Укиё-э каждый день

Какой же Хэллоуин без костюма? У японцев маски играют важную роль в культуре, так что мастерство их исполнения далеко за пределами разумного. Вот перед нами актёр в роли некой старухи Синономэ в маске демоницы, смотрит на бедного главного героя. Маска, скорее всего, деревянная, так что играть (и даже дышать) в ней сложно, но на неискушенного зрителя эффект был невероятный. В отличии от историй любви, в историях с демонами обычно умирает только нечисть, а самурай остаётся невредим. Хотя бывали и исключения. Torii #Kiyomitsu II и Utagawa #Kunisada 1852

+4

Очередной день, очередное пополнение магазина гравюр! На очереди осенне-весенние принты от лягушек под дождем, до снежных тории в Миядзиме. Это можно сказать тестовый запуск некоторых старых принтов, так что возможно часть из них больше не появится в продаже. В любом случае спасибо, что покупаете и поддерживаете канал, я очень сильно ценю каждый заказ. 🙇‍♂️

В Японии есть свои Ромео и Джульета, там правда история еще более кровава и безумнее чем в Шекспировской трагедии. В один прекрасный весенний день Коганосукэ встречает Хинадори. Они мгновенно влюбляются в друг друга и желают жениться, но быстро выясняется, что оба принадлежат враждующим кланам в самом центре дворцовых интриг. Несмотря на то, что живут они по разные берега одной реки, встречаться становится всё сложнее и сложнее, а обстановка в Киото накаляется вплоть до военных переворотов. В конце концов, о их любви становится известно и Сога Ирука (главный злодей) приказывает юноше стать его самураем, а девушке прислуживать ему в спальне в качестве наказания. Дальше происходит пиздец в духе классических японских историй. Узнав что её дочь лучше умрёт чем будет прислуживать злодею, мать одним ударом отрубает ей голову и перекидывает на другую сторону реки, прямо под ноги юноше. Юноша не растерялся и вспорол живот, а его отец, быстро поняв суть истории, так же отрубает ему голову, как бы давая возлюбленным умереть одной смертью в один день. Конец... Katsukawa #Shuncho 1780е

Есть такое движение в японском искусстве, известное как мингэй. Оно отрицает авторство, стремиться возродить традиционное ремесло, темы и материалы. Стремиться сделать искусство народным, простым и доступным, а потому выглядит нарочито просто, у нас бы сказали "по-крестьянски". Так вот, вопреки распространенному мнению Мунаката, автор работ на иллюстрации к этому посту, вообще мало какое отношение к мингэй имел, но именно с внимания художников и коллекционеров этого движения началась его полноценная карьера. Он безумно фанател по Ван Гогу, пытался во всем ему подражать и потому получал разворот на каждой выставке, в каждой академии и журнале, куда присылал свои работы. А потом увидел простую, чёрно-белую, крошечную гравюру в журнале и променял буйство красок, на резцы и доски. Посмотрите на этих «Учеников Будды Шакьямуни», ему совершенно не важно реалистичны ли они или вычурны, ему хочется передать их единение с миром и своим искусством и именно это люди оценили куда выше чем очередного Ван Гога. Shiko #Munakata 1948 (послевоенное переиздание уничтоженных под бомбардировками работ)

Сегодня Музей Востока отмечает 107 день рождения! Очень здорово иметь такую крутую институцию в центре Москвы, место куда можно в любой момент прийти и посмотреть не только на японскую гравюру, но и громадною постоянно обновляющуюся экспозицию со всех концов азиатского света; от коренного населения Сибири, до Бали. С некоторыми культурами, я знаком почти исключительно через экспозицию ГМВ, с другими, кажется, удалось познакомится поближе после 10 похода в этот музей. Сегодня там бесплатный билет в кассе для всех желающих. Но если вы не в Москве, а только планируете приехать, серьезно рекомендую выделить пол дня на Музей Востока. Не пожалеете. А еще у них есть телеграм канал, который даже вполне приличный. Многим музеям бы поучиться. С днём рождения любимый Музей. Сделайте вставку про гравюру пожалуйста.

Ура, демоны! Второй день обновления сайта новой гравюрой. На очереди гравюры Такааки Номуры, известного японского иллюстратора детских книжек, художника и скульптора. Первая так и зовётся «Ура, демоны!», она отсылает к знаменитому "параду ста духов", но вместо того чтобы бояться, тут, мы кричим им Ура! Вторая, «Нахальный!» и я думаю вы сами всё понимаете: с этим демоном чай не попьешь. Takaaki #Nomura

Шанс быть зарезанным актёром кабуки не велик, но никогда не равен нулю... История создания этой гравюры, прекрасный пример того как сильно изменилась её функция. Дело в том, что написал её художник по фотографии опубликованной в журнале, т.е. фото и журнал познакомили людей с образом, а художник просто перерисовал его, добавив свою наценку. Очень похоже на наше с вами время, где искусство, это просто красиво оформленные и уже давно знакомые нам образы. «Итикава Энносукэ II в роли злодея Икуды Какудаю» Natori #Shunsen 1927

«Начало лета в Нисэко» Вот такая вот работа встретилась на японском аукционе сегодня. К сожалению не нашел номальной оцифровки, но боже, как мне нравится этот пейзаж. Не прошло и 5 минут, как я смотрю случайный блог на японском с этим самым местом и заношу локацию в свой секретный список мест, которые обязательно надо посетить в ближайшие пару лет. В коментариях, как всегда, фоточки реально места. Takeo #Homma

Начинаю почуток добавлять приехавшие гравюры на сайт. Начну с простенького (хотя все гравюры в этой поставке шедевры), а именно с работ: «Дремлящий» и «Великая гора» имеющих совершенно разный тон и сюжет, но объединённых моей любовью к обоим темам. Обе написаны мастерами своего дела, обе довольно простые в плане цветов, но сделаны с душой и небольшой игривостью. Первая от Нисиды Тадасигэ (Tadashige #Nishida), специалиста по котам, чьих усатых мы любим и обожаем на этом канале. А вторая от Нодзаки Синдзиро, специалиста по горам, редкого но желанного гостя, одного из последних представителей движения сосаку-ханга.

Смотрю сейчас лауреатов одного конкурса японской гравюры, а там вот такая, мало заметная на первый взгляд работа. «Колыбельная ряби» Очень мне нравится, когда художник не стесняется использовать дерево на полную, оставляя не только следы от своего резца, но и натуральный рисунок среза ствола, как тут, например. Ну и игра с цветом, конечно, на совершенно другом уровне. Этот свет из окна в центре сюжета, лично для меня выделил работу из сотен других. Иногда важно подчеркнуть одну деталь, чтобы перейти с хорошей работы, к шедевру. Matsuoka #Atsushi 2022

В 3 день нового года, посланник храма Энпуку-дзи проводил церемонию в святилище Атаго, в современном районе Синбаси. Боги святилища защищали Эдо от пожаров, чумы, а так же приносил удачу и здоровье, так что церемония была очень важной частью религиозной жизни горожан. Жрец одевался в кимоно земляного цвета, наголову надевал водоросли, которые затем раздавались жителям для приготовления лекарств от простуды, а в руках держал огромную лопатку для риса — символ изобилия. И хотя я не нашел нормального описания ритуала и проводится ли он до сих пор (сам храм стоит на том же месте), видно немалую роль играл так же огромный меч, виднеющийся на гравюре. По одному из описаний, в святилище так же почитают Ямато Такэру, культ которого был связан с войной и самураями, так что возможно меч это что-то из этой области. Как бы мне хотелось узнать об этом всём больше, но к с сожалению, не сейчас.

Закончил читать лекцию. Пришлось вырезать практически все и все равно успели поговорить только о главном. Привет, кстати, всем, кто случайно зашёл в книжный, а остался на 2 часа слушать про куртизанок и актеров. Так вот вырезал я, в том числе, как художники иногда вставляли маленькие юмористические детали даже в обычные принты. Вот например «Баржа Кавагути и храм Дзэнкодзи» из серии «Сто знаменитых видов Эдо». Казалось бы обычный принт, там таких в серии ещё 99 минимум, а вот житель Эдо периода Эдо понял, что храм на том берегу, на самом деле закрыт для публики и отрывается только раз в 13 лет (причем следующий был на следующий после выхода гравюры год), так что Хиросигэ взял и закрыл его картушем с названием. Ибо нефиг подглядывать. Utagawa #Hiroshige 1834

Читаю сейчас роман периода Эдо. Там главного героя, едва подростка, домогается вдова, судя по всему: в возрасте. Ну такой, типичный для Японии сюжет, мне кажется. Но пост не о этом, пост о конце этой короткой истории. Ёносукэ (так звали героя), начинает захаживать в дом вдовы, сначала на чай, потом вовсе не на чай и уже через какое-то время живот вдовы увеличивается, а затем и соседи начинают слышать детский плач по ночам. Финал довольно предсказуем. Я процитирую его, с вашего позволения: Что тут поделаешь? Среди ночи отнес Ёносукэ младенца в храм Роккаку-до, сам при этом вспоминал стихи, которые сложила Комати: Среди ночи подкидыш заплакал — Он во сне, в материнских объятиях. О, наш мир, исполненный снов! — На гравюре (никак не связанной с рассказом) пара находит ребенка у реки, а на фоне, едва видны в ночном тумане, храмы Киото, где происходят действия романа. Utagawa #Kuniyoshi 1849-1850

Пришли гравюры из Японии! К сожалению сегодня и завтра времени разбирать нет, но сразу говорю много котиков и сосаку-ханга. Может возьму что-то завтра на лекцию в качестве демонстрации.

Проснулся сёдня с идеей того как на самом деле насколько гравюра была прорывным медиа. В нашем с вами мире способы передачи информации рождаются и умирают быстрее чем мы успеваем привыкнуть. Касеты, дискеты, дивиди диски, ик-порт и блютуз, флешки, интернет. Технологии так часто обновлялись, что мы перестали обращать на них какое либо внимание. Но вот представьте ситуацию в которой жили японцы примерно с 7 по 17 век. У них была бумага и чернила, да и в общем-то всё. На, без малого, тысячу лет. Хочешь рассказать историю? Доставай свиток и пиши-рисуй и сдавай в какой монастырь или богатый дом, чтобы человек 150 прочитало, если повезет. Хочешь картину? Будь добр, проспонсируй художника или посвяти жизнь рисованию. А потом на рынок приходит гравюра и книгопечатание (в Японии они взаимно связаны), которые переворачивают всё с ног на голову. Хочешь картину? Вот на выбор 150 гравюр по смешной цене. Хочешь рассказать историю? Издатель уже ждет тебя с распростёртыми объятьями, готовый не просто напечатать, но и поделиться прибылью, а если повезет, тебя будут читать десятки, а то и сотни тысяч. Впервые в мировой истории медиа становится не привилегией, а обыденностью. Искусство становится настолько доступным, что быстро превращается в инструмент коммерции, пропаганды, гедонизма. Всякая возвышенность улетучивается, там где раньше красовались китайские пейзажи с очень тонким подтекстом, быстро появляются сцены простого быта. На гравюре «Хара» из серии «Живописные места Токайдо» заказанной Сёгуном Токугавой Иэмоти для демонстрации своей власти в не самые спокойные времена. На фоне видно его процессию путешествующую из Эдо в Киото, для укрепления власти. Utagawa #Kunisada 1863

«Кот удачи» и «Спящий кот» От автора легендарной эпопеи с книгой (часть 1 и часть 2), не менее легендарная полусерия с рыбкой. Мне очень нравятся эти простые и выразительные сюжеты, которые не только идеально вписываются в наш перегруженный информацией мир, но и вполне себе соответствуют японской традиции производства гравюры. В конце концов именно с таких простых рисунков, часто на бумажках с сутрами и талисманах, японская гравюра когда-то начала своё существование. Takashi #Ohno 1993

Издательство Ad Marginem пригласили меня почитать вам лекцию о японском искусстве в их новом пространстве. И я согласился! Рассказывать (и показывать) буду о Эдо — столице Японии, городе сёгунов, красных кварталов и уникальной культуры породившей укиё-э. Постараюсь поведать как жили и о чем думали люди создававшие гравюру, как география Эдо влияла на выбор сюжетов, почему все так любят Фудзи и самое главное: покажу много жаб! Всё бесплатно. В это воскресенье, в 16:00, в ЦТИ Фабрика. Билеты и подробности тут. Ad Marginem, если вы вдруг не знаете, это очень крутое независимое издательство, выпускающее не слоп, как некоторые трёхбуквенные, а качественную литературу. Этим летом они запустили проект hide books в рамках которого издают современную литературу Дальнего Востока. Очень важный проект в нашей стране, где едва ли кто-то вспомнит японского писателя, кроме Харуки Мураками.

Тут недавно скидывали фоточки выброса пепла из активного вулкана Сакурадзима, на самом юге Кюсю и я вот нашел подходящую гравюру. Сакурадзима — настоящий монстр. Мало того, что на его склонах живут люди, так еще и в считаных километрах, прямо через пролив, стоит немаленький город Кагосима, с холмов которого был запечатлен этот вид. Лава город конечно не накроет, но вот пепел и горячие камни наверняка прилетят. И это не какая-то абстрактная угроза, вулкан активен и сильно извергается каждые пару десятков лет, а пепел выбрасывает — каждый год. Этот невероятный контраст между неподвижной, розовой горою и бесконечной исходящей от нее угрозы, создает ощущение тревожности, которое, на мой взгляд, удалось передать на этой гравюре этим рельефом, похожим на натянутые мышцы. Takeji #Asano 1963-64

К югу от и без того южной Кагосимы, стоит зелёный остров Яку. Ему повезло избежать крупных поселений, повезло находиться далеко от туристов, повезло выйти сухим из второй мировой войны и стать заповедником уникальных тропических лесов, не встречающихся больше нигде в Японии. Весь остров это бесконечные джунгли и невероятной красоты скалы, обнажающихся только под напором спускающихся с гор рек. Водопады, поросшие мхом леса, двухтысячепятисотлетние деревья, заставшие еще эпоху дзёмон и практическое полное отсутствие туристов делают Яку наверное одной из самых недооценённых достопримечательностей страны. На гравюре «Водопад Сэнпиро-но-Таки» одна из самых известных точек на острове. В коментариях, как всегда, фотографии для сравнения. Fumio #Kitaoka 1999