Путешествия | культура | стиль жизни. Авторский канал Александра Кулиша. Реклама: @anastasia_taratina. Новости, сотрудничество: @abkulish.
Регистрация в РКН: https://knd.gov.ru/license?id=6737993531a9292acd0edcb3®istryType=bloggersPermission
Прочитал в журнале M Le Monde историю отеля Four Seasons в Дамаске, который открывали при Асаде, а потом он лишился лицензии.
Но дело не в этом. Вывод после прочтения такой: власти меняются – роскошные отели остаются. Вот краткий пересказ.
Идея отеля Four Seasons в Дамаске началась в 2000 году, в начале правления Башара Асада, на волне его временной открытости иностранным инвестициям – строительство финансировалось при участии саудовского принца Аль-Валида бен Талала через холдинг SSTI. Отель открылся в 2005 году и быстро стал любимой неофициальной площадкой для власти. После 2011 года, с началом репрессий и гражданской войны, заполняемость рухнула, но отель спасло присутствие ООН: с 2014 по 2022 год организация потратила здесь не менее 95,5 млн долларов на размещение персонала под контролем мухабарата – деньги, по оценке Фонда защиты демократий, фактически шли режиму. В 2018 году бизнесмен Самeр Фоз выкупил долю саудовского совладельца по заниженной цене, предположительно в интересах Асмы Асад, а после введения против Фоза санкций США в 2019 году франшиза разорвала контракт – хотя вывеска Four Seasons осталась на здании до сих пор.
В декабре 2024 года, при взятии Дамаска, отель заняли боевики Хайят Тахрир аш-Шам – здание не разграбили, в отличие от президентского дворца, и оно временно стало штабом новой власти: в баре XO комитет под руководством брата Ахмеда аш-Шараа вёл переговоры с сирийскими магнатами, включая фигурантов американских санкций. После отмены санкций США в 2025 году отель превратился в главную точку притяжения для предпринимателей, ищущих новых возможностей в разрушенной стране – здесь обсуждают курс фунта и банковские счета. Сейчас в отеле всё чаще видят военных новой администрации, тогда как прежние завсегдатаи эпохи Асада чувствуют себя вытесненными.
edited
Скончавшийся 20 июня в возрасте 91 года Акихиро Мива был абсолютной иконой, моральным авторитетом и национальным достоянием Японии.
Этому статусу он обязан своему таланту, смелости – он был первым широко признанным и любимым миллиоными драг-квин страны – а также сотрудничеству с Юкио Мисимой в театральной постановке и экранизации пьесы "Черная ящерица". Я уже подробно писал об этой роли. А здесь – ролик из фильма, снятого Фукасаку Киндзи (вы могли видеть его "Королевские игры") в 1968м, который наглядно демонстрирует декадентскую и нуарную эстетику Мисимы под ритмы песни "Черной ящерицы". Её вы могли слышать и помимо фильма – она выходила когда-то на диске Sympathique группы Pink Martini. Song of the Black Lizard для фильме была написана и исполнена самим Мивой, примерный перевод ее на русский такой:
"Я – Черная Ящерица, ползущая во тьме ночной, моя кожа блестит, как обманчивый шелк, в глазах отражаются неоновые огни, а в сердце лишь вечный холод. Глупые мужчины покупают мою любовь, но я верю лишь в чистую, вечную красоту, желая запереть твою алмазную молодость в тайном замке. Не бойся моих объятий, приносящих вечность – я забираю твою душу".
Еще одна любопытная деталь: Хайао Миядзаки настолько восхищался мастерством Акихиро Мивы, что не просто пригласил его озвучивать Волчицу Моро в "Принцессе Мононоке" и Ведьму пустоши в "Ходячем замке" Хаула, но даже переделал анимацию под мимику и манеру произношения актера. При том, что обычно бывает наоборот – актеры озвучки приспосабливаются к мимике анимационных персонажей.
Nhâm Coffee — культовая кофейня в Хошимине (Вьетнам), одно из самых инстаграмных мест города. Она открыта круглосуточно, и все равно столик надо заказывать заранее, потому что каждый день горы свежих цветов привлекают любителей сэлфи. Цветы здесь всегда сезонные. Они не продаются, просто создают атмосферу и оправдывают девиз заведения — Our coffee blooms in every season / Наше кофе процветает в любое время года
🎞 nham.coffee
edited
Lidl шутит по поводу аномальной европейской жары, желания всё с себя снять и мечтах о прохладе. Жаль, что конкретно таких вентиляторов не существует – фирменный стиль у супермаркетов удачный.
repost
В отеле Stamba в Тбилиси сегодня прощаются с его основателем. 56-летний Темур Угулава умер несколько дней назад в Америке, где лечился от рака лёгких.
Угулава начинал свой бизнес на игорном рынке, но затем полностью переключился на индустрию гостеприимства. Его Adjara Group (помимо «Стамбы» на месте советской типографии) - это четыре отеля Rooms, хостел и культурно-креативное пространство Fabrika на месте швейной фабрики и несколько ресторанов.
Визионер, человек с хорошим вкусом, во многом изменивший облик Грузии.
Вся деревянная лестница в «Стамбе» сегодня в цветах в память о Темуре. Рядом с баром Warehouse собралась вся его команда - люди в чёрном с красивыми грустными глазами.
repost
Мир отмечает 80 лет Vespa, а важность этой даты для Италии отражает даже не парад по Вечному городу, в котором приняли участие около 25 тысяч мотороллеров, а вот эта фотография Джорджии Мелони рядом с исполнительным председателем и генеральным директором Piaggio в Палаццо Киджи.
Для путешественника, который ценит концепцию slow travel, The Big Texan Steak Ranch на первый взгляд может показаться кошмаром. Но если вглядеться внимательнее - это идеальный антропологический музей, чистая квинтэссенция феномена Americana и культуры придорожного сервиса.
Вчера над рекой Дору, между набережными Порту и Вила-Нова-де-Гайя, прошло шестиминутное представление китайского художника Цай Гоцяна «Одна страница».
Шоу стало центральным событием литературного фестиваля BABELL, организованного фондом книжного магазина Livraria Lello. В небе одновременно работали около 600 управляемых дронов и дневная пиротехника, создававшая плотные облака цветного порохового дыма.
Цай Гоцян всю жизнь работает с порохом, превращая взрыв в инструмент созидания. Хотя широко он известен пиротехническим шоу на открытии Олимпийских игр в Пекине, его творчество давно признано крупнейшими арт-институциями мира: музей Прадо, Центр Помпиду и Гуггенхайм в Бильбао проводили его выставки. Художник родом из Китая, где были изобретены и порох, и бумага, и в названии «Одна страница» заложена прямая связь с этими двумя изобретениями: дым на фоне неба читается как чернила на пустом листе.
Рисунок, выстроенный из дыма и света, держался в воздухе считаные минуты, после чего его рассеял речной ветер. Конструкция требовала точного расчёта: геометрии полёта сотен дронов, синхронизации вспышек, времени горения дымовых составов, – но финальный вид и скорость исчезновения зависели уже не от автора, а от направления и силы ветра над Дору.
На этой чёрно-белой фотографии Мартины Франк, снятой в 1989 году на крыше Большой арки Дефанс в Париже, видны последние штрихи в работе над напольной композицией «Карта неба» (La Carte du ciel).
Это масштабное произведение художника Жан-Пьера Рено занимает 1600 квадратных метров.
Рисунок из белого мрамора и чёрного гранита и складывается в координатную сетку с делениями, цифрами и силуэтами двенадцати знаков зодиака. Снимок сделан сверху, и тени от стеклянных фасадов ложатся прямо на дуги созвездий.
Арку открыли к 200-летию Великой французской революции (о ее создании есть отличный фильм). А на обзорную площадку на крыше раньше можно было подняться, но ее закрыли в 2023м, оказалось слишком дорого обслуживать.
Впервые показана визуализация Dar al Funoon Abu Dhabi – нового культурного центра для исполнительских искусств на острове Саадият, спроектированного Фрэнком Гери.
Рендеры и официальный анонс появились 25 июня: департамент культуры и туризма Абу-Даби объявил о начале строительства, церемонию запуска посетил наследный принц эмирата шейх Халед бин Мухаммед бин Заид Аль Нахайян.
Здание – волнообразная, похожую на ткань конструкция с прозрачным фасадом, обтекающая главные залы. Комплекс рассчитан более чем на 6000 мест и объединит несколько площадок: основной зал на 2000 зрителей с оркестровой ямой на 120 музыкантов, открытый амфитеатр на 3500 мест, театр на 400 мест и джазовый клуб на 250 мест, а также рестораны, магазины и террасу на крыше.
Dar al Funoon станет соседом Гуггенхайма Абу-Даби – ещё одного проекта Гери на острове Саадият, который может открыться в 2026 году. Архитектор умер в декабре 2025-го в возрасте 96 лет, так что Dar al Funoon окажется одной из последних его крупных работ. Открытие центра запланировано на 2030 год, площадка должна работать круглый год с программой из 365 дней представлений – опера, балет, театр, концерты, джаз, – а также принимать резиденции художников и совместные постановки с зарубежными институциями.
edited
Книжный магазин Леллу в Порту заходит с козырей: сегодня в присутствии Сальмана Рушди и Ольги Токарчук здесь открывается постоянная библиотека Дуа Липы.
Пространство получило название Biblioteca Manifesto и стало частью книжного клуба Service95, который певица запустила в 2022 году. Service95 – это медиаплатформа Дуа Липы с рассылкой, эссе и интервью на темы культуры, путешествий и политики; книжный клуб – одно из направлений внутри неё. За эти годы Дуа Липа взяла интервью у ряда крупных современных писателей, включая Маргарет Этвуд, Ольгу Токарчук, Чимаманду Нгози Адичи и Персиваля Эверетта, а в этом году стала куратором Лондонского литературного фестиваля. Манифест – первое физическое воплощение этого проекта.
Библиотека разделена на четыре раздела – «Власть», «Контроль», «Голос» и «Память» – и в общей сложности объединяет сто книг. Среди них «Рассказ служанки» Маргарет Этвуд и «Felon» Реджинальда Дуэйна Беттса, а также книги Сальмана Рушди, Ольги Токарчук, Харпер Ли, Арундати Рой, Халеда Хоссейни и Бернардин Эваристо.
Размещается библиотека не в историческом зале магазина, а в новой пристройке Леллу, спроектированной архитектором Алвару Сизой, лауреатом Притцкеровской премии, – она открывается впервые именно в эти дни. Судя по описанию на сайте Леллу, посещение Манифеста встроено в обычный платный маршрут по магазину наравне с другими новыми залами пристройки.
Открытие приурочено к BABELL – Cidade dos Livros, литературному фестивалю в Порту, который проходит в этом году впервые, с 25 по 29 июня. После завершения фестиваля библиотека останется в Леллу на постоянной основе.
Дуа Липа объяснила идею проекта так:
Manifesto – это пространство для книг, которые пытались вычеркнуть, для авторов, чья смелость обнажает механизмы власти и контроля, и для читателей, которые отказываются принимать чужие запреты на то, что им читать.
Как вам такое, любители книжных клубов?
repost
Эта удивительная фотография была сделана в 1842 году во время похорон 31-летнего герцога Орлеанского, Фердинанда, сына короля Луи-Филиппа I. Трагедия произошла 13 июля: он выпал из кареты и получил смертельные травмы.
Похороны состоялись в Нотр-Даме. Для церемонии весь фасад собора покрыли траурной тканью, украшенной королевскими символами.
Но особенно историческим дагеротип делает то, что его считают самым ранним известным снимком Нотр-Дама и одной из первых фотографий публичного события, когда-либо сделанных во Франции.
И обратите внимание на отсутствие шпиля! Он появился гораздо позже, тут писала подробнее. #интересное
Во Флоренции я спасался от жары на выставке Марка Ротко, которая проходит сразу на трёх площадках.
Она не такая масштабная, как в Фонде Louis Vuitton (там было 115 работ, здесь около 70), зато гораздо плотнее привязана к Флоренции. Выставка строится вокруг трёх поездок художника в колыбель Ренессанса в 1950–60-е и довольно наглядно показывает, как ренессансное понимание цвета и формы влияло на подход Ротко к работе.
Основной массив работ – в Палаццо Строцци. Здесь нет визуального сопоставления с Ренессансом, если не считать архитектуру самого дворца – идеального куба, чьи залы изрядно затемнили: Ротко всегда требовал особого освещения, чтобы его работы не превращались в декоративные обои. В целом это путешествие художника от фигуративности и яркости к распаду формы, драматизму цвета и постепенному уходу в черноту. Пожалуй, никакая другая история художника не передаёт метаморфозы его внутреннего состояния через цвет так, как эта. Связь с Возрождением скорее объяснена в кураторских текстах, а прямую связь нужно искать уже в самом городе.
Эскизы к знаменитому циклу для нью-йоркского ресторана Four Seasons выставлены в Библиотеке Лауренциана, на которую как на референс ссылался сам Ротко. Я туда зашёл, чтобы убедиться, действительно ли Микеланджело спроектировал такой серый каменный мешок, попав в который кажется, что тебя замуровали, как считал Ротко. Насчёт «биться головой об стену» – не знаю, это уже версия Ротко, но ощущение, что зал заполняют потоки лавы благодаря «расплывающейся» лестнице Микеланджело, там действительно есть. Не во всей библиотеке, только в её вестибюле, где архитектор хотел создать контраст со светлым и просторным залом.
Но самое яркое впечатление – от монастыря Сан-Марко, где пять картин Ротко выставлены в тех же кельях, где находятся фрески Фра Анджелико. Здесь «духовный свет» и ясность красок прекрасно рифмуются с абстракциями Ротко, где необходимость сюжета полностью отпадает, чтобы передать эмоцию. Ротко здесь – прямой наследник традиции, хотя свет – совсем не то слово, которым можно описать зрелого художника, скорее – наоборот.
«Я обожаю бассейн. Он как я – тихий и глубокий. Ах, какая жара. Мы любим лето, потому что его время течёт совсем медленно».
Росси ди Пальма на острове Идра.
Сегодня главный архитектора Португалии Алвару Сиза Виейра отмечает день рождения.
Лучшее доказательство его феноменальной творческой формы — новое крыло книжного магазина Lello в Порту, которое открылось для публики буквально вчера. В свои 93 года патриарх португальского модернизма спроектировал пространство, где нет ни грамма дежурного почтения к столетней неоготике соседа. Это чистый, залитый светом минимализм, который работает на контрасте с избыточным декором Lello.
Пространство площадью 1000 квадратных метров занимает соседнее здание и соединяется со старым залом внутренними переходами. Сюда перенесут кассы и зону выхода. Туристы, как и прежде, будут штурмовать историческую красную лестницу на входе, но спускаться и выходить они станут уже через новые залы Сизы Виейры. Такая круговая логика избавит подножие лестницы от вечной давки столкнувшихся лбами потоков.
После открывшегося вчера литературного фестиваля Babell новое крыло превратится в постоянный культурный центр с лекторием и выставочными залами. Сейчас там развернута тотальная инсталляция китайского художника-диссидента Ай Вэйвэя «A4», посвященная цензуре и свободе слова — она останется в залах и после завершения фестиваля.
Милос часто называют анти-Миконосом: остров привлекает не шумными вечеринками у моря, а тишиной и нетронутой природой.
Здесь насчитывается более семидесяти пляжей, некоторые из них окружены причудливыми вулканическими скалами, а за разноцветные дома в рыбацких деревнях остров получил прозвище Острова Красок. На юго-восточном побережье, недалеко от пляжа Проватас, на этой неделе открылся отель Eréma с 41 минималистично оформленным номером: каменные стены, округлые гладкие формы. Палитра отсылает к местным минералам – мелово-белый цвет дают перлит и кварц, глубокий зелёный – серпентин. Минералы используют и в фирменных ритуалах спа. Всё здесь дышит чистотой и лёгкостью, и даже в ресторане сытную греческую кухню стараются сделать легче. Главное блюдо – скорпена «гиуварлакья»: рыбные тефтели с картофелем в соусе-буйабес. Само название отсылает к традиционным греческим гиуварлакья – тефтелям из мясного фарша с рисом, которые варят в бульоне; здесь шеф заменил мясо на рыбу, сохранив структуру классического блюда.
repost
Хайберский проход, Афганистан.
Фото: Marc Riboud, 1955
В Музее Serralves в Порту открылась первая в Португалии персональная выставка американской художницы Дженни Хольцер «Wrong Answers» – и самый запоминающийся образ на ней она сделала вместе с португальским стрит-арт художником Kilos.
Это «Портрет» неназванного человека, в котором безошибочно угадывается Дональд Трамп.
На самом деле Хольцер не пыталась изобразить Трампа буквально. Она сгенерировала лицо через нейросети Gemini и ChatGPT по текстовому промту «enraged orator» («разъяренный оратор») и затем дорабатывала черты, пока лицо не стало узнаваемым. Похоже, нейросети и сами уже знают, кто такой «разъяренный оратор» по умолчанию.
Перенести изображение на стену баллончиками с краской она попросила Kilos, который рисует Трампа не впервые. В зале с портретом граффити легло поверх плакатов из уже классической работы Хольцер «Трюизмы» (набор взаимоисключающих утверждений). В итоге любые слова растворяются, становясь лишь частью крикливой риторики соцсетей.
В Тасмании теперь можно вдохнуть кислород, которому 2,4 миллиарда лет. Франко-швейцарский художник Джулиан Шарриер открыл в музее MONA инсталляцию Breathe. Для нее используют воду, которая миллиарды лет оставалась запертой внутри древней железной руды. Из этой воды с помощью электролиза получают кислород.
По словам музея, вода сохранилась со времен Великого кислородного события — периода, когда первые микроорганизмы начали насыщать атмосферу Земли кислородом.
Посетителей запускают по одному. Они проходят через подземное пространство, наблюдают за процессом получения кислорода и в конце могут сделать вдох из стеклянной колонны, куда он поступает.
Сегодня Порту празднует день своего святого – Иоанна Крестителя (или святого Жуана).
По этому поводу ночью прошли неистовые празднества, а я хотел бы рассказать о фреске, украшающей киноцентр Batalha, имеющей к празднику самое непосредственное отношение.
Фрески «Праздник Сан-Жоау» (огромная основная в фойе и ещё небольшая в верхнем кафе) – работа знаменитого португальского художника Жулиу Помара, ключевая для португальского неореализма и прошедшая через драматичные испытания политической цензурой. В 1946 году 20-летний Помар, тогда студент Школы изобразительных искусств Порту, получил заказ на оформление интерьеров фойе нового модернистского здания (его построил архитектор Артур Андраде). Работа шла тяжело: весной 1947 года из-за участия в антифашистском движении Помар был арестован тайной полицией PIDE и провёл четыре месяца в тюрьме. Выйдя на свободу, он завершил монументальную роспись площадью около ста квадратных метров к октябрю 1947 года. Но в 1948 году PIDE приказала полностью закрасить фрески – не за их содержание (никакого явного манифеста там не было), а в качестве мести самому художнику за его политические убеждения.
Долгие десятилетия фрески считались утраченными навсегда. Лишь в 2022 году, в ходе масштабной реконструкции здания, специальная команда реставраторов с помощью химического зондирования сняла семь слоёв позднейших покрытий и полностью открыла авторский слой пигмента – неожиданно легко и быстро. Сюжет фрески посвящён той самой главной праздничной ночи Порту – Дню святого Иоанна. Помар отказался от канонических религиозных образов, показав вихрь безудержной народной энергии – танцы и традиционные ритуалы праздника. Этот спасённый шедевр снова открыт для публики.
+2
