Тихое Место ✔

А вот вернулся и сам 2hollis Честно? Вроде и не цепляет как надо, но слушать интересно – в первую очередь из-за прода. Особенно на фоне альбома star на котором Холлис вместе с лейблом вывел в люди максимально импотентную версию самого себя. Тут хотя бы чувствуется какая-то жизнь: трек постоянно трансформируется, в нем неожиданно появляются свойственные для хауса pluck-и (я не знаю как это переводится на ру, в общем такие коротенькие плим-пльон звуки, не показывайте Салуки), да и сам Холлис очень эффектен если слушать вместе с клипом. https://youtu.be/8i1HqVArTp0

А зацените вот этого кентика 2hollis Наконец-то новая кровь для тмшных плейлистов с электроникой и мясом https://youtu.be/PKK-XPpe9iY

Новый альбом Арки под названием XXXXX выйдет 31 июля на XL Recordings В треклисте будет 16 треков. А здесь можете послушать микс Airdoll куда вошло несколько неизданных треков венесуэльской артистки (как я понял на альбоме их не будет).

Людвиг Йоранссон – красавчик Казалось бы, шведскому музыканту было суждено «прилипнуть» к Дональду Гловеру и зафиксировать свое имя среди главных продюсеров 2010х (для этого достаточно одних лишь Redbone и This Is America), но Голливуд оказался сильнее хип-хопа. Карьера композитора началась с роли ассистента Теодора Шапиро, автора саундтреков для различных комедий с Беном Стиллером и Люком Уилсоном. Получив определенно ценные знания от наставника (вот кто из вас реально понимает как писать музыку для трэш-комедий?), Людвиг пошел записывать свои собственные композиции для «Сообщества», а спустя пару лет студенческая дружба с Райаном Куглером привела его в по-настоящему денежное кино – в «Крид». А дальше все по классике: Куглера приглашают снимать «Черную Пантеру» (вместе с шведом конечно же), и Йоранссона сразу же хантят Disney делать музыку для «Мандалорца». Но самым значительным событием в его карьере оказывается знакомство с Кристофером Ноланом. Британский режиссер искал кого-то на замену великому Хансу Циммеру, которому в то время предложили работу мечты в виде «Дюны» Вильнева (если слухи что они к тому времени уже с трудом срабатывались из-за того, что Нолан угорал по саунддизайну, а Циммер по своей природе мелодист, но им верить не стоит). Йоранссон подошел на эту роль как влитой. Вот эти агрессивные арпеджио с мягким 808-ым, которые Людвиг предложил для «Довода», в итоге создали идеальное звуковое сопровождение для шпионского технотриллера. Но по смыслу это было похоже на то, что музыкант записывал для этого. Выходом из зоны комфорта стал «Оппенгеймер». Здесь необходимо было «перепрошить» себя: отказаться от привычных ритм-секций и ударных, поменять гитару на скрипку, отодвинуть синтезатор на задний план. Йоранссону пришлось на время забыть, что он специализируется на электронной музыке и начать мыслить как классический композитор. Например, в гениальной Can You Hear The Music, которая длится чуть меньше двух минут, пришлось менять темп ровно 21 раз. И Людвиг успешно справился с этой задачей. Ну и наконец-то «Одиссея» (про «Грешников» поговорим когда-то потом). Мой короткий обзор фильма лежит тут, но там я вообще не упоминал музыку. И зря. Мне кажется это лучшее, что могло быть предложено шведскому композитору в плане концепции. Йоранссону предоставили больше творческой свободы, чем прежде, но при этом оставили определенные технические ограничения. То есть с одной стороны Нолан сказал использовать древнейшие инструменты для антуража (авлос и лира) с которыми швед никогда не работал, а с другой ему разрешили дать грязи с помощью привычной для него электроники и перкуссии. Получилось так будто бы минималистичная неоклассика внезапно трансформируется в жуткую хоррор-музыку с упором на нервную перкуссию. То что нужно для эпика про античного солдата с ПТСР. Вопрос комментаторам – кто по вашему сейчас сходит в современный пантеон кинокомпозиторов помимо Людвига? Если раньше золотой тройкой считались Уильямс, Циммер и Морриконе, то какой топ-3 сегодня?

Появилась информация о концерте Канье Уэста в городе Алматы Не могу гарантировать, что этот концерт 100% произойдет, но уже можно посмотреть цены на билеты Близко к шару – 650 евро Чуть дальше от шара – 480 евро Подальше от шара – 330 евро Трибуны – от 220 до 650 евро

В комментариях под последним видео люди активно намекают, что надо бы позже сделать видео и про «Чамплу» с Нуджабесом Во-первых, когда-то обязательно ДА (но сначала нужно пройти полный вайб-чек от вайбологов) Во-вторых, а чо только «Чамплу»? Напишите в комментариях под роликом про что бы вы хотели посмотреть видюшку когда-то попозже (нет, ну правда, ваши комменты работают как 95-й для прожорливых алгоритмов с 10-ю цилиндрами). А если не знаете что написать, то у меня есть универсальная подсказка, работающая годами: «ого новое видео ничего себе база кормит»

Лана Дель Рей анонсировала еще один альбом помимо Stove Второй релиз получил название Spyda – певица рассказала, что ей нужен еще месяц, чтобы закончить работу над двумя альбомами и отправить их в печать Ждем когда-нибудь в 2029

Арка анонсировала выход нового проекта/микстейпа/микса/альбома AIRDOLL ЗАВТРА

Как же похорошел Джош Омм из Queens of the Stone Age

С этим видео я преодолел очень сложный для себя психологический барьер и впервые записался с говорящей головой для собственного ролика. Все эти годы меня останавливала куча выдуманных факторов: мне не нравилось мое лицо и мимика, не нравилось смотреть и говорить в объектив (я даже не пытался, просто на уровне самой идеи). Но все эти предубеждения это ничто по сравнению со страхом перед….ИИ. Я увидел довольно пугающую новость, что алгоритмы YouTube нынче слегка предвзято относятся к контенту у которого нет автора с лицом. И в этом даже есть какая-то логика, потому что я сам лично видел ролик в котором несуществующий человек с несуществующим лицом пересказывает несуществующим голосом мой сценарий про Радиохэд. И это выглядело очень странно. Такой «ремейк» делается довольно быстро и сложно сказать с учетом эволюции нейронок каким будет результат такой переделки через год или два. И ОСОБЕННО учитывая, что на ютубе намного важнее то, какое ты превью и название выбрал, чем то, как ты подал материал. Вы представьте, даже у ИИ-канала было лицо. А у меня лица не было, только голос и «своя» подача материала. Голос, который можно клонировать. Материал, который можно украсть. Но теперь будем видеться чаще в буквальном смысле. На деле объектив не такой уж и страшный, да и к самому себе со временем можно привыкнуть 😀 Следующее видео выйдет до конца месяца (тут не обману, у меня обязательства!!!)

НОВОЕ ВИДЕО: Ковбой Бибоп – джаз, притворяющийся аниме Ковбой Бибоп – легендарное, не побоюсь этого слова, произведения Шиничиро Ватанабэ, которое можно рассматривать не только как пример идеального баланса между стилем, нарративом и музыкой, но и как философское высказывание, эдакую вещь в себе. В этом видео я хочу выразить свою любовь к этому аниме и разобрать его на винтики и болтики, или, может быть точнее, на ноты аккорды, учитывая его уникальную схожесть с джазом. Это не аналитическое видео, а скорее вот про ЭМОЦИЮ и ЧУВСТВА – когда я писал сценарий, то отталкивался от какой-то личной рефлексии и даже слегка себя накрутил в размышлениях, но мне кажется вышло вот прям то что надо. https://youtu.be/FeJb40KlLxY https://youtu.be/FeJb40KlLxY https://youtu.be/FeJb40KlLxY 🙏 – О нет, Тихое Место теперь аниме канал пожалуйста нужно больше музыки 🗿 – Тихое Место теперь аниме канал плейлист к выпуску

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

+3

Долго не мог собраться с мыслями после концерта Ника Кейва и спустя две недели пришел к выводу, что это был один из лучших перформансов, который только можно представить Помните, мы с вами обсуждали после Коачеллы, каким должен быть идеальный концерт? Часть считала, что это должно быть зрелищное шоу, но большинство все таки сошлось во мнении, что живая эмоция и близость артиста к слушателям в сто тыщ раз круче любых костюмов, декораций и спецэффектов. Я абсолютно точно присоединяюсь к лагерю последних, но учитывайте что я сильно предвзят. Ник Кейв, который всегда казался мне таким максимально интеллигентным и строгим исполнителем (мы не берем в учет то что происходило в девяностых), двигался на сцене и вел себя с аудиторией так, будто бы перед нами не вампироподобный 68-летний художник в официальном костюме, а молодой панк без тормозов. Это первый на моей памяти большой артист, который отказался пользоваться услугами охранников даже для банальной подстраховки. Он «заходил» в толпу так, будто бы люди представляют из себя живое озеро в котором невозможно утонуть. Буквально с первого же трека Ник побежал в первый ряд и уже через 15 секунд я стоял в позе «эээыы» пытаясь удержать вес нырнувшего в людей музыканта. Он хватал людей за руки используя их как опору, пел некоторым прямо в глаза, прыгал на них и так далее – между музыкантом и слушателем не было никакого барьера. По моим ощущениям Ник проживал каждую песню так, будто бы она была написана вчера. O Children не ощущалась трагической – несмотря на потерю двух сыновей, Ник пел ее не со скорбью, а с чистой любовью. Into My Arms звучала так, будто бы его отношения с Вьвьен Карнейро закончились у вас на глазах. Но больше всего впечатлили, конечно же, Jubilee Street и Hollywood. Причем вот довольно непопулярное решение: Hollywood длится около 15 минут, фестивальная программа очевидно урезана в сравнении с остальным туром, но трек очень важный, особенно его нарратив, потому стоим, слушаем и внимаем. Про улицу Юбилея я ничего вам не расскажу, ни один другой трек не мечтал услышать так сильно, как этот. Большое спасибо за этот бесценный опыт и Нику, и его The Bad Seeds с Уорреном Элисом, Колином Гринвудом и остальными музыкантами. Надеюсь, дорогой читатель, ты однажды испытаешь что-то подобное.

Я послушал новый альбом тёмного принца Militantum. В карьере многих рэп-артистов наступает момент, когда они собираются с силами и делают так называемое ЗАЯВЛЕНИЕ. В него можно вложить что угодно: культурное единение как на To Pimp A Butterfly, идейное сопротивление как на Yeezus, вечный монумент для самих себя как Once Upon a Time in Shaolin и тд. Каждый пример кажется мегапретенциозным на бумаге, но, тут так сказать – и словом и делом. Можно ли считать Militantum таким же заявлением? Наверное, да? Тут тебе и оммаж на Сусуму Хирасаву на обложке, и упоминание Каркозы, и epic battle movie trailer ахх продакшн, и прям такое насыщенное синтовое интро в духе Майка Дина (Майк Дин в большом 2026 да, но кто-то реально радуется), и плавные переходы между треками, и сэмпл прям как Фрэнка Оушена на Close To You, и околошугейз, и околоgraduation, и около дафтпанк и, и..и..и… Альбом кажется претенциозным и большим, но в нем все так странно налеплено, что ты забываешь про треки, которые звучали пять минут назад. Полторы минуты прошло – новая песня – еще две минуты – снова новая – еще сто секунд – следующий трек. И все разные, у всех свое настроение, из общего разве что свойственный артисту перегруз. Никакой кульминации или крещендо, в твоем виртуальном плеере появляется маленький тёмный принц, который свайпает треки как ленту тиктока. Мне это напоминает раздражающую модель продвижения вертикальных видео, когда автор показывает тебе якобы топ-5 чего-либо, но обрывает ролик на топ-2, чтобы ты точно досмотрел до конца. Какой смысл в топ-5, если в нем нет топ-1? Настоящий хайлайт альбома – трек «одной из». Такой миленький спейс шугейз с цепкой лирикой, но даже в нем нет какой-то кульминации – тёмный принц лениво накидывает fade out, будто бы он просто не понимает как можно закончить такую красивую песню. Второй хайлайт – Paprika, но здесь к счастью обошлось без дурацких ошибок. Все остальное, как мне кажется, очень сильно уступает и «овердозу», и «цветам», и «вклубе». Но тот факт, что мы обсуждаем 20-летнего пацана, сопоставляя его с большими именами и даже требуем чего-то к чему другие могут идти всю карьеру и так не дойти – довольно позитивный знак. Артём – талантливый мелодист, продюсер с высоким потенциалом и голос, способный делать большие хиты. Дальше, уверен, будет куда круче.

Можно ли выпустить нишево-хайповый альбом в 69 лет? На прошлой неделе узкий круг музыкальных критиков в социальной сети Twitter пел дифирамбы новому альбому артиста Nirosta Steel. Загадочный мужчина, чем-то напоминающий Теда Банди (я сначала подумал, что это фотография самого маньяка), оказался давним другом и коллаборатором Артура Расселла, авангардного артиста оказавшего сильное влияние на Blood Orange, Джеймса Блейка и Фрэнка Оушена. Сегодня Pitchfork оценили его альбом в 9 баллов, так что пора бы разобраться что к чему. Скажу честно, пока я слушал альбом в поезде, мне он вообще не понравился. Ну не подходят ему длинная дорога, июльские +36 на градуснике и десяток молчаливых лиц вокруг. Нужен дом, комфорт, легкая меланхолия за окном. Потому что My Skyscraper это такая суперинтимная утонченная квир-запись из которой прям прет АУРА. У меня есть слегка глупый лайфхак как дать второй шанс альбому, который сначала показался непривлекательным: я включаю треки оттуда в рандомном порядке и бывает, что оно щелкает. Щелкнуло. Местами это похоже на психоделический гипнагоджик-поп, местами в музыку встраивается танцевальный диско-ритм (понравился комментарий на этот счет: идеальная музыка для того чтобы плясать голым в спальне), а в середине альбома музыкант на 20 минут берет в руки акустическую гитару и устраивает импровизированный концерт. Из рекомендуемого в первую очередь: открывающий English Party, который готовился как демка для Мадонны, мегастильная Lost In Music, ну и конечно же Thaitanium – давно я не слышал настолько мягко звучащей гитары. В общем, подшаривайте. Spotify | Apple Music

+5

Альбомы 2026 — лонглист Напомню, что все упомянутые релизы будут доступны для прослушивания на Spotify – а оформить себе подписку проще всего через сервис FunPay. Переходите по нашей ссылке, выбирайте продавца с пятизвездочным рейтингом и в кратчайшие сроки вы сможете послушать долгожданные новинки в любимом lossless-качестве. С датой выхода: ▬ The Rolling Stones – Foreign Tongues (10.07) ▬ Kelela – New Avatar (10.07) ▬ Future – THE REAL ME (10.07) ▬ Jack White – Frozen Charlatan (10.07) ▬ Eartheater – Heavenly Body: If I’m The Bottle You’re The Message (14.07) ▬ Steve Lacy – Oh yeah? (17.07) ▬ Loathe – A Stranger To You (17.07) ▬ Nia Archives – emotional junglist (24.07) ▬ The Strokes – Reality Awaits (24.07) ▬ Charli XCX – Music.Fashion.Film (24.07) ▬ Tyla – A*POP (24.07) ▬ Ariana Grande – petal (31.07) ▬ Overmono – Pure Devotion (07.08) ▬ Kiasmos – II Reworked (07.08) ▬ Phoebe Bridgers – Lost Weekend (14.08) ▬ L'Rain – fata morgana (14.08) ▬ Jungle – Sunshine (14.08) ▬ Weezer – Weezer (Gold Album) (21.08) ▬ Julia Holter – Materia (21.08) ▬ Interpol – This Mirror Weighs A Ton (28.08) ▬ Chat Pile – Who Loves the Sun (4.09) ▬ Carly Rae Jepsen – Day and Night (18.09) ▬ beabadoobee – Pylon (18.09) ▬ Tove Lo – ESTRUS (18.09) Готовят но без даты выхода: ▬ isobel – scarlet ▬ Death Grips – DG9 ▬ Lana Del Rey – Stove ▬ slayr – Seventh Heaven ▬ Skepta – Fork & Knife ▬ Ugly – The South Façade ▬ Kevin Abstract – Honey in My Hair ▬ Blondie – High Noon ▬ Skrillex – CONTRA ▬ Grimes – Psy Opera ▬ ScHoolboy Q – THank Que ▬ Thom Yorke Официально по слухам: ▬ The Avalanches ▬ Run The Jewels ▬ Cameron Winter/Geese ▬ The xx ▬ The Cure ▬ Brand New ▬ Beyoncé – Act III ▬ Beach House ▬ Erykah Badu & the Alchemist ▬ Doechii ▬ Arctic Monkeys ▬ Protomartyr ▬ The 1975 ▬ Kendrick Lamar ▬ King Crimson Копиум: ▬ Frank Ocean ▬ Deftones ▬ D’Angelo ▬ Sade ▬ Solange ▬ Playboi Carti ▬ LCD Soundsystem ▬ Rihanna ▬ Sky Ferreira ▬ My Bloody Valentine ▬ Joanna Newsom

Умерла Бонни Тайлер Певица очень сложно перенесла операцию на кишечнике, ее ввели в искусственную кому еще несколько недель назад и на поправку она так и не ушла. Я никогда не был фанатом Бонни, но как минимум за этот GOAT-трек ее нельзя не уважать. RIP

Ситуация с ботами на стриминговых платформах становится хуже Недавно на Wired вышла довольно интересная новость о накрутке прослушиваний на Spotify. Если вы привыкли ассоциировать накрутку исключительно с жадностью лейблов, которые пытаются продавить своих фаворитов в чартах, то теперь следует беспокоиться еще и о гемблерах. Платформы вроде Kalshi и Polymarket позволяют пользователям делать ставки на различные мировые события разной степени важности. Кто возьмет ЧМ по футболу, предпримет ли конгресс попытку импичмента Трампа, кто станет самым популярным артистом Spotify в 2026 году – делать ставки можно абсолютно на все. И дело в том, что некоторые «игроки» начали манипулировать рынком с целью поиметь больше денег. Приводится пример: песня Малкольма Тодда внезапно попала на первое место чарта Spotify, несмотря на то, что шансы такого события оценивались как 1 к 77 октиллионам. Это было настолько маловероятно, что тот же Polymarket даже не давал возможность ставить на этот трек (в отличие от Kalshi). Один из самых успешных трейдеров на Kalshi Калеб Дэвис заметил несостыковку в своих прогнозах на песню Малкольма Тодда и обратился напрямую к Spotify, чтобы те изучили эту аномалию. В результате платформа снесла около 500 тысяч стримов с трека и он опустился на 4 место в чарте. Платформы стали все регулярнее сносить стримы популярным артистам. Такое случалось с различными кей-поп исполнителями вроде Чимина из BTS, в накрутке ботов подозревали Трэвиса Скотта, Дрейка и Кендрика Ламара, да и помнится мне как мощно упала упала стата Doechii после того как платформа почистила ботов. Итого у нас есть: накрутка от лейблов, накрутка от гемблеров, миллионы ИИ-треков, и еще дополнительно целые ботофермы от PR-компаний, продвигающих артистов. Последнее – довольно любопытный скандал в который в начале года влипла группа Geese. Как оказалось, диджитал агенства вроде Chaotic Good, создают фейковые ветки обсуждений в которых одни боты спорят с другими ботами и для живого человека это выглядит будто бы музыканта очень активно обсуждают в интернете, а значит он интересен и надо послушать о чем говорят толпы. Конечно, такой тип маркетинга кажется более честным, чем прямая накрутка слушателей, но энивей это агрессивная манипуляция. Мы все ближе и ближе к мертвому интернету – либо, возможно, уже в нем живем.