Суета вокруг театра

После того, как я посмотрела за один день два спектакля, хочется сидеть дома с чаем и Вампирами средней полосы. А наши любимые артисты - сатириконовцы восстановили, вдохнули жизнь и гениально отыграли два дня подряд «Чайку» в Ереване, и уже торопятся в Москву, чтобы сегодня в последний раз выйти на сцену в спектакле «Шутники»! Мои субботние два спектакля так или иначе тоже были связаны с именем Юрия Николаевича Бутусова. Днем «Идиоты» Сергея Волкова в МХТ им.Чехова, вечером – «Старик и море» выпускника Мастерской Бутусова Ивана Шалаева в Мастерской Фоменко. Ивана Шалаева мы (я) знаем по спектаклям «Буря» в ГИТИСе и «Крысолов», который входил в лабораторию «Маяковка+бутусовцы». Вообще Иван Шалаев рисковый парень. Взяться за «Старика и море» после легендарного спектакля Анатолия Васильева, посвященного Юрию Любимову, да еще и с Аллой Демидовой в роли - просто театральный подвиг. Спектакль родился в рамках проекта «Пробы и ошибки», и родился так удачно, что через год прописался в репертуаре у Фоменок. Пробы есть, а ошибок, похоже, нет. Если заранее не знать, что Иван Шалаев - ученик Юрия Бутусова, то по ходу действия это можно почувствовать. Но не прямыми цитатами, а теми навыками, которые передаются от мастера к ученику: образность, метафоры, эмоциональный накал, сочетающийся с легкостью, и главное - ощущение свободы творчества, полета. В лодку великого Хемингуэя к старику Сантьяго Шалаев подселил «свободный дух» (Владислав Ташбулатов), который присутствует там постоянно. Он появляется то в облике помощника Манолина - это происходит каждый раз когда Сантьяго сожалеет: «вот если бы со мной был мальчик». То становится птицей альбатросом, парящей над морем. А чаще всего это сама Рыба, которая тащит старика, словно кукловод куклу, дергая за нити. Притчу о рыбаке, который 84 дня выходил в море и лишь на 85-й добыл свою прекрасную чудо- рыбу, которую потом сожрали акулы, оставив от нее только огромный скелет, режиссер превращает не столько в историю о схватке человека с неравными и беспощадными силами природы, сколько в рассказ о внутренней борьбе героя. На кон поставлены собственные амбиции, самодовольство, гордыня... Когда Сантьяго (Анатолий Горячев) вспоминает свой победный армрестлинг с могучим негром, в его сторону летят пустые жестяные банки, которые он отшвыривает прочь. Иногда он бегает по кругу, будто по цирковой арене, всхрапывая как изможденный, но упрямый конь. «Рыба, я люблю тебя, но я тебя убью» - не устает твердить Сантьяго. Главным сценическим предметом становится бесконечная веревка - она тут универсальна: и леска, и жгут, перетянувший руку, и нити кукловода, и рыболовные сети, и путы. Но во всех случаях человек к ней намертво привязан. Здорово решено появление гигантской рыбы - ее силуэт образуется из клубящегося облака-дымки, а глазищи - два слепящих прожектора. У света в этой постановке своя партитура, чувствуется, что режиссер кайфовал, романтизируя свет. Он «заливает» пространство то черным, то синим, то золотистым, то красным цветом, как в момент бойни рыбака с акулами. И спектакль поэтому получился красивым и поэтичным, с режиссерскими изюминками и находками. Но мне пока чуть-чуть не хватило в режиссуре того нерва, который дал бы мне возможность «прикипеть» к персонажам. Но это обязательно придет к Ивану, я уверена.

Прекрасная Аня Чиповская в "Идиотах" Сергея Волкова. Только на днях посмотрела с ней "Митину любовь", где она с легкостью переключается с одного образа на другой. И тут она потрясающе играет две роли - и Настасью Филипповну, и Тоцкого, жертву и растлителя, переплавляя их в одно целое. Совершенно неожиданное решение для меня, продиктованное в том числе тем, что иронизировать над актом насилия допустимо только самой жертве. Я очень ждала этот спектакль. Сергей Волков долго шел к "Идиотам", замысел которых родился еще в театре Вахтангова. Мастер благословил Сергея на эту постановку и поэтому в финале зрителей ждет сюрприз. Такой, что удержаться от слез будет трудно. Крутая работа. Думаю, Юрий Николаевич ее бы оценил.

Ноябрь, как обычно, меня окончательно расквасил, еще и снегом добил... А у меня есть несколько спектаклей, про которые хочу написать, но все откладываю, ловлю подходящий настрой. Пока я собираю разбежавшиеся мысли в могучую кучку, напишу о предстоящих событиях, которые меня заинтересовали. ➖16 ноября брусникинцы покажут редко идущий спектакль "Мы уже здесь" в Пространстве "Внутри". Сашу Золотовицкого обожаю, считаю очень одаренным режиссером. Про спектакль писала тут. Билеты можно выбрать тут, на 20.00 их побольше. ➖24 ноября в Российской государственной библиотеке состоится оперная инсталляция - перформанс "Silent opera". Место для оперы выбрано самое подходящее: пространство тишины - Третий читальный зал РГБ, который превратится в театральную площадку. "Silent Opera" создана в рамках пастиччо – жанре барочной оперы, музыка которой заимствована из различных произведений нескольких композиторов. В данном случае будут использованы композиции Анри дю Байи, Клаудио Монтеверди, Джакомо де Горзаниса, Георга Фридриха Генделя, Генри Перселла. Но больше всего в этом оперном перформансе меня привлекает команда создателей. Режиссер Юрий Квятковский, драматург Михаил Дегтярев, композитор Николай Попов - КПД. И это на самом деле Коэффициент Полезного Действия, за плечами которого работа над спектаклями "Кабала Святош" в МХТ, "Занос" и оперой "Аскет" в театре "Практика", и еще много работ, отмеченных национальными и международными премиями. Оперу "Аскет" до сих пор вспоминаю с восторгом. Надеюсь, что ее когда-нибудь восстановят. Билетов на 19.00 уже нет, на 21.00 тут. ➖28 ноября в 19.00 в Доме-музее К.С. Станиславского состоится художественная читка пьесы М. Метерлинка "Непрошеная". Это самый неизвестный текст Мориса Метерлинка. Из анонса: "мистические, тревожные предчувствия, звуки, голоса, тени и символы потустороннего мира, крушение реализма, люди-марионетки, безвольные перед надвигающейся катастрофой, паралич действия, слепота человека - вот мир этой пьесы". Исполнители: Роман Матюнин - педагог ВШСИ, артист театра "Сатирикон" и студенты 3 курса Высшей школы сценических искусств. Режиссер Полина Райкина. Перед читкой пройдет небольшая вводная лекция куратора проекта, театроведа Павла Руднева, по окончании состоится дискуссия. Билеты тут

В канале Школы Райкина (ВШСИ) выложено видео поклонов "Чайки" в Ереване. Трудно представить, что сейчас чувствуют артисты. Раньше Агриппина Стеклова уходила за кулисы, чтобы вывести за руку улыбающегося Юрия Бутусова на поклоны, а теперь она уходит, чтобы вынести белое полотно, на котором показывают видеозапись этого момента... Но Ю.Н. все равно снова тут, вместе с ними, на поклонах после спектакля

Хочу кратко познакомить вас с еще одной премьерой, которую я особенно жду. 22 и 23 ноября в театре "Шалом" (на Новослободской" покажут спектакль "Последние", поставленный по пьесе Максима Горького. "Это пьеса о неумеренных страстях, и спектакль такой же: наполненный эмоциями. Все герои разрываются между любовью и желанием быть любимыми. Действие происходит буквально на грани взрыва. Это редкая пьеса, где одновременно происходит множество событий, кардинально влияющих на жизнь человека. И для актера это невероятное испытание. Внутренние переживания героев пьесы требуют от актера невероятной психологической гибкости", – рассказал режиссер спектакля Олег Липовецкий. Олег Липовецкий также является художником-сценографом. Ключевым образом в минималистичных декорациях станет дом - олицетворение семьи. "Он ощущается как дом-клетка, из которого невозможно уйти". Пространство будет определять восьмиметровый поворотный круг, который создаст ощущение времени, в котором мы живем. С одной стороны, оно не стоит на месте, а с другой - это постоянный бег по кругу, повторяющий историю. При этом зрители будут располагаться вокруг сцены на максимально близком расстоянии. В роли отца большого семейства - Дмитрий Цурский. Продолжительность спектакля два с половиной часа. Автор фото с репетиций Анастасия Борисова

В Театральном музее (где идут "Красный фонарь" и "Еще один, Карл" Дмитрия Крестьянкина) сейчас проходит выставка "Пьер и Сильфиды" с артефактами из архива французского танцовщика и балетмейстера Пьера Лакотта и его музы Гилен Тесмар. В основе - личная коллекция хореографа, переданная в дар музею. Отдельный раздел выставки посвящен балерине Марии Тальони. Тальони танцевала в Петербурге пять сезонов подряд, с 1837 по 1842 год, и все её выступления имели настолько огромный успех, что некоторые петербуржцы закладывали свое имение, только чтобы иметь счастье видеть ее на сцене. Вот это я понимаю размах, с Цискаридзе и смешными 70 тыс за билет на "Кабалу святош" не сравнить 😂 Выставка продлится до 5 апреля. А сегодня у нас был балет "Сати" и "Весна священная" Театра танца Си Син из Шанхая. Впервые в этом балете танцевала сама Си Син. Прекрасная!

Как провести ночь в отеле в Питере? Конечно же, посмотреть конференцию Никиты Кобелева и Александа Малича - худрука и директора Александринки 😄 В этом году театр отмечает 270 лет со дня основания. Малич пошутил, что звание старейшего театра России они оспаривают с Ярославлем. Планы на вторую половину сезона. ➖в феврале Александринский театр сконцентрируется на юбилее Валерия Фокина - на 27 февраля на истрической сцене назначена премьера спектакля "Ревизор". В роли Хлестакова - Тихон Жизневский. ➖в апреле планируются обменные с МХТ гастроли театра в Москву. В МХТ им. Чехова будет представлено 5 работ. Большая форма: ▪️"Ревизор" Валерия Фокина ▪️18 апреля "Мать. Горькая пьеса" Константина Богомолова ▪️20, 21 апреля "На дне" Никиты Кобелева Малая форма: ▪️17, 18 апреля "Человек из Дублина" Андрея Калинина ▪️22 апреля "Мой друг Лапшин" Елены Павловой ➖К юбилею Валерия Фокина запланированы гастроли его спекталей: ▪️29, 30 апреля "Мейерхольд. Чужой театр" - Театр Моссовета. ▪️"Блаженная Ксения. История любви" - амфитеатр под открытым небом парка Зарядье (июнь) ▪️"Иов" и "Честная женщина" - Театр наций.

Санкт-Петербург, конечно, город замечательных, уникальных людей. По дороге от Московского вокзала в отель мы каждый раз проходим мимо музея- квартиры Достоевского. Сегодня, в день рождения писателя, на вход стоит большая очередь. И это днем, в рабочий день! Прекрасно, я считаю 🤍

"Всё тут". Режиссер - режиссер. Когда появился анонс спектакля "Всё тут", сразу возникли вопросы - тот ли это спектакль, который показали в сентябре на крыше ТЦ Евро Полис, или другой? Другой. И отличие его в том, что на этот раз это не столько посвящение Анатолию Эфросу, сколько воспоминание о нашей прошлой жизни, в которой был Дмитрий Крымов, и "Костик", и "Моцарт. Дон Жуан. Репетиция", и ШДИ, где Д.А. поставил десятки спектаклей. И все еще были тут. Спектакль играют в месте, где "холодно, холодно, холодно. Пусто, пусто, пусто. Страшно, страшно, страшно". Где серые цементные стены, которым очень "идут" обгоревшие, обшарпанные декорации ШСП, пережившей пожар (кто видел спектакль Крымова "Все тут", тот наверняка помнит эти декорации). Несмотря на то, что спектакль собран из фрагментов разных крымовских спектаклей, он совершенно не "рваный", это отличная, цельная, продуманная постановка. Писать подробно о спектакле не буду, поскольку нереально передать те чувства, которые меня накрыли во время просмотра. Два самых сильных момента - это когда Евгений Цыганов вышел на порог контейнера неотличимый от Дмитрия Крымова. На долю секунды поверила, что Д.А. приехал, хотя знаю, что это невозможно. И второй - это монолог Марии Смольниковой в роли легендарной Соньки Золотой Ручки на каторге. Она вспоминает прежнюю жизнь (героини), блеск, успех, а в конце как будто оговаривается: "и в конце концов оказаться на парковке"... Пусть на парковке, но нам "без театра нельзя". Следующие показы 29 и 30 ноября.

Сегодня вечером состоится церемония вручения Высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит". В этом году церемония приурочена к 100-летию со дня рождения народного артиста СССР Кирилла Юрьевича Лаврова — именно он стал инициатором создания премии в 1995 году. Объявление лауреатов состоится в 27 номинациях в четырёх категориях: драматические, музыкальные, кукольные и негосударственные театры. В номинации "Лучший спектакль большой формы" представлены: "Обломов" Андрея Прикотенко, "Превращение" и "Театральный роман" Романа Габриа, "Калина красная" Сергея Потапова. Номинация "Лучший спектакль малой формы": "Никто не приехал" Тимура Кулова, "Сестра печали" Анатолия Праудина, "Случай в Виши" Артура Козина. Спектакль Петра Шерешевского "Три" номинирован в категории "Лучший спектакль" негосударственного театра. Другие номинации можно посмотреть на сайте Золотой софит". Церемония награждения начнется в 22.55. Какие спектакли видели?

Я считаю, что живопись моя и тогда, и сейчас была и есть самое настоящее прямоговорение, прямее некуда. Умер Эрик Булатов – художник, один из основателей и ключевых фигур московского концептуализма. Внешний мир узнал о нем в конце 70-х, когда толковые иностранные галеристы покупали его работы практически за копейки и вывозили за границу, получая от СССР штамп «Разрешено. Художественной ценности не имеет». По этой же причине ему не была положена в Москве мастерская - он построил ее сам, на деньги, которые заработал, оформляя детские книги для издательств «Детгиз» и «Малыш». В 21 веке Эрика Булатова признают одним из самых дорогих русских художников. Прочла давнее интервью писателя Евгения Попова с Эриком Булатовым для «Сноба». Интересно, что имя Эрик ему досталось в честь Чехова. Только не Антона, а актера Михаила, лучшей ролью которого считался Эрик XIV из одноименной пьесы Стриндберга, поставленной в 1921 году Евгением Вахтанговым. Родители Эрика Булатова были большими театралами. И вообще любили искусство. «Я помню, как отец, например, декламировал мне перед сном стихи Бальмонта, которые он знал наизусть. И ему очень хотелось, чтобы я стал художником». Интервью заканчивается словами: «Смерть в моем сознании связана с какой-то красной машиной. Эта красная машина едет неизвестно куда и олицетворяет для меня что-то страшное, страшное». Автор фото с Эриком Булатовым – Василий Попов

ВСЁ ТУТ. Когда Евгений Цыганов, ненадолго задержавшись в полутьме контейнера, вышел на "сцену" - сердце, конечно, ёкнуло...

У Константина Райкина выходит книга - «Школа удивления. Дневник ученика». Это первая автобиография Константина Райкина — народного артиста России, режиссера, руководителя и вдохновителя театра «Сатирикон». В анонсе сказано, что это не просто мемуары, а откровенный дневник человека, который всю жизнь остается учеником - в искусстве, в профессии, в жизни. Тут и семейные истории - воспоминания о выдающихся родителях Аркадии Райкине и Руфи Райкиной-Иоффе. И рассказы о личных встречах с Марселем Марсо, Корнеем Чуковским, Иннокентием Смоктуновским, Олегом Табаковым, Петром Фоменко и другими легендами театра и кино. И размышления о театре, профессии, творчестве, о ролях, которые стали судьбоносными. А Константин Аркадьевич великолепный рассказчик! Книга наполнена уникальными фотографиями - от детских снимков до редких кадров из закулисья, многие из которых публикуются впервые. Уже есть возможность оформить предзаказ

Завтра МТЮЗ открывает продажи на спектакль Петра Шерешевского "Дядя" (который Ваня). Премьера назначена на 6 декабря. Ой, а вы видели, что у Сони будет мама, а не бабушка? 😄 Сестра-близнец дяди Вани. Upd Билеты на "Дядю" Петра Шерешевского выложили на сайте МТЮЗа. Даты - декабрь и январь. На 5 января дороже )

Друзья, у меня для вас два анонса. ➖«Мой театр – поиск неразрешимых противоречий». Лекторий «Прямая речь» приглашает на творческую встречу с одним из самых интересных и умных режиссеров современности – Петром Шерешевским. Театралам представлять его, конечно, излишне: кто же не знает главного режиссёра МТЮЗа, который поставил там несколько отличных спектаклей? Мои фавориты - «Мария Стюарт» и «Улитка на склоне». Лично я ради спектаклей Шерешевского колесила по стране - Псков, Новосибирск, разумеется, Петербург (да, фанатизм - это диагноз). К слову, в Питере у Петра Юрьевича есть ещё один театр - Камерный театр Малыщицкого, которым он руководит гораздо дольше, чем работает главрежем МТЮЗа Пользуясь блатом личным знакомством, спросила, что он готовит к постановке в этом сезоне. Но Петр Юрьич - кремень, ответил, что репетировать начнет с середины декабря (после премьеры «Дяди Вани») и до начала февраля, а название утаил. Так что, возможно, именно на творческой встрече удастся его «расколоть». Встреча состоится 26 ноября в 19.30. С 10 по 13 ноября действует промокод "прямая речь", который даст скидку 15%. Также будет возможность присоединиться к онлайн трансляции. Позволю себе шалость и поставлю свое фото в качестве иллюстрации к творческому вечеру. Я тоже иногда выхожу на красную дорожку к микрофону😂 И второй анонс: ➖TheatreHD приготовил настоящий подарок для ценителей музыки и режиссёрских откровений - показ первой комической оперы Дмитрия Чернякова на музыку Сергея Прокофьева «Обручение в монастыре». Черняков превращает классику в современное «Общество анонимных операголиков». Смесь виртуозности, самоиронии и настоящего музыкального азарта, в общем все, что любят операголики. Премьерный блок состоялся в Берлинской Штаатсопера в 2019 году. За пультом - легендарный Даниэль Баренбойм, на сцене - Горан Юрич, Аида Гарифуллина, Богдан Волков и другие. Перед показом обещают лекцию музыкального критика Сергея Буланова. Но сначала – игристый welcome drink. 21 ноября в 19.00 в кинозале ГУМ.

В МТК впервые пройдут гастроли Нижегородского академического театра кукол - одного из старейших театров кукол России . Для Московского театра кукол нижегородцы - долгожданные гости. С 14 по 16 ноября зрители увидят четыре спектакля легендарного коллектива, все они будут показаны в столице впервые. В программе - постановки для зрителей разных возрастов: 15, 16 ноября в 13.30 ➖«Почему лягушки поют» (2+) – бэби-спектакль по книге современного писателя Екатерины Панфиловой 15 ноября 11.00 и 13.30 ➖«Наша Чукоккала» (5+) – цирковой аттракцион по сказкам Чуковского 16 ноября 11.00 и 13.30 ➖«Иван Царевич и Серый волк» (6+). В основе спектакля пьеса, написанная по мотивам русских народных сказок драматургом Владимиром Масловым. Откроет гастроли спектакль «Изергиль» (14+) режиссера Чакчи Фросноккерса. В основе постановки – символическая история о выборе пути, вдохновленная трилогией Максима Горького. Авторы спектакля создают на сцене метафоричный сновидческий мир с масками и куклами разных систем. Эстетика истуканов с острова Пасхи соединяется с таинственными фигурами плато Наска, свирепыми богами инков и национальными песнями в живом исполнении. Философскую притчу для взрослых покажут 14 ноября в 19.00 Не упускайте уникальную возможность познакомиться с разнообразным репертуаром одного из старейших театров кукол страны. Билеты можно купить со скидкой 30% по промокоду НАДЕЖДА

Одна из самых ожидаемых и любопытных премьер ноября (да и сезона) для меня - спектакль "Идиоты", в котором Сергей Волков и режиссер, и автор инсценировки, и исполнитель роли Мышкина. МХТ нас немного подразнил: "я возьму твою любимую игрушку, поиграю и верну на место". Сначала спектакль появился в ноябрьской афише, потом исчез и вот вернулся. Сергей Волков уже ставил спектакль по Достоевскому - "Преступление и наказание" в театре Ленсовета. Так что "Идиоты" - это уже второй диалог Волкова с Достоевским. Инсценировку он сделал сам, при этом стремления пересказать роман не было. Это взаимодействие 4 персонажей - Мышкина, Рогожина (Данил Стеклов), Настасьи (Аня Чиповская) и Аглаи (Полина Романова) друг с другом, их надежда на "неуклюжее" милосердие, которое способно превратить одиночество рядом с другим человеком в близость. Подсмотреть за процессом репетиций, и представить, как будет выглядеть великолепная четверка, можно на "осколках" этих фото. Автор Екатерина Цветкова

Закончился Большой Детский фестиваль. В этом году посмотрела не так много спектаклей, как хотелось бы, но кое-что все же словила. Самым сильным впечатлением неожиданно стал спектакль "Иммануил Ч." из Лесосибирска - города, который прославил театр "Поиск". Сидевшие за мной зрители до начала спектакля выясняли, откуда приехал спектакль ("что-то связанное с лесоповалом"), а после спектакля: "надо запомнить название театра, спектакль отличный!" Спектакль, и правда, отличный. Остроумную пьесу с множеством ироничных отсылок (к тем же "кострам рябин" на эмалированных боках главного героя - чайника Иммануила), написали Антон Барышников и Анастасия Букреева. Артисты не просто двигают предметы - своих героев (чайник, кастрюлю, чашку и другую кухонную утварь), но и всем телом словно одушевляют их. В их руках наивная история влюблённого Чайника превращается в рассказ о жизненных ценностях, настоящей дружбе, самопожертвовании, справедливости, свободе. Когда Иммануил сгорает от любви и оказывается в огромном мусорном баке (кому нужен сгоревший чайник?), на смену театру предмета приходит кукольный театр. Герои встают в полный рост. И это очень классный режиссерский ход. Теперь это уже не кухонная утварь, а полноценные личности. Детей порадовали костюмы и смешные персонажи типа большой погремушки, а взрослых - хорошая пьеса и отличные актерские работы Еще посмотрела умную и очень прикольную кукольную оперу "КвинПикs", поставленную по мотивам "Пиковой дамы" Пушкина, И "Школу для дураков" из Ульяновска, про которую мне почти нечего сказать ( Сойжин Жамбалова представила яркую, музыкальную "Сказку о Царе Салтане" - скучно не было, но и смыслов особых не заметила, чисто развлекательная, драйвовая, качественная постановка для одноразового просмотра. Моя боль - это Дмитрий Крестьянкин. На "Уроках режиссуры" посмотрела "На дне.doc", который мне показался неинтересным ни по смыслам, ни по актерской игре. А на БДФ показали "Перевал" - его очень ждала, поскольку люблю Няганьский ТЮЗ. Но тоже не прониклась, возможно, сказалась усталость: полтора часа ехала из Новгорода в Чудово, где заскочила на ходу в Сапсан, и еще три с половиной часа до Москвы. И сразу с чемоданчиком на "Перевал". Пока у меня только два спектакля от Крестьянкина, которые мне понравились - "Красный фонарь" и "Еще один, Карл" (этим я восхищаюсь). Финальным аккордом стал "Кошкин дом" - мюзикл по Маршаку из Нягани, поставленный Юлией Барановой. Спектакль детский, а зажгли артисты не по-детски. Все они умеют прекрасно петь, танцевать и очаровывать зрителей своим актерским обаянием, чувством ритма и красотой костюмов. Мой итог - буду желать победы Чайнику Иммануилу. А вы за кого "болеете"?

👍 Друзья, вы не поверите! Вот так проходила Ночь искусств каких-то 11 лет назад

Как же сильно хочется сорваться в Ереван на «Чайку» Юрия Бутусова. Юрий Николаевич знал, что гастроли Сатирикона с «Чайкой» в Армению состоятся. Но не представляю, как трудно сейчас артистам, ведь это будет их первая «Чайка» без него... «Мы сделали всё возможное, чтобы сохранить эффект его присутствия, и очень надеемся на его помощь свыше». На видео маленький кусочек репетиции на Мосфильме. Радуюсь за тех, кто едет, а я буду очень ждать в Москве. Ps ссылка на покупку билетов с российских карт почему-то больше не работает 😢