Картины, которые похитили мое сердечко (и ваши обязательно похитят тоже).
Сообщить о том, что я балбес: @ratomskiy
Subscribers9.1K tracking since 12 Nov
Reach per post (ERR)18.8%1.7K avg views
Posting1.6/daylast 16 hours ago
Reactions per 1K views82.0❤ 🔥 ❤🔥
Состояние: один из героев картины «Признание в любви» суперзвезды французской живописи Жана-Франсуа де Труа. Да, у него было как минимум два полотна с таким названием (а новые названия своим работам, как известно, придумывает тот, у кого старые плохие)
Жан-Франсуа де Труа (1679-1752) — Признание в любви (1724)
Во-первых, да вы только посмотрите эти деревья и кустарники на картине «В деревне Сниттерфилд, графство Уорикшир» Томаса Бейкера.
Во-вторых, минутка трукрайма: погожим августовским вечером 1864 года в одном из коттеджей курортного городка Ройал-Лемингтон-Спа домработница нашла бездыханное тело художника Томаса Бейкера. На момент смерти ему было 54 года, на здоровье он не жаловался, заклятых врагов не имел, а его жизнь в последнее время напоминала сказку: регулярно звали участвовать в престижных выставках в Лондоне, росло число богатых покровителей, а учеников из уважаемых семей собиралось уже больше десятка. И такой финал! Следов насильственной смерти местные констебли не обнаружили и поспешили отправить почившего живописца на родину, в Бирмингем, где его похоронили со всеми почестями. Единственное, что их смутило — слишком уж нервное поведение той самой домработницы, Ханны Хьюитт. Впрочем, допросить ее не успели: накануне визита в участок девушка наложила на себя руки. Это и привело к возникновению версии о том, что Томаса Бейкера на самом деле… отравили. Якобы с первых дней отношения между ним и госпожой Хьюитт не заладились, и чем дальше, тем становилось хуже. Особенно страшные скандалы, по свидетельствам соседей, происходили из-за того, что Томас, находясь во всем этом вихре светской жизни и творческих успехов, забывал ей платить вовремя. К концу лета ситуация достигла точки кипения, Ханна — то ли сама, то ли с помощью неизвестных сообщников — отравила трапезу художника. Ну а после, испугавшись разоблачения, сделала с собой то, что сделала. Полиция же, не обнаружив улик, свидетелей и сообщников, списала все на естественные причины и спокойно закрыла дело. Имело ли место убийство в тот августовский вечер или нет — мы, вероятно, никогда не узнаем. Но легенда об этом в Ройал-Лемингтон-Спа живет до сих пор
Томас Бейкер (1809-1864) — Тинтернское аббатство (1850)
Итак, знакомьтесь: 26-летняя Рода Холмс Николлс, англо-американская художница, жена живописца Бёрра Халидея Николса и участница одного из самых громких скандалов 1906 года. Но обо всем по порядку.
В конце 19 века Рода и Бёрр — мощнейшая пара: они устраивают масштабные совместные выставки, живут в роскошном нью-йоркском особняке с мастерскими для нее и для него на мансарде, воспитывают двоих детей (у их сына имя, словно он персонаж книги Толкина — Арундэль). В 1897 году от жюри Парижского салона прилетает весточка — наконец можно отправить свои работы для участия в этом безусловно престижном событии. Только вот нужны им «воздушные» акварели Роды, а не венецианские пейзажи Бёрра. Как известно, мужское эго — самая хрупкая вещь на свете. Николлс целый год закатывает жене истерики, а потом и вовсе требует развода. И когда его наконец официально оформляют, новость подхватывает бульварная пресса. Для Роды начинается кошмар: выходят десятки, если не сотни, статей и заметок, где ее безжалостно критикуют. В одной из них, к примеру, ее изображают «живым предостережением всем девушкам об опасностях успеха». Героиня этого поста — кремень: продолжает творить и активно выставляться, изобретает несколько инновационных техник изображения теней в акварельной живописи, блистает на вечеринках и званых ужинах, преподает в новой мастерской на 7-й авеню, иллюстрирует книги для крупнейших издательств. Легенда!
Рода Холмс Николлс (1854-1930) — Отдыхающая девушка с собакой (1900)
Лучшие друзья Кнуда Боде — это, как известно, бриллианты лунные ночи. Впрочем, до того как начать писать свои фирменные пейзажи (только посмотрите на «Корабль в лунном свете», созданный в 1853 году) его знатно помотало. Сначала юный Кнуд отправился из родного Бергена учиться живописи в Копенгаген, где за три года спустил все выданные родителями деньги (и, по слухам, влез в долги) на рестораны, модные костюмчики и женщин. Пришлось умчать в Осло и прибегнуть к крайним мерам — заняться ненавистной портретной живописью. Это не сильно выручило: заказов было мало, платили скудно. Художник скитался по комнатам случайных знакомых и пропадал в сомнительных портовых кабаках в обществе моряков и городской босоты. И тут приходит новость: papa стал большим чиновником в губернии Согн-ог-Фьюране. Наш мальчик Боде немедленно собрал чемодан и вскоре объявился на пороге родительского дома в деревне Лустер. Там он, помытый, побритый и щегольски одетый, моментально очаровался окрестными горами, фьордами и каменистыми бухтами. Ну а когда увидел все эти пейзажи в лунном свете, окончательно понял — вот оно
Кнуд Боде (1808-1879) — Норвежский фьорд в лунном свете (1855)
Сегодня больше всего на свете очарован цветными гравюрами на дереве Симена Дейкстра — делюсь еще одной любимой работой, «Ботаническим садом, номер два», с лесной чащей где-то в нидерландской провинции Де-Волден
Симен Дейкстра — Дорога в никуда. Слихтевейн, Нидерланды (2012)
Маски для актеров театра Но от Мицуэ Накамуры — это моя большая любовь ❤️
Подобное ремесло на протяжении более чем 600 лет считалось исключительно мужским занятием, но госпожу Накамуру это не остановило (ну, ОНА). Созданием масок из японского кипариса она начала заниматься еще в начале 1980-х, а сейчас ее работы используют в том числе актеры старейшей и, на минуточку, престижнейшей школы театра Но — Кандзэ
Константин Коровин (1861-1939) — Париж ночью. Улица Риволи (1929)
Джованни Ривалта (1756-1832) — Натюрморт с кошкой и макрелью (дата создания неизвестна)
Самуэль Рэйнер (1806-1879) — Замок Херстмонсо, Восточный Суссекс (дата создания неизвестна)
Жан Дампт (1854-1945) — Фея Мелюзина и рыцарь Раймондин (1894)
Novoduce — Давай проснемся (2026)
Майя Фидави — Иллюстрация для книги «Дедушкина красная феска» писательницы Тагрид Наджар, издательство Al Salwa (2024)
edited
Про Фридриха Кальморгена надо знать такую вещь: в его жизни имела место одержимость… суетливым портом родного Гамбурга. Он еще с юности был сильно очарован всеми этими снующими туда-сюда по Эльбе старенькими буксирами, забитыми людьми паромами и огромными теплоходами. Уже во взрослом возрасте Фридрих буквально сутками пропадал на небрежных и создал десятки (если не сотни) картин и рисунков с «портовыми» сюжетами. Долгое время они не приносили ему ни славы, ни денег, зато крепко подпортили здоровье: редкий пленэр осенью или зимой обходился без тяжелой простуды. Излечиться от этой болезненной привязанности, пускай и не до конца, Фридриху помогло «бегство» в город Карлсруэ. Там он растворился в семейной жизни с художницей Маргаритой Хормут, ну а попутно управлял местной колонией художников и заработал целое состояние на дизайне упаковок для шоколадок и конфет.
В этом посте — обожаемые Фридрихом Кальморгеном кораблики и Эльба на картине «Сумерки на набережной Баумвалль». Эти отражения на воде 🤌
Фридрих Кальморген (1856-1924) — Собирательница хвороста (1893)