Суета вокруг театра

Друзья, есть возможность поддержать Олега Карлсона и его Архитектурное бюро "Карлсон & К" в премии, которую проводит "Сноб" : АБ Олега Карлсона - один из шести номинантов на получение премии в категории "Бизнес, который оживляет театральную Москву". В шорт-листе - предприниматели и компании, которые не только зарабатывают, но и тратят заработанное на культуру и искусство. Отдать свой голос можно тут. Голосование продлится до 18 ноября. Также, если считаете заслуженным, можно проголосовать за спектакль Пространства "Внутри" - "Зеркало" (режиссер Савва Савельев), который попал в шорт-лист "Сноба" в номинации "Театр". Голосование тут

+2

Так вот ты какой, Скотопригоньевск. Сбылась моя давняя мечта - я приехала в Старую Руссу. Тут Музей романа " Братья Карамазовы" и сохранившийся дом-дача Федора Михайловича и Анны Григорьевны Достоевских, где были написаны Карамазовы и закончен роман "Бесы". В Доме Достоевского посмотрела спектакль-инсталляцию "Николай Ставрогин. Пролог к премьере", в основе которого письма, связанные с работой над спектаклем "Николай Ставрогин" в Московском художественном театре. В переписке участвовали Владимир Немирович-Данченко, художник спектакля Мстислав Добужинский и Максим Горький, который разносил "Бесов" в духе наших любимых блогеров 😍 Премьера спектакля состоялась в 1913 году, а уже в 1914 году "Николая Ставрогина" закрыли, поскольку с началом Первой мировой войны зрителям были нужны совсем другие эмоции. На фото - Старая Русса и кадр из спектакля-инсталляции Ивана Пачина. Спасибо, Федор Михалыч, что включили нам сегодня немного столь редкого в ноябре солнца!

Очень плотно напихала культурой вчерашний день на фестивале Достоевского 😍 Утром заскочила в Музей изобразительных искусств Новгорода, не буду уточнять какого, потому что местные говорят, что "есть только один Новгород - Великий, все остальные - нижний". На втором этаже там расположена постоянная экспозиция, где представлены и передвижники, и совсем необычный Репин, Снмирадский, Коровин, Серов и даже один Машков, которого зажали и не выдали в Москву. Зато отсутствует картина "Оргия" Сведомского - скоро всплывет на какой-нибудь выставке. На третьем этаже - выставка нашего современника Бориса Непомнящнго, который много иллюстрировал Достоевского (как раз в тему) и Гоголя. Днем посмотрела два эскиза в рамках программы "Перспектива" и теперь еще больше буду ждать спектакль Екатерины Половцевой "Розовое платье с зеленым пояском". Эскиз назывался "Три" - это фантазийное продолжение истории чеховских "Трех сестер". Три женщины - Наталья Ивановна Прозорова (жена брата Андрея), Лидия Протопопова (жена Михаила Протопопова - любовника Наташи) и состарившаяся Софочка (дочь Наташи). Наташа тут раскрывается совсем иначе: это вовсе не глупая девушка с отсутствием вкуса, и отнюдь не вызывающая возмущения и враждебности. Она откровенно делится воспоминаниями о знакомстве с Андреем, о своем замужестве, о конфликтах с золовками ("знаете, как трудно быть женой мужчины, у которого куча сестер?"), сожалеет о собственных заблуждениях и утраченных надеждах. Вторая героиня - жена Протопопова - рассказывает об изменах мужа и накопившихся обидах. Однако наиболее пронзительным и эмоциональным стал монолог восьмидесятилетней Софочки, прошедшей лагеря конца тридцатых, и теперь отчаянно мечтающей попасть в дом престарелых, поскольку больше не в силах переносить тяготы одиночества. Этот эпизод вызвал слезы зрителей. Судьбы этих женщин становятся размышлением о судьбах поколений, отразивших историю страны. Главные роли исполнили талантливые актрисы: Нелли Уварова, Татьяна Волкова и Татьяна Шатилова. Мне повезло - после эскиза я ходила с ними на экскурсию по новгородскому Кремлю. Вечер завершился красивыми "Маленькими трагедиями" Гульназ Балпеисовой. Возможно, лучшим из того, что я видела у нее до сих пор. Но об этом потом...

Про "Маленькие трагедии" Гульназ Балпеисовой напишу, когда вернусь в Москву. А пока красота финала первого акта

Выложили билеты на спектакль "ВСЁ ТУТ"

А вот не зря я сегодня вспомнила про "Идиотов" в МХТ. Неожиданно, церемонию открытия Фестиваля театральных искусств имени Достоевского ведет Сергей Волков. "Самый главный вопрос, который интересует современных читателей романа "Идиот" - сколько денег по сегодняшнему курсу сожгла Настасья Филипповна в этом чертовом камине"

Пока мчала в сапсане в Новгород, решила сдержать слово и рассказать о театральных премьерах, которые в этом сезоне жду особенно. ➖В Сатириконе очень жду возобление "Чайки" Бутусова. А также "Любовь к трем апельсинам" Рощина, но это только след.сезон. ➖Самые яркие планы - у МХТ им.Чехова. Из очевидного жду "Идиотов" Сергея Волкова - сам он сыграет Мышкина. "Дон Кихот" Рощина - его режиссура мне всегда интересна, а тут еще и обожаемый Илья Козырев, каким будет его Кихот? 😍 "Похороните меня за плинтусом" Гуревича. Мне кажется Филипп, как никто другой, умеет ставить на эту тему. "Вий" Арсения Мещерякова. Посмотрим, какими получатся Сказки Афанасьева в наций, но его спектакль в Старом доме прекрасен. "Гамлет" Андрея Гончарова, которого считаю очень талантливым режиссером. Да и Юру Борисова я ни разу не видела на сцене. ➖В МТЮЗе жду все. Шерешевского вообще всегда жду, несмотря на то, что не очень люблю пьесу "Дядя Ваня" с этим "небом в алмазах". "Стеклянный зверинец" Рузанны Мовсесян - интересно. ➖РАМТ "История одного детства" чудесной Сойжин Жамбаловой, чьи спектакли, гастрольные и московские, я стараюсь не пропускать. "Фро" выпускника Мастерской Бутусова Андрея Хисамиева видела в эскизе. Должен получиться хороший спектакль. ➖На Бронной жду "Франкенштейна" Антона Оконешникова. Надеюсь, что спектакль случится. Сомнения есть, потому что в планах на прошлый сезон был и Вытоптов, и Наставшевс, и Миневцев, и ничего из этого не вышло. ➖Театр Вахтангова "Фауст" Андрея Тимашенко - самого брутального режиссера. Видела несколько его спектаклей на гастролях Архангельского театра в прошлом году. Не разочарована 😍 "РиДж" Олега Долина и "Иосиф и его братья" Юрия Титова - любопытно. Но самое интересное, мне кажется, будет в вахтанговском театре в следующем сезоне: Землякова "Мастер и Маргарита", Зальцман "Пикник на обочине". ➖Театр Моссовета "Макбет" Андрея Кончаловского с Евгением Ткачуком и Юлией Высоцкой. Кстати, начала смотреть "Хроники русской революции" - Ткачук там играет Ленина-сумасброда ➖Театр Маяковского "Каренина. Второй том" Перегудова и "Типа я" одного из моих самых любимых молодых режиссеров Саши Золотовицкого. ➖В Электротеатре жду "Стеллу Виоланди" Андрея Гончарова ➖Театр Пушкина "Обломов" Мурата Абулкатинова - пусть он будет другой, но похожий на "Евгения Онегина" и "Гамлета" 😍 "Трехгрошовая опера" Евгения Писарева Пожалуй, "Макбет.Кабаре" Никиты Пирожкова ➖Шалом Уже запремьерили "Натана Мудрого" Петра Шерешевского. Жду "Последних" Олега Липовецкого с необычной конфигурацией сцены и зала "Короля Лира" Яны Туминой ➖На Таганке жду "Три сестры" Саши Золотовицкого" и "Синюю птицу" Лизы Бондарь по пьесе, написанной автором сценической версии "Гамлета" Абулкатинова - Никой Ратманской. Не скажу, кто эта таинственная незнакомка 😍 ➖В Мастерской Фоменко, надеюсь, дождемся "Село Степанчиково" Ивана Поповски. ➖В Пространстве "Внутри" жду "Дон Кихота" Андрея Маника и все, что запланировали на открытие новой сцены. ➖В театре Ермоловой юбилейный 100-й сезон. "Кому на Руси жить хорошо" Дмитрия Мулькова жду: режиссер, подающий большие надежды. И посмотрим, кто будет режиссером спектакля "Gala" по пьесе Рината Ташимова о гастролях оперы Гершвина "Порги и Бесс" в Ленинграде. ➖В СТИ в дополнение к "Вишневому саду без слов" поставят "Иванова. Слова, слова, слова". Режиссер Женовач. ➖В Среде 21 Полина Кардымон. Все, что я знаю о Кардымон - это ее "Коромысли". ➖"Оскара и Розовую даму" Гуревича и "Каренину" Чащина жду обязательно. Нет в планах театров Антона Федорова, но Олег Лоевский шепнул, что будет в Театре наций на основной сцене. Ничего про это не знаю. В этом сезоне очень популярны стали вурдалаки и упыри Алексея Толстого. Хотя бы одну версию надо посмотреть. И студенты, конечно. Кудряши уже делают самостоятельные работы. И у Камней должны быть спектакли. Из интересного в частных независимых театрах знаю только про спектакль Екатерины Половцевой "Розовое платье с зеленым пояском" (театр "Кстати") и "Сны Татьяны" Лидии Хазовой - ученицы Камы Гинкаса. Позже поизучаю еще премьерные планы частных театров.

Каждый год мы ездили в Америку. У нас там живут замечательные друзья, в гостях у которых мы проводили целый месяц, а билет на прямой рейс аэрофлота стоил около 20 тыс. руб. В 2020 все изменилось... К чему это я? Если бы я сейчас была у них, под Нью-Йорком, я бы обязательно пошла в театр на Бродвей - смотреть на Киану Ривза в роли Эстрагона в "В ожидании Годо". А поскольку я зависла в Москве и вокруг нее, придется обойтись одним фрагментом, чтобы иметь хотя бы представление об этом спектакле. Видео стянула у Ксюши, слегка приблизив ракурс. Оцените сценографию 😍

ПРЕМЬЕРЫ НОЯБРЯ 2025 г. По традиции огоньком отмечаю то, что жду больше всего ДРАМА Театр Моссовета 🔥▪️1 ноября «Макбет». Режиссер Андрей Кончаловский. В главных ролях - Евгений Ткачук и Юлия Высоцкая. Предпремьерный показ. Пространство «Внутри» 🔥▪️2 ноября «Это конец света» по пьесе Николая Коляды «Мурлин Мурло». Режиссер Таисия Вилкова. В ролях Мариэтта Цигаль-Полищук, Агриппина Стеклова, Евгения Дмитриева и др. Театр на Бронной Сцена «Мельников» (Виктюка) ▪️2, 3 ноября «Волшебная гора». Выпускной спектакль Мастерской Назаровых (ГИТИС). Режиссер Наталья Назарова. ▪️27 ноября «Москва. Люблю тебя» по пьесе Ляли Петуховой. Режиссер Дмитрий Гурьянов. Покровка.Театр ▪️4, 5 ноября «Москва.Сумерки» по повести Алексея Толстого «Упырь». Режиссер Дмитрий Бикбаев. Готический детектив Малый театр 🔥▪️7, 8, 15 ноября «Анна Каренина». Режиссер Андрей Прикотенко. Театр армии ▪️7-9 ноября «Святая Анна». Мюзикл Максима Дунаевского. Режиссер Юрий Александров. В основе – история полярной экспедиции Альбанова и Брусилова. Театр Вахтангова Симоновская сцена (Амфитеатр) ▪️8, 9, 25, 26 ноября «Первая любовь последнего года» по мотивам романа «Перекрёсток» Юрия Слепухина. Режиссер Анатолий Шульев. Театр наций Новое пространство 🔥▪️11, 14 ноября «И я там был. Сказки Афанасьева». Режиссер Арсений Мещеряков. Театр Гоголя Малая сцена ▪️14, 28 ноября «Поздняя любовь» по Островскому. Режиссёр Виктория Хомченко Театр Камбуровой ▪️15 ноября «Пеппилотта Виктуалия Рульгардина Крисминта Эфраимовна Длинныйчулок» (6+) по по мотивам произведений Астрид Линдгрен, Владимира Дашкевича и Юлия Кима. Режиссер Иван Рябченко МХТ им.Чехова ▪️Малая сцена 🔥🔥15, 16 ноября «Идиоты». Режиссер Сергей Волков. В роли Мышкина – Сергей Волков, Рогожин – Данил Стеклов, Настасья – Аня Чиповская, Аглая – Полина Романова. ▪️Новая сцена 🔥27, 28 ноября «Сонеты Шекспира». Куратор проекта Денис Азаров. Режиссеры Анна Закусова, Максим Кустов, Олеся Невмержицкая, Владимир Раннев. Спектакль родился из Лаборатория Артхаб. Арт-партнер ▪️на сцене Театра на Таганке 🔥17 ноября «Оскар и Розовая Дама» по роману Эрика-Эмманюэля Шмитта. Режиссер Филипп Гуревич. В ролях Виктория Толстоганова и Светлана Иванова. ▪️на сцене РАМТа 🔥24, 25 ноября «Каренина». Режиссер Данил Чащин. Среда 21 🔥▪️20, 21 ноября «Сентиментальное путешествие» по роману Лоренса Стерна. Режиссер Полина Кардымон. Губернский театр Малая сцена 🔥▪️21, 22 ноября «Ревизор: комедия в стихах». Режиссер Юрий Квятковский. Хип-хоп спектакль Электротеатр ▪️21, 22 ноября «Посторонний» (копродукция с «Context. Diana Vishneva»). Постановщик Игорь Макаров Шалом Сцена на Новослободской 🔥🔥22, 23 ноября «Последние» по пьесе Максима Горького. Режиссер Олег Липовецкий. Театр на Таганке Сцена на Факельном ▪️25 ноября «Вóмпир» по рассказу Алексея Толстого «Семья вурдалака». Режиссер Александр Чеботарев Практика и Мастерская Брусникина ▪️26 ноября «Гриша не свидетель» по роману Насти Рябцевой. Режиссер Андрей Гордин. Современник ▪️28, 29 ноября «Женитьба Бальзаминова». Режиссер Сергей Газаров. В роли свахи Марина Неелова. Театр на Трубной ▪️28-30 ноября «Салемские ведьмы» по пьесе Артура Миллера «Суровое испытание». Режиссер Дмитрий Астрахан. Театр Пушкина Филиал 🔥▪️29 ноября «Макбет.Кабаре». Режиссер Никита Пирожков ОПЕРА/БАЛЕТ Большой театр Историческая сцена ▪️14-16 ноября балет «Шехеразада».Хореограф-постановщик Андрис Лиепа. Дирижер Павел Клиничев. В составе с одноактными балетами «Петрушка» и «Жар-птица». ▪️22, 23 ноября опера «Мертвые души». Капитальное возобновление постановки Бориса Покровского (1977 г.). Режиссер возобновления Ксения Шостакович. Дирижер Антон Гришанин. МАМТ 🔥▪️28, 29, 30 ноября опера «Орлеанская дева» Чайковского. Режиссер-постановщик Александр Титель. Дирижер-постановщик Кристиан Кнапп. КУКЛЫ Театр кукол Образцова 🔥▪️9, 10 ноября «Картины из жизни доктора Фауста». Постановка Егора Дружинина. Пластический спектакль. Без слов. Театр Сац Малая сцена ▪️14, 15 ноября «Ящик с игрушками». Балет Кирилла Симонова на музыку Клода Дебюсси

26 октября у меня был самый настоящий культурный марафон, переходящий в аврал. Сначала - два блаженных часа провела на выставке Ильи Машкова: в ярких красках и в воронке мощнейшей творческой энергии. Потом - час у Александра Дейнеки, где мой энтузиазм слегка поутих. Обе экспозиции в тот день закрывались, так что советовать поздно - счастливчики, кто успел. А дальше – пеший марш-бросок до МХТ им.Чехова, который праздновал своё 127-летие. День рождения МХТ отметил разовым показом документальным спектаклем «Олег Табаков. В поисках радости». Хотя, какой он документальный? Это полноценное художественное высказывание, собранное из интервью Олега Палыча, записанных Анатолием Смелянским в портретном фойе театра. Позже эти беседы легли в основу одноимённого пятисерийного цикла. Пьесу для спектакля написали драматурги Ринат Ташимов и Карина Бесолти. Играть доверили тем, кто действительно знал и чувствовал Табакова - тем, кто с ним репетировал, делил сцену, любил и восхищался. Тут каждый артист несет в себе частичку Олега Павловича, и именно из этих частиц рождается живое, уютное, искреннее воспоминание о человеке, который умел превращать жизнь в искусство. За полтора часа (да даже за 10 часов) невозможно охватить жизнь Олега Табакова, в которой были не только любовь, уважение, признание, взлеты, но предательства, и пинки, и недруги, и завистники. Такой «узор» судьбы только подчеркивает масштаб его личности, к которому ни одно высокопарное слово – легенда, эпоха, глыба - не подходит по-настоящему. Главное в нем было другое: он умел созидать. Табакову «очень нравилось приращивать» и собирать. И он создал прекрасный театр, собрал лучших режиссеров, полные залы и выпустил плеяду талантливых учеников. Но, скромничая, говорил, что Смоктуновского запомнят как Гамлета, а его – как Матроскина. Перед зрителями изящно пронеслись все ключевые этапы пути Олега Павловича: детство в Саратове, война, первая большая утрата: смерть самого дорого человека - бабушки Оли, встреча с Ефремовым, «Студия молодых актёров», первые кинопробы и съёмки, работа в «Современнике», инфаркт в 29 лет, подвал Табакова, совмещённый с ректорством в ШС МХАТ. И, наконец, 18 лет во главе МХТ им. Чехова: «Даю слово, что оставлю своему последователю лучшую труппу России! Лучшую!» В финале показали фрагмент из той передачи Анатолия Смелянского. И вдруг стало так отчетливо ясно, что главную роль в жизни Олега Павловича занимала любовь. «Ведь и Маше не просто так 4 года сейчас. Значит, есть любовь, значит еще могу – любить. Только когда любить людей не можешь - тогда остается любить природу». Все-таки великое у Табакова было чувство юмора. На вопрос, как бы он оправдался перед коллегами и друзьями на том свете, ответил так: «Поддерживал…Помогал…Выручал…Хоронил…Доставал…Делился». А я думаю, что и оправдываться не пришлось. Фото - Екатерина Цветкова

Публикацию с записью спектакля "Семейный альбом" я удалила, так как видео больше недоступно

🎉 Результаты розыгрыша: 🏆 Победитель: 1. Olga ✔️Проверить результаты

Подгрузились дополнительные программы Фестиваля Достоевского. В Старой Руссе – городе, в котором я мечтаю погулять покажут 3 спектакля и один концерт: ➖31 октября «Двойник» в постановке Ивана Судакова. В спектакле Новгородского театра драмы, основанного на одноименной повести Ф.М. Достоевского, у титулярного советника Голядкина появляется «двойник», размывая границы реальности и разума. ➖1 ноября «86 мартобря» в постановке Оксаны Погребняк. Спектакль театрального объединения «Архив». В прошлом году эскиз выиграл конкурс «Перспектива». Это современная интерпретация классической истории о гоголевском «маленьком человеке» – Поприщине, который отчаянно ищет свое место в хаосе безумного мира. Спектакль также будет показан в Новгороде (2 ноября в 16.30). ➖2 ноября «Кроткая» в постановке Керученко. Спектакль Саратовского театра драмы. Режиссер обращается к небольшой повести Достоевского, чтобы превратить ее в настоящий семейный психологический триллер. ➖4 ноября состоится концерт «Сияй в веках, Великая Победа!», посвященный 80-летию победы в Великой Отечественной войне. Актеры Новгородского театра драмы исполнят стихи и песни военных лет от авторов-фронтовиков. Международная программа Фестиваля, о которой спрашивали в комментариях. Тут в дополнение к ранее заявленному спектаклю «Мошенники» Республиканского театра белорусской драматургии зрителей ждут еще две постановки зарубежных гостей: ➖1 ноября «Только женщины Мадрида» в постановке Эсмаила Шафии. Спектакль международной театральной группы «Чайка» (Иран) создан по мотивам пушкинского «Каменного гостя». Дон Гуан, изгнанный за убийство командора, возвращается в Мадрид, чтобы вновь испытать судьбу. И встретиться лицом к лицу с призраками прошлого, страстью и возмездием. ➖2 ноября «Качественная продукция» в постановке Николая Гундерова. Спектакль «Театро Арт» (София, Болгария). Это сатирическое ревю по текстам Михаила Зощенко, где зеркалом эпохи становится комедия, а за иронией прячутся подлинные чувства и живые люди. Не обошли вниманием и самых маленьких зрителей, для которых организаторы подготовили специальную семейную программу: ➖1 ноября «Приключения Тима в мире бактерий» (6+) в постановке Марии Галли. Спектакль театра «Снарк» (Москва). Вместе со своим другом Бактероидом главный герой Тим попадает на рок-фестиваль бактерий. Над спектаклем работали настоящие ученые-микробиологи, поэтому вся информация, которую узнают дети (зачем мыть руки и чистить зубы), научно доказана. ➖2 ноября «Семейная пекарня» (8+) автора и исполнителя Юрия Макеева. Спектакль «Театра Вкуса» (Москва) совместно с Петровским деревенским театром (Смоленская обл.). Гости окажутся не просто зрителями, но и активными участниками, которые отправятся в увлекательное путешествие в мир фантазий. ➖3 ноября «Пётр Первый» (8+) в постановке Олега Куксовского. В спектакле Театра сторителлинга Константина Кожевникова (Москва) расскажут о «странном» русском царе, собственноручно строившем корабли и резавшем бороды боярам. Прошлое предстанет понятным и близким сегодняшней детской аудитории. На новой фестивальной площадке – в клубе «Сердце» будет показан спектакль РАМТа «Остров Сахалин» в постановке Олега Долина. А на Малой сцене Новгородской филармонии сыграют «Красный фонарь» Дмитрия Крестьянкина по дневникам Владимира Теляковского. Я пошла думать, как мне теперь сложить пазл из того, что я хочу посмотреть в Новгороде и в Старой Руссе. Хорошо, что детское мне не нужно, а «Остров Сахалин» и «Красный фонарь» я уже видела, причем, Фонарь дважды. Первая часть тут

КАКОВЫ НЕБЕСА В ИСКУССТВЕ БУТУСОВА В тг-канале "Импульс" опубликовано интервью Алексея Бартошевича памяти Юрия Бутусова. Я посмотрела 20 минут и просто силой заставила себя оторваться, чтобы процитировать эти слова Алексея Вадимовича о постановке "Гамлета" Ю.Н. "Страшный крик Гамлета о пустоте - это крик полный страдания, полный боли. Это боль о том, что мир пуст"... 22 августа 2025 года

Друзья, хочу подарить одному из вас билет на премьерный спектакль "Доктор Живаго" в постановке Саши Толстошевой в театре "Около". Правда, в 7 ряд, но что поймалось, битва была непростой 😍 Делать ничего не нужно, не буду пытать вас творчеством! Просто жмите "Хочу!", если хотите пойти. Остальное сделает бот. Дата 2 ноября в 19.00 Театр "Около". Удачи! ❤️

«В ожидании Годо» Юрия Бутусова, как и "Собачье сердце" Генриетты Яновской, я тоже посмотрела в кино. Нет, сначала я посмотрела его дома – даже два раза, во время карантина, когда театры стали выкладывать имеющиеся у них старые и новые записи. Но что такое экран ноут-бука по сравнению с большим экраном в кинотеатре? Кстати, в "домашней" версии в роли Диди - Михаил Трухин, а в киноверсии - Олег Федоров. Канал "Культура" снял этот спектакль к столетию Беккета. «В ожидании Годо» - дипломный спектакль Ю.Н. (режиссерский факультет Санкт-Петербургской академии театрального искусства). 1996 год. С ума можно сойти! Дипломный спектакль Бутусова! Он, конечно, никогда бы сохранился в записи, если бы его не взяли на сцену театра Ленсовета. Студенческая (первоначально) работа получила Золотую маску в номинации «Лучший режиссер». Сцена представляет собой круг подобно манежу в цирке. В центре, у ног и над головами - два отверстия, словно ворота в другие жизни. Герои заключены в этом пространстве «между мирами» и вне времени. Совсем юный Константин Хабенский кажется здесь удивительно хрупким, оголенным, ранимым - будто не существовало этих двух с половиной десятков лет между его Гого и Карениным в крымовском «Сереже». Мировосприятие героев Бутусов передает через клоунаду, танцы, шутливые дуэли, разыгранные на воображаемых пистолетах. От безысходности и одиночества, почти у бездны на краю, они спасаются иронией и взаимными подколками. Наверное, странно было бы видеть бутусовских героев, сидящих под деревом в ожидании лучшей жизни. Эти не станут сидеть под деревом, они таскают его за собой. При всей лаконичности сценографии – спектакль красив той особой, бутусовской красотой, которая отличала все его последующие спектакли. И так же не даёт нам потеряться во мраке своей утверждающей жаждой жизни. Видео от Каро.Арт

Спектакль «ВСЁ ТУТ». В ролях Евгений Цыганов, Мария Смольникова, Ольга Надеждина, Светлана Кузянина. Режиссер, разумеется, режиссер. По словам создателей "Всё тут" - это воспоминание о старых спектаклях (Крымова) и о прошлой жизни. Я так скажу, если на сцену будут возвращаться спектакли моих любимых режиссеров, пусть даже в виде "воспоминаний", то это будет счастье. Только не путайте «Всё тут» с недавним показом «Эфрос100». Это будет другой спектакль. Место проведения - парковка (на крыше холодно) ТЦ Европолис. Ростокино, Москва. 29, 30 ноября. Билеты появятся в продаже 31 октября на сайте музея Бродского «Полторы комнаты».

Юрию Погребничко - 86! В декабре 2016 года я написала: «Сгораю от стыда - я ни разу не была в этом театре. Но у нас с ним в будущем всё должно сложиться удачно, потому что первый человек, которого я встретила, зайдя внутрь, был Юрий Погребничко». 9 лет назад я впервые пришла в театр «Около» и сразу же попала в «запендю» этого театра. С тех пор возвращаюсь туда вновь и вновь. Моим вторым спектаклем Юрия Погребничко стали «Три сестры. Я вас не помню собственно...» Не видела его предыдущие версии, но бывалые театралы говорят, что это спектакль-легенда. Он, наверное, никогда не устареет и не утратит жизненности. В расшитых шинелях, надетых поверх платьев, на сцену выходят три сестры. Они встречаются, чтобы вспомнить ушедшую молодость, несбывшиеся мечты и надежды, безвозвратно ушедшие чувства. Повидавшие жизнь сестры словно листают семейный альбом с фотографиями. Фигуры, застывшие на несколько секунд, вдруг начинают двигаться - как будто оживают их воспоминания. Перед глазами возникает прошлое, вспыхивает красками - кремовые платья, рыжий парик, надетый по случаю именин, белые длинные перчатки, жемчужные бусы, накидка из чернобурки... Они еще не знают, что ждет их в будущем, еще поют под гитару, танцуют цыганочку, Маша вальсирует с Вершининым... Но как-то безразлично, отстраненно, безучастно: таким только и может быть взгляд в прошлое повзрослевших сестер, успевших забыть, что такое счастье и любовь. Три эпохи, три разные страны: дореволюционная Россия, Россия Гражданской войны и современная Россия сходятся в одном пространстве, а прошлое и будущее - в едином времени. Выходящий на сцену Ферапонт через двери зрительного зала, зачитывает реальный прогноз погоды в Москве - на завтра... Три взрослые сестры видят, какими они были (наивными?), а зрители видят, какими они стали - молчаливыми и подавленными. На заднике возникают фотографии офицеров царской России. Я летела сквозь время и эпохи, всё глубже погружаясь в мечты о стране, которой больше нет... Опомнилась, когда одна из сестер в шинели (Лилия Загорская) забралась на стол в задорном порыве сплясать цыганочку, да не стала... Потом у меня была «Легкая боль» Пинтера. Театр «Около» – это вообще моя легкая боль, потому что я не хожу туда так часто, как хочется. И «Вишневый сад», и «Только тот холодный осенний вечер», «Гамлет», «Чевернгур», «Старший сын», «Гамлет»... И надеюсь на продолжение! С Днем рождения, Юрий Николаевич! Живите долго и пусть космос внутри вас все так же нас волнует, радует и впечатляет! Фото Александр Иванишин

Друзья, помните, когда я готовилась к интервью с Олегом Карлсоном, я просила вас прислать вопросы? Среди них был вопрос про фамилию Карлсон: настоящая она или псевдоним, и есть ли у неё своя история. Так вот, Олег ответил, что историю фамилии можно узнать, посмотрев спектакль «Верь своей собаке», который поставила его дочь - Маша Карлсон. Шестеро случайных людей попадают в бункер, спасаясь от катастрофы. Что произошло и как долго им предстоит тут оставаться, никто не знает. Впереди у них - долгие дни ожидания, время, когда неизбежно начинаешь переосмысливать прожитое и настраиваться на любой исход. Спектакль основан на документальных интервью, однако Маша Карлсон не ставила целью копирование реальных людей. Вместе с актёрами ей удалось создать на сцене выразительные художественные образы. «Верь своей собаке» – это не только режиссерский дебют Маши Карлсон (к тому же очень личный), но и актерский дебют Олега Карлсона. Отец и дочь выходят на сцену вместе, чтобы рассказать историю своей семьи и поразмышлять о том, что такое генетический страх - если, конечно, он вообще существует. А в финале к ним присоединяется ещё один член семьи Карлсонов - корги по кличке Оффенбах – по-домашнему Офа. Пространство «Внутри» нечасто балует зрителей промокодами на свои спектакли. Так что можно сказать - это как раз тот редкий случай, которым грех не воспользоваться. Промокод КОРГИ дает скидку 25% на показы, которые состоятся 28 октября в 18.00 и 20.00

«Мой друг Лапшин». Режиссер Елена Павлова. Александринский театр. Мне очень интересно творчество Елены Павловой, но скажу сразу: те, кто ждет от «Лапшина» подобного ее «Чайке», столкнутся с разочарованием. Весь спектакль состоит из обрывков фраз, действий и даже декораций: от трех колес мотоцикла с коляской осталось одно. Поэтому, чтобы понимать сюжет, надо заранее прочесть повесть Юрия Германа или же посмотреть фильм «Мой друг Иван Лапшин» Алексея Германа. Собственно, в «Чайке» было так же, с той только разницей, что пьесу Чехова все давно уже знают наизусть. Действие не выходит за рамки одного дома – коммунальной квартиры и лестничного пролета. При этом задействована та лестница, по которой зрители поднимаются на сцену Черного зала Александринки. Входная дверь на ярко освещенную лестницу почти все время остается открытой, что создает атмосферу нужного неуюта в зрительном зале... «Это просто год такой был»... Герои застревают в 1937, и публике дается возможность ощутить неуют, тревогу, трагедию этого времени. Кажется, что зрителям тут отведена функция соседей, будто живущих в других квартирах этого дома. Сценография устроена так, что не все видят одну и ту же «картинку», часть действия происходит на лестничной клетке или в нише другой комнаты. Но это неважно – эффект присутствия сохраняется. Все как в жизни: одни соседи случайно что-то увидели в приоткрытую дверь, другие услышали звуки и обрывки разговоров сквозь тонкие стены. Вообще звукам в спектакле отведена особая роль. В начале спектакля слышим тиканье часов, которое прекращается как только на циферблате появляется отметка 19:37. Глухой гул шагов, телефонные звонки – все это нагнетает тревогу мощнее любого хоррора. Страшно не там, где фонтаны крови, не сам ужас, а его ожидание, предчувствие. Страшен не условный Носферату, а его растущая тень на стене. В спектакле нет ужасов 1937 года, а есть именно это вязкое время и понимание, что происходит за этими стенами. А в музыке в исполнении живого оркестра и особенно трубы – еще и предчувствие 41го. Кому-то спектакль покажется скучным, кто-то будет страдать и мучиться, кто-то не увидит в нем актуальности. Мне понравилось – я люблю разный театр, тем более вот такой необычный. Что же касается «актуальности». Герои застряли в страшном 1937 году, но ведь и мы, кажется, тоже застряли, зависли во времени. В его трагизме и неопределенности... Спектакль - не только размышление о времени. Елена Павлова пытается разобраться во внутреннем состоянии человека, оказавшегося в таких обстоятельствах. В роли Лапшина – Иван Трус, в роли Ханина – Иван Ефремов, рядом с ними еще много замечательных артистов Александринки. Наверное, может показаться, что эти роли простые – мало слов, по сути нет сюжета и внебытовая история. Но сыграть чувства, невысказанную боль, одиночество, неприкаянность без слов куда сложнее. Тут не спрячешься за громкими фразами, все решает взгляд, жесты, движения - плеч, рук, шаги по кругу этого замкнутого пространства. И вырваться невозможно. Только сбить шахматные фигуры с доски неоконченной партии... Фото с сайта Александринского театра