Укиё-э каждый день

Помните ещё пол года назад мой пост про АСТ гремел по телеграмму? И все тогда шутили, что скоро АСТ начнет выпускать ИИ-книги и все тогда боялись, что даже ужасная медийность их не остановит. Так вот. Ура? Мы оказались правы. В комментарии скинули статью Ножа о новой книге издательства МИФ (входит в АСТ) написанную, как вы догадываетесь, ИИ. Стоит ли говорить, что они на этом не остановятся. В конце концов, с прошлого поста, у нашего "японца" Танаки вышла ещё одна книга ровно такого же помойного качестве, где черным по белому, на первых же страницах написан бред от которого волосы дыбом встают. Представьте себе, весь рунет говорит о том, что АСТ выпускает низкосортные книги под вымышленными авторами, буквально врут с обложки, а они просто берут и выпускают ещё одну 👍 Вы правда думаете что они остановятся? Вы правда верите в искренность извинений? Могу поспорить они прямо сейчас ещё десяток книг генерируют. Они будут генерировать слоп и продавать его под видом литературы пока репутация печатного медиа не упадет настолько, что доверия к бумаге станет не больше чем к тиктоку, пока люди не перестанут ходить в книжные, пока индустрия не утонет в говне собственного производства. Потому что им не важно что будет дальше, им не важно что вы прочтете в их книгах, они думают как заработать деньги здесь и сейчас и я вас уверяю, остановятся лишь тогда, когда кредиторы опечатают их типографии. Как бы грустно это не звучало, все что мы можем, это просто не покупать их книги и предостерегать других от того же.

За последние 24 часа: — Кошмарное землетрясение в Венесуэле унёсшее жизни тысяч человек — Мощное землетрясение у берегов Иватэ, к счастью без риска цунами в этот раз — Сильное землетрясение у берегов Филиппин, вроде без жертв — Слабенькое, но ощутимое у префектуры Тиба к востоку от Токио — Мощное землетрясение в Яманаси, к западу от Токио, у склонов Фудзи. Самое ощутимое в префектуре с 2012 года и одно из самых ощутимых в Токио с 2011. — Завтра на Токио обрушатся сразу 2 тайфуна... На гравюре последствия кошмарного Великого землетрясения Канто 1923 года, а именно лагерь беженцев в храме Асакуса Каннон. Многие храмовые площади в тот год обросли такими очагами жизни, поскольку никаких других свободных от обломков и пепелищ мест в городе не осталось. На деревьях и столбах листовки с поиском пропавших без вести, на перилах древнего храма вешают сушиться ткани и одежды. Обратите внимание, как дама машинально сняла обувь перед порогом, даже если этот порог и есть весь её дом. Igawa #Sengai 1926

В самом центре Японии, окруженное со всех сторон горами и равнинами, лежит огромное озеро Бива. Там, на самом севере, всего в нескольких минутах от берега, стоит одинокий остров Тикубу-сима. Известный с древности, он притягивал внимание сначала шаманов, затем жрецов и монахов, а сегодня ученых-археологов. На его склонах, в его ущельях, под деревьями и за камнями, сокрыто всё то сакральное, что люди жертвовали богам и буддам тысячи лет. Даже на этой гравюре можно заметить что-то мистическое. Огни скрываемые в тени, под кронами деревьев, тусклое но явно видимое золотое свечение, будто отражающее солнечный свет. Безумно хорошая работа художника-гравюриста. Идеальное воплощение этого загадочного места. Nishiyama #Hideo 1948

Ладно, смотрю читать вы не любите, вот вам тогда упоротая собака: «Собака и луна» 🤩 🐺 Inagaki #Tomoo 1950

Одна американская галерея выложила вот эту офигительную работу, напоминающую нам, что даже за самыми банальными достопримечательностями, сокрыта глубокая история. Все вы знаете святилище Ицукусима на острове Миядзима, то самое которое с оленями и громадными тории на воде. В 12 веке один выдающийся аристократ по имени Тайра-но Киёмори услышал предсказание от монаха, мол если он построит за один день святилище богам моря на этом священном острове, он обретет власть над Японией. Вызов показался Киёмори стоящим и в назначенный день он приказал начать строить святилище. Несмотря на все усилия и активную подготовку, громадный по тем временам комплекс был готов всего на половину, когда солнце начало заходить за горизонт. Тогда Киёмори встал на балкон в окружении придворных и приказал солнцу остановится. Оно остановилось. Стройка закончилась и вся страна узнала о новом правителе, первым в истории самурае у власти. Обратите внимание, как на гравюре лучи солнца светят только в сторону Киёмори и как публика не столько удивлена, сколько полна уверенности в правильном пути. Годами позже они захватят власть в стране, открекут императоров и даже перенесут столицу, но проиграют в борьбе за власть клану Минамото, будущим первым сёгунам. «Киёмори из клана Тайра, отставной великий канцлер и буддийский монах» Utagawa #Kuniyoshi 1842-1843

Вспоминая китайских даосских мудрецов-отшельников, не грех и вспомнить чисто японского Кумэ Сэнина. Всё началось как в этих историях обычно бывает: много читал, много изучал и наконец обрёл бессмертие, а заодно и бонусом научился летать на облачке. Прожив пару сотен лет в Китае, Кумэ как-то наскучило и в очередной раз поднявшись в облака, он решил посетить соседнюю Японию, а именно Киото, тогдашнюю столицу. Думаю по гравюре вы уже догадываетесь что происходит. Великий, бессмертный, буквально летающий китайский мудрец, пролетав над рекою Ёсино, вдруг увидел даму стирающую ткани. Та слегка приоткрыла кимоно, для удобства, а наш мудрец так загляделся, что буквально свалился с неба ей под ноги. Как подобает сотни лет не видевшем женщин отшельнику, он тут же женился на ней и растеряв все свои силы стал жить обычным человеком. Зарабатывал, никогда не догадаетесь, продажей лошадей. Правда уж не знаю что там у них в жизни произошло, Кумэ всё же решил что смертная жизнь не для него, возвёл в городке Касихара буддийский храм, скромно назвав его в честь себя же, заново обрёл свои силы и вернулся на облака. Храм стоит там до сих пор, если что. Фоточки в комментариях. А вот гравюра «Станция Отиай, Кумэ Сэннин и прачка» довольно откровенно изображает даму, в оригинале, насколько я понимаю, она оголяет лишь ноги, чтобы не замочить кимоно в воде, но мудрецу хватает и этого, в чем заложена шутка. Куниёси, видно, не хватило ног. О времена, о нравы! Utagawa #Kuniyoshi 1852

Нашел еще одну безумную историю, на этот раз китайскую, но воплощенную в японской гравюре. Жил в Китае мальчик Косёхэй, по-ихнему Хуан Чупин. Лет в 15 Косёхэя отправили пасти коз в горы, но что-то случилось и мальчик потерялся. Не долго думая, как подобает мужчине, мальчик решил не искать дорогу домой, а остаться в горах и стать отшельником изучая, каким-то образом, даосизм в процессе. В деревне, тем временем, паника! Пропал сын, брат и даже уже обещанный кому-то в мужья подросток. Всей деревней искали в горах и в долинах. В соседних деревнях и даже крупных городах. Даже спрашивали у пиратов, не попадал ли кто им в плен. Всё напрасно. Но брат Косёхэя не сдавался. 40 лет он искал его и наконец, в отдалённой горной пещере нашел. Представьте себе картину воссоединения 55 летних стариков, представьте какие нежные и полные исполнившейся надежды слова в первую очередь сказал брат когда увидел Косёхэя. Представили? А теперь реальность: — а козы где? Сказал брат — а вот же они! Ответил Косёхэй и превратил камни обратно в коз... Мораль? Даже если ты 40 лет в пещере просидишь, родственники тебя найдут и доебутся по пустяку, наверное. Yanagawa #Shigenobu 1820e

Если вам вдруг интересно почему Кавасэ Хасуи не писал портретов, а только одни пейзажи, то вот вам ответ. Иногда даже у гениев есть слабые стороны. «Танцовщицы наслаждаются прохладным ветерком на реке Камо» Kawase #Hasui 1919

Изгнанный за садовый фонарь... В 1841 году, у самурайского правительства случился очередной приступ вахтёрства и многие забытые, а то и никогда не соблюдавшиеся законы снова вступили в силу. Причем вступили с новой, куда более страшной решимостью кого-нибудь за них наказать. Кульминацией борьбы с мельницами стала облава на дом актёра театра кабуки Итикаву Дандзюро 7, самого прославленного и зажиточного горожанина своего времени, олицетворение того что так ненавидели самураи — успеха. Официально актёры носили статус ниже крестьян, на деле же многие зарабатывали больше чем даймё самурайские князья. Никаких протоколов суда не сохранилось, но благодаря семейным записям мы знаем некоторые детали процесса. — Дом. Слишком роскошный в неподобающем районе, рядом с самурайскими резиденциями. Потолок обит золотом, ширмы выполнены в стиле школы Кано той же, которую использовали в замке сёгуна. Мебель украшалась гербом павловнии и хотя официально это не запрещалось, герб павловнии это достаточно престижный знак чтобы, к примеру, до сих пор являться символом японского правительства и премьер-министра. — Одежда. Во многих кимоно, в том числе для ношения вне сцены, оказалась подкладка из запрещенного многоцветного шелка, тогда как внешняя сторона выглядела просто и изготавливалась из хлопка. Даже доспехи для ролей оказались не бутафорскими, а боевыми. — Сад. Правительство прямо зацепилось за резной фонарь из гранита микагэ-иси. Такой гранит можно найти только в Кобэ, так что одна только доставка материала влетела в громадную сумму. Этот фонарь упоминается практически в каждом источнике и иногда даже выше чем золотые потолки и настоящие доспехи. Такая публичная демонстрация богатства выходила за все рамки в которые самураи пытались загнать горожан. Итог: актёра арестовали и пинками выгнали из столицы, запретив селиться в радиусе 10 ри (~40км) от города. Правда "реформы" провалились всего через пару лет и законы которые никто никогда не соблюдал снова забылись. Итикава погастролировал по Нагое, Осаке и Киото, а потом тихо попросил амнистию и вернулся в Эдо недожив всего 10 лет до падения ненавистного режима. На гравюре он слева. Тут лисица Кудзуноха оставляет прощальное стихотворение, не желая разбудить ребёнка, но вообще обратите внимание на стену слева: Итикава был настолько популярен, что его гравюрами даже украшали стены на самих гравюрах. Utagawa #Kuniyoshi 1850

Не знаю как проходят ваши выходные, а я сегодня получил вот такую красоту. 🪷 Это форма для изготовления кукол Дарума. Когда-то давно, скорее всего до войны, на нее лепили папье-маше, затем ждали, затем еще лепили и так раза 3-4, пока масса не застывала в характерной форме. Только после этого их раскрашивали и продавали. Настоящий артефакт, скажу я вам. Такие изготавливались вручную, под нужды конкретной мастерской и использовались десятилетиями, пока дерево не иссыхало и трескалось от постоянного воздействия влаги. Найти такую целую как у меня практически нереально и я охотился за ней почти 3 недели. Я её конечно выложу на сайт, вдруг вам тоже интересно, но в планах сделать 10 000 фотографий во всех возможных позах. 😁

«Выглядит тепло: образ городской вдовы эпохи Кансэй» из серии «Тридцать два типа женщин» Давно я не брал простую, обычную укиё-э и не разбирал. Вот эту известную серию, Ёситоси задумал как дань уважения не только классической гравюре, но и прошлому в принципе. Он жил в эпоху стремительных изменений и старался замедлить их как только мог. А мог он в основном делать хорошее искусство. Пред нами дама, вдова, как сказано в названии, читает какой популярный роман под тёплым котацу (специальным столиком с одеялом) в очень приметном кошачьем сопровождении. Посмотрите на то как выбриты её брови и как старомодна прическа. Эпоха Кансэй, которая тут в центре внимания, это золотой век Японии периода Эдо, хотя и не самый блестящий его момент, потому перед нами не просто дама, а олицетворение былого величия сёгуната. И хотя это далеко не шедевр, это прекрасный образец гравюры конца эпохи укиё-э. После Ёситоси так уже никто писать не будет. Tsukioka #Yoshitoshi 1888

Однажды в Эдо люди за груши подрались. Вот чтобы вы понимали насколько гравюра была важным медиа в период Эдо, расскажу историю о грушах и тофу. В 1862 году по городу начинает расходится эпидемия кори. Художники, подхватив запрос, выпускают много много всяких гравюр, то с оберегом, то с советом как лечиться. Гравюры были единственным, самым массовым и доступным медиа эпохи, так что влияние оказывали немалое. В один прекрасный день на гравюре появилось предостережение: демон кори обожает жареный тофу, собу и моллюсков сидзими. Почему? Ну... все четыре коричневые... и всё наверное... Спрос на все три продукта упал в ноль буквально за неделю. Продавцы тофу — резались, продавцы лапши — вешались, ловцы моллюсков — топились. Продуктами спасающими от болезни были объявлены: груши наси, корень лотоса, водяные каштаны и кусковый сахар. На все продукты цена взлетела в 25-30 раз. В один день толпа разгромила лавку фруктов, так что всем другим пришлось нанимать вооружённых ронинов для защиты. Город накрыла такая паника, что гравюристы, опасаясь вмешательства правительства, начали выпускать принты с опровержением. Помните как в ковид люди в панике скупали имбирь, арбидол и туалетную бумагу? Золотое время позднего средневековья 2019 года. Эх... На гравюре пшено, груша (да, это груша) и ведро (видимо овса?) спорят говорят о чем-то врачебном. Utagawa #Yoshitsuya 1862

Хочу показать вам 3 малых гравюры которые я сегодня залил на сайт. Все три мне кажутся невероятно интересными, достойными упоминания, но не отдельного поста. 1. Станция Одзя на побережье Тихого океана, на границе между Аомори и Иватэ, на самом севере Японии. Это одно из тех мест, один из уголков нашего мира, о котором мы бы никогда не узнали. Вокруг нет ничего. Деревенские дома, редко прерываемые рисовыми полями и лесом, не сменяются на иной пейзаж десятки, а то и сотни километров во все стороны. И всё же вот мы тут, говорим о маленькой станции Одзя, наслаждаемся её пейзажем. Не для этого ли существует искусство? 2. Горная песня Цугару которую поют 15-ти летние мальчики во время традиционного восхождения на гору Иватэ в рамках паломничества Ояма-мандри. Просто приведу перевод тут: «О, в пятнадцать, в пятнадцать лет… Раз исполнилось пятнадцать — пора подниматься в горы. Когда поднимаешься на гору да играешь на флейте — Даже сосны на самой вершине, все до одной, склоняются вслед нам…» 3. Утро Нового года под знаком Косин написана престарелым художником и подписана так: «Год Обезьяны — это мой [зодиакальный] год. И это год завершения моей службы (работы). Я хочу сделать его годом, который увенчает мои труды прекрасным финалом. Прошу и в этом году любить меня и жаловать» Поскольку речь идет о 60 годичном зодиакальном календаре, можно предположить, что художник 1920 года рождения и в этот 1980-й он выходит на пенсию. Вот так перед нами раскрылась целая жизнь маленького человека, пережившего первую половину 20 века, так же, как мы с вами переживаем первую половину 21 века. Все эти маленькие шедевры сегодня выложил на сайт. Самые старые 1977 года. Это последняя малая гравюра которая у меня осталась, но я уже заказал новую. Спасибо вам всем. Спасибо что читаете и поддерживаете, даже лайком, даже минутой чтения поста каждый день. Я искренне признателен

«Майна на ветке магнолии» Это горная, холмистая или священная майна (Gracula religiosa) обитающая по всей юго-восточной Азии, но не в Японии. Майны вообще имеют глубокие корни в восточноазиатской культуре и даже являются символами честности, сопротивления несправедливой власти и независимого мышления. Японцы знали о них и изредка пытались изображать на картинах, копируя с китайских изображений или с привезенных из-за рубежа особей. Косон же, автор этой гравюры, скорее просто изобразил красивую птичку рядом с красивым цветком. Его гравюры редко выходили в Японии и сразу поставлялись на запад, а там, естественно, никто не будет докапываться культурных деталей. Но вот вам забавный факт. Примерно с 1960х по 80-е майны и правда водились в Японии как инвазивный вид, но по какой-то причине популяция вымерла примерно в 90-е и слава богу. Это очень опасный вид искореняющий местных птиц и занимающий их место. P/S теперь эту гравюру можно купить Ohara #Koson 1910е

Приношу свои искреннее извинения, за то что не запостил этот шедевр вчера, но вот вам гравюра с жабой и гадюкой, а поговорку, думаю, вы вспомните сами... «Рай это кусать и не быть укушенным в ответ» Clifton #Karhu 1989 #жаба

Вспомнил интересный факт, кажется достаточно неизвестный большинству фанатов японской гравюры. Поздние гравюры Хокусая писал не он, а его дочь и возможно другие ученики. В 1827 году, аккурат перед выходом 36 видов, он перенес некий приступ, возможно инсульт или что-то такое и на какое-то время отошел от дел. В это же время его дочь Ои развелась и вернулась в дом, возможно для ухаживания за престарелым отцом. Хотя доподлинно известно, что Хокусай восстановился в течении пары лет и авторство 36 видов никто не оспаривает, позднейшие его гравюры, а так же тот факт, что он не смог продолжить известную серию, говорят о том, что здоровье постепенно начало ухудшаться. Примерно с середины-конца тридцатых, влияние Ои начинает проявляться всё чаще и чаще и вполне возможно, в какой-то момент Хокусай лишь оставлял беглые наброски композиции, а Ои работала над чистовиками, цветовыми решениями и многими другими вопросами, фактически являясь соавтором. Доказательства? Усы, лапы, хвост и некоторые странные обстоятельства изданий, например 3 том «Ста видов Фудзи» вышел в год смерти Хокусая (ему было 89 лет!) и считается худшим в серии как раз с точки зрения композиции. Рабочая теория гласит, что Ои вынуждена была составить его из черновиков отца для выполнения контракта с издателем. На гравюре страница из этого эхона, одна из самых известных. Это обсерватория в районе Торигоэ, использовавшаяся для отслеживания планет и составления календарей. Довольно удивительное зрелище, намекающее нам, что гравюра создавалась всего 200 лет назад, а Хокусай, например, умер через год после публикации "Манифеста коммунистической партии" Марксом и Энгельсом. История штука странная. Katsushika #Oi 1849

«Итибэй» Невероятный котяра по имени Итибэй от нашего любимого Ивао Акиямы, автора, не побоюсь этого слова, шедевра современной гравюры. Ивао всегда использует такую очень кустарную, сделанную руками, бумагу, из-за которой гравюры как бы тянутся в себя. На этой даже кажется, будто Итибэй прижимается к земле, в своей готовой к атаке позе. Еще немного и выскочит с экрана прямо нам в лицо. Iwao #Akiyama 2002

В 1936 году Японское общество гостеприимства заказало книгу о японской архитектуре синто. Сейчас это библиографическая редкость, но нас буквы не интересуют, нас интересуют иллюстрации, некоторые из которых заказали у Хасуи, к тому времени вполне состоятельного художника. В этой небольшой серии много хороших работ, есть и Фудзи, и олени Нары, и тории Миядзимы, одним словом: клише. А есть в этой серии и вот эта замечательная работа, будто пересказывающая наше дождливое лето. Это «Святилище Хиэ» расположенное на холме посреди центра Токио. Причем холм настолько заметный, что какое-то время назад даже пришлось установить эскалаторы для доступа всех желающих. Исторически оно было одним из важнейших в стране и даже какое-то время располагалось по другую сторону стен замка Сёгуна, но затем его перенесли в сегодняшнее достаточно престижное место. Но это всё неважно, важно просто взглянуть на гравюру чтобы понять насколько это особенное место, насколько оно передаёт дух раннего Сёва, дух безмятежности и безусталости, дух который очень скоро, вместе с храмом, снесут американские бомбардировки 45го. Kawase #Hasui 1936

Интересно читают ли меня фанаты японских железных дорог? Я вам кое-что интересное нашел. Почти в каждом уголке этой невероятно угловатой страны существует какая маленькая частная железная дорога, жизненно необходимая для существования бесконечных японских городов и деревень. В отличии от загашеных, убитых, воскрешенных и еще раз убитых постсоветских электричек, работающих на душах пассажиров, заключенных в железные вагоны и прибитых к деревянным скамейкам, японские поезда, даже если они десятилетиями работают в убыток (а таких много) выглядят и чувствуются как достопримечательность. Малые железные дороги имеют свой невероятный шарм, какого-то другого, простого мира, далёкого от суеты городов. Разноцветные одновагонные поезда, то и дело шныряющие по городским улочкам и рисовым полям настолько важная и неотъемлемая часть японского пейзажа, что едва ли найдется произведение без них. «Железная дорога Эносима» Небольшая линия соединяющая Камакуру с Фудзисавой и проходящая у острова Эносима, известная своими видами на море и зелено-желтыми поездами. Несмотря на то, что это фактически пригородный трамвай, вы наверняка хоть раз видели его в медиа, будь то аниме: «Актриса тысячелетия», «Этот глупый свин не понимает мечту девочки-зайки» прости господи или фильм «Наша младшая сестрёнка». Yamataka #Noboru

Абсолютно неожиданно обнаружил себя выкладывающим следующие 20 малых гравюр на сайт. Их напечатали в далёком 92 году, в холодном краю Аомори всего шестьюдесятью экземплярами. Не считая редких наследников самих художников, мы, возможно, первые кто их увидит за почти 35 лет.