Это Сергей Февралев, здесь размышляю о кино и профессии художника-постановщика, о которой предпочитают молчать
Убежден, что без художников кино осталось бы черно-белыми буквами на бумаге
Сотрудничество: fevralev.sergey@rambler.ru
Subscribers2.6K tracking since 12 Nov
Reach per post (ERR)25.0%656 avg views
Posting6.8/weeklast 13 hours ago
Reactions per 1K views56.2❤ 🔥 👍
Вчера, в день рождения Лили Брик, был на премьере фильма «Лиля»
Это кино (а впоследствии и сериал) очень сильно отличается от всего того, что сейчас происходит в нашем кино. Как вы знаете, я люблю все другое, все отличное, все экспериментальное. И мне приятно, что я не только поучаствовал, но и лично эту непохожесть формировал.
Мне вспоминается более года работы, в течение которого я придумал, разработал и построил основную декорацию к этому фильму.
На фото мы, уставшие, но довольные, стоим на крыше только что сданной декорации.
Для художника кино нет ничего лучше хорошей барахолки
Ты не просто ищешь некие материальные ценности, которые можешь купить для декорации или дома, ты еще и изучаешь материальную культуру.
Конечно, нужно знать эпохи, так как предметы на барахолках лежат вперемешку, как на чердаке. И порой ценные вещи соседствуют с откровенным хламом. Они не расставлены по периодам и качеству. Потому-то это все и называется барахолкой. Да и сколько подделок!
Парижские барахолки и маленькие антикварные магазинчики именно такие. Вот вам фото из одной из моих поездок.
Я выступаю в жюри на Открытой Евразийской кинопремии «Бриллиантовая бабочка», церемония вручения которой состоится 12 апреля
Увидеть ее можно будет в 22:00 на телеканале «Россия — Культура» и онлайн на платформе «Смотрим».
Событие масштабное, на премию претендует 41 фильм из 19 стран, среди которых 3 отечественных проекта. Так что приглашаю на трансляцию, будет интересно почитать ваше мнение в комментариях.
Премия учреждена Министерством культуры Российской Федерации и Российским фондом культуры, инициатор и идейный вдохновитель — Никита Михалков.
Чего только нет в коллекциях художников-постановщиков…
На днях состоялся финальный день съемок, и я наконец-то могу раскрыть проект, над которым работал
Все мое время и внимание были сосредоточены на картине Карена Шахназарова «Иосиф Сталин. Момент истины». Это военно-историческая драма о начале Великой Отечественной войны.
Вместе с Ириной Очиной мы реализовали множество полномасштабных декораций на «Мосфильме», в частности Ближнюю дачу. Основной нашей задачей было подчеркнуть ощущение одиночества и пустоты, в которой оказался Сталин в сложной момент истории.
Подробнее о декорации можно почитать вот тут.
Мы с вами потихоньку подходим к сезону вручения кинематографических наград
В открытом доступе появляются лонг-листы. И так как я выступаю экспертом некоторых кинопремий, мне высылают на почту списки для голосования. Киногод был непростой, и высказать свое мнение о достойных непросто. Я оказался в растерянности.
Можете ли вы определить, какие 5 фильмов из вышедших в 2026 году лучшие? И интересно, по какому критерию вы это определяете?
По качеству? Чего? Сценария? Режиссуры? Актерской игры? Операторского мастерства? Художественного решения? Музыкального решения? Продюсерского сопровождения?
Что в фильмах в основном влияет на ваше решение? Коммерческая успешность? Профессионализм? Новаторство? В нашем кино эти три понятия чаще всего раздельны, и практически никогда их нельзя применить к одному фильму.
И если с критерием «коммерческая успешность» более-менее понятно, то критерий «профессионализм» у всех кинематографистов разный. А разговоры о новаторстве вообще приводят к ожесточенным спорам, так как каждый кинематографист по-разному видит будущее отечественного кинематографа.
Жду ваши предложения: 5 лучших фильмов года. Ну и не забудьте написать, по какому критерию вы так считаете.
Как не сойти с ума на сложнопостановочном кино?
Художник не может в одиночку, команда специалистов — его главная опора.
А если хочется найти единомышленников и повысить квалификацию, то приглашаю вас на свой курс.
Музыка, которую мы забыли
Иоганн Себастьян Бах, партита до минор, BWV 826. Рондо — Каприччио. Исполняет Марко Менкобони.
Мои впечатления о высокогорном селении Гамсутль, Дагестан
Это селение выселили в 60-х годах XX века, потому что там никогда не было широкой дороги, по которой мог бы проехать автомобиль, а в прошлом и арба. Только тропа для коня или ишака.
Этот населенный пункт, который аварцы исторически использовали как крепость-тюрьму для ссылки, в середине XX века отрезали от электричества, а людей переселили в другое место. Но благодаря труднодоступности и консервации это горное селение полностью сохранило свой древний архитектурный облик и планировку.
У любого, кто сюда попадает, захватывает дух от строений, нависающих над пропастью, и от какого-то соприкосновения с древней нетронутой архитектурой.
В декабре 2005 года я впервые посетил Гамсутль, тогда там жил один человек, который напоил меня чаем, растопив буржуйку кизяком. Он рассказывал какие-то притчи, а я слушал и удивлялся, как он в одиночку устраивает свой незамысловатый быт на этой скале.
Человек ушел, а теплые воспоминания остались.
Несколько колод из моей коллекции
Знаю, что Ольга Белик тоже увлекается картами, приглашаю в гости погадать!
У человечества слишком много неважных дел, чтобы помнить о важном
Оно забыло Баха, а потом вспомнило. Оно забыло Босха, а потом прозрело и оценило. Оно забыло...
Отечественное кино нуждается в своей энциклопедии кино. И выглядела бы она так…
Общие разделы:
Российский кинематограф. Начало;
Советский период в отечественном кинематографе:
- Время эксперимента;
- Кино во время тоталитаризма;
- Оттепель;
- 70–80-е — золотой век отечественного кино.
Кинематограф нового времени:
- 90-е;
- 2000-е;
- Современный кинематограф.
И отдельные разделы:
- Сценаристы кино;
- Режиссеры-постановщики кино;
- Операторы-постановщики кино;
- Художники-постановщики кино;
- Композиторы кино;
- Артисты кино;
- Директора кино, впоследствии продюсеры;
- Вторые режиссеры кино;
- Художники по костюмам в кино;
- Художники по гриму в кино;
- Ассистенты художника-постановщика кино (художники-декораторы);
- Ассистенты по реквизиту в кино;
- Комбинированные съемки, а впоследствии компьютерная графика;
- Каскадеры кино;
- Пиротехники кино;
- Режиссеры монтажа;
- Звукорежиссеры кино;
- Редакторы кино и многие другие…
Все эти периоды и все эти люди должны попасть в эту энциклопедию. Зрители ничего не знают о большей части этих профессий.
Многие из работников кино не знают имен профессионалов, работающих в кино. У нас сарафанная энциклопедия, и кто задержался в памяти, тот и был. Но проходит время, и мы забываем и этих людей или уносим их имена в могилы.
Нужна энциклопедия.
Помимо владения птичьим языком, художник также должен быть готов, что он на постоянной основе будет делать то, что он не делал до этого ни разу
Опыт — лишь фонарик за спиной, и свой освещенный путь я готов разделить с вами на курсе.
20% скидка по промокоду FEVRALEV.
Изображение — это текст
И на нем с нами пытаются поговорить, а мы смотрим на эти картинки и не подозреваем, что это иероглифы. О чем с нами пытается поговорить художник кино, прячась за спиной артиста, режиссера, оператора, продюсера? Птичий язык. Нет, он понятен. Мы же заслушиваемся пересвистом птиц. Так и с изображением в кино. Оно, как и любой текст, может быть тонким и грубым. Может быть умным и глупым. Может быть талантливым и дилетантским. Может быть изысканным и наивным.
А еще, если художник хочет выругаться изображением и обидеть, то он это делает. И люди не любят изображение в таких фильмах. Если художник хочет напугать своим изображением, то он это делает, и зритель боится изображения в таких фильмах. Если художник хочет отвратить зрителя изображением, то он это делает, и человека в зрительном зале тошнит от такого изображения. Да, это жестоко, но так нужно для конкретного фильма. Нужно, чтобы зрителю была противна ситуация, или обстоятельства, или мир, в который попал главный герой.
Изображение — одно из эффективнейших и тайных орудий воздействия на зрителя. И зритель порой даже не догадывается, почему у него появилось то или иное чувство. Но этим орудием нужно уметь пользоваться. На этом языке нужно уметь разговаривать, и не просто разговаривать, а разговаривать убедительно, страстно, талантливо, точно.
Но это уже другой разговор.
Прикладываю пару фотографий со съемок «Щекотуна».
Нашел для вас еще несколько интересных экземпляров украшений Древнего Перу
Продолжаю рассказывать о своей коллекции антиквариата
На очереди пресс для игральных карт, встречали такое? В следующий раз откроем коробочку, покажу вам остальные колоды.
Продюсерское кино
Стремление к кассе привело к странному эффекту. Студии как бы соревнуются, на кого пришло больше зрителей, и неважно, что они снимают. Хорошо, что есть закон о распространении порнографии, а то все продюсеры ушли бы в это направление кино. Оно бы принесло им больше денег. Но пока все ищут формулу всеобщего успеха, не нарушая законов Российской Федерации, и находят ее не в повышении качества кино, а в приведении его в состояние фастфуда.
Распространилась концепция неуважения к зрителю. В продюсерской среде побеждает мнение, что зритель —простой, а порой даже примитивный потребитель кинопродукта, не способный воспринять высокую кухню. Эта концепция неверна, потому что человек сложнее статистики. Он может есть и картошку фри, когда ему хочется, но может и позволить себе праздничный ужин в ресторане с изысканной едой. Он способен воспринять и ту, и другую пищу, и то, и другое кино. Но все равно побеждает концепция простого и недалекого зрителя.
И вот уже в кино ни одна продюсерская компания не хочет делать ювелирные изделия уровня Фаберже. Все скатились на дешевую, но блескучую бижутерию. И ценность проектов скатилась ту да же, к уровню побрякушек. А мы удивляемся, почему наше отечественное кино перестали ценить. Наш же зритель и перестал ценить. Потому что он сложнее, чем мы думаем.
Правки по «Солярису»
23 октября 1971 года
Вчера был худсовет по нашему материалу. Хвалили. Почему–то кое–кому не нравится, как говорит Гринько. В общем, всё в порядке. Хвалили Юсова и костюмы. Володя Наумов сказал: «Реализация самого высокого качества. На уровне мировых стандартов». Он только не понимает, что вообще фильм будет за пределами всякого мирового стандарта.
Сегодня Лара привозит из деревни Андрюшку с бабушкой. Господи, как я по нему соскучился!
Вчера виделся с В. А. Познером, который был в Париже и обещал сообщить для Канн возможность пригласить «Солярис» на фестиваль. Если качество окажется на высоте. Посмотрим. Все может испортить, как всегда, Комитет.»
12 января 1972 года
Вчера Н. Т. Сизов продиктовал замечания и претензии к «Солярису», накопленные в разных инстанциях — в отделе культуры ЦК, у Демичева, в Комитете и Главке. Этих замечаний я записал 35. Вот они, эти замечания. Их очень много, и они (если их выполнить, хотя это и невозможно), разрушили бы до основания картину. То есть история более страшная, чем с «Рублевым».
Итак, замечания следующие:
1. Прояснить образ Земли Будущего. В фильме, мол, неясно, каково оно будет (будущее).
2. Нужно показать пейзажи планеты будущего.
3. Из какой формации летит Кельвин? Из социализма, коммунизма, капитализма?
4. Снаут не должен говорить о нецелесообразности (?) изучения космоса. В результате создается тупиковая ситуация.
5. Изъять концепцию Бога. (!?)
6. Энцефалограмма должна быть доиграна до конца.
7. Изъять концепцию Христианства. (!?)
8. Заседание. Изъять иностранцев–исполнителей.
9. Финал:
а) сделать реальное возвращение Криса в отцовский дом,
б) сделать ясным, что Крис выполнил свою миссию.
10. Не должно иметь оснований то, что Крис бездельник.
11. Мотив самоубийства Гибаряна (вопреки С. Лему) должен заключаться в жертве ради своих друзей–коллег. (!?)
12. Сарториус как ученый — антигуманен.
13. Не надо, чтобы Хари становилась человеком. (?!)
14. Сократить самоубийство Хари.
15. Не нужна сцена с Матерью.
16. Сократить сцены «в кровати».
17. Убрать кадры, где Крис ходит без брюк.
18. (?!) Сколько времени ушло у героя на перелет, возвращение и работу.
19. Сделать вступление (текстом) к фильму (из Лема), которое бы все объяснило. (?!)
20. Восстановить из режиссерского сценария разговор Бертона и Отца об их молодости.
21. Вставить цитаты Колмогорова (о конечности человека). (?)
22. «Земля» — длинна.
23. Ученый совет похож на суд.
24. Уточнить в заседании ситуации для сюжета.
25. Сделать перелет на «Солярис».
26. Почему они (Снаут и Сарториус) опасаются Криса.
27. Нет того, что автор ситуации — Океан. (?)
28. Так гуманна наука или нет?
29. «Мир непознаваем. Космос не может быть понят. Человек должен погибнуть».
30. «Зритель ничего не поймет».
31. Что такое Солярис? И гости?
32. Уточнить необходимость контакта…
33. Кризис должен быть преодолен.
34. Почему исчезла Хари? (Океан понял.)
35. Вывод из фильма: «Не стоит человечеству таскать свое дерьмо с одного конца Галактики на другой».
Весь список этого бреда был заключен следующими словами: «Больше замечаний не будет»…
Сдохнуть можно, честное слово!
Это какая–то провокация… Только — что они хотят? Чтобы я отказался от переделок? Зачем? Или на все согласился? Они же знают, что этого не будет!
Ничего не понимаю…
Отрывок из книги Андрея Тарковского «Мартиролог. Дневники.».
На фото — обсуждение фильма «Солярис» на худсовете «Мосфильма», 1971 год, Москва
P.S. Я бывал в этом кабинете. Там все тот же стол, те же деревянные панели на стенах, все так же как тогда. Только теперь там висят эскизы к фильму «Андрей Рублев». Какая ирония. А в остальном ничего не изменилось.
Делюсь своей новой антикварной находкой
Однажды вы увидите ее в кино.