Воск в деталях

Просто Борромини. Крупным планом.

Между тем я, грешный, готовлюсь к открытой лекции про несколько картин галереи в Уффици - у нас в Страдариуме начался проект "ночь в музее". И вот мучаюсь: почему у Джорджоне в его "Венере" туманна даль, а у его ученика Тициана, помогавшего учителю в той "Венере", четверть века спустя, служанки роются в сундуке. Они ее раздели, и она спать не собирается? Или они ее собираются одеть, потому что она проснулась? Что там вообще происходит? Надеюсь к пятнице разобраться в этом душераздирающем вопросе и представить вам какую-то версию. https://stradarium.timepad.ru/event/4246922/

https://x.stradarium.ru/sale В "Страдариуме" начался период адских скидок на множество наших курсов, включая и мои. Вся история нашей платформы за четыре года, все мои учителя, ученики и друзья. Не пропустите!

+5

А вообще бьеннале, конечно, про вечный диалог прошлого и настоящего. Такое мне больше всего и нравится. Например, калифорниец Барри Икс Болл в базилике Св. Георгия, построенной по проекту Палладио. В серебряный портрет св. Иоанна Павла II, в горле у святого понтифика, он решил вшить трех тиранов, из которых двое видны и узнаваемы, а третий скрыт за стальным шестом. Пойди-ка отгадай.

Из павильона я вышел радостным, что вышел живым, а перформансистки, с минуту передохнув у основания мачты, пошли одеваться. Обычный звон венецианских колоколов следующие несколько дней, естественно, отзывался в голове девушкой, бьющейся о бронзу и спокойно моргающей. Не думаю, что ее здоровью что-то угрожает, в принципе при тренировке несколько минут провисеть вниз головой можно – я пробовал в свое время. Перформансистки принципиально некрасивы по стандартам нынешних подиумов. Они разноцветны. Скорее раздеты, чем обнажены, что в истории искусства довольно принципиально. Их раздетые тела никто не истязает и не калечит, они сами идут на их коллективный крест. Это не Орлан и не Марина Абрамович, хотя отсылка к ним, безусловно, зашита в этот перформанс. Они не общаются с вами, ничего не говорят, их жесты не провокационны. И даже позы, не скрывающие НИЧЕГО, одновременно НИЧЕГО не выпячивают. Ни грамма эротики. Нет и ожидаемого вроде бы среднего пальца или проклятия мужскому племени. Просто залезли на крест-мачту и слезли с нее. Пробил колокол, уходишь на набережную Садов, там солнце садится, резко холодает. Это был мой первый перформанс, увиденный живьем от начала до конца.Спасибо прекрасной Марии Савостьяновой, что привела меня сюда.

Посетителю венецианской бьеннале, мирно готовящейся к закрытию, нетрудно догадаться, по ком звонит ее самый знаменитый колокол с надписью «о времена, о нравы». Австрийский павильон стал не единственным символом артистической Венеции этого года, но одним из важнейших. Благодаря бесперебойной работе отлично подготовленной команды перформансисток под руководством хореографа Флорентины Хольцингер и куратора Норы-Свантье Альмес. Он называется «Морской мир Венеции». Нетрудно догадаться, что такие перформансы – не мое. Поэтому, отстояв почти два часа и набившись селедкой в бочку – пошел. Потому что не попробовав не поешь. Не пожалел. Снимать перформансы нельзя, поэтому поупражняюсь в жанре экфразиса. Я увидел лишь один из показывавшихся там нескольких перформансов. Мне досталось «Снятие с креста». В минималистском зале с дыркой в крыше медленно крутится мачта, выходящая в небо. Вместо балок у нее указатели сторон света, здорово напоминающие венецианские уличные указатели. Они настолько велики, что на них могут стоять перформансистки. Но между ними размещены металлические фигуры тех же обнаженных перформансисток в разных неестественных позах, вверх и вниз тормашками. Венчает эту мачту над крышей род «флюгера» - опять же металлическая фигура гимнастки, стреляющей из лука ногами. Я видел такой номер в исполнении китаянки в каком-то рилсе. Эта фигурка отсылает, с одной стороны, к такому циркачеству, с другой – к реальному флюгеру на стрелке венецианской таможни, Фортуне, переменчивой, как история Венеции, поставленной там в XVII веке Бернардо Фалькони и ставшей одним из символов города. И нас всех, переменчивых. Мачта в австрийском павильоне все время медленно вращается под легкий неясный шум. Когда перформанс «Снятие с креста» начинается, голые перформансистки, только что вполне одетые и шутившие с публикой, просят толпу пропустить их, одна за другой, с интервалом минут в пять. Мы пропускали, естественно. Прошлепав по разлившейся на полу воде (в Венеции вода все время вверх-вниз ходит), каждая забирается на мачту и, не обращая на нас никакого внимания, лазает по мачте, цепляясь за скобяную лестницу ремнями. Эти ремни позволяют им принимать позы такие же немыслимые, как у их металлических двойниц. За полчаса мачта полностью населена четырьмя живыми, похожими на автоматы, и четырьмя бездушными, металлическими перформансистками. Все они, видимо, распяты на этой мачте, космический масштаб которой, напоминаю, обозначен четырьмя сторонами света. Навершие мачты, там, где ждешь флаг, не виден изнутри, но мы помним, что там вертится металлическая лучница-фортуна, разящая куда глаза глядят, благо поза удобная. Перформансистки медленно, но постоянно двигаются, иногда касаясь друг друга и повисая между мачтой, реями и своими бездушными двойницами-подставками. Гул во время получасового перформанса, медленного, но не убаюкивающего, постепенно нарастает, не обретая, однако, никаких признаков выразительности или изобразительности. Просто гул. Моря, города, порта, химических заводов террафермы, дорог, цивилизации. Под конец чей-то спокойный голос предупреждает слабонервных заткнуть уши, и раздается направленный прямо на толпу пароходный гудок. Такие гудки, говорят, как раз недавно запретили в городе, вместе с проходом лайнеров, опасных для шатких устоев Венеции. Я гудок вполне выдержал, но пробирает он до костей, как и положено гудку. Затем всем уже знакомая перформансистка забирается по канату в тот же морализаторский колокол и звонит в него самой собой, т.е. двумя металлическими пластинами, прикрепленными к бедрам. Все это – на фоне аквариума, в котором постоянно находится в дыхательной маске перформансистка-мулатка. Вода, в которой она комфортно пребывает, переработана из вполне человеческой мочи, которую поставляют два биотуалета, стоящие по сторонам. Всех пришедших уговаривают поучаствовать в этом чудодейственном процессе, но я не решился.

В консерватории Андраш Шифф с Евгением Кисиным: два поколения, две легенды, две мечты. Когда сидишь близко, интересно наблюдать, как два больших мастера переглядываются, прислушиваются, разговаривают друг с другом с помощью пальцев. Осталось ощущение, что этот «экстраординарный», вне абонемента, концерт они и затеяли, чтобы что-то обсудить между собой. Им дали два отличных рояля (Шифф любит интересные инструменты), хороший зал и вот нас всех: итальянцы были в большинстве, но много и русских друзей. Давали Моцарта, Шумана, славянские танцы Смéтаны и Дворжака. Эдакое путешествие с запада на восток.

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Одно из самых тихих мест на земле. С видом на Венецию. Внимание: опрос ☝️

+2

А на знаменитом перуджинском алтаре св. Антония Пьеро делла Франческа на этот раз меня привлекли нимбы. Нам с вами эти бронзовые начищенные тарелки «мешают». Уберите! - хочется сказать, настолько перспектива и пластика всамделишны. Но Пьеро создавал новую живопись, показывая ее внутри привычной. Роскошная сложная архитектура соседствует с традиционным золотом. Но нимбы он везде подчиняет законам перспективы. Это известно. Но я прежде не замечал, что его нимбы отражают затылки святых. А чтоб мы не подумали, что у нас рябит в глазах, нимб Христа, как ему и положено крестчат. Вот и наслаждайтесь.

Открытая лекция Лики Чечик о базилике св. Марка!

Друзья, 14-15 ноября проведу двухдневную прогулку по моим любимым миланским местам, с выставкой Брейгелей и миланским собором (который почти никому не показывал). Суббота 14 ноября 10:00 Базилика Сант Эусторджо и Капелла Портинари с фресками Винченцо Фоппы. 11:30 Базилика Сан Лоренцо и капелла Сант Аквилино с мозаиками 400 года. 12:45 общий обед. 14:30 Базилика Сант Амброджо и молельня Св. Виктора с мозаикой 400 года. 16:00 Церковь Санта Мария прессо Сан Сатиро, архитектурный шедевр Браманте и молельня Св. Сатира IX века. Воскресенье 15 ноября 10:00 Выставка Брейгелей в Королевском дворце. 11:45 Миланский собор без подъема на крышу. 13:00 общий обед. 15:00 Амброзианская картинная галерея и крипта Гроба Господня. 17:15 Окончание. В группе будет человек 15. Кому интересно, пишите!

+4

Был в Ареццо и долго разглядывал эту фреску Пьеро делла Франческа. Константину в ответственный момент его карьеры снится вещий сон. И свет, строго выстроенный относительно центрального заалтарного окна, подсказывает ему, Кто этот свет в мире разливает. Одна из самых удивительных композиций эпохи Возрождения.

(poll without text)

Уф, наконец-то я узнал, как удобно было в начале XVI века пользоваться пенсне для ученых трудов. Раньше думал, что особым образом насупливали нос, щурились, хмурились, косили. А теперь мы знаем: надеваешь тюрбан и ручкой - под козырек. Держишь себе стеклышки на весу и читаешь, сколько влезет. Так, может, и в великие писатели выйдешь. Вы же легко прочтете надпись на парапете, иллюзионистически отделяющем древнего классика от прозы дней суровой? Людгер том Ринг Старший, из серии пророков и сивилл, 1548 г., масло, доска. Мюнстер, Музей искусства и культуры. Внимание: опрос!

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Вот такие три мешочка. Эпохи Возрождения. В технике обманки. Только что снял - уже забыл кто написал. Внимание: опрос ☝️

Настоятельно рекомендую всем, у кого есть такая возможность, съездить в Псков, чтобы посмотреть Спасо-Преображенский Мирожский монастырь в псковском Зáвеличье. В его соборе находится самый сохранный комплекс домонгольской живописи на территории России. Его полностью расписали греки в 1130-1140-х годах, да так славно, что разумно искать ему параллели в лучших дошедших до нас памятниках византийской живописи и мозаики. Памятник, как водится, многострадальный. Древняя живопись уцелела сначала под слоем штукатурки, после раскрытия в XIX веке священство велело переписать покрасивее, маслом, а то как-то блекло и невнятно выглядело. В советские годы медленно, но верно исправляли. На нашем с вами веку сюда вложил душу ныне покойный Владимир Сарабьянов, прекрасный реставратор и не менее прекрасный историк древнерусского искусства – очень рекомендую почитать то, что он и Энгелина Смирнова писали о сути этой живописи и ее месте в истории искусства, совсем не только русского. Я лично бывал здесь не раз, в том числе, со студентами. Сейчас мне не вспомнить, что именно я чувствовал в 15, что в 25, что в 40 лет. Но помню, что много Христа. Звучит странно, но так: ты видишь его повсюду, явленным то младенцем, то ребенком, то Великим Архиереем, то Преобразившимся, то ликом на плате и чрепии. И наконец, в непостижимо высоком куполе – Вознесшимся, «дориносимым чинми», вне времени и пространства. Думаю, это неспроста. Греки, договорившись с местным клиром, хотели рассказать местным, относительно недавно принявшим веру, как это так: Бог и Человек одновременно, без каких-либо послаблений, экивоков, сомнений. И у нас нет, насколько я знаю, каких-то серьезных древнерусских богословских текстов, которые можно было бы взять за текстовую основу этого великого богословия в красках. Зато как ясно и одновременно многогранно, сложно, уже тогда говорила псковская живопись. Поскольку этот храм именно жемчужина, причем древняя, государство отдало его Русской Православной Церкви в рамках ставшего уже привычным за последние четыре с половиной года товарооборота. Минкульт, как водится, смиренно согласился. Я надеюсь, что у священноначалия хватит ума прислушиваться к реставраторам и хранителям в плане поддержания сложного микроклимата и не открывать собор, что называется, настежь – фрески очень хрупкие. Но все же, памятуя о бренности всего сущего, я бы советовал не откладывать посещение Мирожского монастыря.

У этой скалы, в лесу, в нынешней Валь Камонике, лет 2300 назад кто-то подрался. Ершистость драчунов, возможно, свидетельство использования шлемов. Один, похоже, защищает свой дом или участок земли - его фигура накладывается на сеточку. Один, вверх тормашками, погиб. Это древнейшие изображения драки среди почти 300 тысяч петроглифов, найденных в этой долине. Кому-то понадобилось запечатлеть убийство человека человеком. До того столетиями фиксировали победы над оленями и горными козлами, этого хватало для жизни, хотя, возможно, так размечали охотничьи территории. А мы стояли и думали: «И две тысячи лет война…»

Хорошо им: дисциплинированные ☝️