Дягилев P.S.

Показы Быстрых свиданий 🌸на сцене Урал Оперы 18 и 20 февраля показываем декабрьскую премьеру Урал Балета на сцене театра – ожидается много дебютов, о которых мы расскажем особо. На спектакль еще осталось достаточное количество билетов. Советуем вам успевать! 🌼 кинопоказы: Урал Опера Балет x TheatreHD Напоминаем, что совсем скоро состоятся первые показы балета Быстрые свидания в кино. 🤩11 февраля в 19:00 московские зрители смогут увидеть кинобалет в кинотеатре «Иллюзион» Билеты и подробности тут 🤩Екатеринбургская кинопремьера пройдет в начале следующей недели, 16 февраля в 19:00 в Ельцин Центре. Билеты и подробности тут @uraloperaballet

Быстрые свидания в кино❤ Совместно с компанией TheatreHD выпускаем в кинотеатральный прокат балет Быстрые свидания – декабрьскую премьеру Урал Балета. Премьеры пройдут в двух городах: ❤ 11 февраля – Москва, кинотеатр «Иллюзион» (Котельническая набережная, 1/15), 19:00 Показ представят Максим Петров, худрук Урал Балета, и Лев Хлебников, ведущий дизайнер бренда MARÉM ❤ 16 февраля – Екатеринбург, кинозал Ельцин Центра (Бориса Ельцина, 3), 19:00 Показ представят хореограф Антон Пимонов и композитор Роман Цыпышев Модератором премьер выступит Богдан Королёк. Быстрые свидания – итог лаборатории «Пиши балет», которую театр проводил совместно с Союзом композиторов России, Минкультуры России и Международным фестивалем искусств «Дягилев P. S.» @uraloperaballet

Быстрые свидания из Екатеринбурга в Петербург в Москву!

с непривычным ритмом и чем именно его хореография отличалась от принятой на танцевальной сцене того времени. Также вместе со съемочной группой зрители пройдут по театру Елисейских полей, где состоялась премьера «Весны», услышат хронику спектакля, событий, которые происходили 29 мая 1912 года, — и смогут почувствовать себя на месте первых людей, которые увидели этот революционный балет. Команда: автор сценариев Анжелика Новикова, режиссер монтажа Дина Барковская, исполнительный продюсер Алеся Литвинова, продюсер и режиссер Александр Мышалов В процессе создания фильмов авторам удалось записать интервью с экспертами в мире танцевального искусства, среди которых известный танцевальный критик Нью-Йорк Таймс Аластер Маколей, историк танца Эндрю Фостер, исследователи истории танца и двигательной культуры Роджер Смит и Ирина Сироткина, писатель Роланд Уэска.

Дорогие друзья! 29, 30 и 31 января в рамках нашего фестиваля кинотеатр «Аврора» @avrora_cinema_spb покажет документальные фильмы о героях дягилевских «Русских сезонов». Мы представим три фильма - о Фокине, Нежинском и Стравинском. ФОКИН. БАЛЕТ. РЕВОЛЮЦИЯ Конец ХIХ века. Мариус Петипа ревностно следит за сохранением в Мариинском театре классического балета. Но молодой хореограф Михаил Фокин предлагает свои новаторские постановки. Его вдохновляет стиль Айседоры Дункан, он дополняет классические па свобод- ными движениями. Музыка и танец сливаются воедино. Для Фокина важно передать атмосфе- ру эпохи, в которой происходит действие. Все это он рассказывает британскому журналисту Арнольду Хаскеллу, который встретился с ним уже в 30-е годы ХХ века. Революционные мысли Фокина находят отражение в костюмах и сценографии. Мужчины впервые получают сольные партии. Его вызов совпадает с первой русской революцией. Фокина охватывает дух свободы. И тут импресарио Сергей Дягилев приглашает молодого хореографа ставить спектакли в про- екте «Русские сезоны». Париж отлично подходит для революций! " Танец – это полевой цветок. Его создала приро- да. Где есть соответствующая почва, там он рождается, там он расцветает. Ни заботы о нем, ни ухода… Но есть другие цветы. Их пересаживают из одной земли в другую, за ними следят, их изучают, над ними строят здания, создают особые питомники… Так цветет балет, оберегаемый теми, кто его любит, от бурь и непогод. Это уже произведе- ния не одной природы, это продукт человеческо- го знания, науки и искусства, любви и забот." Михаил Фокин НИЖИНСКИЙ . ПУТЬ К СВОБОДЕ Организатор «Русских сезонов» Сергей Дягилев покорил Париж русским балетом. О нем только и говорят. Публика восторгается не только балеринами, но и талантом танцовщика Вацлава Нижинского. Его прославили балеты «Павильон Армиды», «Клеопатра», «Шехеразада». Ему казалось: в них так много свободы, что можно на сцене смело выражать свои чувства и желания, даже в роли подневольного человека – раба. Для Нижинского Фокин ставит балет «Видение розы», где он изображает аромат цветка, близка ему и роль Петрушки… более того, он долго не мо- жет выйти из этого образа, чувствуя себя марионеткой в чужих руках. И даже ощутив свободу творчества, когда сочинял свои балеты («Послеполуденный отдых фавна», «Весна священная», «Игры»), в итоге он оказывается в западне. Артист решается разорвать отношения со своим импресарио. Теперь он сам будет решать, что и как танцевать. Но в январе 1919 года в швейцар- ском отеле Зуфретта Хаус он напугал зрителей. О чем был его танец? «Это просто гениально! Сегодня я увидела величайшего в мире артиста. И мне страшно». Сара Бернар "Я хочу танцевать, рисовать, играть на рояле, писать стихи. Я хочу всех любить – вот цель моей жизни. Я люблю всех. Я не хочу ни войн, ни границ. Мой дом везде, где существует мир… я человек, я танцую, потому что я чувствую. Только когда танцую – я могу дышать…." Вацлав Нижинский РАДИ ВЕСНЫ 29 мая 1913 года в Париже в Театре на Елисейских полях состоялась премьера балета «Весна священная». Он совершил революцию в мире искусства. Тема, музыка, хореография – всё не вписывалось ни в одни рамки, поражало, удивляло, возмущало, но не оставляло равнодушным. Неслучайно, интерес к этому балету не ослабевает и сегодня. В самых знаменитых театрах мира артисты снова и снова погружают зрителей в жертвенный ритуал и призывают силы природы вдохнуть в мир новую жизнь. Каждая постановка претендует на то, чтобы ее назвали лучшей, но ни одна из них уже никогда не будет первой. В фильме «Ради весны» балет вписан в историю начала XX века. Эксперты из разных областей — музыковеды, историки искусства, композиторы, хореографы, исследователи танца — рассказали, из каких тенденций возникла «Весна». Зрители узнают, как связаны философ-теософ и оккультист Елена Блаватская, известная в начале столетия, и замысел балета, как Стравинскому пришла в голову мысль о сочинении на славянские мотивы, как Вацллав Нижинский придумывал пластический рисунок и работал

+4

САТИ · ВЕСНА СВЯЩЕННАЯ ТЕАТР ТАНЦА СИ СИН Фото @evgeny_pronin78

Три документальных фильма о дягилевском балете в рамках фестиваля «Дягилев P.S.» — 29, 30, 31 января в @avrora_cinema_spb кинотеатре «Аврора» Три звезды, три славных имени — Михаил Фокин, Вацлав Нижинский и Игорь Стравинский — стали героями первых дягилевских «Русских сезонов» и символами русского балета за рубежом. Им посвящены фильмы, созданные белорусским режиссером и продюсером Александром Мышаловым. Откроет показ картина «Фокин. Балет. Революция», в которой интервью знаменитого танцовщика и реформатора балета дано в контексте размышлений балетных экспертов из разных стран. Затем будет представлен фильм «Нижинский. Путь к свободе», построенный на дневниковых записях гениального танцовщика. А завершит серию показов картина «Ради весны», которая рассматривает балет Игоря Стравинского «Весна священная» как художественный феномен и объект притяжения для хореографов во все времена. Иллюстрации: 1 — Вацлав Нижинский в роли Золотого раба из балета «Шехеразада», 2 — Михаил и Вера Фокины в балете «Карнавал».

Есть ли еще более изящный музейный мерч, чем этот шоппер в виде балетной пачки? внутри блокнот для записи, не каталог выставки, а просто эталон типографского искусства Диву даюсь, каким невероятным вкусом обладает Наталья Ивановна Метелица, в очередной раз осуществив такую нежность к выставке «Пьер и Сильфида», которая проходит сейчас в Театральном музее.

РОЗЫГРЫШ Разыгрываем 2 билета на показ фильма «Ради весны» в кинотеатре «Аврора» и 2 билета на выставку «Пьер и Сильфиды», которая проходит в Музее театрального и музыкального искусства и посвящена творческому пути выдающегося французского танцовщика и балетмейстера Пьера Лакотта (1932-2023) и его музы – Гилен Тесмар. 📌 Условия участия: подписка на телеграм-каналы @avrora_cinema_spb и @diaghilev_ps Итоги подведем 30 января с помощью специального бота. Удачи! Участников: 190 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 16:30, 30.01.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Nastya Gusarova - 4rssvq

🎬 Киноэхо «Дягилев. P.S.» — в «Авроре» покажут докфильмы о звёздах балета С 29 по 31 января в кинотеатре «Аврора» пройдёт серия короткометражных документальных фильмов, представленных на фестивале «Дягилев. P.S.» в 2025 году. Зрителям покажут три картины о людях, которые меняли балет и вместе с ним культурную историю ХХ века. Программу откроет лента «Фокин. Балет. Революция» о Михаиле Фокине и его новаторских постановках для «Русских сезонов». 30 января зрители увидят фильм «Нижинский. Путь к свободе», построенный на дневниках Вацлава Нижинского. Завершит показы «Ради весны» к 110-летию «Весны священной», с размышлением о том, почему к этому балету возвращаются снова и снова. Фестиваль «Дягилев. P.S.» проводится в Петербурге с 2009 года и объединяет выставки, концерты, кинопоказы и образовательные проекты, продолжая традиции «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Фото: кадр из фильма «Нижинский. Путь к свободе» Подписаться на Петербургский дневник в МАХ

+1

Сегодня, 22 января, исполняется 122 года со дня рождения Джорджа Баланчина — хореографа, воплощавшего музыку в танце. Особое место в его творчестве занимает тандем с Игорем Стравинским, прозванный современниками «risk takers» / «склонные к риску». В этот день мы предлагаем вернуться к лонгриду исследовательницы современной хореографии и создательницы проекта No fixed points Виты Хлоповой об одном из самых значимых творческих союзов XX века.

А узнать больше о героях дягилевской антрепризы можно будет в кинотеатре «Аврора» с 29 по 31 января, где пройдет эхо фестиваля Дягилев. P.S.». Например, 30 января на большом экране «Авроры» покажут картину «Нижинский. Путь к свободе» — о жизни и творчестве танцовщика Вацлава Нижинского, его творческом взлете, сложных отношениях в «Русских сезонах» Дягилева, личной трагедии и поиске «свободы». Картина рассказывает историю артиста через призму его дневников, что делает фильм не просто биографией, но и погружением в духовные искания Нижинского. Десять лет на сцене, тридцать лет безумия — человек, навсегда изменивший мир танца, дорого заплатил за свою славу и умение летать. 💥 Мы подарим одному победителю 2 билета на выставку «Все Бенуа — Всё Бенуа» в Манеже и 2 билета на показ фильма «Нижинский. Путь к свободе» в кинотеатре «Аврора»! Что нужно сделать: 1️⃣ Подписаться на каналы @spbmanege и @avrora_cinema_spb 2️⃣Нажать кнопку «Участвовать» под этим постом Результаты подведем уже 28 января с помощью генератора случайных чисел! Участников: 0 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 16:30, 28.01.2026 MSK (6 дней)

День рождения Баланчина. Хореограф, который ставил бессюжетные балеты и сказал: "Арабеск - это всего лишь арабеск", труден для критического анализа, особенно в России. У нас привыкли смотреть балеты с историями, которые "оттанцовывают". Баланчин был мостиком между эпохами и типами искусств: в его наследии виден "универсальный характер... и вневременная ценность", в то же время он - "дерзновеннейший новатор" в искусстве XX века. В его балетах царили деловитая логика и художественная свобода. Баланчин был художником-работником, презирающим богемное ожидание вдохновения, лень и распущенность в профессии. В антиномии "ремесло или вдохновение" он отдавал предпочтение первому слову. Хореограф не любил, когда его называли творцом (он говорил, что "только Бог - творец"). Баланчин сравнивал себя с шеф-поваром, готовящим обед из разных блюд, и скромно оценивал свои работы как "It's entertaining". Он понимал потенциальную чуткость классического танца к изменениям времени. Он создал "Симфонию до мажор" и "Балет империал" - оммаж прошлому, придумал "Агон" и "Четыре темперамента" - приношение настоящему и будущему. Он учил своих артистов танцевать суть музыки в ее техническом и эмоциональном совершенстве. Понимая музыку как структуру, а хореографию - как архитектуру и конструкцию, Баланчин проектировал балеты, как Эндрю Ллойд Райт или Мис Ван дер Роэ - свои дома. И игра танцевально-музыкальных форм в балетах Баланчина, как игра цвета в современной абстрактной живописи, родом из одного источника - чистой композиционности.

https://spbdnevnik.ru/news/2026-01-22/kino-ekho-festivalya-dyagilev-ps-v-peterburge-pokazhut-dokfilmy-o-legendakh-baleta

Эхо «Дягилев P.S.» пройдет в «Авроре»: доки о Вацлаве Нижинском, Михаиле Фокине и балете «Весна священная» покажут здесь в конце января. Сохраняйте расписание: 29 января, «Фокин. Балет. Революция». Серию показов откроет фильм о новаторе Михаиле Фокине, которого Сергей Дягилев пригласил в свою труппу в качестве балетмейстера. Фокин ставил «Шезерезаду», «Жар-птицу» и «Петрушку». Картина основана на высказываниях из книги Фокина «Против течения», записях выступлений и интервью, а также архивных материалах, которые сын хореографа передал в Театральную библиотеку. 30 января, «Нижинский. Путь к свободе». Это картина о жизни и творчестве танцовщика Вацлава Нижинского, его творческом взлете и сложных отношениях в «Русских сезонах» Дягилева, личной трагедии и поиске свободы. В фильме использованы дневники Нижинского, которые отражают его духовные искания. 31 января, «Ради весны». Завершит программу фильм к 110-летию балета «Весна священная». Картина погружает в историю создания балета и ставит вопрос о том, почему режиссеры и хореографы возвращаются к этой постановке вновь и вновь. Композитор Игорь Стравинский, художник Николай Рерих, хореограф Вацлав Нижинский — участие этих людей, сделавших балет великим, невоспроизводимо, но герои фильма Миллисент Ходсон и Кеннет Арчер в 1987 году реконструировали «Весну священную», собрав утраченный хореографический материал и элементы сценографии.

Дорогие друзья, в эту пятницу 16 января в 17.15, смотрите программу "Царская ложа" (телеканал "Культура"), посвящённую фестивалю Дягилев. P.S. 2025. https://smotrim.ru/video/3068988?utm_source=internal&utm_medium=serp&utm_campaign=serp

+6

"Все точно: безумие барабанов, перекрывающих диссонансы Стравинского (особенно в первой части балета), легко уподобить огненной стихии. Да и весь строй спектакля — телесный экстрим на грани возможного, фронтальные мизансцены с яростно и скорбно глядящими в зал артистами, коллективистское построение общего танца (хороводы—цепочки—плотные круги) — передает замысел Си Син с полной наглядностью..." Татьяна Кузнецова о балетах Си Син: www.kommersant.ru/doc/8195992 Фото @evgeniia_matvienko

Сергей Дягилев превратил интерес к Востоку в грандиозное художественное явление. «Русские сезоны» поражали сочетанием восточного и русского колоритов, сценографией и костюмами ведущих художников того времени. «На высочайшем уровне в спектаклях „Русских сезонов“ были соединены разные виды искусства». О феномене «Русских сезонов» читайте в зимнем выпуске PRABABOUSHKA, «Книга 9. Зима» [PRABABOUSHKA]

Финальная часть музейного адвента 👏 #музейныйадвент Пресс И. И. Эскиз костюма Короля мышей к балету «Щелкунчик» П. И. Чайковского, Ленинградский государственный академический Малый театр оперы и балета, 1996 г. Напоминаем, что в каждом посте была спрятана буква. Самые внимательные уже собрали слово и готовы принять участие в розыгрыше! Завтра мы выберем 3 победителей, которым достанутся наши новогодние подарки: книга «Щелкунчик и мышиный король», а также пригласительные на выставки Музея. Пишите разгаданное слово в комментариях под этим постом 🔽