Путешествия | культура | стиль жизни. Авторский канал Александра Кулиша. Реклама: @anastasia_taratina. Новости, сотрудничество: @abkulish.
Регистрация в РКН: https://knd.gov.ru/license?id=6737993531a9292acd0edcb3®istryType=bloggersPermission
Faena New York — новый проект аргентинского визионера Алана Фаэны, открывшийся в Вест-Челси, районе, где сосредоточены галереи, дизайнерские студии и одна из главных культурных артерий Манхэттена — парк Хай-Лайн.
Отель стал не просто адресом, а якорем для местной арт-сцены: именно так Фаэна действовал и раньше — сначала в Буэнос-Айресе, где превратил заброшенный порт Пуэрто-Мадеро в арт-квартал, затем в Майами-Бич, где вокруг его Faena District возник культурный кластер с театром, выставками и фестивалями. Это теперь важная площадка во время Art Basel Miami Beach.
Faena New York продолжает эту концепцию. Внутреннее пространство — не просто гостиница, а художественная платформа, где фойе напоминает галерею, а комнаты и рестораны интегрируют живопись, скульптуру и театральные элементы. В общем, Фаена снова оказался в правильное время в правильном месте.
Провалив проект The Line, Саудовская Аравия зашла с козырей. Кому нужен небоскреб длиной в 40 км, когда там есть ТАКОЕ!
Сновиденческие здания мальтийского архитектора-постмодерниста Ричарда Ингланда.
1. Dar il‑Ħanin Samaritan – Дом милосердного самаритянина, религиозно-социальный центр в Санта-Венере.
2. A Garden for Myriam – сад-инсталляция, посвящённый его радо умершей жене Мирьям. Расположен в Сан-Джулиансе. Напоминает образы из де Кирико.
3. Aquasun Lido в Сан-Джулиансе – бассейн, сейчас часть The St. George's Park Hotel.
4. Qawra Church в Сан-Пауль-иль-Бахар.
edited
Прокомментировал для РБК ситуацию с гостиничными премиями.
Советую вам эту статью не только и даже не столько из-за моего комментария (его большая часть не вошла в текст), а потому что издание довольно глубоко погрузилось в тему и постаралось затронуть все неоднозначные моменты, связанные с престижными наградами – включая прозрачность принятия решений, возможную ангажированность и влияние на выбор аудитории. Ну и в целом мне не так уж часто попадаются вдумчивые лонгриды об индустрии путешествий, а тут Мария Желиховская проделала действительно серьезную работу с материалом.
Сегодня – день рождения Эннио Морриконе.
А этот мурал появился в Трастевере на виа делле Фратте в 2020м, спустя день после смерти кинокомпозитора, написавшего музыку к более 550 фильмам и по какому-то недоразумению получившему "Оскар" лишь в 2016м за "Омерзительную восьмерку" Тарантино. Правда, был еще почетный "Оскар" в 2007м, но его вручают за творчество в целом, а не за конкретный фильм.
По правде говоря, музыку к "Омерзительной восьмерке" я плохо помню, а вот мелодию из "Следствия по делу гражданина вне всяких подозрений" забыть невозможно.
edited
В этой забавной гравюре Утагавы Куниёси, художника и котофила, тела кошек изгибаются и скручиваются, образуя японское слово «кацуо» — так называется рыба, за которой они как раз гоняются.
Во время действия законов о цензуре в Японии 1840-х годов художникам было запрещено изображать популярных актёров и куртизанок. Куниёси изящно обошёл это правило, используя кошек в качестве «заменителей» людей и создав одни из самых остроумных и фантазийных работ своего времени.
Утагава Куниёси (1797–1861). «Кацуо (бонито)» из серии «Неко но атэдзи (Кошачьи иероглифы)». Цветная гравюра на дереве, Япония, около 1842 года. Коллекция Британского музея.
Alas Harum – кофейная плантация рядом с Убудом, превратившаяся в парк развлечений и горячо любимая инфлюерсерами за такие вот фото-споты.
Хотя у последнего американского Vogue довольно дурацкая обложка с Тимоти Шаламе, внутри совершенно грандиозная съемка Энни Лейбовиц в очень интересной локации.
Это арт-объекты 45°, 90°, 180° и City в пустыне Невада – вероятно, самые масштабные из всего, что создали современные художники.
Майкл Хайзер строил City больше пятидесяти лет — с 1970 года до 2022-го. Представьте себе город посреди пустыни, длиной два с половиной километра и шириной почти полкилометра. Но это не город в обычном смысле — там нет домов, дверей, улиц. Только гигантские платформы, насыпи, бетонные плоскости и идеально выверенные линии, уходящие к горизонту. На месте кажется, что попал в древние руины — или в будущее после исчезновения людей.
Хайзер начал проект, когда ему было чуть больше двадцати, и всю жизнь продолжал его в одиночестве, при поддержке нескольких помощников и меценатов. Работал в пустыне Невады, вручную, без зрителей и без гарантий, что кто-то это вообще увидит. Ему важно было доказать, что искусство может быть не картиной или зданием, а самим пространством, которое человек ощущает телом. По масштабу это можно сравнить с египетскими пирамидами или линиями Наска — только сделано это в наше время, человеком, который всю жизнь потратил на одну идею.
Посетить City можно, но не просто. Им управляет фонд Triple Aught Foundation, и туда пускают всего по шесть человек в день, только по заявке. Ближайший город — Линкольн, от него до City больше двух часов по бездорожью. Так что место остаётся почти мифом — как и задумывал Хайзер.
Сходил на концерт Джей-Джея Йохансона, который отмечает 30 лет карьеры: в 1996 году вышел его первый альбом Whiskey.
Я слушаю Джей-Джея с тех пор. За эти годы многие музыканты появлялись и исчезали из моего поля зрения, но не он — его меланхоличный трип-хоп всё это время оставался саундтреком моей жизни. С ним у меня многое связано — и весёлое, и грустное.
На концерт Йохансона я попал впервые только сейчас — в Порту, в крошечном зале при отеле MOUCO. Масштаб, может, и не тянул на юбилейный, зато атмосфера была идеальной: меланхолия на расстоянии вытянутой руки. Иногда буквально — в конце концерта Йохансон спустился в зал и обнял всех, кто хотел. И тогда меланхолию как рукой сняло.
repost
В этот день родилась Вирна Лизи, итальянская кинозвезда, которая с одинаковым успехом играла в развлекательном кино – например, в "Черном тюльпане" с Аленом Делоном, и в авторском – таком как "Королева Марго" Патриса Шеро, за роль в котором она получила приз в Каннах.
Однако самый известный кадр с Вирной Лизи – этот, обложка мартовского номера журнала Esquire 1965 года. Ни одна американская кинозвезда не согласилась сфотографироваться с бритвой – это казалось скандальным нарушением гендерных стереотипов. Легендарный арт-директор Джордж Лоис пытался снять этот кадр несколько лет. Ему нужен был идеал женственности, такой как Мэрилин Монро. Но та отказалась, как и Джейн Мэнсфилд и Ким Новак. А Вирна Лизи была от этой идеи в восторге. В кадре Лоис сделал ее похожей на Монро – можно сказать, что Лизи сыграла её роль.
Получился один из самых важных кадров XX века, отражавший дискуссии по поводу роли женщины в общесте. Заголовок на обложке гласит: "Маскулинизация американской женщины". Читать эту статью сегодня невозможно. А вот обложка до сих пор хороша.
Модель подтягивает чулки в свете автомобильных шин. Да, именно шин!
Такую разработку показала компания Goodyear в 1961 году. Шины были сделаны из прозрачного синтетического каучука, а лампочки крепились внутри металлического диска. Когда они зажигались, казалось, что шина светится изнутри. Прототипы Goodyear illuminated tires были даже разноцветными. Но до серийного выпуска дело, увы, не дошло.
Прочитал полностью директиву Еврокомиссии об ограничении выдачи многократных Шенгенские виз россиянам. Вот что в точности там говорится.
Еврокомиссия утвердила новые правила, по которым стандартная схема выдачи многократных виз (на 1, 2 и 5 лет при «хорошей визовой истории») больше не действует для граждан России, подающих заявление внутри страны.
Теперь консульства могут выдавать многократные визы только двум категориям заявителей:
— близким родственникам граждан ЕС или россиян, законно проживающих в ЕС (виза на 1 год, если ранее было три визы за два года);
— транспортным работникам — морякам, водителям, членам поездных бригад (виза на 9 месяцев при двух визах за два года).
Во всех остальных случаях россиянам будут оформлять только однократные визы. Исключения возможны для журналистов, правозащитников, активистов и других уязвимых лиц — по индивидуальному решению консульства, если их надежность не вызывает сомнений.
Таким образом, консульства стран ЕС утратили право самостоятельно решать, кому выдавать многократные визы: это теперь разрешено только строго определённым категориям или в гуманитарных случаях.
Наверно, этого нужно было ожидать, но все это очень грустно, конечно. И совершенно непонятно, кому от этого будет хорошо.
Оказывается, в парижском Музее декоративных искусств (MAD) на выставке к столетию ар-деко можно увидеть три вагона из нового состава Orient Express, который планируют вернуть на рельсы в 2027 году.
Точнее, это не настоящие вагоны, а их полноразмерные макеты. И сам состав — не новый, а «ново-старый». Вы, наверное, уже слышали эту историю (я о ней тоже писал): в Польше нашли заброшенный оригинальный Orient Express, и теперь группы Accor и LVMH превращают его в роскошный поезд XXI века. Подлинные элементы, вроде панелей Лалика, сохранили, но большая часть интерьеров — современная работа дизайнера Максима д’Анжеака. Он вдохновился эстетикой ар-деко и создал всё на 95% во французских мастерских.
Кураторы выставки побывали у д’Анжеака в начале года, увидели, с какой тщательностью ведется работа, и решили завершить экспозицию именно этими вагонами — как символом связи между прошлым и настоящим. Рядом разместили оригинальный вагон состава L’Etoile du Nord 1929 года, так что можно будет сравнить две эпохи бок о бок.
А знаете, за что современники прежде всего полюбили «Восточный экспресс»? Конечно, за стиль тоже, но главное — за плавность хода. Следуя примеру американца Джорджа Пулмана, создатель экспресса Жорж Нагельмакерс сумел добиться устойчивости вагонов на рельсах. А ведь раньше поезд так трясло, что, как шутили, невозможно было налить бокал вина, не пролив его. А какой смысл ехать в Orient Express без бокала вина?
«Конец The Line. Как рухнула саудовская утопия Neom» – так называется расследование Financial Time по поводу реализации утопии наших дней.
Вот краткий пересказ. На берегу Красного моря, среди скал и песка, должен был вырасти город будущего — The Line. Сто семьдесят километров зеркального стекла, тянущихся через пустыню. Высота — пятьсот метров, как Эмпайр-стейт-билдинг. Внутри — девять миллионов человек, ни машин, ни улиц, только идеально чистый воздух и поезда, мчащиеся сквозь сердце города.
Так наследный принц Саудовской Аравии Мохаммед бин Салман представлял себе мир после нефти: футуристическую утопию, символ новой страны, способной жить не на сырье, а на технологиях и видениях. Но законы физики оказались сильнее воли монарха.
По замыслу архитекторов, центральным элементом The Line должна была стать «скрытая марина» — глубоководная гавань, куда заходили бы гигантские лайнеры под аркой высотой с лондонский Shard. Над портом должен был висеть вниз головой 30-этажный стеклянный корпус, «люстра» — идея, достойная фильма про инопланетян. Инженеры сразу предупредили: Земля вращается, ветры дуют, башни качаются. Подвесное здание могло бы раскачиваться как маятник, пока не сорвётся и не рухнет вниз.Но работа шла. Даже канализация для висячего корпуса была продумана: «Мы будем возить стоки на электрокарах по выдвижным мостам», — уверяли руководители проекта. Чем дальше, тем безумнее становилось.
Принц требовал, чтобы вся стена была одинаково высокой — 500 метров от моря до гор. Его не смущала ни цена (в 2021 году — 1,6 трлн долларов, год спустя — уже 4,5 трлн, как ВВП Германии), ни экологические риски. Многокилометровые зеркала грозили нагреть воздух до 70 градусов и убить всё живое вокруг.
Внутри же нужно было создать вертикальный город: транспорт внизу, жильё и офисы выше, парки — под потолком. «Это был не город, а механический организм», — вспоминает один из инженеров. Тысячи специалистов переехали жить в пустыню. Им обещали жильё, будущее и участие в «проекте, который изменит человечество». Но вскоре начались задержки, сокращения, пересчёты. К 2023 году стало ясно: инвесторов нет, подрядчики уходят, стройка буксует. Теперь из запланированных 170 км реально строят только 2,5. В остальном — ямы, сваи и рендеры в промо-видео.
Официально Neom всё ещё называют «многоэтапным проектом», который «изменит способ, каким люди живут на планете». Неофициально — говорят о попытке «мягко разбудить принца от сна». Neom задумывался как доказательство новой эпохи — мира после нефти. Он стал символом старой истины: мечты стоят дорого, а реальность подчиняется гравитации.
«Каждое поколение строит свои утопии, — пишет Financial Times. — Утопия наследного принца была из зеркал и стали. И показала, что даже самые блестящие идеи остаются хрупкими, если они висят в воздухе».
Скромный ужин в городе Бразилиа. За три года до этого кадра на этом месте был пустырь, а в 1960м вдруг образовалась столица Бразилии и тотал Нимейер вокруг.
Замечали такой эффект: на ретрофотографиях про шикарное обслуживание в первом классе авиалиний даже лобстеры кажутся аппетитнее, а шампанское – перляжнее?
С другой стороны, что удивляться, если речь идет о первом классе Japan Airlines в 1970е? Японцы – мастера ритуалов. Деликатесы на борту многие предлагают, а вот подать их красиво надо уметь!
Хороший отель – это театр, где у каждого сотрудника четко прописана роль.
Но что за театр без костюмов? И только отели высшей лиги могут позволить себе разработку специальных костюмов для каждого из своих подразделений, да еще и шить эти костюмы на заказ в ателье. Таков отель Royal Mansour Casablanca, который заказал для сотрудников униформу в духе ретрошика 1950х. Без сомнения, это отель, где персонал одет лучше некоторых гостей. Так что если вы собираетесь в Royal Mansour Casablanca - имейте ввиду. Дресс-кода там нет, но соответствовать приходится.
Какие Nordic Knots молодцы!
Для новой фотосессии со своими коврами выбрали Стокгольмский концертный зал, в котором происходит вручение нобелевской премии. И дань скандинавским корням, и возможность получше изучить детали интерьера этого легендарного здания.
repost
«Просто ужин, который легко приготовить после работы»🤪-именно так шутят в комментариях к этому гастрономическому шедевру.
Seaweed à la Crème - сезонное блюдо в легендарном Noma в Копенгагене.
Салат из трех сортов морских водорослей (сахарная ламинария, морской салат и söl) Подается со сливочным соусом из креветок.
А ты ленишься макароны сварить
Noma - один из лучших в мире ресторанов переизобрел себя в формате «сезонных гастролей». В 2024 - в Киото. В 2026 - в LA
📌Noma, Copenhagen
+5
