Тёмные крылья в ледяных коридорах

В стопочку палпа на "полистать из исследовательского интереса": явный ответ на негласный соцзаказ из 2003-го. Пока не изучал, но судя по обложке, мечта скинхеда — милфа. Четырнадцатилетний подросток «постригся» в скинхеды, ушел из дома и погиб во время погрома. Его младший брат сбежал следом — мстить. Чтобы найти его, мать готова свернуть горы, она добралась до главы парламентского комитета по делам молодежи, и в результате… Депутат погибает, а убитая горем мать арестована по обвинению в убийстве. Все улики против нее. Кто способен помочь ей? Только детективное агентство «Глория».

На днях обсуждали с товарищем всплеск экстремального метала в Чехословакии на рубеже 80ых и 90ых и меня спросили, было ли что-то в словацкой части. Замешкался, полез просвещаться и наткнулся на единственный альбом группы TOXIC TRASH, который мелькал где-то на периферии зрения, но с такими-то обложкой и названием я думал, что это а) Западная Европа б) скучный среднетемповый трэш про социалку. К счастью, словаки играли примерно то же, что всяческие ROOT, TORR, TUDOR, DEBUSTROL, CRUX, EKG и прочие — сырой злобный метал где-то между трэшем, дэтом и условным протоблэком. Пожалуй, без излишней, гм, культовости что в эстетике, что в музыке и звуке, но это отличное дополнение к общему канону, которое легко упустить из виду. Рекомендации! https://tryznaproduction.bandcamp.com/album/corpse-death-full-length-1991

Дочитал "Садовый штат" (чудом удержался от хулиганского перевода названия как "Край огородов", извините) Рика Муди. Летом русское издание "Пурпурной Америки" снесло крыши определённому количеству ценителей ПМ/M литературы, а я, увидев в берлинском букинисте его же дебютный (1992) не переводившийся роман, тут же купил. Несмотря на то, что книга ранняя и сам Муди о ней не особо высокого мнения, в "Garden State" уже видны зачатки стилистического пиршества "Пурпурной Америки". Язык с одной стороны весьма метафоричен и красив, с другой — выверен донельзя, вплоть до некой минималистичности, где ни единого слова нельзя убрать, не обрушив всю конструкцию. В отличие от, опять же, "Пурпурной Америке", атом здесь не распадается, но распадается панк-группа из захолустья Нью-Джерси, где играет Элис, одна из центральных фигур повествования. А вслед за этим постепенно рушится привычный быт близких и друзей. Впрочем, быт этот едва ли стоит оплакивать. Элис, её бойфренд Дэннис и его вернувшийся в город после дома скорби брат Лэйн, их друзья — вся эта банда гиньолей переезжает, пытается наконец-то сепарироваться от родителей и найти работу, трахается и напивается в основном чтобы попытаться хоть что-то почувствовать на фоне удущающей тоски и бессмысленного бытия джэнерейшен икс, где даже самосожжение приятеля воспринимается не острее сломавшейся машины. No one had turned out liked they guessed, but no one had turned out half bad, if the trick to being okay in that decade was being reasonably straightforward and not coveting anyone else's property or station. Вообще, оба прочитанных мной романа Муди идеально передают тревожную и удушливую атмосферу распада, эдакого дизинтегрейшена на микроуровне (в "Пурпурной Америке" ещё и на макро). Опять же, уже здесь в центре кризис нуклеарной семьи: все эти двадцатисхвостиком-летние толком не сепарированы, да и стремятся слабо, в то время как их родители стремительно превращаются в чужих друг для друга людей. This generation never seemed to leave home. They grew up to a certain point and then spent the next decade, until collapse, trying to recapture the novelty of adolescence, that pulse of youth that seems, in its fullest bloom, permanent. Вступление к моему изданию — отдельная автобиографическая миниатюра о предшествовавшей написанию жизни Муди, где Рик даёт понять, что ничего более личного (предполагаю, по ряду факторов, на грани с душевным эксгибиционизмом) чем "Garden State" он не писал. А ещё Муди поклонник альбома "New Day Rising" лучшей в мире группы HÜSKER DÜ, наш человек, воистину.

Ещё до моего провала в отпуск меня попросили отрецензировать этот альбом, что я делаю пусть и с опозданием, но зато с удовольствием . METATOMB — проект из Киева, лежащий где-то на стыке сладжа и ультратяжёлого (никаких мягоньких ретро-звуков!) стоунера. В фоне витает ещё и дроуновая зашумленность и минималистичные саундскейповые подложки. Вообще, музыка весьма правильно (т.е. без духоты и пустот) заторможенная, но не настолько, чтобы начать проводить параллели с фьюнералом. Не стоит также полагаться на ортодоксальную фреску в оформлении, это не доброе гудение OM, а весьма негативистская и недобрая запись. В какой-то момент, я почти перестал слушать стоунер как раз по причине того, что большинство групп выбирает гротескную травокурную эстетику и соответсвующий саунд, вместо воспетого Edgy59 в каком-то старом интервью подхода "ты должен БОЯТЬСЯ дум-метала!!!". Взять, к примеру композицию" Monstrous Mind". В лучших традициях CHURCH OF MISERY, она повящена Анатолию Оноприенко и содержит весьма продолжительный и атмосферный сэмпл с монологом данного душегуба, при этом строится на контрасте между очень грубыми вязкими риффами и продолжительными психоделическими проигрышами (есть даже соло!). Замысел простой, но работает же. Вообще, stoner/sludge — те стили, где очень трудно изобрести что-то новое. Как правило, это ведёт или к смеси с более экстремальными стилями (см. поздний ИЛ), или же к заходам на территории post-стилей, что не всем по душе. METATOMB же звучит максимально аутентично, но с достаточной динамикой, чтобы не заскучать. FFO: ELECTRIC WIZARD "Come my Fanatics", PRIMITIVE MAN, BURNING WITCH. Забрать альбом можно бесплатно на бэндкэмпе. А также рекомендую свежее интервью с лидером METATOMB Денисом у Nuage Du Tombeau

+1

Вообще, планировал поискать на виниле всякий неэкстремальный метал, который с условного детства люблю, но в Берлине до смешного мало оного видел, а потом уже просто подхватил волну. Потому пластиночная коробка весьма ЗАБАВНА. С другой стороны, на CD я привёз себе дешёвые записи LANA DEL REY и PORTISHEAD, так что это что ещё забавно. Итак... 1. THE MISSION — Children (1988). Был не в материале продукта полураспада THE SISTERS OF MERCY, а зря. Купил на пробу — дико порадовался прозрачной меланхолии этой записи. 2. GRAVE PLEASURES — Plagueboys (2023). Глубоко любимая запись, на полку к "Motherblood". Я и так постоянно хвалю Макнирни и компанию, без комментариев. Лиловый винил с постером. 3. MOSKWA — Moskwa (1989). Субъективно, из польского околопанка чуть ли не лучшая, наряду с SIEKIERA, группа. Панк/хардкор, но с метальным напрягом в фоне и лёгкой п-панковской тревогой в настроениях. 4. A FLOCK OF SEAGULLS — A Flock of Seagulls (1982). Сверххитовый постпанк/ньювейв в состоянии что конверта, что пластинки "муха не еблась" (потому чуть дороже среднего). 5. HYPE — Life Is Hard... ...Then You Die! (1985/1986). Немецкое издание канадской панк-группы, о которой я узнал от покойного А.Ш., рассказавшего, что их винил в конце 80ых слушали советские металлисты. Прозрачный (и так себе звучащий, увы) пресс. И без ёжика на яблоке!!!

А вот небольшой бонус: ещё весной просил Доброго Товарища приобрести на концерте HEXVESSEL крохотный сборник стихов/текстов Мэта Макнирни. Тоненько и условно дорого для такого объёма, но так как GRAVE PLEASURES/BEASTMILK это та редкая музыка, ради которой и вправду хочется жить, артефакт будто бы необходимый.

+3

Что ж, я вернулся из отпуска, постепенно разбираю интересное. Всем, кому мог не отвечать — в ближайшее время отвечу. А теперь — дискотека! Вернее, выебоны. 1. "Кокаиновые ночи" Балларда. Купил как лёгкое чтение в отпуск, по итогу, дочитывал на ночном автовокзале, борясь со сном. Неплохой роман, потом детальнее. 2. "Garden State" Рика Муди. Дебютный роман автора шикарной "Пурпурной Америки", не о распаде атома, но о распаде панк-группы. Немного почитал, уже виден очень выверенный язык. 3. "Underworld" ебило Делилло. Купил без уверенности, что на английском прочту, но в крайнем случае буду окошко на кухне подпирать летом. 4. "Гламорама" Эллиса. Дешёвый хардковер — плюс, в средненьком состоянии — минус, но всё равно хотел перечитать и кое-какие мысли перепроверить. 5. "Мы дети станции Зоо". Берлинский сувенир и призрачный шанс поднять немецкий, который с института не использовал. Очень забавно покупал её: не найдя на обычной полке, глянул сайт магазина — там она считается (и является на деле) Kinderbuch, но и там не оказалось. Как выяснилось, надо было просто посмотреть на полку с бестселлерами. 6. "Персеполис" и графическое пособие по Джойсу — гостинцы от уважаемой пані Яўгеніі, которая подхватила в боуианской Варшаве и помогла этому бренному телу дожить до отъезда.

Переслушивая Vonlaus ⤴️, пытался понять, почему у исландцев: а) треш-метал — это þrass (заимствование из английского без корня "метал"); б) дез-метал — dauðarokk (полная калька, но "метал" это rokk); в) а блэк-метал — вообще, хочешь svartmálm(ur) (полная калька, и "метал" это málm), а хочешь — blakkmetal (тупо транслит). Почитал про политику языкового пуризма и понял, что у нас вот принято смеяться, когда депутаты кулачком с трибуны грозят заменить все компьютеры на электронно-вычислительные машины, а в Исландии такое уже двести лет практикуют и на каждое иноязычное понятие в словарный корпус чаще всего оперативно внедряется неологизм. Короче, с музыкальными жанрами ситуация вкратце какая: бывает полное заимствование типа trip-hop, но это редко — обычно всегда должен быть либо адаптированный транслит (hipphopp, djass, pönk, ryþmablús, trumbubassi), либо калька/полукалька типа sækadelískt rokk или bretapopp. Ну bretapopp и trumbubassi ещё ладно, а есть вот такая ебаназия, например, как brimbrettarokk — калька англоязычного surf rock. Я сначала вообще не понял, откуда у исландцев отдельное слово для сёрфинга (как вы уже поняли, это brimbretti), так оказалось, что с сёрфингом у ледовитян ваще полный порядок, но вот уж действительно, морозить яйца в воде с температурой +8°C — мероприятие, имеющее мало общего с расслабленной гавайской сёрфинг-эстетикой, тут без специального слова не обойтись. Так вот, что насчёт металов. Многие метал-жанры на исландском заканчиваются на -rokk, вернее, на -þungarokk, потому что "метал" в широком смысле это þungarokk (тяжелый рок), то есть, обычно "викинг-метал" это víkingaþungarokk, а "гот-метал" это gotneskt þungarokk, но с дезметалом (dauðarokk) реально какая-то аномалия, и это просто рокк чорной погибели. Так и не понял почему, "так уж повелось", но мне, в принципе, нравится. Короче, прикольно; не уверен, что этими словами пользуются живые люди в разговорной речи, но ryþmablús и trumbubassi это прикольно.

Спонтанная бизнес-идея делать мерч для групп у которых есть две, одна или, и вовсе ноль, (см. NEUTRON RAIN) песен, чтобы никто не мог докопаться с name three songs.

+4

Съездили вчера в Гропиусштадт, воспетый в небезызвестной книге "Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" как филиал Ада на земле. Видели (предполагаемый?) дом, где взрослела сама Christiane F. (горка и детская площадка рядом в наличии), самый высокий жилой дом Берлина и прочие бетонные лабиринты. За полвека, конечно, даже всё ещё состоя из социального жилья, Гропиусштадт превратился в достаточно уютный панельный райончик с кучей зелени, но некотрые следы дурной репутации и аура наркоманических депрессивных школьников в фоне ещё витает. На вокзале Зоо измения ещё серьёзнее, он полностью переделан в современный транспортный узел, а маргиналов вокруг будто бы не больше среднего. Но пару фотографий всё же сделал. Но вместо представительного офиса и соответствующей роскошной квартиры мы очутились в двух с половиной комнатах в Гропиусштадте на самой окраине Берлина. Гропиусштадт, микрорайон на 45000 жителей, – это высотные дома, между ними пустыри и универмаг. Издалека всё выглядит очень новеньким и очень ухоженным. Однако, если приблизиться к домам, да пройтись по пустырям, радужное впечатление исчезнет в мгновение ока. Отовсюду страшно тянет мочой и говном и не знаю, чем ещё, а причиной тому – массы собак и детей, населяющих коробки. Естественно, наш подъезд был загажен круче всего. Летом Гропиусштадт превращался в настоящую духовку. Неподвижный воздух нагревался о горячий бетон, и жар отражался от асфальта и камней. Дохленькие деревца не давали никакой тени, а ветер к нам за высотки никогда не залетал Мы с Дженни стояли на балконе. Дженни поставила передние лапы на перила и оглядывала с одиннадцатого этажа тоскливые горизонты Гропиусштадта. Проникать в подъезды других домов нам, детям, было строго-настрого запрещено, да у нас и ключей-то не было. Правда, во всех домах в Гропиусштадте была чёрная лестница, по которой обычно поднимали мебель. Вход под лестницу был закрыт решёткой, но я знала, как преодолеть это препятствие. Сначала аккуратно просовываешь голову, – это было сложно, – ну, а если влезла голова, то, значит, влезет и тело. Только настоящие жирдяи не пролезали. Так мы и открыли настоящий лифтовый рай, точнее я первой открыла. Дом в тридцать два этажа! Лифты – просто шик!

Вся концентрация ужаса и детских страхов только в одной этой сцене из детского мультфильма. Пантера тут весело лещей раздает с двух лап, конечно... Под композицию Софии Губайдулиной, между прочим. Пчёлки им. ВИА "Абигор" https://youtu.be/dcl423qCWVE?feature=shared

Если хотите покопаться в классических источниках вдохновения австрийцев Abigor. Томас (Т.Т.) вырос в музыкальной семье (его дедушка был органистом, который также часто тренировал игру на классической гитаре). Томас даже упоминал, что на его музыку, внимание, оказывала влияние советская авангардная композиторка София Губайдулина. После 2007 года на их музыку — помимо влияния тех же Dead Can Dance и электронной музыки — стало оказываться значительно больше влияния со стороны "Новой музыки" (Neue Musik). Это обобщающее понятие, введённое в 1919 году немецким музыкальным критиком Паулем Беккером и подразумевающее различные течения в европейской академической музыке XX века, в которых достаточно ярко выражены инновационные тенденции. Порой — инновации, которые трудно определить в какие-то жанры и течения. Антон Веберн как раз был очень видным представителем "новой венской школы" и "новой музыки", вполне способный повлиять на клавишные и гитарные мелодии Abigor. Такая же одержимость поиском новых форм и звучаний, движимая собственной философией. Музыка Abigor намеренно стала усложняться уже с 1996 года. Не зря-ж именно по этой причине Силениус сбежал из группы, будучи недовольным внутренними разногласиями и таким вектором развития. С французами Deathspell Omega у них получился довольно схожий путь: начиная от средневековщины и толкинизма (в рамках Hirilorn у французов), переходя к сложному авангарду про различные люциферианства, метафизику и "трансцидентщину" (Правда только, что от Толкина у Hirilorn было лишь название, в отличии от работы Силениуса в Summoning, где всё было сконцентрировано вокруг трудов писателя. А вот любовь к средневековым битвам объединяла раньше всех, действительно). Если Deathspell Omega отсылали прямиком на Вышнеградского и Пендерецкого, то интересно, что там у Абигор с классиками? София Губайдулина у нас есть, но что там из "Новой музыки"... Антон Веберн? (См. также: Гюстав Малер, Арнольд Шёнберг, Албан Берг). https://youtu.be/mTNED4IHYxc?si=wJqUYEHR1Lvs7SdO

Рю Мураками R.I.P. При всей яркости его экстремальных текстов, хочу напомнить, что "69" — очень красивая и грустная книга о взрослении и отголосках 1968-го в отдельно взятой японской школе. Всем советую, и самому стоит перечитать.

+2

Пара открыток из отпуска. 1) Hansa Studios, она же Hansa-у-Стены. Игги Поп, Дэвид Боуи, Ник Кейв, Бликса и его NEUBAUTEN. Нафф сэйд, намоленное место. 2) Менее затасканная и сверхважная для метала локация, на задворки этого дома, как я понял, в конце 80ых переехала Music Lab Харриса Джонса. К сожалению, я не нашёл точного адреса студии до 87-го (где были записаны, скажем, "Walls of Jericho" и "Killing Technology"), но сходил по следующему адресу, где записывались SODOM, HOBBS ANGEL OF DEATH, CALHOUN CONQUER, CORONER, ASSASSIN и т.д.

[Death Metal] AVULSED - Nordic Embryogenesis [2026] В юности испанец Дейв Роттен, лидер AVULSED и шеф лейбла Xtreem Music, катался по Фенноскандии и тусил со всяческими мелкими балбесами, извлекающими жуткие и отвратительные звуки из инструментов. Многие из тех балбесов сейчас стали звездами или уже почившими легендами сцены, заработали славу, седины и тяжелый алкоголизм, и про них наверняка слышали даже кассирши из магазина магнит - а немало было и таких, кто подавал большие надежды, но не записал даже одного альбома, оставив наследие только в малых формах типа кассетных демок и виниловых семерок. Короче, это альбом песен таких вот аутсайдеров! Песни выходили в течение этого года по одной, и для каждой делалась отдельная обложка со стилизацией лого и арта (это видно, если потыркать на бэндкампе названия по отдельности) - поистине, большая работа с огромной любовью и уважением! https://xtreemmusic.bandcamp.com/album/nordic-embryogenesis

Поскольку я уехал отпуск, а этот блог, всё же, не сторис в инсте, регулярность постинга понижена, но что-то интересное/тематическое будет. И друзей порепощу.

Четыре года назад я сделал этот канал в основном для десятка друзей и знакомых, но получилось что получилось. Очень благодарен всем, кто комментирует, лайкает, репостит и всячески участвует. Будет только круче, ура! В честь этого предлагаю послушать хорошую песню, из финала которой я и дёрнул название. https://youtu.be/YdqMvIR2o1s?is=-VMjGKvVS5bbhFSz

Стив Айлетт — весьма плодовитый британский автор бизаррофикшн и не только, русскоязычному читателю в основном известный по трём буффонадным романам и сборнику в рыжей "Альтернативе", а также "серьёзной" книге "Шаманский космос" в предшествовшей А-е серой серии. Я с кайфом перечитал роман "Надувной доброволец", который года три назад шёл слегка натянуто, а сейчас, наоборот, залетел как родной. Если книги о городе Бирлайт ("Атом", "Наука убийства") ещё можно было назвать неким посткиберпанком с конкретным сеттингом и линейными сюжетами, "Надувной доброволец" целиком и полностью сноподобен и сюрреалистиен. Главный герой подвязывается помочь (по мере, гм, сил) мэру в предвыборной кампании, а затем попадает в череду переделок, в которых периодически участвуют весьма абсурдные и выпуклые знакомые рассказчика, вплоть до Дьявола. А вот тут позвольте возразить — я помню случай, когда был героем мирового уровня и милым мальчуганом. Это началось при металлическом господстве лицемерия, сплошная безвкусица и украшения из карликов-акробатов. Преимущества в действии, Эдди отважился войти в поток машин… — В этом месте я рассказал историю, столь наполненную чудесами и магией, что едва не ослепил сам себя. Целые империи были прорисованы на уровне детализации блошиной ножки, купола из мангрового дерева потели дождём, волшебство ловили среди закрытого храпения невинных, принцы в надувных брюках пихались, как девочка, осуждённые на плавание к температурам неизвестным, психи наносили дорогие раны, собаки красили губы, изобилие храмов и жертв. Сюжет постоянно расплывается, рассказчик регулярно сбивается и отвлекается, а описываемый мир обращается в сплошной непрерывный восторг раз по пять за абзац. Во-первых, текст ОЧЕНЬ смешной. Во-вторых, идей у "Добровольца" хватит на пару сотен книг, но в этом отчасти и минус — без встроенной в голову флэшки запомнить все детали и образы едва ли возможно. Где-то в середине роман начинает зеркалить сам себя, что тоже очень забавно. Другой, более претенциозный автор использовал бы подобные техники для конструирования объёмной гиперсигилы в духе "Финнеганс Уэйк". Айлетт же просто развлекается, о чём и говорил в одном из интервью: Кстати говоря, один раз у меня был противоположный опыт: я написал роман "Надувной доброволец", где были одни только шутки да чудеса, и никакой, совершенно никакой сатиры. Получился прекрасный образец текста для эстрадного комика, бесконечное шоу Эдди Иззарда. При этом его романы не пытаются тролллить провокационными образами (как это делал, допустим, Бриттон со своим Лордом Хоррором), не ударяются в псевдоэпатажный шок-контент (который, субъективно, испортил всю идею сплаттерпанка). Да, это чистое бизарро — отказ от табу и неограниченная фантазия, возведённая в абсолют, но при этом весьма интелллигентно и даже мило написанное. При этом, увы, Айлетта толком никому не порекомендуешь: слишком уж специфично он пишет, слишком вне аудиторий и маркетинговых ярлыков. Но если вдруг рискнёте — начните с "Атома", психоактивная лингвистика "Надувного добровольца" подействует на неподготовленный разум абсолютно непредсказуемо. — Ты считаешь нормальным, — я сказал нормальным, — что всякие монстры, эти ядерные твари, как ты их назвал, с рычанием лезут из стены и утаскивают твоего коллегу в какой-то свитый ад? — Я считают это благословением, — сказал я и ушёл хохоча, пока кровь не пошла у меня из дёсен

Все мы конечно в курсе, что термин deathcore появился в середине восьмидесятых у кроссоверщиков, но я не знал, что после этого и до появления одноименного бесполезного стиля в нулевые его кто-то использовал. Tempest zine #1, (1996)

(document without text)