СЕАНС

Чем ближе Канны, тем жарче спекуляции на тему состава конкурсной программы. Что не мудрено, учитывая достоверно известное количество (почти) завершённых картин от именитых авторов. Последние обновления таковы: • «Система развлечений не работает» Рубена Эстлунда всё-таки переносится на 2027 год. Монтировали, монтировали, да не вымонтировали. • «День разоблачения» Стивена Спилберга тоже обойдёт стороной Канны, хотя день проката намечен буквально на июнь. • «Бумажный тигр» Джеймса Грея загадочным образом не попадёт на фестиваль, будучи полностью готовым. • «Диггер» Алехандро Г. Иньяритту нацелен на Венецию с прокатом в октябре. Том Круз в этом году остался без французских булок. • «Основы философии» Пола Шредера тоже едет в другом направлении, в Лидо, хотя ещё недавно сомнений в каннской премьере не было. • «Bucking Fastards» Вернера Херцога (российский перевод названия всё ещё в разработке — как ни крути, получается брань) отправлен отборщикам, но итог неизвестен. Кто же поедет наверняка? • «Горькое Рождество» Альмодовара • «Фьорд» Кристиана Мунджиу • «Пиковый валет» Джоэла Коэна • «Минотавр» Андрея Звягинцева • «Внезапно» Хамагучи • «Её частный ад» Рефна • «Параллельные истории» Фархади • «Барашек в ящике» Корээды • «Пробуждение Умбры» Рейгадаса, и ещё несколько писаных вилами по воде кандидатов. Не стоит забывать и про новые фильмы Кантемира Балагова, Кирилла Серебренникова, Раду Жуде, Кантана Дюпье, Джейн Шёнбрун и так далее. На этом рубрика прогнозов о Лазурном береге с берегов Каменноостровки подходит к концу. Ждём 9 апреля, когда программа фестиваля наконец будет явлена честному народу.

+2

Сегодня день рождения у Василия Степанова. Он пришел в «Сеанс» в 2004 году. В 2020 году Любовь Аркус доверила ему журнал, и он стал его главным редактором. Сегодня он — один из наших ключевых авторов и мастер в школе «Сеанс». В день рождения Василия Степанова мы объявляем предзаказ на его книгу «Кино в углу комнаты». Эта книга открывает многотомник «Сеанс. The Best», о котором мы скоро вам всё расскажем. Бывают пишущие люди, которых время как будто обтекает, бывают — метеозависимые, чувствительные к состоянию мира во времени. Это люди, через которых проходят токи времени: взлеты, падения, депрессии и энтропии. Их потряхивает на ухабах малейших перемен, но они призваны к тому, чтобы облекать эти чутко уловленные состояния в мысли и слова, слова собирать в предложения, предложения — в текст. В. С., безусловно, из числа последних. <…> Его слова имеют и вкус, и цвет, и музыкальное звучание. Их фактура — фланель, кашемир и мягкий твид; их поверхность благородно матовая. Его палитра — мягкие приглушенные тона с редкими, ритмически встроенными вкраплениями насыщенных цветовых пятен. Его ритм — чередование округлых плавностей и острых синкоп. <…> Интонацию В. С. определить трудно. Прилагательные не в помощь: да, легкая, да, ироничная, да, добродушная. Но ведь и язвительным он бывает, и даже едким. Но уверенным в своей несравненной правоте — никогда. Дело, как всегда, не в самих ингредиентах, а в их смешении. К его интонации надо подбирать не прилагательные, а глаголы. Интонация В. С. не хочет понравиться ученостью и экспертностью, не давит категоричностью, не вербует в единомышленники. Боже сохрани, не проповедует. — Любовь Аркус Твёрдый переплёт, 528 страниц. Предисловие Юрия Сапрыкина, послесловие Любови Аркус. Предзаказ открыт на нашем сайте: https://shop.seance.ru/best-01-stepanov

В самый разгар Великого поста, за неделю до начала проката «Остров» Павла Лунгина выдвигается по курсу спецпоказов и премьерных сеансов. Старт — уже завтра. Изучаем расписание, ищем свой город, выбираем удобное место по ссылке: https://taplink.cc/ostrov20

+2

«Вайда»: монография Ирины Рубановой доступна для предзаказа. Столетие со дня рождения Анджея Вайды невозможно обойти стороной. Точно так же, как не заметить колоссальный размах деятельности классика польского и мирового кино, создателя «Пепла и алмаза», «Канала» и «Человека из мрамора»: четыре десятка полнометражных фильмов, столько же спектаклей, полторы дюжины телевизионных постановок и документальных картин; перформансы и выставки, собственная графика... Библиография же его выглядит скромно: работы Мирона Черненко 1965 года, Тадеуша Любельского в 2006-м — вот то немногое, о чём можно вспомнить. Настоящая книга — первая в России интеллектуальная биография Анджея Вайды, которая была написана на основе многолетнего кропотливого анализа произведений и архивных документов. Автор монографии, Ирина Рубанова (1933–2024), на протяжении полувека вела диалог с режиссером. Результатом стал данный труд. В книгу вошли тексты Ирины Ивановны о фильмах и спектаклях Вайды, а также беседы киноведа и режиссера: о кино, о театре, о зрителе, о прошлом и о будущем. Мягкая обложка, 464 страницы. Предзаказ на нашем сайте: https://shop.seance.ru/vaida

И коротко о главном. «Подписные», прямо сейчас.

+2

Возвращаемся к рубрике «Актеры десятилетия» из «Сеанса №93». На очереди — давно напрашивавшийся портрет нашего любимого актера Александра Яценко. Что случилось с тем мальчиком из нулевых, игравшим у Балабанова и Хомерики? В какой момент он повзрослел? Об актере, дрейфующем между детской наивностью и взрослой растерянностью, пишет Александра Кузнецова. https://seance.ru/articles/portret-aleksandra-yatsenko/

Если светило русской поэзии — Александр Сергеевич Пушкин, то светило композиторской мысли в нашем кино — Александр Сергеевич Зацепин. Сегодня ему исполняется 100 лет, и эту дату он отмечает за роялем Большого Кремлёвского зала. «Песня про зайцев» и «Песенка о медведях», «Есть только миг» и «Куплеты о пиве», «Куда уходит детство» и «Так же, как все», все мелодии «Ивана Васильевича» и даже самая лиричная композиция Марины Хлебниковой — это всё Зацепин. Причём к музыке его привела в каком-то роде армия, где командиром его взвода был Евгений Матвеев, будущий народный артист. Из пехотного училища он перешёл в музыкальную роту, где овладел аккордеоном и кларнетом. А там в его жизни ещё и появилось кино. Правда, сначала не в той профессии, которая позже стала делом его жизни: Генерал отправил меня в клуб. Но начальника больше впечатлило то, что, еще учась в школе, я окончил курсы киномехаников в Доме юных техников и натуралистов. И этот факт еще раз изменил мою судьбу. Завклубом нужен был человек, который бы не только играл на рояле, аккордеоне, а еще кино крутил. Начальник говорит: «У меня киномеханик как раз демобилизовался, будешь за него». Так что, как говорил Ленин, важнейшим из искусств для нас все-таки является кино. Я на санках зимой привозил в часть фильмы. А так как мог выбирать, решил, что буду просвещать солдат. Показывал им голливудскую классику и музыкальные фильмы. Следуя аксиоме Баха о том, что цель музыки — трогать сердца, можно совершенно точно сказать, что Зацепин дотянулся до абсолютно каждого сердца в стране.

+2

27 марта в 18:00 на «Ленфильме» пройдёт Киночитка №2, которую устраивает неугомонная команда НИЭЛИТНИМАСС. По формату это нечто среднее между светским вечером в театре и квартирником, где прокуренную кухню заменяет большой кинозал. Как объясняют организаторы, Киночитка — это не театральная читка, не читка на предподготовительном этапе, не питчинг и не защита проекта. Как вы знаете, мы любим говорить про «кухонно-бытовой формат» — рассуждения без подготовки, в режиме реального времени. Здесь будет происходить то же самое, но совместно с автором, с его текстом и с актёрами театра и кино. Они не просто читают эпизод и разыгрывают его, а рассуждают вместе со сценаристом (он же режиссёр) о персонажах, их действиях, мотивации, целях и т.д. Изменения также вносятся в режиме реального времени. Зритель участвует в событии: может задавать вопросы и критиковать работу. Авторами, которые представят свои произведения, выступят известные в среде дамы и господа: • Рената Джало, режиссёр фильма «На этой земле» — она поделится историей, основанной на её биографии и истории её семьи. • Илья Озолин, комик, а с недавних пор ещё и Лермонтов. Илья представит комедийную драму о парне по имени Напкин, который попадает в большую заварушку из-за преследующего его гангстера Фрэнка. • Рамиль Хадиулин и Антон Ермолин, создатели изрядно пошумевшей пару лет назад «Ниши». Они придумали сложную — даже по своей конструкции — историю о лингвисте Маре, обнаружившем племя в заброшенном шахтёрском посёлке, которое говорит на языке свиста. • Полина Степанова, сценарист и редактор. Её «Гларац» — история о художнице-ювелире, погрузившейся в культуру горцев; однако её сложный характер и борьба с самой собой приводят к трагедиям. Билеты — по ссылке. Подробности — в @Nielitnimassbot

Зимний блок нового фильма Олега Тепцова отснят, сообщает нам @ft_production_films Режиссёр «Господина оформителя», более тридцати лет не возвращавшийся к съёмочному процессу, работает над экранизацией «Между собакой и волком», полуавтобиографического романа Саши Соколова. Фильм получил наименование «Зарёй отправимся». В кадре ходит на лыжах Олег Гаркуша, за кадром звучит музыка Леонида Фёдорова и Владимира Мартынова. Заявка на успех, можно сказать. Новой картине Тепцова в №91 «Сеанса» был посвящён разговор Альберта Насырьянова с режиссёром. Среди прочего, там он упомянул и о том, что послужило толчком к работе: Собственно, обратился я не к Саше Соколову, а к его роману «Между собакой и волком», точнее, к одной фразе в финале книги. Она зацепила — из нее все пошло. Хотите узнать, что за фраза? Цитирую: «По истечении дней, синим часом, прохлаждаемся кое с кем на портомойных мостках — сумерничаем… И выдвигается из-за реки Крылобыл, выступает, как по суху: что сидите? — Да так. Царствия Небесного дожидаемся…» Все мы рано или поздно его дожидаемся. Пришел и мой черед. Ну а мы тем временем дожидаемся новостей о премьере на одном из фестивалей. Хочется надеяться, что в этом году.

Предстоящая неделя грозит неминуемым половодьем прогнозов об «Оскаре»: церемония пройдёт уже в ночь с 15 на 16 марта. Indiewire, например, решили составить субъективный топ номинантов на лучший фильм. Финальные позиции — закономерны («F1» Косински на 9-м месте с барского плеча), центральные — обсуждаемы (при всей любви к блюзу, «Хамнета» и Триера хочется всё-таки поставить повыше «Грешников»), а победитель — внезапен («Секретный агент» Фильо). Нам пророчить не с руки, ведь бразильский Джеймс Бонд до нашего проката пока не добрался. Впрочем, с 12 марта @aonefilms устраивают серию спецпоказов, чтобы бессонная ночь следующего понедельника прошла при максимальном владении контекстом. А сразу после церемонии, 16 марта, возможного лауреата «Оскара» за лучший фильм покажут и на «Ленфильме». Продлим чувство азарта, так сказать. Билеты по ссылке.

П р е з е н т а ц и я н о в ы х ж у р н а л о в — ЗАВТРА. Сегодня в нашей Школе стартует новый учебный год, а завтра в «Подписных изданиях» пройдёт презентация «Доб-ского №1» и «Сеанса №93». К обоим журналам приложили руку студенты и выпускники первого набора, ставшие полноценными авторами «Сеанса». Двое из них, Михаил Маздров и Дарья Набокова, расскажут, что же это, собственно, значит — быть студентом Школы «Сеанс». Вместе с ними номера представит Любовь Аркус собственной персоной, основательница «Сеанса» и Школы. Начинаем в 19:00. Зарегистрироваться на встречу можно по ссылке.

Новости, которые мы едва не проспали: • Педро Альмодовар притомился от продакшна по-американски; отныне и впредь он планирует снимать только в родной Испании. Кстати, «Горькое Рождество», которым, по слухам, откроется Каннский фестиваль, Педро называет братом «Боли и славы» 2019 года. Сравнение весьма лестное для «Рождества». • Квентин Тарантино продолжает действовать по принципу пятиклассника, старательно ищущего повод не идти на физ-ру. На этот раз вместо 10-го фильма Квентин решил заняться театральной постановкой. Говорит, она будет в стиле британского фарса. • Розанна Аркетт вспомнила споры тех времён, когда Тарантино не боялся будущего и игры Пола Дано. Считает, что частое употребление слова на букву «н» в фильмах Квентина — это расизм. О том, соответствует ли оно нормам британского фарса, Аркетт не уточнила. • «Невеста!» Мэгги Гилленхолл пудовой гирей стукнулась о дно проката, собрав жалкие $8 млн. на старте. Возможно, всё потому, что Джесси Бакли, как оказалось, не толерантна к котикам. В случае с N-word мы ещё можем понять чьи-то негодования, но тут, Джесс, извини. Жёлтая карточка.

Главное на прошедшей неделе: • «Посторонний» Франсуа Озона: Андрей Карташов рассуждает о том, почему роман Камю не переводится на киноязык и что происходит с его звенящей пустотой в кино. • Герой недели — Клавдия Коршунова. Большой текст о актрисе и теперь режиссёре, приуроченный к премьере её фильма «Такой именно день». • Сеанс-дайджест №210: лаконичная подборка событий, которыми запомнился несвойственно долгий февраль’26. • Александр Сокуров планирует снимать фильм о русской классической музыке. • Персона недели на «Чапаеве»: Андрей Смирнов. • Умер Слава Цукерман. • В «Сеансе» открылась вакансия.

«Мастерская Сеанс» в связи с увеличением объема работ ищет двух сотрудников на должность «Персональный ассистент главного редактора». Посменный график, одинаковый функционал. Требования: возраст от 30 лет, опыт аналогичной работы, грамотные речь и письмо, пунктуальность. Обязанности: отслеживание графика встреч и коммуникаций руководителя, сопровождение по городу и в поездках, ведение рабочих таблиц по проектам (издательство, школа «Сеанс», фонд «Антон тут рядом») работа в архивах и библиотеках по задачам, печать под диктовку текстов и писем. Ждём ваши резюме и мотивационные письма (не больше страницы: что ждете от работы, есть ли жизненные обстоятельства, которые могут повлиять на график, почему откликнулись на вакансию) на почту seance.work@gmail.com

+2

Воскресный урок истории. Тексты из наших архивов в этот особенный день: • о Грете Гарбо • о Ванде Хоули • о Бланш Свит • о Карин Муландер • об Иде Люпино • об Алис Ги-Блаше • о Мэри МакЛарен и Лоис Вебер • о Елизавете Свиловой-Вертовой • о женщинах в раннем кино

+2

Специально к премьере «Такого именно дня» — большой рассказ о нашей героине Клавдии Коршуновой. Об МШК и «Современнике», об актёрстве и режиссуре, о парадоксах и случайностях — от первого лица. https://seance.ru/articles/takoj-imenno-den/

Кинопремьера в «Сеансе»: «Такой именно день». Вы можете знать Клавдию Коршунову как одно из главных женских лиц «новых тихих»: она снималась у Николая Хомерики, Шарунаса Бартаса, Андрея Прошкина и Александра Миндадзе. Если вы видели «Отрыв», то вряд ли забыли её улыбку. С начала двадцатых Коршунова почти не появляется в кино как актриса и развивает режиссёрскую карьеру. Её второй короткометражный фильм «Такой именно день» — о женщине сорока трёх лет, которая не может стать матерью и тяжело это переживает, — в 2024 году получил премию «Белый слон» за лучший игровой короткий метр. С тех пор картина почти не показывалась широкой публике. Исправляем эту несправедливость. ⚫️ YOUTUBE ⚫️ ВКОНТАКТЕ

Андрей Смирнов — посторонний. В советском кино он всегда был не на своём месте. Слишком прямой для начальства, слишком неудобный для коллег и слишком самостоятельный для того, чтобы вписаться в любой другой список — хоть в «обойму» шестидесятников, хоть в диссидентский «движ». В 26 лет снял «Ангела» — фильм о Гражданской войне без красных и белых, где все обречены и все виновны. Картину положили на полку, негатив уничтожили. Выяснилось, что осталась копия, которую сохранила монтажница. Через три года случился «Белорусский вокзал» — народная любовь, которую он сам воспринимал с подозрением. В 1981-м, после того, как очередную картину изуродовали цензурой, он бросил режиссуру. На тридцать лет. Он искал «сокровенного человека» — того, кто, как Иов, выносит свою долю, оставаясь человеком. И находил его везде: в слесаре-фронтовике (Евгений Леонов в «Белорусском вокзале»), в философе из коммуналки («За нас с вами!»), в самом себе. В «Осени» это были двое. В «Жила-была одна баба» — крестьянка Варвара, которую перемалывают жернова истории: «терпит всё, словно каменная, и не разберёшь никак: не то она чувствует, что терпит, не то и не чувствует». Андрей Смирнов — художник-историософ. Его творчество — это последовательная попытка осмыслить русскую катастрофу XX века. Его метод — всматриваться в «неприязненное пространство» времени. В «Ангеле» это рванные мелодии парового органа гражданской войны, где люди пьют молоко из картуза и тут же гибнут от молота. В «Белорусском вокзале» переход от мертвячины официальных поминок к живой памяти, но слепой и надсадной. О своей судьбе он говорит сдержанно: «Моё место достаточно скромное, но это — моё место». И добавляет: «У меня сложилась не карьера, а сплошная катастрофа. Самые золотые годы обернулись тридцатью годами бездействия». Сегодня на портале «Чапаев»: Андрей Смирнов. Тексты про его фильмы собраны вместе с его историей. https://chapaev.media/faces/andrei-smirnov

+5

100 лет назад родился Анджей Вайда. Режиссёр, учитель, классик, друг, которого можно назвать едва ли не главным летописцем польской истории XX века. Анджею Вайде удалось то, что не удавалось доселе ни одному режиссеру. Фильмы в справочниках перечисляются «по порядку» — по хронологии создания. Сделаем эксперимент: возьмем ленты Вайды — а их уже за шестьдесят, — вытянем их в цепочку, расположив по хронологии исторического времени действия каждого, и в этом порядке посмотрим их подряд, как один фильм. Итогом этого марафонского сеанса станет грандиозная по яркости лиц, красок, картин и самому охвату событий, от вроде бы частных до эпохальных, эпопея о Польше, во все времена верной своим идеалам и фетишам и сохраняющей живое и трепетное лицо. — Олег Ковалов В честь векового юбилея Вайды «Сеанс» готовит к выпуску монографию Ирины Рубановой, главного специалиста по польскому кино. Книга выйдет до конца этого месяца; предзаказ и все подробности — со дня на день. В ожидании книги вспомним тексты о великом основоположнике польской школы кино: ⚫️ портрет Вайды за авторством Олега Ковалова, напечатанный в №62 журнала. ⚫️ дипломный текст Сергея Добротворского, посвящённый Вайде. ⚫️ «Делайте фильмы, которые за вас не сделает никто»: Вайда от первого лица. ⚫️Александр Сокуров вспоминает Вайду, своего друга и учителя. ⚫️ «Польша: ловушки прошлого»: текст Ирины Рубановой о польском кино из №57/58.