Дягилев P.S.

День рождения Баланчина. Хореограф, который ставил бессюжетные балеты и сказал: "Арабеск - это всего лишь арабеск", труден для критического анализа, особенно в России. У нас привыкли смотреть балеты с историями, которые "оттанцовывают". Баланчин был мостиком между эпохами и типами искусств: в его наследии виден "универсальный характер... и вневременная ценность", в то же время он - "дерзновеннейший новатор" в искусстве XX века. В его балетах царили деловитая логика и художественная свобода. Баланчин был художником-работником, презирающим богемное ожидание вдохновения, лень и распущенность в профессии. В антиномии "ремесло или вдохновение" он отдавал предпочтение первому слову. Хореограф не любил, когда его называли творцом (он говорил, что "только Бог - творец"). Баланчин сравнивал себя с шеф-поваром, готовящим обед из разных блюд, и скромно оценивал свои работы как "It's entertaining". Он понимал потенциальную чуткость классического танца к изменениям времени. Он создал "Симфонию до мажор" и "Балет империал" - оммаж прошлому, придумал "Агон" и "Четыре темперамента" - приношение настоящему и будущему. Он учил своих артистов танцевать суть музыки в ее техническом и эмоциональном совершенстве. Понимая музыку как структуру, а хореографию - как архитектуру и конструкцию, Баланчин проектировал балеты, как Эндрю Ллойд Райт или Мис Ван дер Роэ - свои дома. И игра танцевально-музыкальных форм в балетах Баланчина, как игра цвета в современной абстрактной живописи, родом из одного источника - чистой композиционности.