СЕАНС

«Колхандра» Кирилла Верхозина — фильм-матрёшка. Вместо закономерного летнего безделья 12-летняя Аглая сидит за печатной машинкой и пишет сценарий о волшебной стране Колхандре. Пишет строго по утрам, ведь съёмки проходят после обеда. Аглая серьезна и полна решимости. У неё есть важнейшее для режиссера умение — превращать окружающую реальность в кино, а жизнь — в кинопроцесс. Эту творческую энергию поймал в кадре Кирилл Верхозин. Получилось кино о кино. Жюри прошлогоднего «Горький fest’а» оценили «Колхандру» по достоинству, наградив фильм главной наградой фестиваля. А на следующей неделе его смогут посмотреть посетители Зотов-центра. Картины, к слову, нет ни на одной стриминговой площадке. Так что показ, можно сказать, эксклюзивный. Режиссёр также посетит «Зотов» для обсуждения со зрителями. Настоятельно советуем сходить за билетами, если ещё не — https://centrezotov.ru/events/zdes-i-sejchas/speczialnyj-pokaz-kolhandra/

90 лет назад родился Берт Рейнолдс. Одной из его первых заметных ролей стал эпизод «Бард» в «Сумеречной зоне»: по сюжету голливудский сценарист с помощью чёрной магии вызывает Уильяма Шекспира и заставляет его писать для телевидения. Рейнолдс играл заносчивого актёра, пародию на Марлона Брандо, который умудряется поссориться с Шекспиром из-за своих реплик. В те же годы Брандо начал относиться к молодому актёру с явной неприязнью. Сходство между ними было поразительным: на старте карьеры оно помогало Рейнолдсу, но на длинной дистанции сыграло против него. Брандо, по слухам, способствовал тому, Берта его не утвердили на роль в «Крёстном отце», и публично отзывался о нём пренебрежительно. В конце 1960-х Рейнолдс отрастил эмблематичные усы; путать их стали реже. С телевидения он вырвался в кино тоже благодаря Брандо. В вестерн «Навахо Джо» Серджо Корбуччи долгое время заманивал более известного артиста. После его отказа продюсер Дино Де Лаурентис утвердил на роль Рейнолдса из-за внешнего сходства. Настоящим прорывом для Рейнолдса стало «Избавление» Джона Бурмена. В приключенческом триллере четыре мужичка отправляются сплавляться по реке на границе Джорджии и Южной Каролины и сталкиваются там с жестокими обитателями Аппалачей. В течение года после премьеры на реке Чаттуга при попытках повторить маршрут героев утонули более тридцати человек. Такой вот грустный индикатор популярности. За «Избавление» Рейнолдсу прочили номинацию на «Оскар». Ситуацию осложнила провокационная фотосессия для журнала Cosmopolitan: актёр позировал для камеры практически обнажённым. «Непринужденная мужественность» — это клише ещё долго будет преследовать его в прессе. Карьера актёра, обладавшего всеми задатками суперзвезды, развивалась неровно — во многом по его собственной вине. Рейнольдс получил свое лишь в 80-х: хитовые «Смоки и Бандит», «Гонки „Пушечное ядро“», большие зарплаты и статус героя боевиков 80-х — диско-полицейского с пышными усами и волосатой грудью. Но это было не то кино, за которым он пришел в профессию. Заложник красоты и неуживчивого нрава, Рейнольдс, может, и не получил того чего хотел, но остался в поп-культуре навечно, благодаря врожденному обаянию и пресловутой «непринужденной мужественности». Никто не хочет быть героем категории B, но кто-то всегда им становится.

В «Сеансе №93» мы говорим о семье в фильмах XXI века. Говорим контроле и насилии, изоляции и единении, возвращении и наследии. Обо всём, что кинематограф пытается обсудить с нами. Иногда в диалоге на экране мы слышим слова, которые сами боимся произнести, а в молчании — страх от невысказанного. Об этом — в разделе «Кровные узы» номера. Фильмы «Сеанса №93»: Кончится лето — Пианистка — Мустанг — Отец — Ника — 35 стопок рома — Клык — Чудеса — Бабадук — Сердце мира — Игры дьявола — Мать — Переходный возраст — Удача Логана — Хэппи-энд — Наследники — Аквариум — Середина девяностых — Ирландец — Ничья — Марго на свадьбе — Манчестер у моря — Властелин колец — Красная ракета — Реинкарнация — Отрочество — Последняя семья — Дорогие товарищи — Титан — Отец, мать, сестра, брат. Предзаказ выпуска уже открыт — https://shop.seance.ru/n-93

+3

Мы запускаем бесплатный курс онлайн-лекций Василисы Болдышевой о профессии художника-постановщика. Профессия художника-постановщика практически стёрта из истории нашего кино. А ведь ремесло это богато на имена великих мастеров, создававших целые миры — вспомним хотя бы «Войну и мир» или «Ивана Грозного». Невозможно рассказать об их работе без связи с сегодняшним днём. Наши лекции — это и портреты ушедших художников, и вопросы, волнующие нынешних продолжателей их дела. Курс будет состоять из трёх лекций: Лекция 1. Власть художника. Сегодня объемы и скорости производства не всегда позволяют художнику присутствовать на съемках, ибо он оформляет сразу несколько декораций. Но были в истории кино примеры беспрецедентной власти художника. Первая лекция — о Владимире Егорове и Евгении Енее. Ни до, ни после Егорова не было художника, без которого съемка просто не могла начаться. Ни до, ни после Енея не было художника, о ком режиссер сказал бы «Мне неловко его хвалить, потому что он — это я». И при этом два этих художника — полные антиподы в отношении к профессии. Методы одного категорически не устраивали другого, хотя оба – основоположники специальности. Лекция 2. Художник-учёный. В неистовых 1990-х, когда развалились студии, была шутка, что художником кино считал себя любой, кто умел пользоваться двусторонним скотчем. Хотя в 1930-1960-е Геннадий Мясников и Михаил Богданов, например, были почти учеными. Их первые опыты с цветом, комбинированные съемки, самые большие строения и самые сложные декорации-трансформеры — все это через «Героев Шипки», «Мичурина», «Пржевальского» привело к кульминации, к «Войне и миру». В отчетные документы Богданов и Мясников ввели даже строку «Кривая драматургии фильма» и вырисовывали её с малейшими колебаниями, как на кардиограмме. Эта лекция — дань уважения всем художникам-ученым, их уникальному типу мышления и подходу к профессии. Лекция 3. «Выстроенный» фильм. Один из первых кинохудожников, чтобы изобразить длинный коридор, сделал в павильоне сужающиеся стены, сужающиеся пол и потолок и в конце коридора поставил лилипутов. Почему лилипутов? У детей фигура детская, а для усиления перспективы нужны были именно маленькие взрослые. «Фильм надо строить» стало правилом для советских художников. Некоторые из них за всю жизнь не допустили ни одной ровной стены, ибо это не живо и не художественно. В 1980-е многим художникам не нравилось, что их призывают выходить на натуру часто лишь потому, что это дешевле и стало технически возможным с новой оптикой. Да, иногда подойдет и хрущевка, но где-то — только декорация хрущевки в павильоне! Почему, в каких случаях, ради каких замыслов? Об этом расскажут Белла Маневич-Каплан, Исаак Каплан и Марксэн Гаухман-Свердлов, главные сторонники «выстроенного» кино. Василиса Болдышева — преподаватель «Мастерской художников-постановщиков» в нашей Школе, лектор «Дома кино», исследователь профессии «Художник кино». Окончила факультет свободных искусств и наук СПбГУ. Училась на живописном отделении Академии Художеств им. И. Е. Репина. Лекции пройдут 19, 24 и 26 февраля в ZOOM. Зарегистрироваться на курс: https://school.seance.ru/vua

+2

«Здесь был Юра» Сергея Малкина: собачка говорит «гав» Юра тут рядом. В кинотеатрах, в разговорах, в переписках. Неловко вытягивающий губы в улыбке и растроенно хмурящий лоб. Кажется, он что-то хочет сказать… Нет, молчит. Лишь тянет засаленный рукав, из которого уже торчат нитки. В кинотеатрах идёт режиссёрский дебют Сергея Малкина «Здесь был Юра» с когортой молодых мхатовцев в главных ролях. После «Маяка», где «Юра» взял гран-при и приз за лучшую мужскую роль, в ожидании проката только и оставалось полагаться на восторг тех, кто засвидетельствовал его премьеру. Зубр нашего кино Андрей Смирнов тогда изумлённо твердил о том, как не верил, что этот самый Юра, так похожий на Константина Хабенского, действительно Хабенский. Об обаятельном и деликатном фильме, получившем признание профессионалов, — в рецензии Александры Кузнецовой. https://seance.ru/articles/zdes-byl-yura/

Презентации «Доб-ского» в Москве — быть. 20 февраля в 20:00 в московском книжном «Фаланстер» Евгений Марголит и студенты школы «Сеанс» представят первый номер «Добс-кого» и 93-ий номер «Сеанса». Один уже вышел, второй должен добраться из типографии к концу этой недели — постараемся привезти его на презентацию. Евгений Марголит, один из главных киноведов России, в представлении не нуждается. Автор книг «В ожидании ответа. Отечественное кино: фильмы и их люди», «Живые и мертвое. Заметки к истории советского кино 1920 — 1960-х годов», «Советский экспрессионизм: От Калигари до Сталина». Преподаватель нашей Школы, наконец! Вход бесплатный. Начало встречи в 20:00 по адресу Тверская улица, 17, книжный магазин «Фаланстер» (Мск).

Дайджест ближайших событий: ⚫️10/02 — «Здесь был Юра» (2025) с режиссёром Сергеем Малкиным в Музее «Гараж» (Мск). ⚫️11/02 — Лекция Ольги Давыдовой «Кинематографическая Одиссея Кристиана Петцольда» в Доме Кино (СПб). ⚫️11/02 — «Галлюцинат» Веты Гераськиной (2025) + лекция философа Федора Гиренка «Реальна ли реальность?» в Центре Зотов (Мск). ⚫️12/02 — Показ лаборатории Невидимого театра «Петербург. Декалог. Doc» (СПб). ⚫️12/02 — «Человек с киноаппаратом» Дзиги Вертова (1929) с музыкальным сопровождением в Доме Скрябина (Мск). ⚫️13/02 — «Жилец» Альфреда Хичкока (1927) с музыкальным сопровождением в «Родине» (СПб). ⚫️13/02 — «Молчаливый друг» Ильдико Эньеди (2025) с кинокритиком Антоном Фомочкиным в «Иллюзионе» (Мск). ⚫️14/02 — «Выживут только любовники» (2013) в рамках ретроспективы Джима Джармуша в «Родине» (СПб). ⚫️15/02 — спецпоказ «К востоку от рая» Элиа Казана (1955) с Андреем Икко в «Иллюзионе» (Мск). ⚫️17/02 — Творческий вечер Андрея Сергеевича Смирнова в культурном пространстве «АТС» (СПб). ⚫️до 30/07 — открыт приём заявок на второй киносмотр аналогового кино сообщества ЛУЧ. Форма для подачи заявок по ссылке; почта проекта: luchworld@ya.ru

Разыгрываем билеты на 9 фильмов Джармуша + двухтомник текстов Станислава Зельвенского! Победитель будет только один, ему достанется всё богатство. Джима Джармуша не бывает много. С 14 февраля #ARTPOKAZ запускает в Петербурге ретроспективу его картин: «Выживут только любовники», «Патерсон», «Кофе и сигареты», «Ночь на Земле», «Таинственный поезд», «Мертвец», «Вне закона», «Более странно, чем в раю» и «Отпуск без конца». Сеансы будут проходить в оригинале с русскими субтитрами в большом зале киноцентра «Родина» в Санкт-Петербурге. Станислав Зельвенский — наше всё. Альфа и омега современной кинокритики; недавно «Сеанс» выпустил двухтомник его лучших текстов, которых набралось на 900+ страниц. О Джармуше тоже замолвлено слово. Чтобы принять участие в розыгрыше: 1. Подпишитесь на каналы @artpokaz_channel, @kinotv и @seance_light 2. Нажмите кнопку «Участвовать» под этим постом. Итоги подведём 12 февраля. Удачи! Участников: 369 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 12:12, 12.02.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. yulechka belousichka - 4vcaq7

+2

23 и 24 января на Основной сцене Большого драматического театра им. Г.А. Товстоногова состоялись студенческие показы спектакля Романа Михайлова «Утренний предшественник». Практика студенческих показов — старая добрая театральная традиция, которую в БДТ блюдут и помнят. Здесь создатели спектакля впервые проверяют его перед зрителем, а студенты экономят свою кровную стипендию. О том, как в бархат и золото театра вписывается сновидческая вселенная режиссера, размышляет Катя Трус. https://seance.ru/articles/roma-razbudi-menya/

«Я всегда готова любить, но сейчас у меня много работы — это единственное, что удерживает меня от любви, — работа, потому что у меня еще муж есть.» Накануне 14 февраля принято вспоминать романтическое кино. Хорошо бы составить подборку самых неочевидных фильмов для просмотра на свидании (благо, День всех влюблённых в этом году выпадает ещё и на субботу). Оставим это дело коллегам, вспомнив лишь один конкретный фильм — «Любить…» Михаила Калика. Работа действительно знаковая, пожалуй самая известная у режиссёра-символа советской новой волны. Как подмечал Михаил Трофименков, Калик обладал сильным и — в хорошем смысле слова — подражательным талантом. Влюбленный в европейское кино, без труда подхватывал и перерабатывал его визуальные мелодии и интонации. Фильм «Человек идет за солнцем» вдохновлен знаменитой короткометражкой Альбера Ламориса «Красный шар». Хроникальные вставки в «Любить...» — притом что они рисуют уникальный, живой, обаятельный образ советских людей конца 1960-х — повторение опыта Жана Руша и Эдгара Морена, в фильме «Хроника одного лета» (1961) пристававших к парижанам с вопросом, счастливы ли они. В других руках этот материал стал бы неловким пастишем. Но у Калика, непосредственного автора сценария, получилось нечто особенное: искренность на грани пошлости, влияние Антониони и Годара, разочарование в оттепели и ее поколении. Любовь в ритме танца рок-н-ролл — такая, какой её представляли советские люди. 14 февраля «Любить…» можно будет увидеть на «Ленфильме». Билеты ещё есть по ссылке.

Дэвид Мэмет готовится к съемкам нового фильма. Более того, это будет экранизация его же пьесы «Пошевеливайся» (Speed-The-Plow) — её сатирический стержень позже перекочевал в сценарий к фильму «Хвост виляет собакой» Барри Левинсона (1997). Старт съёмок назначен на 18 февраля, в фильме задействованы Энтони Маки, Шэрон Стоун, Бен Мендельсон и молодая звёздочка Эмили Элин Линд. В оригинальной постановке 1988 года роль, занятую Линд, сыграла Мадонна. Критики были, мягко говоря, не в восторге. Мэмет — определённо один из самых уважаемых драматургов современности. Его едкие, колюще-режущие диалоги вы наверняка слышали тут и там. Синефилы и театралы на него чуть ли не молятся, сценаристы конспектируют каждое слово. Надо признать, не просто так. В качестве иллюстрации к новости предлагаем пересмотреть фрагмент из его курса по писательскому мастерству. Столь необходимый в этот заметаемый метелью понедельник.

Вопрос в редакцию: где купить первый номер «Доб-ского» прежде, чем он достигнет статуса Sold Out? Отвечаем: • OZON • Wildberries • Подписные издания • Все свободны • Магазин «Сеанса» • Авито

События ушедшей недели: • Открыли предзаказ на «Сеанс №93». Разговоры о детстве и Трибунцеве, страхах и Янковском, доме и Борисове. • Марголит! Ковалов! Аркус! «Доб-ский №1» наконец-то вышел из печати и поступил в продажу. • Собственно, один из материалов номера: текст Михаила Трофименкова о канадской охоте на ведьм. • География кино: Василий Чернов рассказывает о родном Ярославле, городе закрытых кинотеатров. • Сеанс-дайджест №209: январь 2026 года. Всё, что вы пропустили в новостной ленте, и даже чуточку больше. • Наши книги и журналы теперь можно купить на Авито напрямую от нас. • Ровесник «Броненосца»: к 100-летию Владимира Заманского сделали его страницу на «Чапаеве». Из немного о насущном: • Профессура тревожится. • Нолан выжидает. • Дело Линча живёт.

Netflix организовал онлайн-выставку, посвящённую «Франкенштейну». Правда, есть нюанс: как и многие интерактивные сайты, она грузится примерно с той же скоростью, с которой монстр в фильме учил слова. Если вам удастся преодолеть пять стадий принятия загрузки, вы увидите, что всё было не зря: девять номинаций как девять частей тела, и каждая являет целый архив о работе того или иного цеха. Почему-то захотелось нечто подобное по «Трудно быть богом», например.

Событие класса люкс ожидает послезавтра состоятельных господ из Северной столицы. В молодом кинотеатре Cinéma Michèle под звон бокалов с игристым покажут «Броненосец ‘Потёмкин’». Показ далеко не первый, но заключительный в череде специальных. Особому мероприятию особый гость: почтенной публике представит 100-летнюю картину сам Наум Ихильевич Клейман. Присутствие ведущего эксперта по Эйзенштейну, несомненно, станет главным украшением в зале кинотеатра, ослепляющего изумрудами люстр и поражающего мягкостью свежеобшитых кресел. Виртуальная билетная касса открыта по ссылке: https://michele.ru/movie/Potemkin Вспомнился текст тогда ещё простого научного сотрудника «Госфильмофонда» Наума Клеймана, написанный им 60 лет назад для журнала «Наука и жизнь» к юбилею «Броненосца». Даже спустя 60 лет Н.И. рассказывает о картине всё с той же любовью. Не текст, а песня.

«Таксист» Мартина Скорсезе вышел на экраны 50 лет назад А в мае 1976 года он получил Золотую Пальмовую ветвь. Да, именно в таком порядке, — раньше в основном конкурсе Канн появлялись и фильмы, уже вышедшие на экраны. Жюри во главе с Теннесси Уильямсом (!) предпочло мрачный нью-йоркский фильм о вернувшемся из Вьетнама пролетарии таким картинам как: — «Жилец» Романа Полански — «Выкорми ворона» Карлоса Сауры — «С течением времени» Вима Вендерса — «Месье Кляйн» Джозефа Лоузи — «Отвратительные, грязные, злые» Этторе Скола Трэвис Биккл мог быть не италоамериканцем — на роль рассматривался Джефф Бриджес. Если Биккл ДеНиро в чем-то походит за вьетнамского офицера, Биккл Бриджеса мог бы выглядеть солдатом помоложе, только покинувшим теплый зал техасского «Последнего киносеанса». Получилась бы история ещё печальней, вероятно. Все основные участники событий в добром здравии и работают в кино в статусе неприкосновенных величин. Мартин Скорсезе совсем скоро приступит к съемкам What Happens at Night с Леонардо ДиКаприо и Дженнифер Лоуренс. Роберт ДеНиро скоро снова появится на экранах в роли тестя Бена Стиллера в «Знакомстве с Факерами 4» (и в этом его счастье). Джоди Фостер блистала на экране Канн буквально в прошлом году в «Частной жизни» Злотовски. Ну а Пол Шредер продолжает баловаться с Chat GPT и из года в год переснимать своих «Таксистов» и «Карманников». Шредеру в июле, кстати, стукнет 80 лет. Будем поздравлять.

Подумать только, «Другим» Алехандро Аменабара в этом году исполняется 25. Кино, сшитое из сверхтонких материй, из солнечных просветов, сквозящих через шторы, из беготни теней на фоне свечи. Николь Кидман на тот момент как раз развелась с Томом Крузом, так что одиночество её героини в какой-то мере отражало состояние самой актрисы. Через пару лет ей опять пришлось переживать утрату мужа — в «Рождении» Глейзера, где ровно так же, как у Аменабара, главным партнёром Николь на площадке стал ребёнок. Буквально перед стартом съёмок «Других» на экраны обрушилось «Шестое чувство» Шьямалана, здорово ударив по нервам испанца. Посмотрев, как Брюс Уиллис и Хэйли Джоэл Осмент разбирают тонкости коммуникаций с призраками, Аменабар сгрыз себе все ногти, уверившись, что его фильм теперь станет никому не нужен. Но отнюдь. Спустя 25 лет «Другие» остаются особым, самостоятельным, другим сортом синефильского поклонения. Помнится, Алексей Васильев в своей рецензии на «Возвращение» Альмодовара отмечал влияние «Других» на карьеру Аменабара: После колоссального международного успеха картины Аменабар — чья фамилия даже также начинается на «А» и ритмически созвучна альмодоварской — стал первым, кто нарушил монополию Альмодовара на звание «золотого мальчика» испанской режиссуры в глазах мировой, в первую очередь — заокеанской, общественности. Следующим фильмом Аменабара стало «Море внутри» — трагичная история испанского поэта Рамона Санпедро, получившая все главные статуэтки премии «Гойя» и «Оскар» за лучший иностранный фильм в 2004 году. Дальнейшие работы режиссёра оказались не столь громкими, хотя следить за ним по-прежнему интересно. Но справедливо будет сказать, что именно «Другие» являются вершиной его карьеры. Убедиться в этом можно будет с 12 февраля, когда готический триллер вернётся в кинопрокат. А уже 9 февраля пройдет спецпоказ «Других» на «Ленфильме». Билеты ещё раскуплены далеко не все, что, конечно, удивительно. Разбираем по ссылке.

Поговорка про старого коня, не портящего борозды, нередко бывает применима к режиссёрам. Да, соблазн заявить, что после «Апокалипсиса» Коппола так и не снял ничего стоящего, для кого-то может быть велик. Но у истории всё-таки свой взгляд на это. На Word of Reel собрали солянку из лучших фильмов, снятых режиссёрами, когда им было уже за 80. Многообразие даёт надежду, что даже на девятом десятке жизнь продолжается: • «Убийцы цветочной луны» Скорсезе (81 год) • «Мёртвые» Джона Хьюстона (81 год) • «Компаньоны» Роберта Олтмена (81 год) • «Закрой глаза» Виктора Эрисе (83 года) • «Сарабанда» Ингмара Бергмана (85 лет) • «Лица, деревни» Аньес Варда (88 лет) • «Я иду домой» Мануэла де Оливейры (93 года) Полный список можно изучить по ссылке.

+2

Мы открыли предзаказ на «Сеанс №93 — Школа» С появлением Школы «Сеанс» в нашей редакции появились новые силы. С ними пришли метаморфозы, помогающие обрести новые смыслы в засилье симулякров, фальшивок, бессмыслиц. Каждый раз, когда в истории «Сеанса» происходило подобное переизобретение себя, мы делали выпуск про детство. Так уже было дважды: первая редколлегия в 1994‑м сделала «№ 7 — Magical Mystery Tour», а их условные (и безусловные) дети к двадцатилетию журнала в 2010-м придумали «№ 41/42 — Ровесники». Сегодня мы вновь решили оглянуться к теме, столь далёкой для одних, но ещё совсем близкой для других. Три поколения авторов, и у каждого детство своё. Главные слова номера: СССР, любовь, страх, мечта, игрушка, взрослые, школа, герой, город. Крохи воспоминаний, которых как будто уже и не было в твоей голове, складываются в картину. Эта картина детства — неиссякаемый источник, животворящая энергия. Чем лучше ты понимаешь детство, твоих взрослых, твой дом и город, твои чувства и тактильные ощущения, тем ближе ты к тому самому — сокровенному — человеку, каким родился. Герои этого номера: Анна Михалкова, Евгений Цыганов, Тимофей Трибунцев, Александр Яценко, Иван Янковский, Юра Борисов, Марк Эйдельштейн, Макар Хлебников, Евгений Сытый и студенты школы «Сеанс». В финале номера — In Memoriam: вспоминаем о Наталье Рязанцевой, покинувшей нас три года назад. 324 страницы, 1350 рублей. Ссылка на предзаказ: https://shop.seance.ru/n-93

+2

Охота на ведьм: Канадский пролог Представляем долгожданное продолжение «Красного нуара Голливуда» — документального романа Михаила Трофименкова о жестокой борьбе, сокрытой за лоском Старого Голливуда. В 1930-е битву за умы и сердца американцев увенчала «охота на ведьм», которая предопределила крах «фабрики грез» и переломила тысячи судеб, раздав роли жертв, палачей, попутчиков и предателей. Кинозвезды, политики, преступники — все были втянуты в беспощадное сражение за американскую мечту. Мы по-прежнему не теряем надежды на выход третьего тома и впервые делимся с вами отдельными, новыми главами. «Канадский пролог» опубликован в первом выпуске нашего нового журнала «Доб-ский». Его уже можно приобрести на сайте и в магазинах. Следующая глава появится в одном из будущих выпусков «Доб-ского». А сейчас — про Джона Грирсона, канадского патриарха документального кино и пропаганды, и, по совместительству, жертву политической паранойи. https://seance.ru/articles/canada-carries-onn/