Людвиг Йоранссон – красавчик Казалось бы, шведскому музыканту было суждено «прилипнуть» к Дональду Гловеру и зафиксировать свое имя среди главных продюсеров 2010х (для этого достаточно одних лишь Redbone и This Is America), но Голливуд оказался сильнее хип-хопа. Карьера композитора началась с роли ассистента Теодора Шапиро, автора саундтреков для различных комедий с Беном Стиллером и Люком Уилсоном. Получив определенно ценные знания от наставника (вот кто из вас реально понимает как писать музыку для трэш-комедий?), Людвиг пошел записывать свои собственные композиции для «Сообщества», а спустя пару лет студенческая дружба с Райаном Куглером привела его в по-настоящему денежное кино – в «Крид». А дальше все по классике: Куглера приглашают снимать «Черную Пантеру» (вместе с шведом конечно же), и Йоранссона сразу же хантят Disney делать музыку для «Мандалорца». Но самым значительным событием в его карьере оказывается знакомство с Кристофером Ноланом. Британский режиссер искал кого-то на замену великому Хансу Циммеру, которому в то время предложили работу мечты в виде «Дюны» Вильнева (если слухи что они к тому времени уже с трудом срабатывались из-за того, что Нолан угорал по саунддизайну, а Циммер по своей природе мелодист, но им верить не стоит). Йоранссон подошел на эту роль как влитой. Вот эти агрессивные арпеджио с мягким 808-ым, которые Людвиг предложил для «Довода», в итоге создали идеальное звуковое сопровождение для шпионского технотриллера. Но по смыслу это было похоже на то, что музыкант записывал для этого. Выходом из зоны комфорта стал «Оппенгеймер». Здесь необходимо было «перепрошить» себя: отказаться от привычных ритм-секций и ударных, поменять гитару на скрипку, отодвинуть синтезатор на задний план. Йоранссону пришлось на время забыть, что он специализируется на электронной музыке и начать мыслить как классический композитор. Например, в гениальной Can You Hear The Music, которая длится чуть меньше двух минут, пришлось менять темп ровно 21 раз. И Людвиг успешно справился с этой задачей. Ну и наконец-то «Одиссея» (про «Грешников» поговорим когда-то потом). Мой короткий обзор фильма лежит тут, но там я вообще не упоминал музыку. И зря. Мне кажется это лучшее, что могло быть предложено шведскому композитору в плане концепции. Йоранссону предоставили больше творческой свободы, чем прежде, но при этом оставили определенные технические ограничения. То есть с одной стороны Нолан сказал использовать древнейшие инструменты для антуража (авлос и лира) с которыми швед никогда не работал, а с другой ему разрешили дать грязи с помощью привычной для него электроники и перкуссии. Получилось так будто бы минималистичная неоклассика внезапно трансформируется в жуткую хоррор-музыку с упором на нервную перкуссию. То что нужно для эпика про античного солдата с ПТСР. Вопрос комментаторам – кто по вашему сейчас сходит в современный пантеон кинокомпозиторов помимо Людвига? Если раньше золотой тройкой считались Уильямс, Циммер и Морриконе, то какой топ-3 сегодня?