SatiSpivakova ✔

Доброе утро! #ЦитатаДня

📸 Просто мурал с Марией Каллас признан лучшим в мире Граффити получило титул лучшего в мире в 2025 году по версии платформы Street Art Cities. Его автор — Клеоменис Костопулос, а сам мурал находится в городе Каламата. 💌 @opernogobaleta | отдать голос

Людмила Марковна — о предательстве и честности. 🙏🏻 #Богини

Сегодня исполняется 151 год со дня рождения Василия Качалова, актера, мастера художественного слова, педагога, владельца добермана Джима, адресата знаменитого стихотворения Сергея Есенина «Собаке Качалова». О знакомстве с Есениным Василий Иванович вспоминал: «„Приведем к вам сегодня Есенина“, — объявили мне как-то Пильняк и Ключарев. Это было, по-моему, в марте 1925 года. „Он давно знает вас по театру и хочет познакомиться“. Рассказали, что в последние дни он шибко пил, вчера особенно, а сегодня с утра пьет только молоко. Хочет прийти ко мне почему-то непременно трезвым. Часам к двенадцати ночи я отыграл спектакль, прихожу домой. Небольшая компания моих друзей и Есенин уже сидят у меня. Поднимаюсь по лестнице и слышу радостный лай Джима, той самой собаки, которой потом Есенин посвятил стихи. Тогда Джиму было всего четыре месяца. Я вошел и увидал Есенина и Джима — они уже познакомились и сидели на диване, вплотную прижавшись друг к другу. Есенин одною рукой обнял Джима за шею, а в другой держал его лапу и хриплым баском приговаривал: „Что это за лапа, я сроду не видал такой“. Джим радостно взвизгивал, стремительно высовывал голову из-под мышки Есенина и лизал его лицо. Есенин встал и с трудом старался освободиться от Джима, но тот продолжал на него скакать и еще несколько раз лизнул его в нос. „Да постой же, может быть, я не хочу больше с тобой целоваться. Что же ты, как пьяный, все время лезешь целоваться!“ — бормотал Есенин с широко расплывшейся детски лукавой улыбкой. Сразу запомнилась мне эта его детски лукавая, как будто даже с хитрецой улыбка…». Итак, «Собаке Качалова». ❤️ Дай, Джим, на счастье лапу мне, Такую лапу не видал я сроду. Давай с тобой полаем при луне На тихую, бесшумную погоду. Дай, Джим, на счастье лапу мне. Пожалуйста, голубчик, не лижись. Пойми со мной хоть самое простое. Ведь ты не знаешь, что такое жизнь, Не знаешь ты, что жить на свете стоит. Хозяин твой и мил и знаменит, И у него гостей бывает в доме много, И каждый, улыбаясь, норовит Тебя по шерсти бархатной потрогать. Ты по-собачьи дьявольски красив, С такою милою доверчивой приятцей. И, никого ни капли не спросив, Как пьяный друг, ты лезешь целоваться. Мой милый Джим, среди твоих гостей Так много всяких и невсяких было. Но та, что всех безмолвней и грустней, Сюда случайно вдруг не заходила? Она придет, даю тебе поруку. И без меня, в ее уставясь взгляд, Ты за меня лизни ей нежно руку За все, в чем был и не был виноват. 1925 год 📷: Василий Качалов с Джимом #Поэтория

Одно из последних фото Михаила Булгакова — подарок жене Елене. Подпись: «Жене моей Елене Сергеевне Булгаковой. Тебе одной, моя подруга, надписываю этот снимок. Не грусти, что на нем черные глаза: они всегда обладали способностью отличать правду от неправды. Москва. М. Булгаков. 11 февр. 1940 г.». Через месяц Михаила Афанасьевича не станет. 💔 #Фотоальбом

+2

11 февраля 1902 года в Звенигороде родилась Любовь Орлова. 🤎Существует версия, что предок суперзвезды советского кино — сам Григорий Орлов, фаворит Екатерины II. Доподлинно это не известно, но Любовь Петровна и правда родом из дворянской семьи, а ее дальним родственником по материнской линии является Лев Толстой. В архиве актрисы даже сохранилась книга «Кавказский пленник» с трогательной подписью писателя «Любочке». 🤎Будущая актриса училась в консерватории, затем поступила в хореографическое училище, параллельно с этим брала уроки актерского мастерства. В свободное от учебы время — подрабатывала в кинотеатре тапером. 🤎В 1926 году Орлова стала хористкой, а затем и актрисой музыкальной студии при МХАТе. Там она познакомилась со своим первым мужем Андреем Берзиным. 🤎В 1932 году из служебной командировки в США вернулся начинающий режиссер Григорий Александров, горевший мечтой снять первую советскую музыкальную комедию. За 2 месяца был написан сценарий «Веселых ребят», и режиссер приступил к поискам исполнителей главных ролей, но долго не мог найти актрису на роль Анюты. Тогда Александрову посоветовали сходить в музыкальную студию при МХАТе, где в спектакле «Перикола» блистала Любовь Орлова. Поиски героини были наконец окончены. После выхода «Веселых ребят» Орлова стала настоящей звездой. Перемены произошли и в личной жизни актрисы: она вышла замуж за Александрова. 🤎Центральный фильм в карьере Орловой — «Цирк» — снимался уже специально под актрису и сделал ее суперзвездой. В советской психиатрии даже появился термин — «синдром Орловой», означавший патологическую страсть пациенток подражать своему кумиру. Поклонницы делали себе прически «как у Орловой», копировали ее походку, улыбку, прищур. Слава Любови Петровны гремела и за пределами СССР: со звездой советского экрана встречался сам Чарли Чаплин. 🤎Приступая к съемкам, Орлова старалась как можно глубже вжиться в образ. Так, перед съемками «Светлого пути» она 3 месяца проработала ткачихой в московском научно-исследовательском институте текстильной промышленности. 🤎Близкие к актрисе люди вспоминали, что Любовь Петровна очень боялась старости и даже сделала пластическую операцию — одной из первых в стране. Великая насмешница и подруга актрисы Фаина Раневская утверждала, что Орлова уменьшила свой возраст, когда получала паспорт: «Никто не скажет, сколько ей лет. Она вообще гениальна: когда выдавали паспорта в начале тех же тридцатых, никаких документов не требовали — можно было назвать любую дату рождения и любое имя тоже… Так Любочка не растерялась и сразу скостила себе десяток!» 🤎Со своим мужем Григорием Александровым Любовь Петровна прожила 42 года, но был случай, когда она ушла от мужа. По воспоминаниям внучатой племянницы актрисы Нонны Голиковой, однажды та заявила, что не вернется к Александрову, пока он не напишет для нее сценарий нового фильма. Режиссер пошел жене навстречу — так появился фильм «Скворец и Лира». В новой картине Орлова, которой было уже за 70, играла 30-летнюю разведчицу. Возраст, как могли, пытались скрыть с помощью технических уловок, но это не помогало. На экраны картина так и не вышла. 🤎В 1974 году у актрисы диагностировали рак поджелудочной железы. Накануне смерти Орлова позвонила мужу и, несмотря на то что он только вернулся домой из больницы, где она лежала, попросила приехать к ней. Как только он вошел в палату, Орлова сказала: «Как вы долго!..» — и впала в кому, из которой уже не вышла. Впоследствии Александров вспоминал: «Это был единственный упрек, который я от нее услышал».

Доброе утро! #ЦитатаДня

Галина Волчек — о доверии зрителя и связанном с этим явлением комплименте Зиновия Гердта. 🙏🏻 #Интересное

(poll without text)

Иосиф Бродский читает стихотворение Бориса Пастернака «Магдалина» из романа «Доктор Живаго». #ДляНастроения #Поэтория

10 февраля 1890 года в Москве родился Борис Пастернак. Его первые книги появились в 1910-е годы — в конце эпохи Серебряного века русской поэзии. При этом невозможно однозначно описать поэзию самого Пастернака. С одной стороны, его стихи тесно связаны с важнейшим поэтическим течением того времени — футуризмом. С другой, Борису Леонидовичу был чужд демонстративный отказ от традиции, поэтому его собственная поэзия (и на раннем этапе, и позже) тесно связана с поэзией Пушкина, Лермонтова, Фета, Блока, Верлена, Рильке и многих других. Важнейшими в жизни Пастернака стали обстоятельства вручения ему Нобелевской премии, приведшие к беспрецедентной травле писателя в советской печати. Однако его история с Нобелевкой, как ни парадоксально это звучит, началась задолго до первой публикации романа «Доктор Живаго». Первым человеком, выдвинувшим Пастернака на премию, был английский славист и признанный знаток русской поэзии, переводивший стихи Пастернака, Блока, Мандельштама и других поэтов Сесил Морис Баура. Но ни в 1946 году, ни в последующие четыре года кандидатура Пастернака не привлекла внимания членов комитета. История повторилась в 1957 году, когда кандидатуру Пастернака предложил член Шведской академии и классик шведской поэзии Харри Мартинсон, знакомый с Борисом Леонидовичем с 1934 года по учредительному съезду советских писателей в Москве. Через год кандидатура Пастернака была предложена Нобелевскому комитету сразу пятью профессорами-литературоведами и прошлогодним лауреатом Альбером Камю. Тогда Нобелевский комитет наконец остановился на Пастернаке. Кроме него выбрали Михаила Шолохова, Эзру Паунда и Альберто Моравиа. О присуждении Пастернаку премии по литературе — «за значительные достижения в современной лирической поэзии, а также за продолжение традиций великого русского эпического романа» — было объявлено 23 октября 1958 года. Сын писателя Евгений Пастернак вспоминал: «Вечером того дня, когда в Москве стало известно, что отцу присудили Нобелевскую премию, мы радовались, что все неприятности позади, что получение премии означает поездку в Стокгольм и выступление с речью. Как это было бы красиво и содержательно сказано! Победа казалась нам такой полной и прекрасной. Но вышедшими на следующее же утро газетами наши мечты были посрамлены и растоптаны. Было стыдно и гадко на душе». Неделю спустя Пастернак, уже подвергнутый травле со стороны властей и советской прессы, был вынужден отправить телеграмму с отказом от Нобелевской премии: «В силу того значения, которое получила присужденная мне награда в обществе, к которому я принадлежу, я вынужден отказаться от незаслуженной премии, пожалуйста, не сочтите за оскорбление мой добровольный отказ». Ответ поступил в тот же день: «Шведская академия получила ваш отказ с глубоким сожалением, симпатией и уважением». Повторно Нобелевская премия по литературе в 1958 году не вручалась. В 1988 году «Доктор Живаго» был опубликован в журнале «Новый мир». Признание романа на родине позволило Нобелевскому комитету считать отказ Бориса Пастернака от премии вынужденным и недействительным. Летом 1988 года диплом Нобелевской премии Бориса Пастернака был отправлен в Москву, а медаль лауреата передана членам семьи Бориса Леонидовича.

Доброе утро! #ЦитатаДня

14-летний Ицхак Перлман исполняет «Полет шмеля» на шоу Эда Салливана. #МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

Раз в крещенский вечерок Девушки гадали: За ворота башмачок, Сняв с ноги, бросали; Снег пололи; под окном Слушали; кормили Счетным курицу зерном; Ярый воск топили; В чашу с чистою водой Клали перстень золотой, Серьги изумрудны; Расстилали белый плат И над чашей пели в лад Песенки подблюдны. Фрагмент баллады «Светлана» Василия Жуковского В 1808 году сегодняшний именинник Василий Жуковский представил публике балладу «Людмила» — вольное переложение на русский язык культовой «Леноры» немецкого поэта Готфрида Августа Бюргера. «Людмила», ставшая первым опытом Жуковского в балладном жанре, имела шумный успех, но Василий Андреевич не посчитал разрешенной поставленную перед самим же собой задачу создания подлинно русской романтической баллады и взялся за работу над новым произведением. Имя «Светлана» появилось в его набросках не сразу. Сначала он думал про «Ольгу», но вскоре отказался от этой идеи в пользу малоизвестного читателю имени «Светлана», позаимствовав его из старинного романса «Светлана и Мстислав» Александра Востокова, который, собственно, и придумал это имя. Баллада получила огромное признание сразу же после публикации в 1813 году. Виссарион Белинский писал: «„Светлана“, оригинальная баллада Жуковского, была признана его шедевром, так что критики и словесники того времени титуловали Жуковского „певцом Светланы“». 🖌️: Карл Брюллов. «Гадающая Светлана». 1836 год #Интересное

9 февраля 1964 года на «Шоу Эда Салливана» The Beatles исполнили композицию «I Want to Hold Your Hand» — первый сингл, возглавивший чарты не только Великобритании, но и в США. Шоу посмотрело около 73 миллионов зрителей, а The Beatles с тех пор завоевали популярность во всем мире. На видео — то самое выступление. 😍 🎸 #ДляНастроения

Берлинский филармонический оркестр под управлением Саймона Рэттла исполняет фрагмент «Трех пьес для оркестра» Альбана Берга. Запись 2016 года. #МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

9 февраля 1885 года в Вене родился Альбан Берг. В семье коммерсанта из Нюрнберга, где рос будущий композитор, любили книги, увлекались игрой на рояле и пением. Его старший брат занимался вокалом, и это дало повод юному Альбану сочинять многочисленные песни с сопровождением фортепиано. Берг обучался у Шёнберга, пользовавшегося репутацией педагога-новатора и музыканта с огромным авторитетом. Обучение охватило шесть лет жизни Берга, с 1904 по 1910 год, и в дальнейшем переросло в теснейшую творческую дружбу на всю жизнь. Отслужив в 1918 году в армии, Берг принимал участие в работе Общества частных исполнений, писал статьи и занимался педагогической деятельностью. В 1925 году в Берлине состоялась премьера его оперы «Воццек», написанной четырьмя годами ранее. в течение семи лет «Воццек» был многократно поставлен на оперных сценах Европы и Америки. В 1927 году опера с большим успехом была дана в Ленинграде. Композитор тогда посетил СССР свой первый и единственный раз. До конца 1936 года «Воццек» был 166 раз поставлен в 29 городах на немецком, чешском, русском и французском языках. В процессе работы над оперой «Лулу» (по пьесам Франка Ведекинда «Дух земли» и «Ящик Пандоры») Берг полностью сочинил музыку и нотировал её в клавире, но не закончил оркестровку. Уже после его смерти об адаптации оперы для премьеры хлопотала вдова композитора Елена Берг, обращавшаяся с просьбой оркестровать клавир III акта к Шёнбергу, Веберну и Цемлинскому (те отказали ей, сославшись на недостаток времени). В результате на премьере в Цюрихcкой опере в 1937 году были исполнены только первые два акта и оркестровый фрагмент третьего. Полная «Лулу» в редакции чешского композитора Фридриха Церхи была впервые поставлена под управлением Пьера Булеза в Париже, 24 февраля 1979 года. За 50 лет жизни Берг создал сравнительно немного произведений. Наиболее знаменитыми из них стали опера «Воццек» и Концерт для скрипки с оркестром; исполняются также опера «Лулу»; «Лирическая сюита для квартета» (1926); Соната для фортепиано; Камерный концерт для фортепиано, скрипки и 13 духовых инструментов (1925), концертная ария «Вино» (1929). Свою «лебединую песню» — Концерт для скрипки с оркестром — Берг написал в 1935 году, незадолго до смерти. Когда композитор работал над ним, умерла 18-летняя дочь Альмы Малер и Вальтера Гропиуса. Потрясенный этим событием Берг добавил к концерту посвящение — «Памяти ангела». Под этим названием он и вошел в историю музыки. Альбан Берг скоропостижно скончался от заражения крови. Похоронен в Вене, на Хитцингском кладбище.

Доброе утро! #ЦитатаДня

Уже упомянутый сегодня Мстислав Ростропович (а хорошего человека, как известно, много не бывает) — о своем дирижерском методе и эмпатии. ❤️ #ДляНастроения

К меня есть «guilty pleasure». Сегодня самое время признаться в одном из них. Я люблю песню «Эта женщина в окне». Музыка Шварца, слова Окуджавы. Но самое главное - поет Ирина Муравьева. Песня из одноименного фильма. Фильм, мне кажется, так себе. Но Ирина Вадимовна 🔥🔥 🔥 Совсем не певица, и без претензий. Но слушал, слушаю и буду. И с вами делюсь!