Тихое Место ✔

The Strokes выпустят новый альбом «Reality Awaits» летом Обложки и точной даты выхода пока нет, но есть прикольный тизер. UPD: дропнется 26 июня.

Сегодня большой праздник в Тихом Месте — Саша Куликовский отмечает день рождения! Поздравляю легенду с тридцатилетием! Саня за последние 15 лет успел создать бессчетные объемы музыкального контента и объединить целую кучу людей вокруг ТМ, тем самым сформировав крутое комьюнити. Если так подумать, он буквально половину своей жизни этим занимался. По классике желаю Куличу творческих успехов, здоровья, денег и побольше крутых людей вокруг. Очень благодарен Саше за то, что дал мне площадку для своеобразного самовыражения. А ещё за то, что в своё время повлиял и на мой собственный музыкальный вкус. Давайте все раздавим кнопку лайка в честь ЮБИЛЕЯ нашего главного редактора! И напишем ему дельные пожелания! ^________________________^

«Это наша награда за четверть века существования Coldplay», «Я посмотрел это 14/8 раз», «Вот что случается, когда делишь на 0» 7 миллионов просмотров за месяц – столько собрали под своим выступлением чудаковатые пришельцы из мат-рок группы Angine de Poitrine. Результат абсолютно заслуженный: канадский дуэт в очень странных, но запоминающихся костюмах, играет ядовитую смесь из мат-рока, краута и психоделики с какими-то турецкими мотивами. Для массовой аудитории такой звук, давайте будем честны, должен был показаться чужеродным, но в комбинации с эпатажными образами эта музыка заработала настоящую виральность. Сегодня у группы вышел второй альбом, я его послушал, и теперь не могу перестать думать о том, сколько фана ловят чуваки играя максимально нишевую музяку для внезапно очень широкой аудитории.

В тексте про «BULLY» я упоминал, что Норт Уэст активно вкатывается в рейдж-андерграунд. Ну и чем мы хуже? Так что пока мейнстримная музыка молчит и пока Кулич занят своими делами, немного помучаю вас тремя реально классными пост-ВЛР релизами, вышедшими в этом году. • Nine Vicious — B4EM. Вишес очень забавный чувак: у него есть целых три обложки-оммажа на Майкла Джексона, Принса и даже Тупака. Все эти альбомы мне, правда, не особо зашли. А вот новый релиз я активно кручу на репите. Тут на первый план выходит даже не рейдж, а песни с соулфул-звучанием (Raging Love, 4Real, 24Hrs). Ещё в одном из треков засемплена Рианна, а с неймингов «Listen Up Jews» и «Anal» тяжело не хихикнуть. Канье уже подшарил, теперь ваша очередь. • slayr — BloodLuxe. В этом канале мы уже хвалили Слейра, но недавним делюксом он прыгнул выше головы. В первом же треке рейдж миксуется с кайфовым EDM-дропом (звучит, как очевидная идея, но мало кто еще так делал), а дальше начинаются сигнатурные фансервисные переходы (транзишн Toxic в Eyesight — мое почтение). Даже зануда Фантано, никогда не выкупавший рейдж, поставил этому релизу восьмёрку. Надеюсь, я вас заинтриговал. • Che — Fully Loaded. Очень плотная (5/5) ипишка, которой Че прогревает новый альбом. Видимо, он посмотрел на дипвойс Карти и решил сделать ещё абсурднее. Кто-то скажет, что это извращение (могу понять), а мне вот припевы и подача очень въелись в мозг. Биты страшно валят (Promoting Violence и Kittens — мои любимые рэп-биты этого года пока что), но хронометраж в 11 минут позволяет не устать от шума в ушах. Обложка — культовый рисунок Мадонны и отсылка на Crystal Castles, которые в свое время судились с художником из-за этого самого изображения.

ИИ-музыка всего лишь за год прошла путь из одноразовых приколов, которые друзья перекидывают друг другу через Suno, до явления, которое в музыкальной индустрии некоторые находят угрожающим реальным артистам. ИИ-музыка попадает в чарты. ИИ-музыка забивает огромные плейлисты. ИИ-музыка иногда даже звучит как нечто…настоящее и живое? Мнений об этом может быть множество, и послушать что-то действительно осмысленное можно будет уже через неделю. 9 апреля в рамках большой конференции Data Fusion 2026 пройдет сессия, посвященная использованию ИИ в музыке при участии Николая Редькина, Никиты Забелина и других представителей музыкальной индустрии. Тема сложная, но безумно интересная. Вход бесплатный по предварительной регистрации

Бесящая вещь в музыке #1524 – когда артист руинит практически идеальную дискографию И я не про такие моменты, когда артист, сам того не подозревая, уже просто не способен держать марку в силу возраста или того, что он внезапно исписался. А когда условный Канье раз и навсегда руинит свою официальную дискографию альбомом Vultures 2 (для примера) и ты уже ничего не можешь с этим поделать. Какие вы можете назвать примеры исполнителей, чья дискография реально загажена парой-тройкой лишних альбомов?

Мы с Федей поучаствовали в масштабной затее Лёши Горбаша, который внезапно решил что в Телеграме мало музыкальных срачей и пора начать новый. И на этот раз снова про хип-хоп. Дано: админы ключевых музыкальных телеграм-каналов и большая турнирная сетка из кучи, можно так сказать, классических русскоязычных хип-хоп альбомов. Задание: определить лучший из них (и пытаться делать вид что это не Уроборос) Я показываю вам часть результатов 1/16-ой турнира. А у Никиты @maingig скоро выйдет продолжение этой сетки. На картинках можете увидеть кто за кого голосовал, чтобы потом встретить на улице и прилюдно отчитать человека за неправильный выбор, либо дать краба за правильный. Полная хроника турнира публикуется на канале Лёши

Булле :D У Канье примерно после «Донды» (а возможно даже после «JIK») появилась одна легко заметная черта — он совершенно разучился собирать альбомы и потом приводить их в надлежащий вид. Но я тут задумался вот о чем: перфекционизм Копатыча в своё время задал этакий золотой стандарт, и теперь мужик сам перестал ему соответствовать. Возможно, дело тут не только в лени, но и в том, что вот такой «прилизанный» хип-хоп в 2026 году уже не вызывает никаких эмоций. Условно говоря, любимая дочурка Канье ходит на концерты к чувакам по типу che и prettifun, которые вообще не заморачиваются над большой формой, вместо этого выпуская микстейп за микстейпом. А Канье уже за Норт всё это модно-молодёжное доедает (что само по себе даже мило, наверно). Этим скорее всего и обосновано неожиданное появление на «BULLY» Найн Вишеса, адлибы которого спасли как минимум одну песню (да и во второй лишними не звучат). И вот, неосознанно следуя трендам, Канье как будто пытается упаковать что-то красивое в заведомо некрасивый формат. Дать искусству докричаться до слушателя сквозь убогое сведение, ИИ-куплеты, бездумно составленный треклист. На дилогии «Vultures» у него не получилось. На «Донде 2» — тем более. Но «BULLY» внезапно вышел прикольным, хоть изначально и казалось, что его постигнет та же печальная судьба. Все вот в комментах жалуются, что Йе испортил некоторые треки с альбома. А мне кажется, что это круто, потому что это создаёт какую-то громоздкость, утяжеляет и без того шаткую конструкцию. Мы же так полюбили слово «деконструкция», а потом сами начали считать его пошлым. Вот вам настоящая деконструкция! Туда же проблемы со сведением — нет, «BULLY» не надо докручивать. Пусть таким и остаётся. В этот раз в этом действительно есть шарм. Который, кстати, не взялся из ниоткуда. Все эти классические для Копатыча соул-семплы просто не вяжутся с тем персонажем, который в 2026 году с ними работает. Раньше Канье бы выжал из них максимум, теперь он их неаккуратно «вбрасывает». Альбом получился дёрганым, нервным, даже несмотря на то, что каждый его элемент по отдельности звучит очень даже красиво. Или давайте посмотрим на релиз совсем издалека: шумное электронное битло пытается ужиться рядом с тем самым чипманк-Канье, возвращения которого все так долго ждали. Идиотская идея? Конечно. Именно поэтому она и работает — вопреки здравому смыслу. Если проходиться по конкретным моментам: «KING» — класс, напомнило «Хаину» Трэвиса. «ALL THE LOVE» — пафосный пафос, которого в творчестве Канье немного не хватало. «SISTERS AND BROTHERS» — очевидная отсылка к «808s», которую очень выручил Моби-образный продакшен. «BULLY» — Сило Грин зарешал. Вторая половина «MAMA’S FAVORITE» и концовка «THIS ONE HERE» — та самая гифка с обезьянкой в наушниках. «LAST BREATH» — вариация на тему «Meet Your Padre» Дрейка, но без кринжа. «FATHER» — долбит. «BULLY» впервые за 5 лет заставил меня вспомнить, каково слушать новую музыку Канье и не воротить нос, а наоборот по-детски радоваться. Это мимолетные ощущения (всё-таки это не Донда), но из ниоткуда они взяться тоже не могли. Там ещё и весна за окном — самое время. 7/10

Спотифай

Булли вышел на YouTube Music и Deezer Ждем остальные стриминги.

Полная запись стрима презентации новой версии альбома BULLY https://www.youtube.com/live/-Y_qfHu1Tao?is=ArcjYPy5zo-z2dSp

Давно не было написанных от руки треклистов от Йе Пора исправляться Музыкант пообещал, что на релизной версии Bully не будет ИИ. Впрочем, это не помешало ему продавать винил с ИИ-вокалом – первых обладателей пластинок вряд ли назовешь счастливыми после покупки новенького релиза Копатыча

Rest In Peace 💔

Решил основательно засесть за «Острые козырьки» и глянуть все шесть сезонов этого великого сериала. Неплохо так удивился, что в это маскулинное произведение про аура-фарминг зачем-то добавили нормальную такую драматургию, но пост, разумеется, будет не про это – мы же канал про музыку, все таки. Саундтрек в Peaky Blinders – это тотальный слэй. Ник Кейв, Пи Джей Харви, Arctic Monkeys, Radiohead, разный современный блюз-рок а-ля Royal Blood, стоунер-рок от QOTSA и других групп, грязные гитары Джека Уайта. И это только верхушка. Понятно, что все эти исполнители давно известны широкой аудитории, тут ничего, так сказать, диггерского не наблюдается, но как же это все круто работает на общую атмосферу! Сейчас в интернете высмеивают и параллельно ностальгируют по хипстерской волне начала 10-х, когда были модными бургеры, обернутые в газетку, всякие бородатые гигачады с закрученными усами, клетчатые рубашки с подтяжками и играющая из динамиков инди-музыка на фоне баристы, наливающего тебе стакашку кофе. Музыка Peaky Blinders будто таким же образом подбрасывает пищу для ностальгии, но с более «взрослым» акцентом. Суровая, почти что пустынная или барная эстетика – это то, что не покидало мой ежедневный плейлист с 2013 по 2014-й. Вот у вас сейчас есть бейле-фанк, рейдж и фонк, чтобы почувствовать себя крутым в наушниках, а у меня были те же Queens of the Stone Age и The White Stripes. С тех пор, конечно, утекло много воды, а я перестал выбривать виски под троечку, но переслушивая эту музыкальную капсулу в рамках сериала, почему-то сразу с теплотой вспоминаешь светлые десятые. Было хорошо.

(poll without text)

1 год самому спорному альбому 2025 В момент выхода MUSIC «перевернул игру». Спустя месяцы его стали критиковать. Сегодня многие считают, что он не прошел проверку временем. Такова реальность, данная в ощущениях. А теперь немного объективности: MUSIC — один из важнейших альбомов в истории рэпа. Альбом-бренд, альбом-эпоха, альбом-легенда. Сегодня таких не делают. И в ближайшем будущем не ждите ничего подобного. Пойду переслушаю.

Джеймс Блейк стал независимым артистом и выпустил первый альбом на собственном лейбле Всегда сильно вдохновляют истории, когда тот или иной музыкант берет под контроль не только творческие процессы, но и всякие вещи, связанные с дистрибуцией и менеджментом. Блейк, громко хлопнув дверью, успешно разорвал связи с мейджор-системой и стал сам себе хозяином. Блейк прожил 10 лет в Лос Анджелесе. За это время он закрепил себя в роли звездного продюсера, чья невидимая рука если и творит магию, то только для избранных. Трэвис Скотт, Андре 3000, Росалия, Кендрик Ламар, Фрэнк Оушен, Винс Стейплз, Бон Ивер, Джей-Зи, Бейонсе и Канье Уэст – с последним даже была попытка записать совместный альбом под названием WAR. К слову, всего лишь один трек из этого альбома мечты добрался до релиза, и он находится в треклисте Trying Times под номером 11. Столкнувшись со всеми прелестями бюрократической системы большой музыкальной индустрии и удачно выпутавшись из этой клоаки, Джеймс вернулся домой в Великобританию, где и записал новый альбом. Наблюдая за тем, как терпит коллапс система мировой безопасности и как на наших глазах распадаются последние остатки человеческой эмпатии, Блейк саркастично назвал свой альбом Trying Times. Мол, это музыка о том, как сохранить в себе любовь в то время, когда эта любовь никому не всралась. Правда, не стоит ожидать от Джеймса Блейка какие-то глубокие строчки, осмысляющие реальность – думаю, даже одна сессия думскроллинга в телеграме натолкнет вас на более интересные размышления, чем то, что пытается озвучить британец. Но тут конечно важнее не то, что он озвучивает, а как он звучит. Trying Times, наверное, самый эклектичный альбом Джеймса в котором есть и сэмпл Леонарда Коэна, и отсылки на Диззи Раскала, и домашние гитарки в духе Стива Лейси, и танцевальная апатия с искаженным вокалом. Я думал, что прайм Джеймса Блейка давно позади. Одноименный дебютник и Overgrown вышли так давно, что многие уже и забыли на что на самом деле способен британец. Но начиная с альбома 2023 года и продолжая вышедшим сегодня Trying Times Блейк указывает слушателю, что его история, возможно, только начинается.

А когда вы в последний раз слушали грайм? Простите, что я так с места в карьер после практически недельной паузы – угодил в больничку, чутка лечился, теперь восстанавливаюсь. В таком состоянии задумался о грайме – казалось бы, мертвом жанре о котором помнят либо миллениалы, либо любители батлов на биты (по ощущениям каждый второй такой батл проводили именно на грайм-битах). Про грайм я вспомнил из-за весьма печальных новостей. Сначала умер Родни Прайс, далеко не последнее имя среди продюсеров в этом жанре, позже стало известно, что Ghetts сядет в тюрьму на 12 лет из-за смертельного ДТП, а вот на днях узнал, что в возрасте 37 лет не стало Dot Rotten. Грустный осадок, согласны? Решил я смазать эту грусть прослушиванием альбома Godfather рэпера Wiley – по сути священной реликвией этого сурового жанра. Как оказалось, релиза давно нет на крупных стримингах и ради него надо расчехлять Soundcloud. Сложилось такое ощущение, что мы обсуждаем какой-то полумертвый жанр из начала 90-х, который не дожил до появления инстаграма. Но нет, грайм это в каком-то смысле передовая музыка. Это резкое угловатое звучание цифровой эпохи с клаустрофобными и очень такими клыкастыми битами, рожденное по сути в знак протеста приглаженному UK-гэриджу. И что самое любопытное – это жанр звуковых энтузиастов (то есть продюсеров) чем по сути сегодня и является новомодная волна UK-рэпа. При этом у грайма есть довольно яркое наследие. От свежих лиц на сцене вроде Nori x Kori до экспериментального Proc Fiskal. Есть жирные отсылки на того же Wiley от Jim Legxacy, есть в конце-концов плеяда продюсеров, которые вставляют звуковые фишечки из грайма в свои треки (Iglooghost не забываем). Но все равно не покидает ощущение, что жанр затух слишком рано, будто бы именно сейчас в годы технологической турбулентности он бы засиял как надо. Факты?

Depeche Mode, Arctic Monkeys, King Krule, Black Country New Road и почти два десятка других именитых музыкантов выпустили сборник HELP (2) Первая часть сборника вышла еще в 1995 году, когда авангард британской сцены при участии Massive Attack, Radiohead и других звезд девяностых, собрался с целью помочь и символически, и финансово детишкам, пострадавшим из-за военных действий в Боснии и Герцеговине. Вторая выходит на фоне целого ряда кровопролитных войн и попыток совершения геноцида по всему миру, начиная с Сирии и Украины, заканчивая Газой, Суданом, Йеменом и не только. Кто-то скажет, что это все популизм от толстосумов, но реальность такова: мы живем в мире, где действительно надо повторять такой казалось бы простой месседж как мантру, что бомбы падающие на головы гражданских это ужасно. От себя советую послушать треки от Кэмерона Уинтера, Pulp, BCNR, The Last Dinner Party и King Krule Полный треклист: 1. Arctic Monkeys – Opening Night 2. Damon Albarn, Grian Chatten & Kae Tempest – Flags 3. Black Country, New Road – Strangers 4. The Last Dinner Party – Let’s do it again! 5. Beth Gibbons – Sunday Morning 6. Arooj Aftab & Beck – Lilac Wine 7. King Krule – The 343 Loop 8. Depeche Mode – Universal Soldier 9. Ezra Collective & Greentea Peng – Helicopters 10. Arlo Parks – Nothing I Could Hide 11. English Teacher & Graham Coxon – Parasite 12. Beabadoobee – Say Yes 13. Big Thief – Relive, Redie 14. Fontaines D.C. – Black Boys on Mopeds 15. Cameron Winter – Warning 16. Young Fathers – Don’t Fight the Young 17. Pulp – Begging for Change 18. Sampha – Naboo 19. Wet Leg – Obvious 20. Foals – When the War is Finally Done 21. Bat For Lashes – Carried my girl 22. Anna Calvi, Ellie Rowsell, Nilüfer Yanya & Dove Ellis – Sunday Light 23. Olivia Rodrigo – The Book of Love Spotify | Apple Music

(poll without text)