всуе

И это прослеживается в интерьере: чистый, практичный мир Стоун и захламленный, живой мир Племонса.

Бугония: теория улья или почему мы все разбились на группы В фильме герой Джесси Племонса держит несколько ульев и эта деталь становится главной метафорой всего сюжета. Каждый улей — искусственное жилище, где живёт одна пчелиная семья, трудящаяся на благо матки. Это прямо рифмуется с линией героини Эммы Стоун, возглавляющей огромную фармацевтическую корпорацию: вокруг неё рабочие пчёлы, а система построена как идеальный ульевой капитализм. Но герой Племонса видит в этом не стройную систему, а заговор: для него героиня Стоун — буквально инопланетянка, стоящая над людьми и управляющая ими. Его восприятие — реакция на потерю контроля и смысла, на внутренний кризис, который современная культура переживает почти коллективно. Современная коммуникация распадается на небольшие группы — цифровые «племена». Они формируются не алгоритмами, а тем, как сами люди отбирают информацию. Каждое племя конструирует свой собственный мир, свои нарративы и свою правду. Всё, что этому противоречит, просто игнорируется. Не потому что люди не видят факты, а потому что признание очевидного разрушило бы их идентичность. Так рождаются информационные пузыри, которые ведут себя как закрытые ульи: внутренняя логика важнее реальности, внешнее враждебно, диалог невозможен. Мнение внутри таких групп становится не обсуждением, а исповеданием, актом принадлежности. И тогда начинают процветать теории заговора. Когда общество утрачивает общую картину мира. Люди ищут объяснение своим страхам и неопределённости и находят его в историях, которые обещают ясность. Поэтому теории заговора становятся способом восстановить ощущение контроля и принадлежности. И потому герой Племонса так легко создаёт в своей голове мир, где героиня Стоун — нечеловеческая сила, управляющая людьми. Это способ вернуть смысл там, где реальность стала слишком хаотичной. Но в этой логике есть ещё одна важная деталь: обе стороны живут внутри собственных ульев и не могут выйти наружу, даже если захотят. Героиня Стоун существует в улье корпоративной власти, где всё подчинено алгоритмам, отчётности, управлению рисками и масштабированию. Её мир — рациональный, технологичный, гладкий. В нём нет места случайности или уязвимости. Она сама стала частью системы, которая требует от неё безэмоциональной эффективности. Герой Племонса живёт в противоположном улье — эмоциональном, тревожном, построенном на интерпретациях, догадках и подозрениях. Его мир — это постоянная попытка собрать разрозненные факты в единую картину, где всё связано. В отсутствие общей реальности заговор становится единственным способом объяснить собственный страх. И фильм показывает, что оба улья одинаково замкнуты. Оба персонажа находятся внутри структур, которые формируют их восприятие реальности. Они буквально не могут увидеть мир глазами другого. Это и есть главная трагедия «Бугонии»: не в том, что кто-то ошибается, а в том, что мы перестали иметь общий язык, на котором способны договориться. Текст основан на эссе «Инфократия. Истина и свобода в цифровую эпоху» философа Хан Бён-Чхоль. #reading@vsuye

Притащила тренд из TikTok! Нужно рассказать, какая песня или событие вас бы спасли от Векны. Я часто вспоминаю, как мама отвозила меня на занятия по английскому вечером и мы громко слушали музыку, теплый весенний ветер из открытых окон машины и оранжевый закат. А песню я бы выбрала — Enjoy The Silence (Reinterpreted by Mike Shinoda). У меня каждый раз от нее щимит сердце.

Когда я изучала стул Владимира Татлина, информации оказалось крайне мало. В процессе чтения книги о художнике, изданной к выставке в Центре «Зотов», стало ясно, что привычная датировка 1927 годом, скорее всего, ошибочна. Параллельно прояснилось, почему в 1950-х дерево заменили на металл — трудоёмко, дорого, непрактично. Но это изменило первоначальный замысел Татлина. Чтобы разобраться в деталях и понять, как сегодня выстраивается экспозиция вокруг этого стула, я поговорила с историком дизайна и научным консультантом проекта — Аленой Сокольниковой @design_in_details. 1. Можно ли считать стул Татлина одним из ключевых объектов в истории российского промышленного дизайна и почему? Скорее предметного дизайна и, в первую очередь, концептуального, так называемого, «бумажного» проектирования, который является одной из сильных сторон российского дизайна. 2. На выставке представлен стул, созданный специально для экспозиции и максимально приближенный к оригиналу. Расскажите, как проходил процесс его создания и какие решения помогли приблизиться к замыслу Татлина? В макете, изготовленной специально для выставки, учтены два ключевых момента. Первое – это то, что модель выполнена из дерева. Для Татлина было принципиально важно противопоставить свою разработку популярным тогда европейским моделям мебели из полых металлических трубок (в первую очередь, известным по школе Баухаус). Он пишет о том, что дерево – это более доступный для России материал, дешевый, теплый, приятный на ощупь. Данный стул – это попытка соединить новые принципы формообразования в сфере мебели с уже известными технологиями гнутья дерева паром Михаэля Тоннета (популярными тогда, в том числе, и в России). Второй момент – это габариты стула. В оригинальном тексте Татлина мы находим указание на то, что диаметр бруса равняется 1 дюйму. Это то, на что исследовательская команда проекта ориентировалась при расчете высоты стула и других его пропорций. В результате дополнительных консультации со специалистами по истории и технологиям мебельного дизайна — Александром Семеновым и Сергеем Куликовым — было принято решение о том, что высота сидения такого стула значительно выше стандартных 45 см, это скорее такое барное полукресло, чем обычная конторская мебель. Именно практическая работа в мастерской, окончательно проявила все сложности конструктивного решения Татлина и его ученика Николая Рогожина, при котором 4-метровый брус должен быть закручен в своеобразную «деревянную спираль». Необходимо поэтапно распаривать каждый кусок бруса, закручивать его в нужную форму и просушивать специальным образом. И затем распаривать, закручивать и просушивать следующий. Итоговый макет стула, выполненный Юрием Мариным в мастерской ЛУБ, представляется собой образец высококачественной ремесленной работы. 3. Если бы в итоге удалось сделать стул прочным и недорогим в производстве, как вы думаете, смог бы он стать массово популярным в своё время? И считаете ли вы, что такой стул был бы востребован сегодня? По перечисленным выше причинам мы считаем, что в тот период времени, когда этот стул был задуман, он не мог быть в полной мере воплощен в массовом производстве. Но здесь интересны те прогрессивные идеи, которые заложил Татлин в его конструкцию. Он первым из представителей авангарда подумал не о технологической (машинной) стороне производства, а о физиологическом комфорте человека, заложив основы тогда еще неизвестной науки — эргономики. В статье «художник-организатор быта» Татлин указывает, что этот стул должен решать проблему затекания мышц при долгом сидении. Во-первых, Татлин использовал седловидную форму сидения, которая позволяет равномерно распределять нагрузку на обе части наших бедер. Во-вторых, это рессорность стула, достигающаяся за счет гибкости деревянной пружины, при которой мы можем слегка раскачиваться. Поэтому, этот стул был бы, безусловно, популярен и тогда, и может быть популярен сейчас, если, например, для его изготовления используют какой-то новый современный материал. #interview@vsuye

Предлагаю нам всем скинуться на это чудо

Кстати, забыла написать, что досмотрела The Chair Company. Я очень люблю все, что делает Тим Робинсон. И какой же финал у сезона! Очень рада, что его продлили. Такое чувство стыда за героев испытать редко где удается, а еще смешно и всегда неожиданно.

Фан-арт Stranger Things х Scooby-Doo Автор: Mateus Cafal

❤️

Публикация для ваших итогов в Spotify!

Рэйчел Сеннотт для Dazed

Очень хочу, чтобы каждый в этом году получил подарок на Новый год, поэтому решила организовать Тайного Санту! Чтобы участвовать, заполните анкету на сайте: укажите способ связи и ваши увлечения, чтобы дарителю было проще выбрать для вас что-то подходящее. https://followish.io/santa/jhhuxjiq1orzcm Жеребьевка пройдет 15 декабря — система автоматически распределит участников.

И снова у Лантимоса выразительный кабинет главы корпорации. В «Бугонии» у героини Стоун, как и у героя Дефо в «Видах доброты», выделяются большие окна и этнические предметы. Но в этот раз к ним добавили и культовые объекты дизайна: две напольные лампы Фрэнка Ллойда Райта, стул Миранды Пристли и лампу Клэр Норкросс.

Chris Llerins

В Pluribus обнаружились стулья, похожие на культовые CH24 датского дизайнера Ханса Вегнера. Выполнены они почти в точности как оригинал — за исключением одного: это барная версия, которой у Carl Hansen & Søn никогда не существовало. Почему создатели использовали именно копию, и почему ее без труда можно найти на Walmart — вопрос.

🥵

Лука сдурел

+2

Вместе с Настасьей, которая ведет канал о культуре смерти @mogilniik, собрали карточки о саркофаге из фильма «Франкенштейн». В фильме Гильермо дель Торо есть заметное изменение сюжета: мать Виктора, Каролина, умирает не от скарлатины, как в романе Мэри Шелли, а при родах. Эта сцена становится центральной травмой для мальчика. Каролину хоронят в белом футуристичном гробу, напоминающем египетский саркофаг. Этот гроб — не выдумка художников, а исторически достоверный артефакт из США XIX века, и называется он «гроб Фиска». Но почему режиссер, известный своей дотошностью, помещает в Европу конца XVIII века предмет, которого там еще не существовало?

За Happiness люблю еще больше эту оторву