вольности перевода

#tunesofalifetime #7, ноябрь 1999. Foo Fighters, 'Stacked Actors' на недавнем концерте Foo Fighters в Лиссабоне, где самая занятая стадионная рок-группа планеты почти три часа играла хит за хитом, главной интригой моего вечера было то, сыграют ли The Foos еще и The Teacher. к моему большому удивлению она звучала на многих из их летних шоу и была в распечатанных для музыкантов сетлистах двух последних концертов европейского тура, но ни мадридском Mad Cool, ни на лиссабонском NOS Alive на 10-минутный эпос о наболевшем (когда Foo Fighters ее играют, песня исправно посвящается маме Дейва Грола) тупо не хватало времени если The Teacher - это, наверное, моя любимая песня Foo Fighters, то Stacked Actors явно входит в соответствующий топ-3. она в Лиссабоне игралась, причем с персональным посвящением "одскульщикам", к каковым я себя без раздумий и во весь голос (в ответ на заданный Дейвом вопрос: "who's old school? we got old school?? where's my old school?!?") причислил. что отчасти правда, но, если честно, не совсем: собираясь сказать еще пару ласковых по адресу The Foos, я всякий раз вспоминаю давнишний диалог с моим другом Юрой, работавшим тогда в журнале "Афиша", куда я активно - на протяжении четверти века - писал случился он в 2002 году, когда коллеги решали, какие новые альбомы отрецензировать в очередном номере, и Юра спросил: "а как насчет Foo Fighters?" на что я, как сейчас помню, фыркнул и ответил что-то в духе "who gives a shit?" well, the joke's on me: пройдет пара недель (или месяцев, или лет - вот это я помню плохо), и я доберусь, наконец, до третьего альбома The Foos, где все "кликнуло" не только для меня, но и - в свое время - для записавшей его группы спору нет, к этому моменту Грол успел написать и выпустить Monkey Wrench с Everlong, но именно на There Is Nothing Left to Lose он, кажется, расслабился на тему сложного наследия Nirvana (вероятно, многое осложнявшего и в моем случае), решительно променял пост-гранж на классик-рок, а главное - нашел брата по разуму в лице нового барабанщика Тейлора Хокинса, записав пластинку в домашней студии в собственном подвале, в компактном составе дружного трио, куда также вошел более-менее бессменный басист The Foos Нейт Мендел на своем третьем альбоме Foo Fighters окончательно перестали казаться новой группой экс-ударника Nirvana - и куда важнее "Грэмми" за лучший рок-альбом было то, что у них появилась собственная identity, где желание дать огня, как правило, дополняется умением сочинять неотразимые мелодии. способность довериться другим музыкантам предположительно сыграла в этом большую роль, хотя своего внутреннего контрол-фрика Дейв не столько поборол, сколько успокоил - в чем убеждают первые же секунды первого же альбомного трека это Stacked Actors, и перепутать набрасывающегося на барабаны Грола в ней нельзя ни с кем, включая Хокинса, украсившего более экспериментальные песни вроде Aurora. в Stacked Actors экспериментального мало - это агрессивный, беззастенчивый, без малого хард-роковый assault, где непримиримость музыки подкрепляется озлобленностью текста о том, как Дейв пожил в Голливуде и возненавидел все с ним связанное (также есть версия, что это песня о Кортни Лав; ее подтвердили она сама и Хокинс, но кое-как опроверг Грол) что Дейв думает о содержании Stacked Actors сейчас, живя в Лос-Анджелесе, я не знаю, но живьем эту песню Foo Fighters играют по-прежнему. летом 2005-го в "Олимпийском", с Queens of the Stone Age и Garbage на разогреве, и весной 2008-го в монреальском Bell Centre она становилась 15-минутным джемом. на NOS Alive все было короче, но не менее впечатляюще - и да, выходит, что этого шанса услышать Stacked Actors живьем я ждал аж 18 лет, так что, может, и с The Teacher все когда-нибудь получится. ждать так долго следующего появления Foo Fighters в этой колонке явно не придется оценка: 10/10 альбом месяца: Foo Fighters, 'There Is Nothing Left to Lose' концерт месяца: Tequilajazzz @ Вермель (саундчек)

новый #микстейп, или 25 мелодий августа - на apple и spotify

семь новостей недели: • группа Pulp взяла еще один - предположительно продолжительный - тайм-аут, на прощание отыграв полдюжины deep cuts на фестивале под подходившим случаю названием End of the Road • Bad Bunny, Сабрина Карпентер и Эндрю Берд выиграли свои первые "Эмми" - за шоу в перерыве Супербоула, спецвыпуск "Маппет-шоу" и песню из сериала "Питт" соответственно • Yeah Yeah Yeahs выпустили первый концертный альбом - с акустическими и струнными аранжировками своих и чужих (Линч! Бьорк!) песен разных лет • у Джорджа Майкла тоже выходит live-альбом (в том числе, в формате массивного бокс-сета за бешеные тыщи), а заодно и фильм-концерт - оба записаны в парижском "Берси" в 1988 году • Pet Shop Boys готовят новый альбом - cовместившую электронику, оркестровую музыку и spoken word коллаборацию с биографом Алана Тюринга • Оливия Родриго спела с Аланис Мориссетт и Стиви Никс - и собрала 20 миллионов долларов для нон-профитов, занимающихся защитой прав женщин и девочек • а фестиваль в Рединге и Лидсе оскандалился, заменив зажигавшую новых звезд сцену BBC Introducing... другой, где спели дети Бекхэмов и других знаменитых родителей

33 года любимой группе. скучаю страшно!

новая #прослушка, или главные пластинки августа: от Dahi до maya ongaku

#scrobbled in august: Mike D - на 50-м месте, Alabama Shakes - на 40-м, Джорджа Смит - на 30-м, Pulp - на 17-м, Jungle - на 11-м, а вот топ-10

#recordoftheweek Interpol - This Mirror Weighs a Ton на то, что новый альбом Interpol, возможно, будет отличаться от предыдущих, жирно намекнул его выпущенный в июне титульный трек, чья басовая линия настолько явно вдохновлена Massive Attack, что фронтмен Interpol Пол Бэнкс честно признался в этом тогда же. это была лучшая песня Interpol за дюжину лет, но важно и то, что одновременно с ней вышел еще один сингл See Out Loud, звучавший как тот Interpol, который многие полюбили четверть века назад - и который, судя по их сетлистам, продолжает кормить группу даже тогда, когда она превратились в фестивальный мидл-класс таким же, как его двойной лид-сингл, вышел и альбом - на редкость удачная (особенно для legacy act) попытка усидеть на двух стульях: засиженном до дыр (угрюмый, мрачный постпанк, ставший северным полюсом эпохи Meet Me in the Bathroom) и более, прошу прощения, эргономичном (в меру изощренный, однажды забредающий на территорию Talking Heads арт-рок, где басовые линии официально принятого в штат группы Брэда Труакса - заметное, но не единственное украшение). вынуть голову из собственной задницы Interpol предположительно помог продюсер Эндрю Уайатт, известный коллаборациями с Розалией, Марком Ронсоном и Yeah Yeah Yeahs, но и эволюция музыкантов тут налицо с момента выхода предыдущего альбома Interpol Бэнкс дважды стал отцом и переехал из Нью-Йорка в Берлин, но новую пластинку группа записывала в родном городе - впервые за декаду и с очевидным успехом: на каждой из четырех сторон This Mirror Weighs a Ton есть как минимум один выдающийся трек (титульный, Wounded Soldier, Darling Thoughts и Enemy) и нет ни одного заурядного - чего с пластинками Interpol не случалось со времен канонических Turn on the Bright Lights и Antics. неужели в самом деле: сквозь зубовный скрежет одолев новые альбомы The Strokes и фронтмена The Killers, я бы на это не поставил ни цента, но восьмой альбом Interpol - это их лучшая запись с начала нулевых тоже хорошо: Dahi - Black Boy (Alternative) Erykah Badu & The Alchemist - Before the World Blows

семь новостей недели: • один из моих любимых певцов Майкл Киванука напомнил о себе, подав голос в песне с нового альбома Даниэле Луппи, и это ожидаемо прекрасно (а впереди - еще три!) • один из моих любимых музыкантов Four Tet выпустил запись прошлогоднего - 4,5-часового! - DJ-сета на Apple Music и YouTube, от которой ожидаемо не оторваться • Оливия Родриго продолжает жечь напалмом, выпустив вдохновленную "Рассказом служанки" прекрасную песню, которую предположительно споет на собственном фестивале в эту субботу • Queens of the Stone Age подтвердили, что их новый альбом "Perfecth" выйдет осенью, и выпустили студийную версию песни "Insignificant Other" с прошлогоднего концертника из парижских катакомб • Soundgarden воссоединятся ради старта сезона НФЛ в Сиэтле - с Тейлор Момсен вместо Криса Корнелла и экс-гитаристом Pearl Jam на сдачу • Дэвид Бирн готовит еще один фильм-концерт, снятый на 70-миллиметровую пленку режиссером "Бруталиста" Брейди Корбе • а отмечающий 20-летие великий альбом Эми Уайнхаус станет бокс-сетом с раритетными демо, би-сайдами и live-записями

полвека Земфире - редкой артистке, по песням и пластинкам которой я мог бы написать не только ее, но и собственную биографию: вот прямо от песни "непошлое" и лайва "Лондона" до песни "мясо" и авторемейка "jim beam", с сотней других важных остановок и судьбоносных сносок (от той, что мы когда-то одновременно ходили в аспирантуру философского факультета МГУ, до той, что из-за проклятой войны лучшая артистка страны оказалась в лучшем городе на свете). о моей любимой песне Земфиры я писал, когда выбирал главные мелодии этого века, а вот еще одна, лишний раз напоминающая о том, что я преступно давно не видел Земфиру живьем: оригинал - песня как песня, live-версия - совершеннейший лунный запредел. с днем рождения, Земфира, горжусь знакомством

#tunesofalifetime #6, октябрь 1999. Coldplay, 'See You Soon' группа Coldplay навеки поселится в моей системе координат немного позже, после выхода дебютного альбома Parachutes, но мало какой год в истории Coldplay был содержательнее - и судьбоноснее - 1999-го. они уже начали играть живьем, перебрали несколько более или менее позорных названий (вроде Big Fat Noises и Starfish) и даже выпустили дебютный EP Safety (а также кассету с песней Ode to Deodorant), после чего подписали контракт с инди-лейблом Fierce Panda и - буквально пару месяцев спустя - с фирмой грамзаписи своей мечты Parlophone, издававшей классику The Beatles и Radiohead летом 1999-го Coldplay дебютировали на Glastonbury (хедлайнерами которого они впоследствии окажутся чаще, чем кто-либо еще в фестивальной истории) и практически тут же отправились в студию, где не все пошло по плану. легенда гласит, что в процессе записи фронтмен Крис Мартин публично засомневался в способностях барабанщиках Уилла Чемпиона, которого из группы уволили, но три дня спустя наняли обратно. Мартина за деспотические замашки до беспамятства напоили водкой с клюквенным соком, а помирившиеся музыканты приняли вдохновленный примерами R.E.M. и U2 свод правил, согласно которому их доходы должны делиться поровну, а уволить кого-то из группы можно только за злоупотребление тяжелыми наркотиками правила оказались эффективными: состав группы не менялся с того самого лета. возможно, потому что тяжелые наркотики - не первое, что приходит в голову при ее упоминании, а, может быть, потому что писать прекрасные песни Coldplay умели уже тогда, параллельно готовясь к выпускным в колледже, где они познакомились. The Blue Room, второй EP квартета, стал первым плодом сессий, изначально имевших в виду запись дебютного альбома, и объединил пару перезаписанных песен с EP Safety (Bigger Stronger и Such a Rush), пару песен, которые вскоре войдут в Parachutes (Don't Panic и High Speed), и песню See You Soon See You Soon - предельно простая (весь ее инструментарий - голос Криса, акустическая гитара да толика студийных манипуляций) и очень доходчивая баллада о доверии и том, как пережить его предательство, в итоге оставшаяся за бортом Parachutes, но группе явно небезразличная. во время тура в поддержку своего второго и лучшего альбома A Rush of Blood to the Head Coldplay ее играли регулярно - в итоге выпустив немного замедленную и самую малость приукрашенную live-версию See You Soon на концертных CD и DVD Live 2003 играли они ее и на следующий день после выхода A Rush of Blood to the Head в прославленной парижской "Олимпии", где посчастливилось оказаться мне. о том концерте, остающемся одним из лучших в моей жизни, я рассказывал много раз (например, по случаю 20-летия ARoBttH), а еще его удивительным образом можно увидеть целиком на YouTube - возможно, обратив внимание на то, что в сетлисте See You Soon была затишьем перед бурей - интроспективной паузой перед бомбардировкой хитами калибра God Put a Smile Upon Your Face, Yellow и Clocks эти и другие свои хиты Coldplay с тех пор играют практически исключительно на аренах и стадионах - исправно пополняя их запас, но иногда (например, во время продавшего 5 миллионов билетов тура 10-летней давности) находя время на то, чтобы исполнить See You Soon на крохотной C-Stage в акустике. песни вроде этой Coldplay больше не пишут (хотя, судя по тишайшим моментам поздних альбомов вроде Ghost Stories или Everyday Life, делать это группа не разучились), а Rush of Blood to the Head и концерт в "Олимпии", похоже, так и останутся непревзойденными, но будьте уверены: Coldplay появятся в этой колонке снова - и не раз оценка: 8/10 альбом месяца: Arvo Pärt, 'Alina' концерт месяца: Zdob și Zdub @ Китайский летчик Джао Да, Москва

#recordoftheweek Phoebe Bridgers - Lost Weekend проведя время в компании новых альбомов Charli XCX и The Strokes, я стал недолюбливать автотюн еще больше обычного, но когда третья пластинка Фиби Бриджерс начинается с ее голоса, пропущенного через вокодер, он раз за разом рвет меня на лоскуты. "Crying in a suit and tie / But you should see the other guy / One more time for old time's sake / I'll watch him get carried away", - поет Фиби, не то вспоминая, не то воображая себя на похоронах отца, о сложных отношениях с которым она уже пела, но не так пронзительно, не изобретая заново искусство дедпана - и не в самом начале пластинки, где горе, как это бывает очень часто, соседствует со счастьем выпустив альбом года ("Punisher" шестилетней давности) и набрав "Грэмми" (в составе трио boygenius), Фиби Бриджерс здорово задрала связанные с ее новой музыкой ожидания, и, судя по средним баллам на Metacritic и AOTY, уверенно оправдала большинство из них. Lost Weekend и впрямь полон выдающихся моментов: от умудряющейся так или иначе упомянуть и отца, и boygenius, и экс-бойфренда Пола Мескала, и его сменщика Бо Бернема Kill Me до феноменальной финальной связки из As Above (песни, активнее других посягающей на вершины Punisher) и Lost Weekend (Reprise) где-то между Фиби успевает и поддеть нынешнюю герлфренд Мескала Грейси Абрамс, и освоить территорию еще одного своего экса, Конора Оберста из Bright Eyes, сгущая краски американы в слегка затянутой альбомной середине. здесь много педал-стила, банджо, мандолины и приглашенных музыкантов и звукорежиссеров, от вездесущего Джека Антоноффа до тяжеловесов вроде Джона Брайона, Блейка Миллса, того же Оберста и награжденной Пулитцером Кэролайн Шо. нет, это не "абсолютный триумф", каковым альбом окрестила Тейлор Свифт, но местами он к этому определению чертовски близок - и таких мест тут немало тоже хорошо: Ghostly Kisses - Across the Pond Jon Batiste - Monk Meditations