению мастеров которыми мы тут вдохновляемся уже годами.

Вот есть сосаку-ханга, движение независимых художников выражающих себя так, как им того хочется. Крутые чуваки. Есть син-ханга, движение апеллирующее к традиции, прямое продолжение укиё-э, люди, которыми бы гордились Хиросигэ и Хокусай. Крутые чуваки. А есть независимые художники типо Масао Иды, которым вообще плевать что вы о них думаете. Они делают гравюру не потому что это глубокая историческая традиция и уж тем более не потому что это оригинальный способ проявить себя, они делают гравюру, потому что это красиво. Масао родился в 1945 году в оккупированной Японией Маньжурии, буквально в бомбоубежище, но его юношество прошло в тесных деревянных кварталах центра Киото в окружении ремесленников и художников, приезжавших туда со всей страны. Он начал карьеру красильщиком тканей, хорошо освоился в ремесле и даже имел свою мастерскую окраски кимоно и поясов, но по вечерам писал сюжеты для гравюр и расхаживал по домам резчиков и печатников, стараясь как можно больше узнать о новом для себя мире. Никакого формального образования художника, никаких популярных имен в учителях. Просто человек переживший послевоенные лишения и нашедший своё место в искусстве большого города искусств. Среди его работ много Киото, но мне больше интересны места за его пределами. Вот например остров Сёдо в Внутреннем море с его бесконечными плантациями и большими фермерскими домами. В этих местах нет ничего от той Японии которую мы знаем, только очень тихая провинциальная жизнь и кажется, такие гравюры как эта, прекрасно её раскрывают. Masao #Ido 1980

ТОКИО — В СЕРДЦЕ МОСКВЫ 🍁 ⠀ 4 октября стены джаз-клуба Алексея Козлова наполнятся тёплым светом музыкального проекта «Голос Хикари» (слово «хикари» на японском буквально означает «свет», «блеск» или «сияние»). ⠀ Вы сможете насладиться любимыми японскими мелодиями, культовыми саундтреками из лент Хаяо Миядзаки и авторскими композициями в изысканных джазовых аранжировках. Уютная атмосфера вечера японского джаза, звуки традиционных японских инструментов: бамбуковой флейты сякухати, японской цитры кото и сямисена в сочетании с тёплым вокалом Юлии Савельевой согреют душу и никого не оставит равнодушным. ⠀ Билеты уже в продаже на сайте клуба: https://kozlovclub.ru/event/yuliya-saveleva-i-golos-xikari-10 ⠀ Подробнее о коллективе можно узнать по ссылкам: 🍁 https://vk.ru/goloshikari 🍁 https:/www.goloshikari.ru🪴 ⠀ 🎤 Юлия Савельева и «Голос Хикари» 📅 4 октября, 20:30 📍 Клуб Алексея Козлова, Москва, Мансарда.

Пора расставить все точки над 🐸. Народ периода Эдо считал жаб и лягушек одним и тем же!* Для лягушки существовало слово 蛙 каэру, чтобы отличить от жабы к нему представляли слово хики 蟇 "ползти", так что жаба получалась просто "ползущей лягушкой" хикигаэру 蟇蛙. Еще есть слово гама 蝦蟇 "жаба", синоним заимствованный из китайского, видимо вместе с различными мифическими тварями и медициной, так что когда дело идет о например трёхлапой жабе или мази из жабьей слизи, используется именно это слово. Но в народе это всё смешалось до неузнаваемости. Слово каэру "лягушка" звучит так же как каэру "возвращаться", так что лягушки стали символом безопасной дороги, богатства (возвращения денег) и омоложения (возвращение молодости). Жабы же в китайской культуре тоже ассоциируются с богатством, так что в японском, например, кошелёк на защёлке стал называться гамагути "жабий рот" из-за внешней схожести, а медицинские свойства жаб часто ассоциировались с омоложением и даже бессмертием. Отсюда банальное смешение образов в художественной культуре. Там где по сюжету очевидно должны быть жабы, на гравюре могут быть лягушки и наоборот. Например на этой гравюре Гама-сэннин сидит в окружении, как мне кажется, лягушек с жабьими чертами, хотя его персона стойко ассоциируется именно с жабами даже в имени. * Опять же, не стоит думать что японцы совсем не отличали их. Они не тупые. Просто в народе оба животных смешались примерно так же как филины и совы в русской культуре. Utagawa #Kuniyoshi 1840 #жаба

Наверное самая важная лягушко-жаба в японской культуре это та, что однажды повстречалась Оно-но Митикадзэ. Однажды, разочаровавшись в своей каллиграфии (деле всей его жизни), он гулял вдоль пруда и увидел лягушку. Та пыталась отчаянно запрыгнуть на ветвь ивы, но как бы не старалась, ветвь была слишком высоко. — «Глупая лягушка! Сколько бы раз ты ни пытался, ты никогда не доберешься до ивы!», воскликнул Митикадзэ. В этот момент подул сильный ветер, ива изогнулась и лягушка с лёгкостью запрыгнула на ветвь. — «Глуп я сам. Лягушка создала этот шанс своей решимостью. До сих пор я не был таким усердным, как эта лягушка», закончил свои сомнения каллиграф. И что каллиграфия, что тысячелетней давности аристократы, уже давно вышли из нашей жизни, но этим прыжком, эта лягушка, создала что-то бессмертное любого человека и искусства — она создала идею. Простую идею достижения невозможного, вопреки чужим словам и взглядам со стороны. Ochiai #Yoshiiku 1864 #жаба

Добавил на сайт 6 новых гравюр. Одну с императором Мэйдзи на шикарной карете "Феникс" и шесть с сюнгой. Причем император получился дешевле... Ничего личного мистер Император, но даже ваша персона не настолько же вечна, сколь банальная человеческая тяга к порнографии. И сюнгу и императора можно посмотреть на сайте. Но будем честны, пойдём мы туда не за каретами.

Сегодня начинается Цукими — японский, китайский, корейский и вьетнамский праздник любования луною. Хотя во всех четырех странах, а зачастую даже провинциях и соседних деревнях, слегка различаются даты проведения, традиции и смысловая нагрузка, мне кажется это прекрасный пример подзывающий как на самом деле незначительна разница между всеми нами — живущими под одной луной. В конце концов у каждого из нас в телефоне и компьютере пребывает небольшая частичка этого праздника в виде эмодзи 🎑— церемония любования луной с традиционными данго, колосьями риса и тем самым ночным светилом. «Красиво сейчас» из серии «Восемь приятных вечерков» Mizuno #Toshikata 1899 #луна