je ne sais quoi

+1

Великолепные лошади Стивена Кляйна. Их же выбрал и Хайдер Аккерман для своего номера A Magazine Curated N°3.

+5

Во время съёмок Love Story Райана Мёрфи — сериала об истории любви Джона Кеннеди-младшего и Кэролайн Бессетт — в сети гуляли снимки, на которых актёры были одеты, мягко говоря, не слишком удачно. Интернет негодовал — всё-таки Кэролайн официально закрепилась в статусе модной иконы 90-х. Что могу сказать: возможно, это был пиар-ход. Я посмотрела три вышедшие серии, и экранная Кэролайн выглядит просто безупречно — как и выглядела Кэролайн в жизни. Пошла закупаться белыми лонгсливами, футболками и рубашками, идеально сидящими джинсами, вьетнамками и черными слип платьями. PS: кто знает, что за пара обуви на последних двух фото?

+3

Люблю интересоваться у коллег, бренд-стратегов и креативных директоров про проекты, которые их самих вдохновляют. Мне кажется, что это говорит об эксперте если не больше, то точно не меньше, чем его портфолио. Спросила про любимые кейсы и у Натальи Курохтиной, бренд-стратега и креативного директора, соосновательницы агентства Ounce и автора telegram-канала ways of seeing (вам точно понравится, если нравится мой!). Случилось 100% попадание в мой вкус: 1. Saint Laurent С интересом слежу за тем, как креативный директор Энтони Ваккарелло расширяет бренд Saint Laurent. В 2023 году он запустил Saint Laurent Productions — компанию, продюсирующую авторское кино. Среди проектов картины с участием известных режиссеров: Альмодовар, Соррентино, Кроненберг и другие. Сейчас в прокате идет «Отец, мать, сестра, брат» Джармуша, спродюсированный Saint Laurent. Год спустя в Париже открылся книжный магазин Saint Laurent Babylone. Под руководством Ваккарелло Saint Laurent трансформируется из модного дома в кураторский бренд, оказывающий влияние на разные сферы жизни аудитории. Такие амбициозные проекты позволяют Saint Laurent нарастить культурный капитал, в долгосрочной персепктиве они укрепляют восприятие бренда как создателя смыслов и художественной ценности. 2. Miu Miu Summer Reads Мне близок тренд на литературные инициативы брендов, особенно когда они связаны с физической книгой. Один из таких примеров — Miu Miu Summer Reads. Это книжный pop-up, где всем желающим раздавали книги, отобранные самой Миуччей. Проект прошел в Милане, Париже, Пекине, Осаке и Гонконге: в общественных пространствах появлялись зоны для чтения. Активация усиливает интеллектуальный образ бренда и создает дополнительный эмоциональный опыт, а книга здесь становится элементом продуктового сторителлинга, превращаясь в объект с коллекционной ценностью.

Cyryl Polaczek (1989)

+5

Ожидаемо, что сама Летиция выглядит классно. Нравится ее небрежность и непринужденность.

Жду каждый новый выпуск M le Magazine du Monde во многом из-за классных съемок со стайлингом Laetitia Leporcq

So hot! Офигенное видео у nowness — фламенко-артистка Carmen Avilés на улицах Севильи. Режиссер Andrew Margetson так её впервые и увидел — на улгу улицы, танцующей и в спортивном костюме. Смотреть, пожалуйста, со звуком!

В 1949 году Сьюзан Вейл познакомила Роберта Раушенберга с техникой работы с blueprint paper (по сути — цианотипия) у себя в семейном доме. Сьюзан еще ребенком экспериментировала с этой техникой. Дальше они вместе делали большие синие отпечатки: экспонировали бумагу на свету, использовали предметы и человеческие фигуры. В 1951 их работы попали в Life, и одна из цианотипий была показана в MoMA на выставке Abstraction in Photography и постепенно технику связали именно с творчеством Роберта, хотя это по факту совсем не так, и не было бы Вейл, не было бы и этих сумасшедше красивых работ.

+3

#jenesaisquoi_moscou Будете прогуливаться в районе Арбата, загляните в мемориальную квартиру композитора Александра Скрябина. Мне про неё рассказала Лиза Кирсанова, описав как «очень томную квартиру», что действительно так. Я осталась в восторге от паттернов обоев, мебели, текстиля, сочетаний текстур и материалов. Было интересно больше узнать и про самого Скрябина. Пара фактов для расширения кругозора: — Скрябин был синестетом, то есть видел музыку в цвете, и собственно он был первым, кто решил соединить музыку и цвет, так появилась светомузыка, предтеча всех шоу, которые мы сейчас наблюдаем на концертах и не только — Однажды Скрябин «переиграл» на фортепиано и у него отказала правая рука. Это не остановило композитора, он играл левой и не только играл, а написал две пьесы для фортепиано левой руки. Правую руку он потом восстановил. — Скрябин серьезно увлекался и изучал восточную философию и духовные практики. Его большой идей было реализовать у подножья Гималаев «Мистерию» — многодневный ритуал, в котором бы слились музыка, хор, свет/цвет, ароматы, движение и собственно люди. Такое коллективное преображение сознания — вплоть до «конца старого мира» и рождения нового. К сожалению, композитор преждевременно и трагически скончался, не успев реализовать этот мистический опыт.

Я сменила работу и сферу (скоро расскажу!) — и теперь наблюдаю у себя фиксацию на сервисе. Как будто все мы понимаем из каких элементов состоит хороший сервис, но что за секретный ингредиент отличает средний сервис от классного? И как его стабильно встраивать в систему? Особенно если речь о сотнях сотрудниках и проектах с разными концепциями и вайбом, где нет одного единого шаблона действий, где нужно самостоятельно принимать решения и никогда нельзя выключать эмпатию. В разрезе этого вопроса зацепила серия постов про «формулу 5%» у Нади Касатиковой. Мне не нравятся каналы про лидерское лидерство и 10 секретов успешного менеджера, а канал Нади нравится, потому что у неё близкая мне и какая-то человеческая оптика на управление и сервис. Ну, и все это не голословно — за плечами у Нади целая сеть салонов и MBA в Стэнфорде. В общем, советую.

#happyreader Мои нескромные книжные планы на ближайшее время: из большой классики — «Тихий Дон», который мне давно пора прочесть (мой дедушка — донской казак); на английском — нашумевшая Intimacies (уже переведена на русский) и хиты того года Foster (какой приятный размер!) и On the calculation of volume; предвкушаю книгу и жду экранизацию «Хамнета»; продолжаю читать на французском, в этот раз взяла L’anomalie Ле Теллье (тоже есть на русском); из нон-фикшена — «Бражники и блудницы» и еще одна попытка что-то в удовольствие прочитать из серии «Теория моды». А для развития души и сердца — «Красота и уродство», которую посоветовала Вика Малахова-Ким на встрече кружка По Слогам. И мой любимый вопрос: что вы читаете сейчас и что в планах?

#jeleveux Lemaire FW26. Цвета 💔

Ничего членораздельного к концу рабочей недели уже не выдам, только вот «стайлтриком»симпатичным поделюсь

+5

Сегодня жизнерадостный и яркий #CoupDeCœur от Даны Тамбовой из t.d.mood, список «любовей», который прямо по многим пунктам попал в меня (как минимум, киндер и крабики для волос!). Смотрим: «Вообще, я обожаю слово «любови» и любовей по жизни у меня очень много, потому что я впечатлительная и любвиобильная! Для этой рубрики я решила выбрать именно те, что «здесь и сейчас», прошла по дому и фотопленке и вот такие результаты: 1. Полоски! Подсела на все полосатое и яркое. Свитера в полоску, скатерти, чехлы на подушки и полотенца! 2. Киндер Choco Fresh. Нашла по совету подруг в итальянском супермаркете и тоже «подсела». Заявляю, что это самый вкусный киндер! 3. Сериал Офис, американская версия. Это чисто «МОЙ» сериал, это моя настоящая зона комфорта. Я смотрю его нон-стоп, как ненормальная. Закончился — включаю снова 1 сезон 1 серию 4. Наклейки на телефон! Всегда поднимают мне настроение. Сейчас ношу call it by your name, которые шли в подарок к заказу. 🍀 5. Крабики для волос hairmates. Чисто моя жизнь стала горазда проще и легче, когда я стала использовать крабики 😂 6. Банданы Kujten и в общем принт «бандана». Покупала свою первую кашемировую бандану прошлой весной в Биаррице, и если честно, удивлена их сильной популярности сейчас, думала что буду носить их одна, но нет 😂 помимо красоты, спасает меня от хронического отита… 7. Пижамы Skims! Мой самый любимый вид шопинга — это покупка вещей для дома. Я домосед, и большую часть времени я провожу дома, поэтому к выбору пижам подхожу с большим интересом. От скимс у меня несколько комплектов, но самая любимая — простая серая из нежнейшего хлопка 🩶 8. Ну, и решала закончить подборку городом своей души. Это Биарриц! Пожалуй, каждый день вспоминаю свои поездки туда. Я живу в Барселоне, и мы уже два раза доезжали на машине до другого побережья. 6 часов, и вот я уже гуляю у океана, ем устрицы и просто наслаждаюсь этим местом. Всегда живо, стильно и трушно…»

Марлен Дитрих была поклонницей Константина Паустовского и даже встала перед ним на колени — в музее писателя сохранилась культовая фотография, запечатлевшая этот момент. В 1964 году Марлен Дитрих приехала с концертами в Советский Союз. На вопрос журналистов о любимом советском писателе, она ответила, что ценит Паустовского и его рассказ «Телеграмма» — о деревенской старушке, что перед смертью мечтает увидеть дочь, давно живущую в городе. «Позже я прочитала оба тома “Повести о жизни” и была опьянена его прозой», — вспоминала актриса. На концерте в Центральном доме литераторов неожиданно для Дитрих в зале оказался Паустовский: «И вдруг по ступенькам поднялся Паустовский. Я была так потрясена его присутствием, что, будучи не в состоянии вымолвить по-русски ни слова, не нашла иного способа высказать ему свое восхищение, кроме как опуститься перед ним на колени», — написала позже Дитрих. На память об их встрече Марлен оставила писателю снимок с автографом, а он в ответ подарил ей свой сборник «Потерянные романы» с подписью: «Марлен Дитрих, если я напишу рассказ, подобный “Телеграмме”, то я позволю себе посвятить его Вам». #нитинаследие

Ну, и самое любимое — эскизы костюмов и сет-дизайн к балету «Ромео и Джульетта» авторства Жоана Миро, 1926 год.

+1

Художники дягилевских «Русских сезонов»: Наталья Гончарова для «Литургии». Если про Александра Бенуа, Леона Бакста и того же Пикассо мне было хорошо известно, я совсем не знала про парочку Ларионов-Гончарова, которые с 1914 и вплоть до конца существования труппы работали с Дягилевым. Меня очень впечатлили работы Натальи Гончаровой для балета «Литургия», который так и не увидел свет из-за всех перипетий Первой Мировой войны. В 1926-27 году Гончарова выпустила отдельно альбом этих театральных эскизов, где в декоративных техниках повторены её рисунки к неосуществленному балету.

#happyreader Бук-пэринг! Все каникулы провела с биографией величайшего продюсера «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Книгу мне посоветовала Саша Карцева как пример предпринимательской гибкости и хитрости. Все так, все так, но не только — книга буквально приключенческая c элементами трагедии! И с зашкаливающим неймдропингом. К ней в пару советую альбом «Художники русского театра», в котором преобладающее большинство — это все работы в рамках дягилевских сезонов. Книга есть в продаже, но лучшие предложения — на Avito. Следом — работы художников, которые меня впечатлили.

+3

Франсуаза Саган и её спорткары. У писательницы был целый парк: Jaguar XK, Aston Martin DB2/4, Gordini Type 24S, Maserati. На своем Aston Martin она попала в серьезную аварию в 21 год и даже пробыла какое-то время в коме, но этот опыт, как мы видим, её любовь ни сколько не охладил.

+2

#pasEmilyInParis Лично я соскучилась по рекомендациям по Парижу от местных жительниц! Давно наблюдаю за Женей Пашкевич, основательницей бренда Blizhe, и люблю её канал Женя, ближе, который вдохновляет на осознанное отношение к своему состоянию и уровню энергии (рекомендую!). И подборка у Жени получилась соответствующая — бассейны в Париже 🏊‍♀️ «Еще один повод любить Париж — за то, как парижане сочетают гедонизм и любовь к спорту. Набережные в любую погоду набиты бегунами, на скаладроме так же людно как в модном каве, а муниципальный бассейн — важная часть любого arrondissement, как булочная, рыбник, мясник и сырная лавка. Butte-aux-Cailles Swimming Pool Самый любимый — нарядный и сдержанный одновременно. Бассейн в стиле ар-нуво, который уже стал архитектурным памятником. Кроме арок над самим бассейном, очень люблю чёрную монументальную стену с душевыми кранами. Espace Sportif Pontoise Первая мысль, когда заходишь в этот бассейн, — что ты в фильме Уэса Андерсона. Там всё настолько яркое, что само по себе поднимает настроение, и не нужно ждать окончания тренировки для эндорфинового прилива. Piscine Emile Anthoine Компактный бассейн с панорамными окнами на красивый стадион и Эйфелеву башню. Летом там довольно людно, потому что есть открытая зона для загара. В остальное время — замечательно. Честно признаться, я люблю его не за вид, а за постмодернистское здание, в котором он находится: напоминает Дом культуры из моего детства. Espace sportif Pailleron Его часто путают с бассейном из «Эмили в Париже». Я не проверяла и сама там не была, но решила оставить хотя бы один бассейн в списке на правом берегу. Все бассейны выше — муниципальные, вход туда обычно стоит не больше 5 евро, что сразу делает их самой budget-friendly активностью в Париже (не считая бесплатных пробежек по набережной, конечно). Именно по этой причине здесь нет огромного Piscine Molitor* (как раз из того самого сериала), который находится при отеле 5*. И по этой же причине отдельным пунктом выношу бассейн в спортклубе, в который я хожу чаще всего, хоть и симпатизирует мне он меньше вышеперечисленных. Спойлер: практичность победила. Annette K. Seine Это спортивный клуб на барже прямо на Сене. Открытый бассейн с тремя дорожками, хороший спортзал, но завсегдатаем я стала благодаря самой горячей сауне в Париже. Плаваешь на свежем воздухе в прохладный день, потом идёшь греться в сауну, которая никому из парижан не интересна. Красота!» *Фотографии Piscine Molitor в комментариях