Пушкинский музей ✔

+1

Экспозиция древнеегипетских и коптских памятников ко Дню Египта В Пушкинском музее открылась экспозиция древнеегипетских и коптских памятников, приуроченная ко Дню Египта. Посетители увидят шесть древнеегипетских и коптских памятников, которые редко покидают запасники отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина. Все предметы происходят из знаменитой коллекции Владимира Семёновича Голенищева, первого русского египтолога, коллекция которого (более 6000 предметов) поступила в музей в 1911 году. Особую ценность представляют памятники письменности. Один из древнейших экспонатов экспозиции — это текст с гимном богу нильского разлива Хапи, записанный на обломке известняка. Он называется остраконом (от др.-греч. «черепок») и датируется XIII–XI веками до н.э. В Древнем Египте остраконы использовали для хозяйственных, административных записей, магических заклинаний, писем, черновиков и даже для литературных и религиозных произведений. Остракон из ГМИИ им. А.С. Пушкина написан иератикой — древнеегипетской скорописью. В надписи есть знаки, сделанные красными чернилами — это даты. Можно предположить, что настоящий остракон является учительской копией текста, в котором расставлены даты и обозначен объем задания для ученика. Другой памятник письменности из собрания музея — часослов, богослужебная книга, содержащая тексты молитвословий суточного богослужебного круга. Рукописный кодекс содержит часть коптского часослова на бохайрском диалекте коптского языка с параллельным арабским переводом. Одни из самых известных произведений коптского искусства — это ткани. В экспозиции представлены вставка-медальон туники с изображением бога Нила. По сути, это изображение греческого бога Зевса, который представлен в образе бога Нила, более близкого и понятного для египтян. Также на выставке можно увидеть вставку туники с изображением птицы — персонификации души праведника и вставку-медальон с изображением охоты и противоборства всадника со львом-драконом. Увидеть редкие памятники, которым по несколько тысяч лет, можно до 26 июля по входному билету в Главное здание (Волхонка, 12). Куратор: Ольга Васильева, заведующая отделом Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Сокровища Трои, живопись импрессионизма, библейские сюжеты в искусстве и многое другое. Главные события в Пушкинском музее. 14 — 19 июля. 🔸14 июля, вторник: Сборная экскурсия по выставке «Ларионов / Гончарова. Начало» в 12:45, 16:15, 18:15 Сборная экскурсия «Сокровища Трои и шедевры античного мира» в 16:00 🔸15 июля, среда: Сборная обзорная экскурсия по Главному зданию в 12:00, 15:00, 18:00 Сборная экскурсия «Казнить нельзя помиловать». 5-7 класс в 14:00 Сборная экскурсия «Библейские сюжеты в искусстве» в 16:00 🔸16 июля, четверг: Сборная экскурсия «Обзор Древнего Мира» в 16:00 🔸17 июля, пятница: Сборная обзорная экскурсия по Галерее. «От Моне до Пикассо» в 13:15 Сборная экскурсия в Мемориальную квартиру Святослава Рихтера в 17:45 🔸18 июля, суббота: Сборная экскурсия «Живопись импрессионизма» в 16:00 Билеты на #молодежныеэкскурсии (можно оплатить Пушкинской картой: Программа «Узнать с первого взгляда» в Главном здании. Для молодежи от 14 до 22 лет. Обновлённая версия занятий для тех, кто хочет чувствовать себя в музее уверенно и с лёгкостью «читать» произведения искусства, узнавая их героев ещё до того, как взгляд упадёт на этикетку. Программа «Как смотреть искусство?» в Главном здании. Для молодежи от 14 до 22 лет. Разговор об одном экспонате, помогающий начать разбираться в искусстве. 📍Все дни: Выставка «Ларионов / Гончарова. Начало» в Главном здании Выставка «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний» в Главном здании Комплексные билеты в музей Ещё больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых Мероприятия программы «Доступный музей» 💜Пушкинский музей в MAX #Планынанеделю

Страстный яхтсмен Поль Синьяк Импрессионисты и их последователи не только стали работать на открытом воздухе и исследовали в живописи эффекты света и воздуха. Люди своего времени, они увлекались спортом и техническими новшествами, используя их возможности в творчестве. Знаменитый мастер неоимпрессионизма Поль Синьяк, писавший отдельными точечными мазками в технике дивизионизма, или пуантелизма, с молодых лет и на всю жизнь остался страстным яхтсменом! Вступить в престижный клуб Cercle de voile ему помог Гюстав Кайботт — художник, меценат и коллекционер произведений импрессионистов. В одно из первых путешествий Синьяк отправился весной 1892 года на новой яхте «Олимпия». На ней он дошел до берегов Средиземного моря и пришвартовался в Сен-Тропе, тогда — небольшом рыбацком городке. Живописные склоны с зарослями роз и сосновыми рощами покорили художника, который обосновался здесь более чем на 40 лет. Активный и общительный, Синьяк увлёк парусным спортом немало коллег-живописцев и внес большой вклад в превращение Сен-Тропе в крупную марину, которой эта гавань на Лазурном берегу остаётся и сегодня. Неудивительно, что мастер особенно любил изображать морские побережья и порты, прекрасно разбирался в устройстве кораблей, парусных яхт и их оснастке. В собрании Пушкинского музея об этом напоминают картина «Песчаный берег моря в Сен-Бриаке», написанная на севере Франции, в Нормандии, картина «Сосна Берто. Сен-Тропе», рисунок «Ла-Тюрбаль» и гравюра «Суда во Флессингене». А гравюра советского художника Якова Аптера 1933 года изображает Синьяка, пишущего картину в заливе прямо на борту яхты, — именно так, как любил работать художник. 💜Пушкинский музей в MAX

Учёный секретарь Пушкинского музея о своей работе Сотни страниц документов, научные конференции, практика студентов, переписка с другими музеями, бесконечные входящие запросы — за всем этим стоит большая координационная работа, которую посетители обычно не видят, но без которой музей не может двигаться дальше. Новая героиня нашей рубрики #музейэтолюди Анна Рагулина — учёный секретарь музея, которая работает в ГМИИ уже 30 лет. Почему, как и когда вы пришли работать в Пушкинский музей? Моя история в музее началась с практики из вуза в 1994 году. Когда я увидела музейные фонды изнутри и познакомилась с такими выдающимися музейщиками, как Венедикт Тяжелов — историк искусства, многолетний заведующий методическим отделом ГМИИ, и Светлана Ходжаш — египтолог, специалист по искусству Древнего Востока, я захотела, чтобы музей стал «моим местом». В Пушкинском я работаю 30 лет: сначала — в отделе визуальной информации, а на должности учёного секретаря — 14-й год. Чем занимается учёный секретарь? Учёный секретарь находится в постоянной связи с научными сотрудниками и другими подразделениями музея. Это работа, в которой важно держать в поле зрения множество процессов: от научных конференций до планов, отчётов и запросов, связанных с исследовательской жизнью музея. Я участвую в организации научных конференций. В первую очередь — Ежегодной отчётной научной сессии и главной конференции музея — ежегодных «Випперовских чтений», которые проводятся с 1968 года в память о профессоре Борисе Виппере. Ещё одна важная часть моей работы — планы и отчёты научной части музея. Каждый такой документ состоит из 400–500 страниц. За этими страницами — огромная работа коллег: исследования памятников, монографии, научные статьи, подготовка выставок, популяризация коллекции. Сначала это рабочие документы, по которым живёт музей, а со временем они становятся частью его истории и позволяют увидеть, чем занимался коллектив на протяжении десятилетий. Из чего состоит ваш рабочий день? Рабочий день состоит из просмотра почты, служебной переписки, ответов на письма, оформления документов и работы по музейным планам и отчётам. Бывает, что за день нужно ответить на 10–15 писем, но это не просто короткие ответы по почте. За каждым обращением стоит отдельная ситуация, в которую нужно вникнуть: понять суть вопроса, найти нужных коллег, подсказать дальнейшие шаги или помочь решить проблему. Учёный секретарь во многом становится входной точкой для самых разных музейных запросов. Я помню ещё бумажные письма, которые приходили в Пушкинский со всей страны, и на которые мы отвечали так же — в бумажном виде. Чем вы больше всего гордитесь? Больше всего в работе радует ощущение, что ты действительно нужен: можешь помочь коллегам, поддержать большой музейный процесс изнутри. И, конечно, я очень ценю людей, с которыми работаю. Рядом со мной – замечательные, чуткие, мудрые коллеги, у которых всегда есть чему учиться. Ваше любимое произведение из коллекции Пушкинского музея? Для меня таким произведением до сих пор остаётся шедевр древнеримской скульптуры — так называемый Уваровский саркофаг, украшенный поясом рельефов на дионисийские темы. Он был темой моей кандидатской диссертации. Чем вас вдохновляет ваша профессия? Я работаю в музее давно, но рядом со мной есть коллеги, для которых Пушкинский стал ещё более длинной частью жизни. Наверное, поэтому мы особенно остро чувствуем связь времён: помним людей, которые создавали музейную историю, вспоминаем их интонации, привычки, отношение к делу. В первую очередь, конечно, Ирину Александровну Антонову. При ней у музея была особая атмосфера — свой ритм, свой уклад, своё чувство большой общей работы. Сейчас Пушкинский наполнен новыми интересными проектами, в нём бурлит жизнь. Очень отрадно, что новые сотрудники — отличные специалисты: яркие, увлечённые музеем, преданные своему делу. Нам очень повезло работать в таком потрясающем месте.

Пейзаж времени на берегах Оки До 4 октября в Мастерской Эдуарда Штейнберга в Тарусе открыта выставка современного петербургского художника Сергея Карева «Пейзаж времени». Это история о русском пейзаже, памяти места и о том, как знакомые берега, улицы и горизонты продолжают вдохновлять художников сегодня. Выставка — это результат художественной резиденции. В течение двух месяцев Сергей Карев жил и работал в Тарусе, изучал творчество Эдуарда Штейнберга, наблюдал за городом и его жизнью. Результатом стали метафизические пейзажи — личный взгляд художника на Тарусу, пространство и время города. Экспозиция выставки созвучна с принципом самого Штейнберга: он считал, что искусство всегда будет говорить на языке места, в котором оно было рождено. Поэтому Таруса по-особенному звучала в произведениях Эдуарда Штейнберга, и совершенно по-своему она звучит в работах Сергея Карева. Два месяца наблюдений, прогулок, размышлений и работы в Мастерской — о том, как появился «Пейзаж времени», смотрите в нашем видео. Выставку можно увидеть по бесплатному билету. Вся информация на нашем сайте. 💜Пушкинский музей в MAX

+2

Услышать картину, увидеть аромат Пушкинский музей посещает множество людей, и некоторые из них — синестеты. А синестезия — это явление, когда какой-то стимул или раздражитель действует на одно чувство, а мозг автоматически и непроизвольно выдает отклик в другом органе чувства. Так люди видят цвет букв, чувствуют вкус звука или воспринимают музыку как геометрические фигуры. Сегодня мы делимся с вами нашим опытом синестезии: мы представили, как известные произведения могли бы раскрываться в аромате — через верхние, средние и базовые ноты. Делитесь в комментариях своим опытом синестезии в музее. 💜Пушкинский музей в MAX

40 минут Ларионова и Гончаровой Предлагаем вам совместить прогулку по экспозиции и музыку! Мы составили небольшой плейлист по выставке «Ларионов / Гончарова. Начало». Плейлист охватывает классические и современные композиции, которые могли бы слушать Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Музыка проведёт вас по произведениям ранних годов творчества знаменитой пары художников: от первых опытов с пастелью и подражанию импрессионистам к собственному стилю. Наш плейлист можно слушать не только в наушниках в музее, но и на работе, чтобы настроиться на нужный на лад, на даче, чтобы достичь умиротворения и даже перед сном — для лучших сновидений. Слушать на Яндекс Музыке. Слушать ВКонтакте Генеральный спонсор выставки — банк ВТБ. 💜Пушкинский музей в MAX

Вы получаете от нас письма? Если нет, то вам точно сюда Если да, то вам тоже сюда По ссылкам вы найдете анкету всего на 5 вопросов, которая поможет нам узнать вас лучше. Заполните её, и мы обещаем, что вы будете получать от нас только те новости, которые интересны именно вам. 20 участников опроса получат от нас персональные приглашения в музей. Мы пришлем их вам на почту 21 июля в 12.00. Мы хотим писать вам только о том, что действительно важно для вас.

Билеты на Кубу! Открылась продажа билетов на выставку «Кубинский плакат. 1950–1970-е. Кино и революция» — первую в России выставку о кубинском плакате. Новый выставочный проект расскажет о «яркой иллюстрации истории искусства XX века» — кубинском плакате, впитавшем в себя различные стилевые направления. Изготавливали плакаты и афиши лучшие карикатуристы, живописцы, скульпторы и фотографы: им давали полную художественную свободу. Сегодня кубинский плакат 1960–1970-х годов причислен ЮНЕСКО к мировому наследию человечества и включён в программу «Память мира». В экспозиции представлено более 140 плакатов и киноафиш — политических, агитационных, художественных. Для Кубы после революции плакат был главным средством пропаганды. Важно: каждый день в 12:00 мы открываем продажу билетов на дату посещения выставки через две недели (14 дней). Так, 9 июля открывается продажа на 23 июля. Увидеть, что Куба — рядом, можно уже с 21 июля в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков. Подробнее на сайте. 💜Пушкинский музей в MAX

Сегодня — День семьи, любви и верности В этот день мы хотим напомнить, что рады всем семьям в музее — молодым и уже отметившим золотую свадьбу, многодетным и только ожидающим прибавления. Собрали для вас рекомендации, чтобы сделать ваше посещение музея ещё более комфортным. Акция «Веди родителей в музей» С 1 июля по 15 августа в Пушкинском проходит акция «Веди родителей в музей» для держателей Пушкинской карты. Купив билет в постоянную экспозицию Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков по Пушкинской карте, вы можете получить скидку при покупке двух входных билетов в постоянную экспозицию Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков для своих родителей или других членов семьи — стоимость каждого билета снизится на 200 рублей. То есть по акции родителей в музей ведет ребенок! Для получения скидки покажите в кассе ваш электронный входной билет, купленный по Пушкинской карте, пластиковую или виртуальную Пушкинскую карту и паспорт (иной документ, удостоверяющий личность) и сообщите о желании участвовать в акции. Обратите внимание, что приобрести входной билет по Пушкинской карте можно только онлайн на сайте музея. А билеты со скидкой — только в кассе в день посещения. Подробнее на нашем сайте. Льготы для многодетных семей Члены многодетных семей могут бесплатно посещать Пушкинский музей каждый день работы музея. Бесплатный входной билет можно приобрести на сайте или в кассах в день посещения. Важно: чтобы получить льготу, вам нужно удостоверение, подтверждающее статус многодетной семьи, в том числе в виде двухмерного штрихового кода (QR-кода), содержащегося в электронном удостоверении, а также паспорт или другой документ, удостоверяющий личность. Общие рекомендации Для детей разных возрастов мы подготовили «музейную карту» для прогулки и квест «Семь музейных королей». С картой будет интересно посетителям от 3 лет вместе с родителями, а квест подойдет для гостей от 10 лет и тех, кто любит сложные и запутанные истории и хочет смотреть музей, разгадывая загадки. Карту и бумажную версию квеста можно взять в музее. Для детей, которые не представляют свою жизнь без рисования, мы подготовили планшеты. На них с помощью бумаги и простого карандаша можно создать самые настоящие шедевры. Ребёнок может устать в любом зале музея, но мы предусмотрели и это: вы можете взять небольшие коврики, чтобы присесть и передохнуть или порисовать. Коврики сделаны в виде некоторых знакомых архитектурных деталей музея. В музейном магазине можно найти сувениры, игры и книги для семейного времяпрепровождения. Вы можете собрать пазл, провести вечер за чтением или раскрасить узоры и орнаменты, встречающиеся в музее. Любителям организованного отдыха можем посоветовать детские квесты и экскурсии на разные темы. Подробнее на сайте. Ждём вас всей семьёй! 💜Пушкинский музей в MAX

+1

5 идей для свидания в Пушкинском: Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков Если вы хотели сходить на свидание в Пушкинский музей, то помогаем вам сделать его более романтичным! Рассказываем о пяти экспонатах из постоянной экспозиции Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков, которые вы можете увидеть со своей второй половинкой. Жюль Бастьен-Лепаж. Деревенская любовь «Деревенская любовь» (1882) — одно из лучших произведений Жюля Бастьен-Лепажа. Художник был известен как «поэтичный реалист» благодаря своему умению безошибочно улавливать моменты гармонии человека и природы. Одна из излюбленных тем Бастьен-Лепажа — изображение крестьян. Картина принимала участие в Салоне 1883 года и вызвала большой интерес у публики. В России картина также имела успех. Клод Моне. Сирень на солнце Произведение было создано в саду первого дома Моне в Аржантейе, где Клод Моне жил в летнее время со своей семьей. Под кустом цветущей сирени — две женские фигуры, одна из них — жена художника, Камилла. Эту картину, одну из первых, в своё время приобрел Сергей Щукин для своего собрания. Поль Гоген. Aha oe feii? (А, ты ревнуешь?) Картина принадлежит к первому таитянскому периоду в жизни Гогена, когда он только познавал философию Таити, бесконечное лето и искусство отдыха. Историю сюжета рассказал сам художник в книге-дневнике Ноа Ноа: «На берегу две сестры — они только что искупались, и теперь их тела раскинулись на песке в непринужденных сладострастных позах — беседуют о любви вчерашней и о той, что придет завтра. Одно воспоминание вызывает раздоры: «Как? Ты ревнуешь!». Сам Гоген считал эту картину одним из лучших своих произведений. Эмиль Антуан Бурдель. Отдыхающая скульпторша Эмиль Антуан Бурдель в скульптуре изобразил Клеопатру Севастос — ученицу и впоследствии жену. При всей расслабленности позы девушки ощущается незаурядная сила её рук и темперамента. Одной рукой модель опирается на ещё не до конца оформленный этюд будущей работы. Так Бурдель увековечил свою возлюбленную за работой. Анри Руссо. Муза, вдохновляющая поэта (Поэт и муза) Моделями для картины послужили известный авангардный поэт Гийом Аполлинер и его возлюбленная, художница Мари Лорансен. Увидев готовое полотно, Аполлинер и Лорансен были очень удивлены: поэт в действительности отличался высоким ростом и крупным телосложением, а Мари, напротив, была очень изящной и хрупкой. Художнику казалось важным подчеркнуть значимость музы в жизни творца, поэтому её фигура в античном хитоне превосходит по масштабу фигуру поэта, руки которого при этом также укрупнены, дабы привлечь внимание зрителя к атрибутам его искусства — перу и рукописи. #Пушкинскийэкспозиция 💜Пушкинский музей в MAX

Только вверх! Один из главных экспонатов в Пушкинском музее — это Главное здание музея, а одна из самых красивых его частей — потолки. Сегодня предлагаем вам угадать, в каком зале вы можете увидеть этот потолок. Ответ у вас над головой! #Пушкинскийиграет 💜Пушкинский музей в MAX

Древний мир, искусство до авангарда и фантастические животные. Главные события в Пушкинском музее. 7 — 12 июля. 🔸7 июля, вторник: Сборный квест «Записки путешественника». 5-7 класс в 15:45 Сборная экскурсия по выставке «Ларионов / Гончарова. Начало» в 12:45, 18:15 🔸8 июля, среда: Сборная экскурсия «Искусство Древнего Египта» в 12:30 Сборная экскурсия «Библейские сюжеты в искусстве» в 14:15 Сборная экскурсия «В погоне за солнцем». 5-7 лет в 13:30 🔸9 июля, четверг: Мастер-класс «Дело о трех "К". Корабли, картофель и коньки, или Как появился современный мир?». 5–7 класс в 13:00 Сборная экскурсия «Искусство цивилизаций Междуречья». 5-7 класс в 14:00 Сборная экскурсия «Обзор Древнего Мира» в 15:30 🔸10 июля, пятница: Сборная экскурсия «Уют голландского дома». 1-4 класс в 11:45 Сборная экскурсия «Мадонна Ренессанса» в 12:15, 15:00 Сборная экскурсия «Искусство Древнего Рима» в 16:00 🔸11 июля, суббота: Сборная экскурсия «По волнам времени из Египта в Элладу». 5-7 класс в 13:30 Сборная экскурсия «Фантастические животные в музее». 1-4 класс в 10:45 Сборная экскурсия в Мемориальную квартиру Святослава Рихтера в 16:30 🔸12 июля, воскресенье: Сборная экскурсия по выставке «Ларионов / Гончарова. Начало» в 12:45 и 14:45 Билеты на #молодежныеэкскурсии (можно оплатить Пушкинской картой: Программа «Знакомство с Пушкинским» в 17:30. Знакомство с музеем, его коллекцией и основными шедеврами. Подойдет тем, кто пришел в музей впервые или был там давным-давно. Программа «Как смотреть искусство?» в Галерее в 17:00. Разговор об одном экспонате, помогающий начать разбираться в “измах” XIX века. 📍Все дни: Выставка «Ларионов / Гончарова. Начало» в Главном здании Выставка «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний» в Главном здании Комплексные билеты в музей Ещё больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых Мероприятия программы «Доступный музей» 💜Пушкинский музей в MAX #Планынанеделю

Сегодня — День рождения Сергея Ивановича Щукина 6 июля 1854 года родился Сергей Иванович Щукин — предприниматель, промышленник, великий меценат. Его собирательская страсть открыла России новую французскую живопись от Моне до Пикассо. Всего за 16 лет, с 1898 по 1914 год, ему удалось собрать исключительную по качеству и новаторскую по содержанию коллекцию. Сергей Щукин первым предложил ХХ веку концепцию первого музея современного искусства. Его отношения с некоторыми художниками переставали быть просто отношениями заказчика и исполнителями: они выросли в близкую дружбу и творческий союз. Практически с первых лет своего существования коллекция новой французской живописи Щукина стала важной частью художественной жизни Москвы и всей России. Особое место в собрании меценат отводил Анри Матиссу. Cоюз Сергея Щукина и Анри Матисса навсегда изменил ход истории искусства. Матисс обладал репутацией художника порывистого и эмоционального в своих творческих высказываниях. Щукина привлекали эти черты, и именно с Матиссом у него сложились наиболее близкие и доверительные отношения. В их дружбе сформировалась и раскрылась та система, которой русский коллекционер, очевидно, придерживался и в своих отношениях с парижским художественным рынком в целом. Картина за картиной, работы мастера начали «поселяться» в Москве, в особняке в Большом Знаменском переулке (всего в щукинском собрании насчитывалось 37 его картин). Многие современники Матисса не принимали и понимали, и его имя и фовизм закрепились в истории во многом благодаря Щукину. Именно Сергей Щукин в конце XIX — начале XX веков привез в Россию полотна Матисса и сделал этого художника знаменитым. В Пушкинском музее хранится значительная часть собрания Щукина. Предлагаем вам сыграть с нами и угадать, какие картины из его коллекции мы загадали. Удачи! 💜Пушкинский музей в MAX

Алмазная колесница. Буддийское искусство России Пушкинский музей представляет выставку «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — первый масштабный проект о буддийском искусстве в России. В экспозиции можно будет увидеть более 700 экспонатов: не выставлявшиеся ранее статуи и живописные произведения из коллекции Пушкинского музея, а также шедевры региональных музеев — уникальные памятники, редкие для всего буддийского мира. Масштабная экспозиция покажет сложную и яркую визуальную культуру буддизма, древнейшей мировой религии. Выставка воспроизведет эффект «многоголосия» буддийских храмов Российской империи, где можно было увидеть произведения китайской, тибетской, монгольской, а также местных школ. Зрителям расскажут об идейной составляющей буддизма, важнейших персонажах буддийской вселенной, роли изображений в ритуалах, практиках и технике создания культовых образов. Алмазная колесница (ваджраяна) — одно из основных направлений буддизма, метафора молниеносного движения к просветлению. Учение возникло в Индии как ответвление Великой колесницы (махаяны) около V–VII века и получило окончательное оформление на территории Тибета. Именно ваджраяна наиболее распространена на территории России и Монголии. На выставке, наряду с монгольской, тибетской, китайской и древнейшей непальской школами, будут представлены тувинская, калмыцкая и бурятская. Посетители смогут увидеть никогда ранее не выставлявшиеся произведения буддийского искусства из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также одну из главных святынь Бурятии — «Атлас тибетской медицины». Это единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала. На свитках Атласа представлена целая вселенная тибетского искусства исцеления: красочные схемы повествуют о причинах болезней и устройстве человеческого организма, о лекарствах, приёмах лечения. В пространстве выставки будут представлены скульптуры, маски, костюмы, музыкальные инструменты, статуэтки, амулеты, тексты и тханки (живописные произведения на свитках). В их числе, тханка «Колесо сансары», которая наглядно показывает, как устроен круговорот перерождений и как из него можно выйти. А метафорическая тханка «Очищение белого слона» демонстрирует, как практикующий шаг за шагом успокаивает своё сознание: серый слон (символ сознания) в конце пути становится белым. Увидеть выставку можно будет с 4 августа в Главном здании (Волхонка, 12). Совместный проект с Государственным музеем Востока, музеями Бурятии, Тывы и Калмыкии приурочен к Году единства народов России. Куратор: Елизавета Ванеян, научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина Приглашенный куратор: Нонна Альфонсо, заместитель заведующего отделом Ближнего, Среднего Востока, Южной и Центральной Азии Государственного музея Востока #Алмазнаяколесница 💜Пушкинский музей в MAX

Прощаемся с Барятинскими Сегодня — последний день работы выставки «Князья Барятинские. Искусство для наследников». 75 дней, около 250 произведений, десятки тысяч посетителей — и всего несколько часов до закрытия. Если вы давно откладывали визит, лучшего момента уже не будет. А если собираетесь на выставку сегодня, вот несколько советов, чтобы провести время ещё лучше. 1. Воспользуйтесь бесплатным аудиогидом — он проведёт вас по главным экспонатам и основным вехам истории княжеской семьи. 2. Обратите внимание на картину «Жатва» — картину Антонио Бруни, написанную по заказу князя Ивана Ивановича Барятинского. На полотне можно увидеть дворец Марьино, уборку урожая и членов семьи Барятинских, детей князя Ивана Ивановича — Александра, Владимира, Леониллу и Анатолия. 3. Не забудьте рассмотреть парные картины Ивана Айвазовского: сам художник подарил их семье Барятинских. 4. Не пропускайте графику — в собрании Барятинских насчитывается почти двадцать тысяч графических листов. На выставке представлена лишь малая часть этой коллекции, среди экспонатов произведения Альбрехта Дюрера, Джованни Баттисты Пиранези и других именитых художников. 5. Рассмотрите отреставрированные работы. Специально для выставки были отреставрированы парные картины Александра Франсуа Депорта «Три собаки и фазан» и «Две собаки перед фазаньим выводком», картина Антонио Виги «Портрет Петра I», картина Робера Лефевра «Портрет Дорофея Людвига Кристофа Келлера» и другие. 6. Не пропустите большой раздел женских портретов: на них изображены фрейлины императриц и главные красавицы той эпохи. 7. Обязательно посетите презентацию каталога к выставке! Она состоится сегодня в 16:00 в Итальянском дворике. А само издание о жизни и коллекции Барятинских можно купить в сувенирном магазине. До закрытия выставки осталось всего несколько часов — если вы ещё не были на ней, то это ваш последний шанс! #КнязьяБарятинские 💜Пушкинский музей в MAX

В июль катилось лето Начался второй месяц лета. Мы готовим новую экспозицию об искусстве кубинского плаката и российского буддизма и уже открыли большой выставочный проект «Искусство впечатления» в Кемерове и Абакане. А как вы проводите лето? Кер Ксавье Руссель. Сельский праздник. Лето. 1911 — 1913. Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина 💜Пушкинский музей в MAX

+2

«Автор неизвестен» будет известен Впервые в Пушкинском музее прошёл практический семинар «Проблемы атрибуции и методология изучения западноевропейской живописи» для музейных специалистов из региональных музеев в рамках Национального межмузейного проекта «Автор неизвестен». «Автор неизвестен» — это флагманский научно-образовательный проект ГМИИ им. А.С. Пушкина, созданный совместно с Екатеринбургским музеем изобразительных искусств и Нижегородским государственным художественным музеем в ноябре 2025 года. Научный руководитель проекта — Виктория Эммануиловна Маркова, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров Пушкинского музея. Проект создан для решения важных проблем, с которыми сталкиваются региональные музеи — атрибуционные сложности, неупорядоченные коллекции, проблемы сохранности. Главная его цель — сделать доступными научные ресурсы и экспертизу для всех музеев страны вне зависимости от географии. Дважды в год в рамках проекта «Автор неизвестен» проводятся семинары в Екатеринбурге и Нижнем Новгороде, которые объединяют уже около 100 профессионалов из музеев по всей стране. И каждое лето на базе ГМИИ им. А.С. Пушкина планируются проводить практические семинары для музейных специалистов. Первая началась в минувший понедельник со встречи с научными сотрудниками Пушкинского музея. В течение пяти дней семь специалистов из Челябинска, Омска, Курска, Тюмени, Екатеринбурга и Гатчины посетили занятия и лекции ведущих научных сотрудников Пушкинского музея. Под руководством Виктории Марковой музейщики побывали в запасниках, узнали больше о шедеврах Пушкинского. Сотрудники ГМИИ им. А.С. Пушкина поделились своим опытом реставрации, атрибуции произведений. Полученные знания участники смогут применить в своих музеях и продолжить совместную исследовательскую работу. 💜Пушкинский музей в MAX

Гончаровой — 145 3 июля 1881 года в одном из сел Чернского уезда Тульской губернии родилась Наталия Гончарова — художница, одна из основных деятелей русского авангарда. На выставке «Ларионов / Гончарова. Начало» в Пушкинском музее представлены её редкие ранние произведения — пастели и рисунки, первые пробы работы с цветом, которые она создала после знакомства с Михаилом Ларионовым, своим супругом и многолетним партнёром по жизни и творчеству. Как начиналась карьера художницы — в нашем видео. Выставка о раннем творчестве Ларионова и Гончаровой работает до 26 июля в зале 31 Главного здания. Генеральный спонсор выставки — банк ВТБ. 💜Пушкинский музей в MAX