Kailien_stories

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Rollright Stones Среди холмов Оксфордшира стоят древние камни, с которыми связана легенда о короле, мечтавшем править всей Англией. Ведьма пообещала ему корону, если за семь шагов он увидит деревню Long Compton. Но холм заслонил вид, и ведьма превратила короля и его войско в камень. За этой легендой почти шесть тысяч лет истории. Самая древняя часть комплекса- погребальная камера Whispering Knights- появилась около 3800 года до н. э. (что почти на полторы тысячи лет раньше, чем Стоунхендж). Примерно через тысячу лет здесь возвели каменный круг King’s Men, а позднее установили одинокий King Stone. Говорят, что камни в круге невозможно сосчитать дважды с одинаковым результатом, а каменные рыцари по ночам оживают и отправляются пить воду. Сегодня Rollright Stones остаётся одним из самых загадочных доисторических памятников Англии. И никто до сих пор не знает, какие обряды совершались внутри каменного круга. Фото: Kailien Stories #Англия #вестисполей

Почему в Снеттишеме закопали украшения, которые носили поколениями? В 1948 году при вспашке поля возле Снеттишема в английском графстве Норфолк обнаружили золотые украшения железного века. За последующие десятилетия здесь нашли не менее четырнадцати кладов с шейными гривнами, браслетами, монетами и слитками. Самый известный предмет- Большой торквес весом 1084 грамма. Его изготовили из 64 золотых проволок, собранных в восемь жгутов. Концы украсили массивными полыми наконечниками с рельефным орнаментом. Некоторые украшения интересны ещё и следами своей долгой жизни. На гривнах обнаружены следы износа и неоднократного ремонта. Их продолжали использовать, несмотря на повреждения, а отдельные предметы, возможно, передавали из поколения в поколение. В землю украшения помещали целыми группами, тщательно раскладывая их в определённом порядке. В одном из кладов, обозначенном буквой L, находилась 21 гривна. Часть украшений уложили на дно небольшой ямы, присыпали землёй, а затем разместили сверху остальные. Исследователи рассматривают возможность ритуальных приношений, но есть и другая гипотеза. Один из основных периодов захоронения гривен приходится примерно на середину I века до н. э. В это время в регионе развивалась собственная чеканка монет. Возможно, вместе с изменениями в денежном обращении менялись и способы выражения богатства и высокого положения. Тогда захоронение гривен могло быть связано с постепенным уходом из употребления прежних престижных украшений. Пока это лишь предположение, но оно позволяет взглянуть на находки в контексте более широких перемен в обществе железного века. Некоторые гривны успели прослужить своим владельцам много лет. Их ремонтировали, сохраняли и передавали наследникам, а потом десятки таких вещей оказались в земле. Причём, судя по расположению находок, их помещали туда намеренно и с определённой последовательностью. Фото: Kailien Stories. Британский музей, Лондон. #БританскийМузей

Просто за вас за всех) спасибо, что вы тут 🍻

Зачем викинги спрятали 40 килограммов серебра на берегу английской реки? 15 мая 1840 года на северо-западе Англии, неподалёку от города Престона в графстве Ланкашир, рабочие, укреплявшие берег реки Риббл, обнаружили свинцовый сундук с огромным количеством серебра Внутри находилось около 7500 монет и 1200 других предметов и фрагментов общим весом примерно 40 килограммов. Это один из крупнейших известных серебряных кладов эпохи викингов в Европе. Его захоронение датируют примерно 905–910 годами. Почему такое богатство оказалось именно здесь? В начале X века север Англии был тесно связан со Скандинавией и Ирландией. Одним из важнейших центров скандинавской власти был Йорк. Долина Риббла лежала на пути между ним и Ирландским морем, за которым находился другой крупный центр викингов- Дублин. Большинство монет в сундуке отчеканили в областях Англии, находившихся под властью викингов. Были также англосаксонские, франкские и ранние скандинавские выпуски, около пятидесяти дирхамов из исламского мира и даже одна византийская монета VII века. К моменту сокрытия клада ей было почти три столетия. Остальное серебро составляли слитки, браслеты, кольца, броши и разрубленные украшения. Многие вещи происходили из скандинавской среды Ирландии, другие указывали на связи с континентальной Европой и Скандинавией. Среди находок оказались и небольшие костяные булавки. Возможно, ими скрепляли мешочки или свёртки, в которых отдельно хранили монеты и серебряные предметы. Кому принадлежало всё это богатство? Одна из гипотез связывает клад с изгнанием викингов из Дублина в 902 году. Возможно, они собирались у реки Риббл, готовясь вернуться в Ирландию, а серебро предназначалось для финансирования будущей экспедиции. В пользу этой версии говорят расположение клада, его датировка, ирландско-скандинавское происхождение многих украшений и свежие монеты Йорка. Однако прямых доказательств нет. Мы не знаем, кто спрятал серебро и почему за ним не вернулись 🤷🏻‍♀️ Куэрдейлский клад показывает, каким богатством могли распоряжаться люди, вовлечённые в торговлю и борьбу за власть в Северной Европе начала X века. В одном сундуке оказались вещи из разных частей Европы и даже исламского мира. Они могли переходить из рук в руки через торговлю, дань, военную добычу и подарки. Фото: Kailien Stories. #Викинги #БританскийМузей

+1

Охота на львов: как ассирийский царь доказывал своё могущество В VII веке до н. э. ассирийский царь Ашшурбанипал устраивал масштабную охоту на львов. Зверей выпускали из деревянных клеток на специально огороженную площадку. По периметру стояли воины со щитами и копьями, лучники и охотники с собаками. За происходящим с возвышенности наблюдали зрители. Охота была тщательно срежиссированным публичным зрелищем, где царь лично поражал хищников стрелами, копьём и мечом. Для ассирийцев лев олицетворял опасные силы дикой природы. Побеждая его, правитель демонстрировал свою силу, божественное покровительство и способность защищать страну от угроз. Охота завершалась священным ритуалом: Ашшурбанипал совершал возлияние вина над телами убитых львов. В сопровождающей рельеф надписи упоминается богиня войны Иштар. На некоторых изображениях за поясом у царя-охотника видны два стилуса для письма клинописью. Ашшурбанипал гордился своей образованностью и хотел остаться в памяти потомков не только могущественным воином, но и учёным правителем. Главное сокровище этих рельефов- поразительное внимание к самим зверям. Скульпторы с невероятной точностью передали их анатомию. Под кожей проступают напряжённые мышцы, тщательно проработаны сухожилия, отдельные пряди гривы, когти, складки на мордах. Восхищает передача движений: изгибы тел, положение лап, напряжение мышц перед прыжком. Мастера запечатлели последние мгновения жизни животных. Один лев, пронзённый стрелами, продолжает бросаться вперёд. Другой уже обессилен. В этих сценах чувствуется почти физическое напряжение, боль и постепенно угасающая сила. Царь здесь- безусловный триумфатор, но невольно отмечаешь мощь и достоинство поверженных зверей. Рельефы украшали Северный дворец Ашшурбанипала в Ниневии (современный Ирак). Сегодня эти шедевры ассирийского искусства хранятся в Британском музее в Лондоне. Видео: Kailien Stories- фрагменты рельефов царской охоты, около 645–635 гг. до н. э. Британский музей, Лондон. #БританскийМузей

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Сегодня гуляем по Британскому музею. Коллекция впечатляющая: Египет, Месопотамия, Греция, Рим, средневековая Англия. Заодно наглядно видно, сколько всего британцы за свою историю вывезли из разных уголков планеты. История формирования этой коллекции сама заслуживает отдельного рассказа. Музей открылся в 1759 году, а сегодня в его собрании около восьми миллионов предметов. Больше всего хотела увидеть шлем из Саттон-Ху, но именно он сейчас временно не экспонируется 😒

Сегодня мы вместе с историческим каналом Kailien_stories разыгрываем крутые билеты на форум «Ученые против мифов. Имеются противопоказания» (28 ноября, Москва). А именно — 1 билет категории «Джедай науки» (включает место в первом ряду, набор сувениров, участие в фуршете со спикерами и еще много всего) и 2 билета категории «Лучшие места» (3-й ряд). Вот это достойные призы! Что нужно сделать? - Подписаться на АНТРОПОГЕНЕЗ.РУ и на Kailien_stories - В комментарии под этим постом ответить на вопрос: зачем вам билет на «Ученые против мифов»? Победители будут выбраны случайным образом 6 ноября. Что нужно знать? - Форум пройдет 28 ноября в «Сколтехе» и будет полностью посвящен медицинским мифам. Если вы не полагаетесь на везение, то билеты на форум здесь »»» - Канал Kailien_stories посвящен роскоши прошлого, эстетике власти и культуре потребления в разные эпохи. Например, вот этот пост рассказывает о том, зачем англосаксонскому аббату понадобился древнеримский саркофаг?

В этот Хэллоуин я в Англии и поэтому расскажу одну местную историю о мертвецах, которые никак не желали оставаться в могилах. Мертвецы, которые носили собственные гробы. Утром их похоронили, а вечером оба вернулись в деревню, неся на плечах собственные гробы. Историю записал в XII веке Джеффри, аббат монастыря Бёртон, в «Житии и чудесах святой Модвенны». Сами события он относил к концу XI столетия. Двое крестьян жили на монастырской земле в Стейпенхилле, но решили сменить господина. Они перебрались в соседний Дрейклоу, во владения нормандского аристократа Роджера Пуатевинца. Между ним и монастырём возник конфликт. Вскоре оба крестьянина умерли. Их тела отвезли обратно в Стейпенхилл и похоронили на церковном кладбище. В тот же вечер, как утверждал аббат, покойников увидели в Дрейклоу. По ночам они бродили по полям и дорогам. Иногда с гробами на плечах, иногда в облике медведей, собак и других животных. Подходили к домам, стучали в стены и кричали: «Шевелитесь, скорее шевелитесь! Двигайтесь, двигайтесь, выходите!» Так передаёт их слова Джеффри. Вскоре в деревне началась болезнь. Жители умирали один за другим. Оставшиеся в живых обратились к епископу за разрешением вскрыть могилы. Тела, по словам аббата, не тронуло разложение. Только ткань, закрывавшая лица, была испачкана кровью. Мертвецам отрубили головы и положили их между ног. Сердца вырвали, унесли в другое место и бросили в огонь. Аббат утверждал, что сердца горели с утра до вечера. Наконец раздался треск, и из пламени вылетел злой дух в облике ворона. После этого ночные появления прекратились. Болезнь отступила. Но жить в Дрейклоу оставшиеся уже не стали. Они собрали имущество, забрали семьи и ушли. Деревня, по словам Джеффри, надолго опустела. Сам аббат видел в случившемся чудо святой Модвенны, покровительницы монастыря. Беглецы покинули её владения, а затем навлекли бедствие на земли нового господина. Кто записал эту историю? Аббат Джеффри возглавлял тот самый монастырь, из которого ушли крестьяне. В Англии XII века рассказ о двух покойниках, которых пришлось выкопать из могил и сжечь их сердца, вошёл в житие святой. Причём аббат, записавший его, считал произошедшее вполне заслуженным наказанием за бегство с монастырских земель. Иллюстрация: «Трое мёртвых». Миниатюра из Маастрихтского часослова, около 1310–1320 годов. Британская библиотека.

Зачем англосаксонскому аббату древнеримский саркофаг? В 1869 году возле Вестминстерского аббатства в Лондоне повторно обнаружили каменный саркофаг с латинской надписью. Когда-то два сына- Валерий Супервентор и Валерий Марцелл- заказали его для своего отца, Валерия Амандина. Резьба украшала только переднюю стенку, а остальные стороны были обработаны довольно грубо, поэтому исследователь предполагает, что первоначально гробница стояла в нише мавзолея: на виду оставались надпись и крышка. На крышке необычная деталь- большой христианский крест, вырезанный значительно позже самого саркофага, в X–XI веках. Получается, что спустя несколько столетий римской гробнице нашли нового владельца. В октябре 2026 года археолог Уорик Родвелл опубликовал исследование, которое помогло пролить свет на историю захоронения. Ещё в 2016 году саркофаг открыли в реставрационной мастерской. Неожиданностью стали останки внутри: с XIX века считалось, что скелет утрачен. Анализ показал, что погребённый - мужчина примерно 35–49 лет, ростом около 175 сантиметров. Радиоуглеродная датировка дала интервал 987–1052 годов. Значит, крест действительно появился при повторном использовании саркофага в позднеанглосаксонское время. Кем же был этот человек? Родвелл считает наиболее вероятным кандидатом Эльфвига, аббата Вестминстера с 993 года примерно до 1020-го. Другой вариант- его преемник Вульфнот, умерший в 1049 году. Датировка допускает обоих, но установить личность пока не удалось. Дорогая каменная гробница указывает на высокое положение погребённого, однако не позволяет определить, кем именно он был. Само захоронение тоже оказалось необычным: мужчину похоронили в деревянном гробу, при погребении использовали известь, а затем поместили гроб внутрь саркофага. Дерево истлело, но на дне сохранился прямоугольный след извести, по которому удалось установить присутствие внутреннего гроба. Зачем понадобилась древнеримская гробница? Готовый каменный саркофаг представлял ценность и подходил для почётного погребения. Но считать его сознательной демонстрацией связи с Римом было бы слишком смело. По реконструкции Родвелла, саркофаг установили внутри англосаксонской церкви, частично углубив в землю. Римская надпись оказалась скрыта, а крышка с новым крестом стала надгробной плитой на уровне пола. Древнюю вещь использовали заново, приспособив для христианского погребения. Почему выбрали именно её, источники не объясняют. Когда в XIII веке Генрих III начал перестраивать Вестминстерское аббатство, старые погребения пришлось переносить. Родвелл предполагает, что около 1258 года саркофаг перезахоронили во дворе новой ризницы- теперь уже полностью под землёй. Впервые на него наткнулись в 1820 году. Рабочие разбили часть крышки; вероятно, тогда же потревожили останки. Затем гробницу закрыли и забыли. В 1869-м её обнаружили повторно и извлекли из земли. Так римский саркофаг послужил как минимум двум людям, разделённым примерно семью столетиями. Но сохранил имя только первого. О Валерии Амандине мы знаем благодаря надписи, которую оставили его сыновья. А кто был похоронен здесь спустя семьсот лет, пока неизвестно. Источники: Warwick Rodwell, Westminster Abbey’s Roman Sarcophagus and its Afterlife, Journal of the British Archaeological Association, 20 октября 2026 года. Westminster Abbey, Mystery of Abbey’s Roman Sarcophagus Solved, 21 октября 2026 года. Фото: : Warwick Rodwell, Westminster Abbey’s Roman Sarcophagus and its Afterlife (2026)⁠, Гравюра Р. Б. Аттинга, 1870 г., и современная фотография. #чтоновоговпрошлом #Средневековье

Послушала выпуск Nordic Mythology Podcast с Маргрете Хавгар об осебергских тканях. Это очень удачный пример того, как выглядела роскошь в мире викингов. В 1904 году в Норвегии раскопали корабельное погребение двух женщин. Рядом с ними сохранились резные сани, повозка, множество других вещей и ткани с изображениями людей, животных и процессий. От нескольких таких полотен до нас дошло больше 80 фрагментов. Богатство древнего погребения часто оценивается по сохранившимся металлам и украшениям. С тканями сложнее: они сохраняются гораздо хуже. Осеберг позволяет увидеть ту часть дорогого предметного мира, которая обычно просто исчезает. Хавгар- археолог Музея истории культуры Университета Осло и участница проекта TexRec. В выпуске от 15 октября она рассказывает о своём четырёхлетнем исследовании изображений на этих тканях. По её словам, в другом месте кусочек сюжетной ткани размером с айфон уже был бы большой удачей. Ей известно всего шесть других находок подобных тканей эпохи викингов. Осеберг по объёму сохранившегося материала далеко впереди. Представьте длинную полосу высотой всего 16–23 сантиметра. На ней нужно выткать человеческие фигуры, лошадей, птиц, змей и связать их в единую сцену. Сверху и снизу добавить отдельно изготовленные геометрические бордюры, вытканные на дощечках. О точной стоимости гобелена мы судить не можем, но чрезвычайно кропотливая и дорогая работа видна даже по сохранившимся фрагментам. Таких основных композиций, как предполагают исследователи, было минимум три. Хавгар сравнивает их с комиксами и исследует, как они направляют наш взгляд. Люди и лошади ведут его вдоль полосы. Птицеподобные и змееподобные фигуры переводят внимание вверх и вниз. Даже положение клюва помогает перейти с одного уровня изображения на другой. Получается вещь, которую можно было долго рассматривать, следить за фигурами, узнавать знакомые сюжеты. Какие именно истории рассказывались на полотне, пока остаётся загадкой. С назначением тканей тоже пока нет ясности. Их обычно представляют настенными завесами, однако в погребальной камере не нашли следов креплений на стенах или потолке, а часть тканей была сложена. Интересно, как мы вообще смотрим на богатые женские погребения. Первый вопрос: чья это была жена или мать? Хавгар вспоминает версию, согласно которой одна из женщин из Осеберга была матерью Харальда Прекрасноволосого, и сразу оговаривается: надёжно установить её личность мы не можем. Конечно родство с влиятельным мужчиной могло играть роль при захоронении. Но интересно и чем сама женщина занималась, каким влиянием обладала и почему именно так ее похоронили. В Осеберге ответы на эти вопросы ещё предстоит найти. Источники: Nordic Mythology Podcast, выпуск с Маргрете Хавгар, проект TexRec Музея истории культуры в Осло. Фото: Getty Images

Пурпур и царская слава: связаны ли эти слова? В комментариях к вчерашней публикации об императорском пурпуре возник интересный вопрос: может ли греческое слово πορφύρα быть связано с персидским farr- понятием царской славы и божественного благоволения? Чтобы проверить эту гипотезу, я обратилась к Андреасу Вилли, профессору сравнительной филологии Оксфордского университета. В своём ответе он сослался на Etymological Dictionary of Greek Роберта Бекеса (2010), отметив, что считает предложенное там объяснение, вероятно, верным. Согласно этому словарю, происхождение греческого πορφύρα окончательно не установлено. Вероятно, слово было заимствовано из одного из средиземноморских языков, однако установить его источник пока не удалось. Из греческого оно попало в латынь как purpura, а затем- в другие европейские языки. Что касается предполагаемой связи с персидским farr, профессор Вилли считает её лингвистически несостоятельной. Иранское слово- в его ответе приведена форма farnah- восходит к более древней реконструируемой форме *s(u)var-nas-, несовместимой с греческим πορφύρα. При этом профессор обратил внимание и на другую деталь: первая часть иранского слова, вероятно, имеет отдалённую связь с индоевропейским обозначением солнца. Таким образом, происхождение слова «пурпур» остаётся не вполне ясным, но предполагаемая связь с иранским понятием царской славы не подтверждается. Однако вопрос о словах привёл меня к вопросу о символах. Могли ли иранские представления о царской славе и божественном свете повлиять на символику власти в позднем Риме и Византии? С этим вопросом я тоже обратилась к специалисту по индоиранской филологии. Надеюсь, у этой истории будет продолжение. Источники: R. S. P. Beekes, Etymological Dictionary of Greek (Leiden, 2010); личная переписка с профессором Андреасом Вилли, 12 октября 2026 года.

В крупнейшем монетном кладе эпохи викингов, обнаруженном этой весной в Норвегии, нашли редчайший серебряный пенни короля Олава Харальдссона, впоследствии известного как Олав Святой. Мёрстадский клад обнаружили в апреле 2026 года неподалёку от Рены. К началу октября в нём насчитали около 5550 монет. Основную часть составляют иностранные выпуски- прежде всего английские и германские. При каталогизации одну из монет первоначально приняли за английский пенни Этельреда II. Однако надпись оказалась другой: ONLAF R+ NORMANORV- «Олав, король норвежцев». Монета относится приблизительно к 1024–1028 годам. На лицевой стороне изображён король в остроконечном шлеме, на оборотной- крест. До этой находки были известны всего четыре экземпляра данного типа, причём лишь один из них обнаружили на территории Норвегии в 1924 году. Олав Харальдссон правил Норвегией в 1015–1028 годах. Его монеты чеканили по англосаксонским образцам, но с именем норвежского правителя. По объяснению нумизматов, изображение короля и христианская символика утверждали его статус как самостоятельного христианского монарха. На найденном пенни сохранились небольшие надрезы, которые исследователи связывают с проверкой качества серебра при расчётах. Таким образом, монета служила не только выражением королевской власти, но и использовалась в денежном обращении. Сам клад был известен с апреля, а о новой атрибуции редкого пенни норвежские специалисты сообщили 9 октября 2026 года. Источники: Riksantikvaren; Innlandet fylkeskommune; Science Norway / forskning.no. Фото: Lill-Ann Chepstow-Lusty / Kulturhistorisk museum, Universitetet i Oslo. #чтоновоговпрошлом #викинги #средневековье

Почему пурпур считался цветом императорской власти? В X веке в Константинополе можно было купить множество дорогих тканей. Но производство и продажа некоторых изделий находились под особым контролем, а отдельные облачения предназначались исключительно для императора. Эта традиция восходила ещё к античности. Самый знаменитый пурпурный краситель получали из морских брюхоногих моллюсков семейства Muricidae, известных как мурексы. Для его изготовления использовали секрет особой железы. Обработка требовала значительного труда, а результат зависел от вида моллюсков и технологии производства. Оттенки могли варьироваться от красноватых до сине-фиолетовых. Пурпурные ткани высоко ценились в Средиземноморье задолго до появления Византийской империи. В Риме пурпур приобрёл особое политическое значение: его использовали в одежде магистратов, полководцев и императоров. Постепенно значение приобретала уже не только стоимость ткани, но и право носить определённые облачения. В поздней Римской империи производство и использование некоторых категорий пурпурных тканей стали ограничивать законом. Византия продолжила эту традицию, сохранив особое положение императорских одежд. О том, насколько подробно регулировалось изготовление тканей, рассказывает «Книга эпарха»- сборник правил для константинопольских ремесленников и торговцев начала X века. В главе о серикариях, мастерах по изготовлению шёлковых тканей, перечисляются изделия, производство которых ограничивалось. При этом отдельно оговаривалось, какие ткани изготавливать разрешалось: «…разрешается, однако, изготовлять таковые под цвет персика или разноцветные, или же вроде славянских факиолов, или с багряными полосками…» В следующем параграфе говорится: «Запрещается изготовление также гипогир, которые может носить только один государь…» Далее в тексте предусмотрены исключения для некоторых изделий среднего качества. Таким образом, ограничения касались конкретных категорий тканей и облачений, а не пурпурного цвета вообще. За нарушение правил предусматривалась конфискация изделий. Некоторые дорогие ткани требовалось предъявлять эпарху для осмотра, а их продажа иностранцам подчинялась отдельным ограничениям. При императорском дворе одежда составляла часть церемониала и помогала обозначать положение человека. Драгоценные шёлковые облачения могли служить наградой, а ткани- дипломатическим даром. Но получение дорогого шёлка само по себе не давало права носить одежду, предназначенную исключительно для императора. С пурпуром было связано и представление об особом династическом происхождении. Детей, родившихся у императора после его восшествия на престол, называли порфирородными- «рождёнными в пурпуре». С этим титулом связывали и Порфиру- особую палату Большого императорского дворца, предназначенную для родов императриц. Такое происхождение подчёркивало положение ребёнка внутри правящей династии и имело значение в вопросах престолонаследия. Позднее Анна Комнина, дочь императора Алексея I, в начале «Алексиады» писала о себе: «…ἐγὼ Ἄννα, θυγάτηρ μὲν τῶν βασιλέων Ἀλεξίου καὶ Εἰρήνης, πορφύρας τιθήνημά τε καὶ γέννημα…» «…я, Анна, дочь императоров Алексея и Ирины, рождённая и вскормленная в Порфире…» Пурпур стал цветом императорской власти благодаря многовековой традиции, придворному церемониалу и законодательным ограничениям. Дорогая ткань могла свидетельствовать о богатстве, но определённое облачение указывало ещё и на место человека в государственной иерархии. Контролируя изготовление и распространение таких одежд, императорская власть сохраняла за собой исключительное право на собственные отличительные знаки. Иллюстрация: Император Юстиниан I со свитой. Мозаика базилики Сан-Витале, Равенна, VI век. Источники: «Византийская книга Эпарха», перевод и комментарии М. Я. Сюзюмова, 1962; Анна Комнина, «Алексиада». #Византия #РоскошьПрошлого

+1

Гнёздово. Сюрнес? Милиниски? Вчера несколько часов гуляли по Гнёздову с Василием Новиковым. Говорили о находках, истории поселения и его будущем. Ошеломляет масштаб этого места, богатство здешних находок и та роль, которую Гнёздово играло на пути «из варяг в греки». Трудно представить, что в X веке здесь находился крупный торгово-ремесленный и политический центр ранней Руси. Даже его древнее название остаётся загадкой. Гнёздово- название современной деревни, а тысячу лет назад это место, возможно, знали как Сюрнес. Есть и другая гипотеза: здесь находился Милиниски, упомянутый Константином Багрянородным в трактате «Об управлении империей». Василию огромное спасибо за интереснейшую экскурсию и прекрасную компанию! #вести_с_полей #Гнёздово

Аппиева дорога Эту дорогу начали строить в 312 году до н. э. при цензоре Аппии Клавдии Цеке. Сначала она соединила Рим с Капуей, а позднее её довели до Брундизия (современного Бриндизи), важного адриатического порта на пути в Грецию и восточное Средиземноморье. Аппиева дорога была одной из главных артерий, связывавших Рим с югом Италии. По ней двигались войска, чиновники, торговцы и путешественники, перевозили товары и почту. Сначала это была стратегическая военная магистраль римской экспансии, но со временем она стала важнейшим маршрутом торговли и передвижения людей. В I веке н. э. поэт Стаций назвал её Appia longarum… regina viarum- «Аппиева, царица дальних дорог». На отдельных участках до сих пор сохранилась мостовая из огромных плит вулканического камня- basoli. Дорогу многократно ремонтировали и обновляли, поэтому видимое сегодня мощение не всегда можно прямо относить к республиканскому времени. Ширина менялась на разных участках, но проезжая часть позволяла разъехаться двум повозкам. На Аппиевой дороге стоит небольшая церковь Domine Quo Vadis-Santa Maria in Palmis. По преданию, именно здесь апостол Пётр, покидавший Рим, встретил Христа. Эта история известна из апокрифических «Деяний Петра», созданных примерно в конце II века. — Domine, quo vadis? — Господи, куда Ты идёшь? Христос отвечает: Venio Romam iterum crucifigi- «Я иду в Рим, чтобы быть распятым вновь». Пётр понимает смысл этой встречи и возвращается в город, где принимает мученическую смерть. Латинское Domine, quo vadis? в церковнославянской традиции звучит как «Господи, камо грядеши?» С этой же легендой связан камень с двумя отпечатками стоп. По преданию, это следы Христа, оставшиеся на дороге после встречи с Петром. В церкви Domine Quo Vadis находится копия плиты. Оригинал хранится дальше по Аппиевой дороге, в базилике San Sebastiano fuori le Mura, именно его я сфотографировала. У этой реликвии есть и более земное объяснение. Вероятнее всего, перед нами античный вотивный камень- ex voto, связанный с дорогой, отправлением в путь и благополучным возвращением. В римской традиции его также связывают с культом Редикула, божества возвращения путешественников. Но уже много веков эти следы принадлежат истории о Петре, который ушёл из Рима и решил вернуться. Фото: Kailien Stories #вести_с_полей #Рим

На небольшом острове Лисмор у западного побережья Шотландии археологи исследовали раннесредневековый церковный центр, который исторические источники и местная традиция связывают со святым Мо Луоком и основанием в VI веке. До недавнего времени о монастыре Лиос-Мор знали в основном по позднейшим свидетельствам, топонимам и местным преданиям. Теперь раскопки и геофизические исследования выявили раннесредневековое кладбище, сооружения и ремесленные зоны вокруг нынешней приходской церкви. Среди находок формы для отливки украшенных фибул, тигли и их крышки, резные изделия из кости и пробирный камень, на котором могли проверять качество золота и серебра. Анализ показал, что здесь работали прежде всего с медными сплавами, но в некоторых тиглях сохранились следы серебра и золота. Для монастырского памятника это выразительное свидетельство производства дорогих статусных вещей. Находки относятся главным образом к VII–X векам: ремесленные слои датируются VII–IX веками, а захоронения- примерно 650–1040 годами. Прямых археологических доказательств существования монастыря уже в VI веке пока нет, но новые материалы существенно укрепляют связь этого места с обителью Мо Луока. Результаты нескольких археологических кампаний, в том числе работ 2019 года, теперь впервые сведены в комплексном исследовании Clare Ellis и соавторов, опубликованном онлайн в Antiquity 1 октября 2026 года. Фото: Clare Ellis et al. / Antiquity. #чтоновоговпрошлом #средневековье #Шотландия

На Тиверском городище в Ленинградской области обнаружили клад весом почти два килограмма: серебряную гривну, цепи из тонкой проволоки, перстень, фибулу, монетные привески, карельские украшения и монеты. Среди них два редчайших шведских брактеата уппсальского типа конца XI - первой половины XII века. До этой находки были известны всего два таких экземпляра, оба из Уппсалы. Теперь их четыре. В кладе есть и ещё один любопытный предмет- серебряный медальон с изображением двух птиц. Археологи осторожно предполагают, что это могут быть Хугин и Мунин, вороны Одина, а предмет между ними его копьё Гунгнир. Пока это только гипотеза. В том же кладе обнаружены вещи с христианской символикой, а часть украшений, по предварительной оценке, была изготовлена за пределами Карельского перешейка- в других областях Руси и Скандинавии. Тиверское городище находилось на Вуоксе, на одном из путей, связывавших Карельский перешеек с Балтикой и Новгородской землёй. Поэтому сочетание местных, русских и скандинавских вещей здесь особенно интересно. Сам клад нашли в июле 2026 года. О результатах его первоначального изучения сообщили 4 октября; атрибуция и датировка отдельных предметов ещё уточняются. Источник: МАЭ РАН (Кунсткамера), руководитель экспедиции Станислав Бельский. Фото: Станислав Бельский. #чтоновоговпрошлом #русь #скандинавия

Зачем человеку роскошь? От Помпей до современного luxury Самый простой ответ- потому что красивые, редкие и хорошо сделанные вещи доставляют удовольствие, но если бы дело было только в красоте, история роскоши выглядела бы совсем иначе. В Помпеях сохранился дом Веттиев- один из самых богатых домов города: великолепные росписи, бронзовые и мраморные скульптуры, сад с бассейнами и фонтанами. По принятой сегодня версии, его владельцы, Авл Веттий Конвива и Авл Веттий Реститут, были вольноотпущенниками- бывшими рабами, получившими свободу и впоследствии разбогатевшими. Для них роскошный дом был ещё и подтверждением того, чего они достигли. Римский дом состоятельного человека был не только частным пространством. Здесь принимали людей, обсуждали дела, оказывали покровительство. Во время утренней salutatio к хозяину приходили клиенты с просьбами, новостями и предложениями услуг. Происхождение Веттии изменить не могли, зато любой вошедший в их дом сразу видел, кем они стали. То есть одна из причин стремления к роскоши стара как мир: она делает успех видимым. Именно поэтому общества так часто пытались её контролировать. В Средние века власти предписывали, кому разрешено носить определённые ткани, меха и украшения. Английский статут 1363 года, например, связывал одежду с общественным положением и достатком. При этом купец с имуществом стоимостью 500 фунтов мог одеваться так же, как эсквайр или джентльмен с годовым доходом в 100 фунтов. Сам закон отменили уже в следующем году, но сам факт его появления о многом говорит. Если внешний вид ничего не значил, зачем нужно было законом регулировать, кто имеет право носить дорогую ткань? Роскошь позволяла человеку показать принадлежность к определённому кругу, а иногда приблизиться к тому кругу, к которому он хотел принадлежать. Но человеку бывает мало показать, чего он достиг при жизни. Ему хочется оставить после себя что-то ещё. Во Флоренции XV века состояние Медичи, созданное во многом банковским делом, превращалось в церкви, монастыри, произведения искусства и библиотеки. Козимо Старший поддерживал художников, финансировал работы в Сан-Марко, собирал рукописи. Конечно, здесь были вера, благотворительность и настоящий интерес к искусству. Но был и результат, который мы видим спустя шесть веков: имя Медичи до сих пор невозможно отделить от Флоренции. Роскошь может удовлетворять ещё одну очень человеческую потребность- оставить после себя след. А иногда человеку нужна даже не вещь. При дворе Людовика XIV одной из главных привилегий был доступ к королю. Знаменитый утренний lever в Версале был разделён на этапы: людей допускали в зависимости от ранга, должности и полученных привилегий. Ценность заключалась в том, что большинство туда попасть не могло. Отсюда ещё одна составляющая роскоши- исключительность. Возможность иметь, видеть, носить или испытывать то, что доступно немногим. В XIX веке появляются Cartier и Louis Vuitton, а позже складывается современная индустрия luxury. Но человеческие причины, на которых она построена, гораздо старше самих брендов. Красота и удовольствие. Подтверждение собственного успеха. Признание окружающих. Принадлежность к определённому кругу. Исключительность. Желание оставить после себя след. Причём сегодня всё это совсем не обязательно должно быть очевидно окружающим. Вещи с очень сдержанной маркировкой тоже могут служить сигналом. Просто рассчитан он на людей, которые способны его распознать. Мы хотим получать удовольствие от красивого. Хотим чувствовать, что чего-то достигли. Хотим принадлежать и одновременно отличаться. Хотим, чтобы нас признавали те, чьё признание для нас важно. А иногда нам просто хочется иметь что-то прекрасное, даже если об этом не узнает никто. Это историческая часть нашего совместного материала с ЭСТЕТ. А о том, как роскошь работает сегодня с точки зрения социологии- как язык статуса, принадлежности и различий,- читайте у ЭСТЕТ. Фото и видео: Версаль by Kailien Stories