SatiSpivakova ✔

Доброе утро! #ЦитатаДня

Открытка к 50-летию очаровательного и талантливого Киллиана Мерфи — видео, в котором он узнает, что такое мем. 😍 #ДляНастроения

На фото сегодняшняя именинница Соня Рикель в своей парижской квартире. Дизайн вещей и интерьеров занимал важное место в жизни Рикель. Самой известной ее работой стала реконструкция парижского Hotel de Crillon. Кроме того, она рисовала этикетки для вина, делала эскизы столовых приборов и фарфора. А ещё — не на шутку увлекалась коллекционированием картин. И с удовольствием вспоминала, какое огромное впечатление произвела на нее встреча с Марком Шагалом в начале 1970-х годов. «Даже в глубокой старости у Шагала были пронзительно-синие глаза. Мы обедали в “Золотой голубке” (излюбленном месте богемы того времени. — прим. ред.) и говорили, говорили. Шагал остался в моей памяти большим ребенком». Один из балконов квартиры Сони Рикель с ранней весны и до поздней осени сплошь заставлен цветочными горшками, — больше всего Соня любила розы. Цветы в вазонах и вазах причудливых форм стояли в доме в любое время года. Кухня в ее квартире была спрятана от посторонних глаз. Зато огромный стол занимал важное место. Здесь по праздникам собиралось все многочисленное семейство мадам Рикель — дети, внуки и собаки… ❤️ #Интересное #Фотоальбом

Блистательная Кармен, Елена Образцова, выступает в Венской опере. #ДляНастроения

25 мая 1869 года постановкой «Дон Жуан» Моцарта было открыто здание Венской оперы. Придворная опера в Вене возникла в середине 18 века, но спектакли шли в различных театрах. В 1861 году по желанию императора Франца Иосифа I было начато строительство специального здания для Венской оперы по проекту архитектора фон Зиккардсбурга, интерьер разработал ван дер Нюлль. Долгое время считалось, что это здание — одно из лучших театральных зданий мира, а сама Венская государственная опера (нем. Wiener Staatsoper, до 1918 года —Венская придворная опера) стала крупнейшим и ведущим оперным театром Австрии и центром музыкальной культуры страны. В 1875-1897 годах музыкальным директором и главным дирижером театра был выдающийся интерпретатор произведений Рихарда Вагнера Ханс Рихтер. При нем были осуществлены постановки тетралогии «Кольцо Нибелунга», цикла моцартовских опер, «Отелло» Верди... Важным этапом в истории Венской оперы стали и последующие 10 лет, когда ее с 1897 года возглавлял выдающийся композитор и дирижер Густав Малер. Он не просто обеспечивал высокий художественный уровень спектаклей, но и значительно расширил репертуар театра. Под его руководством Венская опера стала одним из лучших театров Европы. Малер привлек к работе многих оперных мастеров. Именно в этот период на сцене театра впервые прозвучали оперы Чайковского «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Иоланта». На сцене Венской оперы были осуществлены первые постановки и мировые премьеры таких опер, как «Свадьба Фигаро» Моцарта, «Орфей и Эвридика» Глюка, «Эврианта» Вебера, «Марта» Флотова, ряд опер Штрауса, Эйнема, Шнитке и многих других. На этой же сцене выступали крупнейшие певцы и музыканты 20 века. В годы Второй Мировой войны, когда Вена была оккупирована фашистами, театр переживал упадок. В 1945 году при бомбардировке города его здание было разрушено. В послевоенные десять лет спектакли ставились на других сценах. Здание Венской оперы было восстановлено в 1955 году. Сегодня Венская государственная опера — одна из ведущих оперных сцен мира. Она по праву считается хранительницей лучших традиций венской классической школы (и в первую очередь Моцарта), в ее репертуаре представлен срез всей оперной литературы. На знаменитой сцене свыше 60 опер и балетных произведений за 285 дней в сезоне — такая плотность представлений возводит Венскую оперу в международном масштабе на первое место. Раз в году сцена и паркет Государственной оперы преображаются на одну ночь в огромный бальный зал — здесь проходит всемирно известный венский Оперный бал, где почетным председателем является президент Австрии, а более ста пар дебютантов в длинных вечерних платьях и фраках открывают этот бал балов. Бывали в Венской опере?

Доброе утро! #ЦитатаДня

Татьяна Черниговская и ее представление о дружбе. 🙏🏻 #Богини

+2

59 лет назад во Франции состоялась премьера «Дневной красавицы» Луиса Бунюэля. Эротическая драма по одноименному роману Жозефа Кесселя сделала исполнительницу главной роли Катрин Денев иконой стиля. По сюжету добропорядочная, на первый взгляд, буржуа Северина Серизи со скуки устраивается в бордель, где работает днем, пока ее муж находится в офисе. С «Дневной красавицы» началась дружба Денев с Ивом Сен-Лораном. Они познакомились двумя годами раньше: дизайнер одевал актрису на прием в Лондоне и сшил для нее платье для мероприятия, посвященного фильму «Девушки из Рошфора», в котором Денев играла со своей сестрой Франсуазой Дорлеак. Для «Дневной красавицы» Сен-Лорану удалось разработать вещи, идеально вписывающиеся в контекст картины. По мере развития сюжета благополучный образ Северины становится все более провокационным. Спустя десятилетия Денев отмечала, что статуса культового фильм во многом достиг благодаря визионерству Сен-Лорана. Так, закрытое черное платье с белым воротником, напоминающее форму горничной, после премьеры стало невероятно популярным и получило название Belle de jour (дневной красавицы). Впрочем, не только платье. К работе на съемках «Дневной красавицы» Сен-Лоран привлек Роже Вивье. Требовалось создать туфли на низком квадратном каблуке с металлическими пряжками, идеально подходящие к лаконичному платью героини. Модель из лакированной искусственной кожи получила название «Пилигрим». После выхода фильма на экраны, по официальным данным Roger Vivier, ее раскупили в количестве более 200 тысяч экземпляров. В 1967 году «Дневная красавица» получила «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале. Жозеф Кессель, посмотрев картину, которая в значительной мере отличалась от его романа, вышел с премьеры полным благодарности: под беспощадной жестокостью он уловил «настоящее захватывающее сострадание». #Интересное

Майя Плисецкая, Коко Шанель и Серж Лифарь, представивший дам друг другу осенью 1961 года, когда Плисецкая приехала в Париж на гастроли Большого театра (как известно, мадемуазель обожала балет). #Фотоальбом

Настроение: пить двойной коньяк с Иосифом Бродским в кафе «Флориан». ❤️‍🔥 🎥: фрагмент из документального фильма «Возвращение». 1993 год #Интересное #ДляНастроения

24 мая 1940 года в Санкт-Петербурге родился Иосиф Бродский. Опубликую отрывки из книги «Диалоги с Иосифом Бродским» Соломона Волкова. О ярком воспоминании из детства Из тех лет у меня сохранилось яркое воспоминание — мой первый белый хлеб, первая французская булочка, которую я укусил. Война недавно кончилась. Мы были у маминой сестры, у тетки моей — Раисы Моисеевны. И где-то они раздобыли эту самую булочку. И я стоял на стуле и ел ее, а они все смотрели на меня. О книгах В седьмом или восьмом классе я просто приходил в школу с двумя или тремя книжками, которые читал на уроках. В пятнадцать лет я сбежал из школы — просто потому, что она мне очень надоела и мне было интереснее читать книжки. И пошел работать на завод. Первый год я проработал на заводе фрезеровщиком. Потом я около двух или трех месяцев работал в морге областной больницы. Туда я пошел потому, что возымел такую нормальную еврейскую мечту: стать врачом, точнее, нейрохирургом. Потом начались геологические экспедиции, куда можно было уехать на лето и заработать достаточно, чтобы некоторое время прожить. Находясь в Якутске, я обнаружил в книжном магазине томик Баратынского. Когда я прочел этот томик, мне все стало ясно: что мне совершенно нечего делать в Якутии, что я ничего другого не знаю и не понимаю, что стихи — единственное, что я понимаю. И приговоре Тюрьма — ну что это такое, в конце концов? Недостаток пространства, возмещенный избытком времени. Всего лишь. К этому самому злосчастному 64-му году, когда меня взяли за шиворот и посадили под замок, из трудовой книжки выяснилось, что за предыдущие пять лет я сменил чуть ли не шестнадцать мест работы. Помню только один момент, когда я растерялся. Это было на суде — судья меня спросила: а как вы, Бродский, представляете себе свое участие в строительстве коммунизма? Это было настолько ошеломляюще, что меня несколько даже пошатнуло, а так — все нормально. Я получил свои пять лет, вышел из комнаты, и меня забрали в тюрьму. И всё. Об ощущении ссылки Когда я там вставал с рассветом и рано утром, часов в шесть, шел за нарядом в правление, то понимал, что в этот же самый час по всей, что называется, великой земле Русской происходит то же самое: народ идет на работу. И я по праву ощущал свою принадлежность к этому народу. Отсутствие горизонта сводило меня с ума. Потому что там были только холмы, холмы бесконечные. Даже не холмы, а такие бугры, знаете? И ты посреди этих бугров. Есть отчего сойти с ума. Письмо Леониду Брежневу «Уважаемый Леонид Ильич! Мне горько уезжать из России. Я здесь родился, вырос, жил, и всем, что имею за душой, я обязан ей. Все плохое, что выпадало на мою долю, с лихвой перекрывалось хорошим, и я никогда не чувствовал себя обиженным Отечеством. Не чувствую и сейчас. Ибо, переставая быть гражданином СССР, я не перестаю быть русским поэтом. Я верю, что я вернусь; поэты всегда возвращаются: во плоти или на бумаге». О перспективах после тюрьмы Самолет приземлился в Вене, и там меня встретил Карл Проффер. Он спросил: «Ну, Иосиф, куда ты хотел бы поехать?». Я сказал: «О Господи, понятия не имею». И тогда он спросил: «А как ты смотришь на то, чтобы поработать в Мичиганском университете?». О чувстве «дома» Я не думаю, что кто бы то ни было может прийти в восторг, когда его выкидывают из родного дома. Даже те, кто уходят сами. Но независимо от того, каким образом ты его покидаешь, дом не перестает быть родным. Как бы ты в нем — хорошо или плохо — ни жил. И я совершенно не понимаю, почему от меня ждут, а иные даже требуют, чтобы я мазал его ворота дегтем. Россия — это мой дом, я прожил в нем всю свою жизнь, и всем, что имею за душой, я обязан ей и ее народу. И — главное — ее языку.

Доброе утро! #ЦитатаДня

«Второе дыхание» легендарного Moby в дуэте с Джейкобом Ласком. ❤️‍🔥 🎥: выступление на «Коачелле» в 2026 году. #МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

Очень плодотворно поговорила с братьями Верниками в программе «2 Верник 2». Важный для меня разговор. Большая благодарность интервьюерам за этот опыт. ❤️ Полную версию можно посмотреть по ссылке. #Интересное

Фрагмент из документального фильма о Георгии Товтстоногове «Явление мастера» — в день памяти выдающегося режиссера. 👏🏻 #Интересное #ДляНастроения

Третья песня Леля из оперы Николая Римского-Корсакова «Снегурочка» в исполнении Елены Образцовой. #МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

23 мая 1893 года состоялось первое представление оперы Николая Римского-Корсакова «Снегурочка» в Москве. Сказки и предания о «снежной деве» рождались у славян с незапамятных времен, однако датой рождения Снегурочки считается 1873 год. Именно тогда писатель Александр Островский переложил одну из народных сказок на свой лад и написал пьесу «Снегурочка» с трагическим концом, которая была впервые напечатана в журнале «Вестник Европы». В том же году Петр Чайковский написал к тексту музыкальное сопровождение, и пьесу поставили в московском Большом театре, однако современниками она была принята с непониманием. «Снегурочку» критиковали в печати, отклики на музыкальное сопровождение были разноречивыми, многие считали музыку слишком монотонной и не отражающей содержание пьесы. В 1879 году за создание оперы по тексту Островского взялся Николай Римский-Корсаков, которому пьеса сначала не понравилась, но зацепила его при повторном прочтении. Композитор вспоминал: «В зиму 1879–1880 годов я снова прочитал „Снегурочку“ и точно прозрел на ее удивительную поэтическую красоту. Мне сразу захотелось писать оперу на этот сюжет…». Опера создавалась легко, буквально на одном дыхании, и была встречена публикой с большим воодушевлением. После этого Снегурочка стала постоянной гостьей литературных текстов, особенно детских. Появился сюжет рассказа, в котором перед Рождеством дети находят в сугробе маленькую снежную девочку, зовут ее в дом и пытаются безуспешно обогреть. Так Снегурочка стала частью рождественской литературы и — так же, как Дед Мороз, — украшением елки и символом Нового года. 🎥: фрагмент из мультфильма «Снегурочка», созданного в 1952 году по мотивам оперы Николая Римского-Корсакова

Доброе утро! #ЦитатаДня

Под занавес пятницы подниму вам настроение архивным видео: Владимир Спиваков исполняет «Венгерский танец № 6» Иоганнеса Брамса в 1979 году. #МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

22 мая 1885 года в Париже скончался Виктор Гюго. Ему было 83 года. Последние годы писатель жил в особняке на улице, которую еще при его жизни назвали авеню Виктора Гюго. В качестве обратного адреса на письмах писатель просто указывал: «Месье Виктору Гюго на его авеню в Париже». В своем завещании Гюго написал: «Оставляю пятьдесят тысяч франков бедным. Хочу, чтобы меня отвезли на кладбище в катафалке для бедняков. Я отказываюсь от погребальной службы любых церквей. Прошу все души помолиться за меня. Верю в Бога. Виктор Гюго». Учесть последнюю волю покойного не представилось возможным: гроб с его прахом провожали в последний путь около миллиона человек, а церемония похорон проходила в течение десяти дней. Никто из современников писателя не удостаивался такой чести. Тело Гюго сутки покоилось у Триумфальной арки, охраняемое одетыми в древнегреческие тоги молодыми поэтами. Многочисленные бедняки, те самые отверженные, которых Гюго сделал главными героями своих книг, пришли почтить его память, а к вечеру пышное прощание переросло в пьяные гуляния. Винные магазины были открыты всю ночь, люди не расходились по домам. Городская легенда гласит, что через девять месяцев в Париже произошел всплеск рождаемости. 📷: многотысячная толпа провожает тело Виктора Гюго в последний путь