Нескучная классика 🖤
По вопросам: @Ta_Solovieva
Организация мероприятий: @EmpireOfMusic_Tabriz
РКН: https://knd.gov.ru/license?id=673dd5bdb7aeb106ce0c2e0c®istryType=bloggersPermission
Subscribers19.3K −100 24h
Reach per post (ERR)15.3%3K avg views
Posting6.0/daylast 53 minutes ago
Reactions per 1K views36.7❤ ❤🔥 🔥
И еще пара слов про почерк. На этот раз — Алена Делона.
Перед вами письмо актера генералу Де Голлю, написанное за день до официального ухода последнего с поста президента Франции в 1969 году.
«Мой генерал.
В течение многих лет благодаря вам я гордился тем, что я француз. В этот вечер, столкнувшись с бессознательностью и неблагодарностью более чем половины людей, я с ужасом испытываю чувство стыда, которое разбивает мне сердце.
Соизволите поверить мне, мой Генерал, преданно и безоговорочно Ваш.
Ален Делон».
#Интересное
В день памяти Оноре де Бальзака — крошечный кусочек из
рекомендаций Сергея Довлатова актрисе Ленинградского ТЮЗа Тамаре Уржумовой, написанных летом 1963 года:
«Перечитывайте Бальзака. Безоговорочно любимый писатель. Гений, попросту говоря. Прочтите „Шагреневую кожу“».
А вы читали?
#Интересное
На берегу пустынных волн
Стоял он, дум великих полн,
И вдаль глядел…
18 августа 1782 года по случаю случаю восшествия на престол Екатерины II в Санкт-Петербурге был открыт Медный всадник.
История создания
Идея памятника принадлежала императрице, которая хотела увековечить Петра I как основателя империи и продолжательницей дела которого она себя считала. По совету Дидро и Вольтера для работы пригласили французского скульптора Этьена Мориса Фальконе. В 1766 году он приехал в Россию и работал над «Всадником» почти 12 лет.
Замысел
Фальконе отказался от традиционных схем конных монументов (спокойная поза правителя или эпизод с подавлением врагов копытами). Он изобразил Петра на вздыбленном коне, взлетающем на скалу, что символизировало преодоление трудностей и стремительное движение страны вперед. Голову Петра лепила ученица Фальконе Мари-Анн Колло, а змею — русский скульптор Федор Гордеев.
Постамент
Знаменитый Гром-камень — гранитная скала весом около 1600 тонн — был найден недалеко от поселка Лахта, с огромным трудом перевезен к берегу, а затем по воде доставлен в Петербург. Сама транспортировка заняла почти полтора года и стала инженерным подвигом той эпохи.
Открытие
Сам Фальконе покинул Россию из-за конфликтов с двором и не присутствовал на церемонии открытия. На постаменте выбита надпись «PETRO primo CATHARINA secunda» («Петру Первому Екатерина Вторая»).
Название и культурное значение
Свое нынешнее незвание памятник получил благодаря одноименной поэме Александра Пушкина в 1833 году хотя фактически статуя отлита из бронзы, а не из меди. Пушкин сделал памятник символом противоречия между государственной мощью и судьбой «маленького человека», а тема, поднятая поэтом в произведении, стала одной из центральных в русской литературе. Сегодня Медный всадник — один из главных символов города.
Доброе утро
#ЦитатаДня
edited
Я очень люблю есть суп по ночам. Это занятие поглощает меня целиком.
Полуночный диалог героев Андрея Мягкова и Елены Капицы для всех любителей «перекусить» в неположенное время.
🎥: фрагмент из фильма Александра Муратова «Гонки по вертикали». 1982 год
#ДляНастроения
84 года со дня рождения Муслима Магомаева.
Неувядающая «Синяя вечность» в его исполнении. 💙
Фрагмент записи 1971 года.
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
24 года назад скончался режиссер и актер, «великий и ужасный», Валентин Плучек.
Валентин Николаевич поставил на сцене множество достойных работ, в том числе «Ревизора» в Московском театре Сатиры.
Спектакль шел с неизменным успехом на протяжении многих лет; не в последнюю очередь — благодаря звездному составу исполнителей (в ролях Анатолий Папанов, Андрей Миронов, Александр Ширвиндт, Михаил Державин, Спартак Мишулин и другие замечательные артисты).
Давайте посмотрим фрагмент #ДляНастроения ❤️
17 августа 1943 года в Нью-Йорке родился Роберт Де Ниро.
За свою карьеру в кино, которая продолжается 60 лет, он сыграл более чем в 130 фильмах. Первая картина с участием Де Ниро вышла на экраны в 1963 году. В 1969-м в фильме Брайана Де Пальмы «Свадебная вечеринка» он сыграл одного из друзей жениха.
На счету актера десятки наград, в числе которых два «Оскара»: один — за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Крестный отец 2» (1974 год), где он сыграл Вито Корлеоне, второй — за роль Джейка Ла Мотты в «Бешеном быке» (1980 год). Также в копилке премии «Золотой глобус», Гильдии киноактеров США, Британской академии кино и телевидения, Национального совета кинокритиков США и «Золотой лев».
Последние премьеры с участием актера состоялись в 2023 году: это «Убийцы цветочной луны» Мартина Скорсезе и «Уикенд с батей» Лоры Террузо. Почивать на лаврах впрочем Де Ниро не собирается: среди предстоящих к выходу значатся семь проектов. В том числе фильм «Самый первый», где актеру вновь предстоит встретиться в кадре с Мерил Стрип.
Несколько фактов из биографии актера:
• Неитальянское «Де» в фамилии итальянца де Ниро появилось в результате ошибки чиновника миграционной службы США. Деда актера, приехавшего в Америку в поисках новой жизни звали Джованни ди Ниро.
• Роберт Де Ниро учился вместе с Аль Пачино, другим «прославленным «гангстером», у одного мастера. Высшая школа музыки, искусства и исполнительского мастерства имени Фьорелло Ла Гуардия в Нью-Йорке считается одной из самых престижных в мире.
• Одна из важнейших ролей Де Ниро — молодой Вито Корлеоне во второй части «Крестного отца». Мало кто знает, что до этого Роберт пробовался в первую часть на роли Санни, Майкла и даже Карло Ритцы.
• Роберт Де Ниро и Марлон Брандо — единственная в мире пара актеров, получивших премию «Оскар» за исполнение роли одного и того же героя. Актеры сыграли главу одного из самых могущественных кланов итало-американской мафии Вито Корлеоне («Крестный отец» (1972) и «Крестный отец 2» (1974)
• Де Ниро — приверженец системы Станиславского. Его учителями были Стелла Адлер (лично познакомившись с Константином Станиславским, она стала активно продвигать его теорию) и знаменитый педагог и режиссер Ли Страсберг, тоже являющийся протагонистом классической школы.
• Де Ниро был дважды официально женат. Первый раз пошел под венец с актрисой и певицей афроамериканского происхождения Дайэнн Эбботт. Он удочерил Дрену, дочь жены, также у пары родился сын Рафаэль. В 1988 году брак распался. В 1997 году он женился на стюардессе Грейс Хайтауэр. В этом браке родились сын Эллиот и дочь Хелен. Пара развелась в 2018 году. В 2023 году у 79-летнего Де Ниро родилась дочь Джиа Вирджиния Де Ниро-Чен — от его новой подруги, тренера по боевым искусствам Тиффани Чен
• Несмотря на то, что в 2006 году актер все-таки получил почетное итальянское гражданство, этому долгое время яростно возражал Сильвио Берлускони. Премьер-министр обосновал это тем, что актер «тиражирует образ италоамериканца как преступника и гангстера».
О том, как Де Ниро работал над ролью в фильме «Таксист», читайте в архивном посте.
Доброе утро
#ЦитатаДня
Раз уж дело близится ко сну, предлагаю выбрать лучшую Царицу ночи из оперы Моцарта «Волшебная флейта». 🌙
Ваш вариант?
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
Сегодня день памяти Ареты Франклин.
Лауреата 18 премий « Грэмми», а также «Премии Грэмми за музыкальные достижения всей жизни», первой женщины, чье имя включили в Зал славы рок-н-ролла, обладательницы Президентской медали Свободы и Национальной медали США в области искусств.
В 2017 году городской совет Детройта, где она умерла, решил назвать именем певицы одну из улиц города, на что та ответила, что будет танцевать всякий раз, проезжая или проходя по ней.
🎥 Редкая запись 1970 года, на которой Франклин исполняет свой хит I Say a Little Prayer. ❤️
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
Обладатель двух «Оскаров» (почему-то не за пророческого «Терминатора») Джеймс Кэмерон, которому сегодня исполняется 72 года, — об опасностях, которые грозили творческой группе во время погружения «в бездну» на съемках великого «Титаника».
Как известно, режиссер, помимо прочих, был в батискафе, спустившемся на глубину примерно 3800 метров Атлантического океана.
#Интересное
16 августа 1876 года недалеко от Сестрорецка родился Иван Билибин.
По окончании гимназии он обучался на юрфаке столичного университета. Одновременно посещал рисовальную школу Общества поощрения художеств, школу-мастерскую Марии Тенишевой. Два месяца учился живописи в Мюнхене у словенского художника Антона Ажбе.
В 1899 году Билибин некоторое время жил в тверской деревне Егны. Именно эти Егны сделались местом рождения Билибина как рисовальщика. Будучи под свежим впечатлением от васнецовских «Богатырей», он сделал иллюстрации к русской народной «Сказке об Иван-царевиче, Жар-птице и о Сером волке». Притом в неожиданном, новом и именно сказочном стиле.
Техника — новаторство.
Не удивительно, что в результате живопись в жизни Билибина с легкостью победила правоведение, и в 1900 году, окончив университет, он поступил в Высшее художественное училище Академии художеств. Там его наставником был Илья Репин.
Продолжая иллюстрировать сказки, художник работал над театральными декорациями. Много сотрудничал с периодикой, в том числе с «Миром искусства» и «Золотым руном». Рисовал обложки, этикетки, открытки и марки для разных издательств.
Да что там марки — даже фасады. Редакция «Русского слова» на главной улице Москвы — Тверской. Госбанк на главной улице Нижнего Новгорода — Большой Покровской.
«Билибинский стиль» был очень востребован. Некоторые работы выкупала Третьяковка, а это — высочайшее признание.
Когда наступила революция 1905 года — Иван Яковлевич ее поддержал. Всегда далекий от политики Билибин был страшно возмущен событиями «кровавого воскресенья». Он рисовал для журналов революционные карикатуры. К нему даже приходили с обыском.
Февральскую, буржуазную революцию 1917 года Билибин тоже поддержал. Он даже выполнил по заказу Временного правительства двуглавого орла без скипетра, державы и короны. Этот орел сделался символом Российской республики. А много позже, в 1992 году, один из вариантов билибинского двуглавого орла стал логотипом Банка России.
При этом Иван Яковлевич, как и многие российские интеллигенты, не ждал ничего хорошего от власти большевиков. И, разумеется, когда те все-таки укрепились во власти, о том, чтобы остаться в любимой России, не пришлось даже мечтать. До осени 1919 года Билибин жил на своей крымской даче. А затем перебрался за границу.
Каир, затем Александрия. Но Европа была все-таки ближе. И в 1925 году Билибин переехал в Париж. Множество оперных трупп из России буквально забросало художника заказами. Не оставляли вниманием и книгоиздатели.
Да и французы, распробовав «билибинский стиль», были рады сотрудничеству.
И все-таки его тянуло в Россию. Для начала, по заказу посольства СССР во Франции, он сделал огромное панно «Микула Селянинович». А в 1936 году переехал в Ленинград.
Собственно, в жизни художника ничего не поменялось. Он был все так же востребован, получал много заказов, удостоился степени доктора искусствоведения.
А когда началась блокада Ленинграда, Билибин совершил то, что принято считать гражданским подвигом. Ему предложили эвакуироваться по «Дороге жизни», но он отказался, — ограниченное количество мест надо было оставить для женщин и детей.
В конце 1941 года он создал свою последнюю работу — иллюстрацию к былине «Дюк Степанович», а 7 февраля 1942 года умер от голода в больнице Всероссийской Академии художеств.
Последним, кто видел Билибина, был художник Владимир Успенский: «Он уже лежал, я сидел около него, было поздно, я страшно устал, хотел спать. Поднялся. „Посидите еще, Владимир Александрович, завтра мы уже не увидимся“, — сказал Билибин. И когда я утром к нему пришел, его уже не было в живых, его унесли из комнаты».
В галерее: Портрет Ивана Билибина кисти Бориса Кустодиева, 1901; Слева – иллюстрация к сказке «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», 1901. Справа — Василиса Прекрасная и белый всадник. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1900; Иллюстрация к сказке «Марья Моревна», 1900; Палаты Дадона. Эскиз декорации к первому действию оперы
Римского-Корсакова «Золотой петушок», 1909; Крым. Скалы. Сахарные головки; Микула Селянинович, 1936; Дюк Степанович. 1941
Доброе утро
#ЦитатаДня
«Я был единственным в мире дирижером симфонического оркестра без музыкального образования».
Еще один сегодняшний именинник Георгий Гаранян и его Биг-бенд с легендарной мелодией — саундтреком к «Бриллиантовой руке» Леонида Гайдая.
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
15 августа 1990 года на 35-м километре автострады «Р-126» Слока-Талси в Тукумском районе Латвии погиб Виктор Цой.
По официальной версии, ранним утром того же дня музыкант возвращался с рыбалки и уснул за рулем на скорости 130 км/ч. Темно-синий «Москвич-2141» на полном ходу врезался в выехавший из-за поворота «Икарус». От полученных травм Цой скончания на месте.
Новость о смерти Виктора Цоя, переданная в программе «Время», вызвала эффект разорвавшейся бомбы. На следующий день в Кривоарбатском переулке Москвы стихийно возник мемориал, известный с тех пор как «Стена Цоя». Аналогичные стены возникали и во многих других городах СССР, но до нашего времени сохранилась всего одна, московская.
На похороны Цоя 19 августа 1990 года проститься с покойным на Богословское кладбище Ленинграда пришли несколько тысяч человек. Гражданскую панихиду на кладбище не проводили, — ее заменила выставка, сооруженная на кладбищенской стене.
Очевидцы говорят, что в Ленинграде тех дней началось настоящее безумие: люди со всех концов города стекались к зданию рок-клуба, членом которого была группа «Кино». Магнитофон с записями песен группы играл нон-стоп несколько дней. 💔
📷: Виктор Цой и скотч-терьер Билл на прогулке. 1985 год. Фото Дмитрия Конрадта
#Фотоальбом
15 августа 1877 года Томас Эдисон написал письмо президенту телеграфной компании Питтсбурга, в котором указал, что лучшим вариантом приветствия при общении по телефону является слово «hello», которое в русском языке трансформировалось в «алло». Из письма: «Друг Дэвид, я не думаю, что нам понадобится звонок, так как „Hello!“ можно услышать на расстоянии 10-20 футов. Что скажешь? Эдисон».
В том же году изобретатель пропел «Mary Had a Little Lamb» в изобретенный им фонограф, сделал первую в истории проигрываемую звукозапись.
Интересно, что слово «hello» впервые появилось в таком написании именно в этом письме. Дело в том, что в XIX веке было в ходу просторечное междометие «hullo», использовавшееся для выражения удивления или привлечения внимания собеседника по аналогии с нашим «Эй!». Вместо него Эдисон написал «hello», и как это часто бывает, ошибка стала общепринятой нормой, а заодно и самой распространенной формой приветствия.
📷: Томас Эдисон. ~1922
#Интересное
repost
Старший админ хоть и не относится к поколению бумеров, но очень любит творчество Микаэла Таривердиева.
А тот, в свою очередь, очень любил маму. В военные годы 12-летним подростком «Балик», как звала его Сатеник Григорьевна, отправился за подарком ей к 8 марта. Отстояв очередь, он купил…трикотажные трусы, пришел к маме на работу и гордо вручил добытый в очереди презент.
Она поинтересовалась у сына, почему деталь гардероба именно зеленая. На что услышала в ответ, что в магазин завезли только такие.
И еще немного про маму — в трогательной песенке «Мне хотелось бы». ❤️
Сегодня исполняется 95 лет со дня рождения Микаэла Таривердиева.
Традиционно публикую несколько фактов о композиторе.
🤎Его детство прошло в Тбилиси. Заниматься музыкой он начал случайно. У соседей стоял рояль, и Микаэл часто приходил в гости, чтобы поиграть на инструменте. Это надоело хозяевам дома, и те предложили папе купить собственное пианино. За увлечение музыкой мальчика во дворе прозвали «Бутылкой», поскольку он был неспортивным, нескладным и высоким. Пока ребята гоняли мяч, Микаэл спешил на урок музыки с портфелем под мышкой.
🤎Микаэл Леонович получил блестящее академическое образование, оставил в своем классическом наследии 5 опер, 2 балета, огромное количество инструментальной и вокальной музыки, настоящие шедевры, созданные для органа, к которому он пришел только в 1985 году, музыку к спектаклям и кинофильмам. Среди них — «Мой младший брат», «Судьба резидента», «Ирония судьбы».
🤎Всенародная любовь пришла к композитору после выхода на экраны первого советского сериала «Семнадцать мгновений весны». Музыка из фильма почти ежедневно звучала по телевидению и радио. Однако спустя некоторое время Союз композиторов получил телеграмму от имени французского автора Франсиса Ле, в которой сообщалось, что музыка к телефильму украдена. «Если бы вы знали, как это было унизительно!», — писал Таривердиев. Добавило разочарования и любопытство слушателей, которые во время творческих вечеров стали присылать вопросы о том, правдивы ли слухи.
🤎Три месяца композитора травили: корреспонденты задавали неуместные вопросы, иностранные издания просили об интервью, по телефону раздавались провокационные звонки. Точку в скандале поставил сам Франсис Ле, приславший телеграмму, в которой говорилось, что он никаких посланий не отправлял, а слухи были провокацией. Позже выяснилось, что автором жестокого розыгрыша оказался Никита Богословский.
🤎Таривердиев считал, что на любимых женщинах сразу следует жениться. В 18 лет он надумал взять в жены племянницу Арама Хачатуряна. Невеста оказалась ветреной, и композитор разорвал помолвку. Потом он полтора года занимался в Ереванской консерватории, но решив учиться в Москве, поступил в Гнесинское училище. И попал в класс маэстро Хачатуряна, который, к счастью, оказался выше житейских предрассудков.
🤎Первой женой Таривердиева стала солистка филармонии Елена Андреева. В браке родился сын Карен. Затем композитор вступил в брак с художницей Элеонорой Маклаковой, что не мешало ему влюбляться в других женщин. Последние 13 лет настоящего семейного счастья ему подарила журналистка Вера Колосова. С того момента для него перестали существовать другие женщины. После скоропостижного ухода Таривердиева в 1996 году Вера продолжает жить его жизнью и его музыкой.
🤎Микаэл Леонович поступал только так, как считал правильным, непримиримо отстаивал свои взгляды и никогда не делал того, чего не хотел. Из-за несправедливости, допущенной по отношению к режиссеру Михаилу Калику (снятый им в 1968 году фильм «Любить…» вышел на экраны небольшим тиражом после того, как был перемонтирован без ведома и согласия автора. Режиссер обратился в суд, но он не состоялся, а в отношении самого автора возбудили уголовное дело; при обыске у него была реквизирована авторская копия фильма. В 1990 году он частично восстановил и доработал фильм). Таривердиев поссорился с «главным начальником» советского кино, Иваном Пырьевым, и на 12 лет стал «невыездным». Композитор не огорчился. Будучи по натуре домоседом, любившим уют и порядок, он спокойно занимался тем, что любил и умел, — писал музыку.
🤎Таривердиев скончался от острого сердечного приступа 25 июля 1996 года в последний день отдыха в сочинском санатории «Актер», накануне обратного вылета в Москву, не дожив три недели до своего 65-летия. Похоронен на Армянском кладбище Москвы.