SatiSpivakova ✔

Неподражаемые Виктор Борге и Антон Контра со своей интерпретацией «Чардаша» Витторио Монти. 🔥 #ДляНастроения

Очаровательная Валентина Серова поет в хите сороковых «Сердца четырех». 🎵 На момент выхода фильма в прокат актриса уже была замужем за Константином Симоновым, который посвятил ей лирический сборник «С тобой и без тебя», вышедший в годы войны и пользовавшийся большой популярностью. Позднее, после развода, он убрал посвящение из переизданий. Лишь над знаменитым «Жди меня…» остались две буквы «В. С.». В 1950 году у Симонова и Серовой родилась дочь Мария, а в 1957 году супруги расстались. Это был последний брак актрисы. 18 лет спустя она ушла из жизни при невыясненных обстоятельствах: к тому моменту Серова сильно пила, ее квартира была разграблена. В день похорон Симонов прислал к гробу 58 роз, — вероятно, по возрасту актрисы, хотя на момент ухода ей было 56 лет.

Актуальное и грустное стихотворение Валентина Иосифовича Гафта в день его памяти. 🙏🏻 Ёлка Ходили по лесу, о жизни трубили И елку-царицу под корень срубили, Потом ее вставили в крест, будто в трон, Устроили пышные дни похорон. Но не было стона и не было слез, Снегурочка пела, гундел Дед Мороз, И, за руки взявшись, веселые лица С утра начинали под елкой кружиться. Ах, если бы видели грустные пни, Какие бывают счастливые дни! Но смолкло веселье, умолкнул оркестр, Для следующей елочки спрятали крест. Ходили по лесу, о жизни трубили… Почитать мои воспоминания о знакомстве с Гафтом можно тут. Посмотреть фрагменты из нашей беседы на «Культуре» — по этой ссылке. #Поэтория

+3

Архивные декабрьские обложки Vogue двадцатых-тридцатых (1916, 1923, 1929, 1930, 1933, 1937, 1939) как отдельный вид искусства. 😍 🎄 #ДляНастроения

12 декабря 1821 года в Руане родился Гюстав Флобер. Отец с детства готовил сына к карьере в медицине или юриспруденции. Однако тот, вопреки его воле, выбрал литературу. В лицейские годы он вместе с другом создал рукописный журнал, в котором опубликовал свои первые произведения. После окончания лицея Флобер все же подчинился воле отца и поступил на факультет права в парижский вуз. Это дало ему возможность вырваться из ненавистной провинции, чтобы вести богемную жизнь в столице. Там он познакомился со многими писателями, среди которых были Шарль Бодлер и Виктор Гюго, и одновременно занимался литературой. Увы, вскоре Флоберу пришлось оставить учебу — у него обнаружили эпилепсию. Вскоре умер отец, оставив Флоберу солидное наследство. Это позволило ему сосредоточиться на творчестве. Писатель жил уединенно и большую часть времени уделял работе. Он был настолько озабочен точностью слов и изяществом слога, что мог «шлифовать» одно предложение целый день. Одной из первых серьезных работ Флобера стала драма «Искушение святого Антония», основанная на биографии католического святого. Первую версию произведения писатель завершил в 1849 году. Но, поскольку Флобер исповедовал теорию «точного слова» и пытался довести произведение до совершенства, окончательная — третья по счету — версия книги была опубликована лишь в 1874 году. Широкую известность писателю принес роман «Госпожа Бовари», напечатанный в литературном журнале «Ревю де Пари». Произведение отличалось объемной экспозицией, обилием натуралистических сцен, полным отсутствием положительных героев и, конечно же, уникальным авторским слогом. Новаторский роман был встречен в штыки — на Флобера и редакцию журнала подали в суд за «оскорбление морали». Судья принял неожиданное решение: он не запретил книгу, но признал, что она заслуживает осуждения, и призвал автора впредь соблюдать нормы приличия. В 1862 году вышел исторический роман Флобера «Саламбо», в 1869 году — роман нравов «Воспитание чувств», в 1877-м — «Три повести»; затем Флобер стал усиленно работать над давно задуманным любимым своим произведением, романом «Бувар и Пекуше», но не успел его закончить. Последние годы жизни писателя были омрачены многочисленными проблемами: он страдал тяжелым нервным недугом, порвал отношения с лучшим другом Максимом Дюканом, испытывал серьезные финансовые трудности, так как уступил значительную часть своего состояния бедным родственникам. Болезнь и тяжелый литературный труд рано истощили силы Флобера: он умер от инсульта 8 мая 1880 года. В 1890 году писателю поставили памятник в Руане работы известного скульптора Анри Мишеля Шапю.

Доброе утро #ЦитатаДня

Сегодня Международный день танго. 🔥 «Виновник» этого праздника — певец и композитор Карлос Гардель, родившийся в этот день ровно 135 лет назад. Иммигрант из Франции, привезенный в раннем детстве в Аргентину, в подростковом возрасте так «заболел» танго, что вскоре стал знаменитым на всю Аргентину исполнителем, а переехав в Европу, успешно представил танго Парижу, откуда этот танец начал свое триумфальное шествие по странам и континентам. Одно из самых чувственных танго в кино, помимо легендарного танца из «Запаха женщины», исполнили Колин Ферт и Джессика Билл в замечательной комедии «Легкое поведение». Давайте посмотрим этот фрагмент! #ДляНастроения

Признание в любви Альфреда де Мюссе Жорж Санд. ❤️ 1833 год 🔗Моя дорогая Жорж, мне нужно сказать Вам кое-что глупое и смешное. Я по-дурацки пишу Вам, сам не знаю почему, вместо того чтобы сказать Вам все это, вернувшись с прогулки. Вечером же впаду из-за этого в отчаяние. Вы будете смеяться мне в лицо, сочтете меня фразером. Вы укажете мне на дверь и станете думать, что я лгу. Я влюблен в Вас. Я влюбился в Вас с первого дня, когда был у Вас. Я думал, что исцелюсь от этого очень просто, видясь с Вами на правах друга. В Вашем характере много черт, способных исцелить меня; я изо всех сил старался убедить себя в этом. Но минуты, которые я провожу с Вами, слишком дорого мне обходятся. Лучше уж об этом сказать — я буду меньше страдать, если Вы укажете мне на дверь сейчас. Сегодня ночью, когда я... (Жорж Санд, редактируя письма Мюссе перед публикацией, перечеркнула два слова и ножницами вырезала следующую строку. — прим. ред.) я решил сказать Вам, что я был в деревне. Но я не хочу ни загадывать загадок, ни создавать видимость беспричинной ссоры. Теперь, Жорж, Вы, как обычно, скажете: «Еще один докучный воздыхатель!» Если я для Вас не совсем первый встречный, то скажите мне, как Вы сказали бы это мне вчера в разговоре о ком-то еще, — что мне делать. Но умоляю, — если Вы собираетесь сказать мне, что сомневаетесь в истинности того, что я Вам пишу, то лучше не отвечайте вовсе. Я знаю, что Вы обо мне думаете; говоря это, я ни на что не надеюсь. Я могу только потерять друга и те единственно приятные часы, которые провел в течение последнего месяца. Но я знаю, что Вы добры, что Вы любили, и я вверяюсь вам, не как возлюбленной, а как искреннему и верному товарищу. Жорж, я поступаю как безумец, лишая себя удовольствия видеть Вас в течение того короткого времени, которое Вам остается провести в Париже до отъезда в Италию. Там мы могли бы провести восхитительные ночи, если бы у меня было больше решительности. Но истина в том, что я страдаю и мне не хватает решительности🔗. Альфред де Мюссе #Интересное

В день памяти Галины Вишневской делюсь фрагментом ее концерта 1964 года. Галина Павловна исполняет романс Петра Чайковского на стихи Алексея Толстого «Средь шумного бала». Аккомпанирует Мстислав Ростропович. Приятного прослушивания! #ДляНастроения

Зимние развлечения Рихарда Штрауса. 🛷 ❄️ #Фотоальбом

11 декабря 1803 года в Ла-Кот-Сент-Андре на юго-востоке Франции родился Гектор Берлиоз. Отец будущего композитора, уважаемый в провинции врач Луи-Жозеф Берлиоз, прививал сыну любовь к литературе, искусству и философии. И хотя для широкого музыкального развития мальчика условия провинциального городка были скромны, он учился игре на флейте и гитаре, сочинял небольшие пьесы и романсы. Детское увлечение музыкой с годами только укрепилось, — как нередко бывает в подобных случаях, к неудовольствию родителей, которые прочили сыну карьеру врача. Бросив медицинскую школу в Париже, куда он поступил по настоянию отца, и лишившись таким образом обеспечения, Берлиоз жил впроголодь. Несмотря на это, в опере он не пропускал ни одного спектакля, а свободное время тратил на изучение партитур. Дальнейшее обучение у заслуженного композитора эпохи Великой французской революции Жана-Франсуа Лесюэра не прошло даром: в 1825 году Берлиоз устроил публичное исполнение своего первого крупного сочинения — Большой мессы. Еще через год — сочинил героическую сцену «Греческая революция». Наступил период в его жизни, связанный со многими важными знакомствами. Берлиоз поступает в Парижскую консерваторию, общается с выдающимися людьми эпохи: Бальзаком, Гюго, Гейне, Санд, Дюма, Шопеном. Паганини, наконец, Листом. С последним — дружит. В его же лице найдет пламенного пропагандиста своей музыки. Написанная в 1830 году «Фантастическая симфония» с подзаголовком «Эпизод из жизни артиста» открыла новую эру программного романтического симфонизма и стала шедевром мировой музыкальной культуры. 1830-й вообще стал бурным и «неровным» для Берлиоза. За кантату «Последняя ночь Сарданапала» получена долгожданная Римская премия, но буквально с конкурса композитор отправляется на баррикады революции, чтобы присоединиться к восставшим. В следующем году его невеста, пианистка Мари Рок, разорвала помолвку, что стало для Берлиоза, находящегося по условиям стипендиата в Риме, настоящим ударом. С мыслями о тройном убийстве (Рок, ее матери и ее нового избранника) он решил вернуться в Париж, но, к счастью, отказался от этой затеи. Вернувшись из Италии, Берлиоз развернул активную деятельность дирижера, композитора и музыкального критика, но столкнулся с полным неприятием своей деятельности со стороны официальных кругов Франции. Основным источником его заработка стали статьи, рецензии, музыкальные новеллы и фельетоны, опубликованные впоследствии в нескольких сборниках. В 1834 году появляется вторая программная симфония «Гарольд в Италии». 1837 год ознаменован написанием одного из величайших творений Берлиоза — «Реквиема» в память о жертвах Июльской революции. В 1839 году Берлиоз заканчивает работу над третьей программной симфонией «Ромео и Джульетта» — еще одним своим шедевром. Через несколько лет к «Ромео и Джульетте» примкнет драматическая легенда «Осуждение Фауста», положившая начало многочисленным ее интерпретациям. Берлиоз неоднократно, с триумфом, выступал в России. В 1847 году, будучи в России, он посвятил ранее сочинённую «Фантастическую симфонию» императору Николаю I. Выступления в качестве дирижёра в Петербурге и Москве сопровождались овациями, а финансовые результаты поездки превзошли ожидания. «И ты моя спасительница, Россия!», — писал он в мемуарах. Глинка называл его «первым композитором нашего века», а Римский-Корсаков вспоминал: «Исполнение было прекрасное, обаяние знаменитой личности делало все. Взмах Берлиоза простой, ясный, красивый. Никакой вычуры в оттенках…». В 1850 году Берлиоз стал главным библиотекарем Парижской консерватории. В 1860-х — выпустил сборники своих статей, а также закончил знаменитые «Мемуары», которые были изданы на следующий год после его смерти. Композитор скончался 8 марта 1869 года в полном одиночестве. Скромные похороны на кладбище Монмартр состоялись 11 марта.

+4

Как выглядит один день из жизни абсолютно счастливого человека? Это день, когда ты рано утром приезжаешь в любимый Питер, чтобы участвовать в презентации очень важной для тебя книги вместе с прекрасной Татьяной Черниговской, Сати Спиваковой, Алексеем Варламовым и Евгением Водолазкиным( и я до сих пор не могу поверить, что меня просят оставить автограф в книге вместе с такими выдающимися людьми) Это когда буквально на себе тащишь из Москвы книги на презентацию и на входе тебя лично встречает владелец культового книжного магазина «Подписные издания» Михаил Иванов, проводит экскурсию по залам, рассказывает истории из жизни своей семьи, и ты понимаешь, что Книга в очередной раз дает знак, что ты идешь правильно и дарит тебе встречи с родственными душами, с которыми вы совпадаете в своей главной любви, любви к книгам, вы оба верите в их магию. Это когда ты не успеваешь переодеться перед встречей с читателями, потому что 45000 книг в магазине и просто нет возможности отвлечься от этого богатства! Я так благодарна всем, кто был сегодня в Подписных, спасибо моим подписчикам за добрые слова и подарки. Я так счастлива с вами знакомиться! Волшебный день, в котором каждая минута наполнена любовью и невероятной энергией. Мой друг Лев Данилкин как-то сказал: «Ты просто одержима книгами». Теперь я понимаю, что это действительно так, я живу с этим и понимаю, что книги выводят меня на совершенно удивительных людей, вместе с которыми мы сделаем очень много крутых проектов. Спасибо, Питер, за этот день, за встречи с друзьями, за разговоры о книгах, о прекрасном. Спасибо за такой радушный приём, за любовь к нашей книге, за это счастье в каждой секунде. Питер, до скорой встречи! Ты подарил мне очень счастливый день.

Доброе утро #ЦитатаДня

Майя Михайловна Плисецкая — о силе искусства 🙏🏻 🦢 #ДляНастроения

В день рождения Сезара Франка слушаем его Сонату для скрипки и фортепиано в исполнении блистательного дуэта Рено Капюсона и Марты Аргерих. 👏🏻 Фрагмент выступления музыкантов в Гштаде. 2021 год #МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

Сегодня день памяти выдающегося скрипача Яши Хейфеца. Из нерегулярной рубрики #МузыкантыШутят Однажды Хейфец до начала концерта позвал к себе в артистическую импресарио Мориса Дандело и попросил его немедленно уплатить ему гонорар еще до выступления. — Но ведь артисту никогда не платят до концерта. — Я настаиваю. — Ах! Оставь меня в покое! С этими словами Дандело бросает конверт с деньгами на стол и идет к контролю. Через некоторое время он возвращается, чтобы предупредить Хейфеца о выходе на эстраду и... застает помещение пустым. Ни лакея, ни футляра со скрипкой, ни служанки японки — никого. Только конверт на столе. Дандело присаживается к столу и читает: «Морис, никогда не плати артисту до концерта. Мы все пошли в кино». Можно себе представить состояние импресарио. На самом деле вся компания спряталась в комнате и с наслаждением наблюдала за Дандело. Долго выдержать эту комедию они не смогли и разразились громким смехом. 🎥: Яша Хейфец исполняет «Чакону» Баха

Протечка воды в парижском Лувре уничтожила большую часть библиотеки египетских древностей. Более 400 поврежденных редких книг и папирусов, некоторым из которых 4000 лет. Сотрудники предупреждали руководство в течение нескольких месяцев, однако ничего для сохранности древних манускриптов не было сделано, пишут франузские СМИ. Арабские СМИ злорадствуют: недавно в Египте открыли новый большой музей древностей. Там ничего не протекает.

+5

10 декабря 1884 года в имении Нескучное родилась Зинаида Серебрякова. 🔴Зинаида Евгеньевна происходила из знаменитой творческой семьи Бенуа-Лансере, где все рисовали, лепили, занимались зодчеством, играли на музыкальных инструментах. Архитектором был ее дед Николай Бенуа, скульптором — отец Евгений Лансере, а фамильный дом Бенуа, где она выросла, находился в трех шагах от Мариинского театра. К тому же она была племянницей Александра Бенуа, знаменитого художника и либреттиста «Русских сезонов» Сергея Дягилева. 🔴Девочка балет любила, но заниматься им не стала. Зато она усердно принялась за живопись в Петербурге и в Париже, путешествовала по Италии, изучала картины старых мастеров и была участницей общества «Мир искусства». 🔴В 1905 году она вышла замуж за своего двоюродного брата Бориса Серебрякова. В этом браке рождены четыре ребенка: Евгений, Александр, Татьяна и Екатерина. Художница любила писать портреты собственных детей и автопортреты. Одной из самых известных ее «детских» работ является «Семейный портрет за завтраком» 1914 года. 🔴Серебрякова воспевала женское тело. Часто героинями полотен становились простые девушки. В стиле «ню» написана картина «Баня», на которой изображены крестьянки в банный день. 🔴Судьба Серебряковой жестоко переломилась в 1919 году. От брюшного тифа внезапно умер обожаемый муж, в огне гражданской войны погибло родовое имение, а с ним и ее многочисленные картины. Балет вошел в этот безысходный период, как спасение. Он помогал не только духовно, но и материально, ведь картины на эту тему пользовались спросом и могли украсить самый изысканный интерьер. 🔴Серьезное увлечение балетом у художницы началось в 1921-м году — с поступления в хореографическое училище дочери Татьяны. А дядя — Александр Бенуа — выхлопотал для Зины разрешение посещать репетиции и спектакли в бывшем Мариинском театре. Мама художницы Екатерина Николаевна писала: «Мы окунулись в балетный мир. Зина рисует балерин раза три в неделю, кто-нибудь из молодых балерин ей позирует, и два раза в неделю Зина ходит с альбомом за кулисы зарисовывать балетные типы». Ее любимым художником был Эдгар Дега — «летописец» французского балета. Вовсе не сцена заворожила Серебрякову, а фантастический мир кулис, таинство гримуборных, где хрупкие девочки-танцовщицы готовились к спектаклю, постепенно превращаясь в лебедей, снежинок, сильфид и страстных испанок. 🔴Серебрякова писала вовсе не всех подряд — ее взгляд останавливался на талантливых, красивых и молодых балеринах, которые охотно позировали художнице в мастерской. Одной из любимых её моделей была Екатерина Гейденрейх, чей портрет украшает сегодня основанное ей же Пермское хореографическое училище. 🔴Серебрякова запечатлела на своем портрете и совсем юного Георгия Баланчивадзе, угадав гениальное дарование этого «Петипа 20 века». В 1924 году он уехал из России вместе с еще одной моделью Серебряковой — начинающей балериной Александрой Даниловой. Художница изобразила юную красавицу в партии из балета «Павильон Армиды» одетой в костюм от Александра Бенуа. 🔴В том же 1924 году Серебрякова отправилась в Париж. Думала, что едет на время, оказалось — навсегда. К балетной теме она вернулась спустя несколько десятилетий, фактически — в конце жизни. В 1960-е годы Зинаида Евгеньевна нарисовала выдающихся деятелей французского балета. Ее кисти принадлежат портреты Сержа Лифаря и выдающейся французской балерины Иветт Шовире. 🔴Зинаида Серебрякова умерла в 1967 году в Париже. Ей было 82 года. Похоронена на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа. В галерее: • Зинаида Серебрякова с детьми • За туалетом. Автопортрет. 1909 • Карточный домик. 1919 • Купальщица. 1911 • Беление холста. 1917 • Портрет Таты в костюме Арлекина. 1921 • Балетная уборная. Снежинки. 1923 • Баня. 1913 • Портрет балерины Е.Н. Гейденрейх в красном. 1923

Доброе утро #ЦитатаДня

Провожаем день в компании Алисы Фрейндлих и Олега Басилашвили. ❤️ #ДляНастроения