SatiSpivakova ✔

Доброе утро! #ЦитатаДня

Я люблю это искусство превыше всего, чем мне доводилось заниматься в своей жизни. Алиса Фрейндлих — о театре. ❤️👏🏻 🎥: запись 1999 года. #Богини

+2

28 марта 1985 года Марк Шагал умер от сердечного приступа, поднимаясь на лифте в мастерскую своего особняка в Сен-Поль-де-Ванс. Сорока одним годом ранее ушла из жизни его муза и любовь всей его жизни Белла Розенфельд. С будущей женой Шагал познакомился в 1909 году, в Витебске, куда приехал на побывку из Санкт-Петербурга. Первая встреча произошла в доме их общей подруги Теи Брахман. Белле было 19 лет, ему только исполнилось 22. Художник вспоминал: «Как будто мы давным-давно знакомы, и она знает обо мне все: мое детство, мою теперешнюю жизнь и что со мной будет; как будто всегда наблюдала за мной, была где-то рядом, хотя я видел ее в первый раз. И я понял: это моя жена. На бледном лице сияют глаза. Большие,высокие, черные! Это мои глаза, моя душа». Они прожили вместе больше тридцати лет. Белла отказалась от сценической карьеры, на годы забыла о мемуарах (семья издаст их уже после ее смерти) и посвятила себя мужу и дочери Иде. Она умерла от сепсиса в американской больнице 2 сентября 1944 года, так и не вернувшись с мужем в освобожденный Париж. Спустя девять месяцев горевания Шагал написал в память о любимой жене картину «Свадебные огни». В галерее: • Марк Шагал и Белла Розенфельд. 1923 • День рождения. 1915 • Прогулка. 1917 • Над городом. 1918 • Белла и Ида при луне. 1930 • Свадебные огни. 1945 #Интересное

+1

Сегодня исполняется 250 лет со дня основания Большого театра. В столице внушительную дату отмечают с размахом. Так, по случаю юбилея, Большой спустился в московское метро. Но не на Замоскворецкую линию, а на Кольцевую. В течение полугода там будет ездить тематический состав, где пассажиры смогут узнать об истории основания театра, познакомиться с легендарными артистами, режиссерами, дирижерами и хореографами по фотографиям, прочитать о знаковых спектаклях из текущего репертуара, узнать тайны театральной жизни, а также увидеть, как театр развивается сегодня и какие изменения произошли с приходом Валерия Гергиева. Как говорится, осторожно, двери закрываются, следующая станция — антракт. 🎭 А вы бывали в Большом театре?

Из воспоминаний Федора Шаляпина о знакомстве с Максимом Горьким: «Мне было 16 лет, когда я работал в Казани на лесном дворе. Через улицу помещалась булочная, куда я ходил за хлебом. В подвале, где выпекался хлеб, молодой рабочий, обнаженный по пояс, месил тесто. Это был Горький, тянувший лямку чернорабочего и не помышлявший о беллетристике. Мы тогда не были знакомы. Из Казани я попал в Уфу. Лесной двор я променял на место артельщика и состоял при станции Уфа. Я часто встречал одного чернорабочего — он передвигал вагоны с одного пути на другой. Это был Горький. Мы и тогда не были знакомы. Но в местных повременных изданиях стали появляться чьи-то небольшие рассказы. В них развертывалась жизнь русского рабочего, и они меня захватили. Я уже и тогда чувствовал свое истинное призвание и дал себе слово, что лишь только осуществятся мои мечты, я пойду к автору рассказов и назову его братом. Этот никому неведомый автор был Максим Горький… Однажды… Я только стал разгримировываться, как в дверь моей уборной кто-то постучался. Вошел какой-то неизвестный и отрекомендовался: — Я Максим Горький… Я знаю историю твоей жизни… Мы братья. Так я познакомился с Горьким. И в дружеских беседах стало выясняться, что мы знакомы давным-давно». #Интересное

28 марта 1868 года в Нижнем Новгороде родился Максим Горький. «Если Горький шел вперед порывисто и уверенно, то это шел он к лучшему будущему для народа; а если заблуждался, сбивался, быть может, с того пути, который другие считают правильным, это опять-таки шел он к той же цели», — писал о Максиме Горьком его близкий друг Федор Шаляпин. Действительно, Алексей Максимович Пешков (настоящее имя писателя) прожил удивительную, противоречивую, но при этом яркую и ни на чью не похожую жизнь. В ней были скитания по миру, всемирная слава и признание, прижизненная канонизация на родине и убийство сына... Публикую несколько его мудрых цитат разных лет. О русском языке Русский язык достаточно богат, но у него есть свои недостатки, и один из них — шипящие звукосочетания: -вши, -вша, -вшу, -ща, -щей. На первой странице вашего рассказа вши ползают в большом количестве: прибывшую, проработавший, говоривших. Вполне можно обойтись и без насекомых. О своевременности реакции Если вам хочется похвалить кого-то — сделайте это немедленно, а если поругать — отложите до завтра: возможно, вы сочтете, что этого делать не стоит. О своевременности брака В молодости человеку хочется успеть реализовать свои творческие способности. Семейную жизнь он откладывает. Особенно актуальна данная проблема для современных людей. Стало модным связывать себя узами брака после тридцати лет. Но забывают и парни, и девушки, что время может уйти безвозвратно. В итоге останется только работа и одиночество. О талантах При рождении Бог каждого наделяет определенными талантами. Кто-то их раскрывает, и они становятся призванием. А кому-то лень, свои способности они уничтожают, предпочитая простую, но более оплачиваемую работу. О людях Иногда после разговора с человеком хочется дружелюбно пожать лапу собаке, улыбнуться обезьяне, поклониться слону. О дураках Не сердитесь на дураков, они будут жить еще долго, к ним следует относиться, как к дурной погоде. Об ученых Надо понять, что труд ученого — достояние всего человечества и наукаявляется областью наибольшего бескорыстия. Работники науки должны быть ценимы именно как самая продуктивная и драгоценная энергия народа, а потому для них необходимо создать условия, при которых рост этой энергии был бы всячески облегчен. О работе Работа должна быть любимой. Даже за небольшую плату человек готов ежедневно трудиться. Важно реализовывать свои возможности на рабочем месте, а не страдать с утра до вечера, ожидая конца смены. О мотивации просящего Не о том думай, что спросили, а о том — для чего? Догадаешься — для чего, тогда и поймешь, как надо ответить. О человеке Человек — чудо, единственное чудо на земле, а все остальные чудеса ее — результаты творчества его воли, разума, воображения.

Доброе утро! #ЦитатаДня

Завершаю вещание поэторией Иосифа Бродского: стихотворение «В Италии» звучит в исполнении автора. ❤️ #Поэтория #ДляНастроения

Сегодня Всемирный день театра. 🎭 Пользуясь случаем, поздравляю всех коллег и сопричастных и делюсь фрагментом из документального фильма «Товстоногов и театр», в котором Георгий Александрович рассуждает о феномене восприятия зрительного зала. 🎥: запись 1976 года. #Интересное #ДляНастроения

🪑 Нескучное из новостей: Суд Санкт-Петербурга взыскал 847 тысяч рублей с Александра Дробышева, который в марте 2025 года повредил трон магистра Мальтийского ордена конца XVIII века, принадлежавший императору Павлу I. Мужчина уселся на него в Эрмитаже, чтобы сделать селфи, повредив также скамеечку для ног. Дробышев причинил экспонатам механические повреждения, среди которых «деформация сиденья трона, сечение и разрыв ткани бархата на его поверхности, трещины и разрывы ткани бархата подножной скамьи». Штраф включает стоимость реставрационных работ мебели, спроектированной архитектором Джакомо Кваренги. К слову, ущерб от любителей селфи сегодня входит в список самых распространенных страховых случаев, предъявляемых страховщикам институциями, — наряду с возгораниями, затоплениями, кражами и намеренным вандализмом. Разумеется, посетители и раньше спотыкались и падали на экспонаты, но теперь это происходит гораздо чаще, а виной всему — включенная камера телефона или «залипание» в оный. #Интересное

Мстислав Ростропович — о своих талантах, помимо музыки. 💝 #МудростьДня

27 марта 1927 года в Баку родился Мстислав Ростропович. Делюсь высказываниями о гениальном музыканте его близких, коллег, наставников и друзей. Галина Вишневская, певица, жена Мстислава Леопольдовича: «Я не могу сказать, что люблю людей так, как их любил Ростропович: просто вот перед ним человек, и он за это его уже любит» Зубин Мета, дирижер: «Каждая репетиция и каждый концерт со Славой были для меня уроками и, само собой, источниками вдохновения» Александр Солженицын, писатель. Об «укрытии» на даче Ростроповича в Жуковке: «Не помню, кто мне в жизни сделал больший подарок, чем Ростропович этим приютом. Еще в прошлом, 68-м, году он меня звал, да я как-то боялся стеснить. А в этом — нельзя было переехать и устроиться уместней и своевременней. <…> В ту осень он охранял меня так, чтоб я не знал, что земля разверзается, что градовая туча ползет. Уже был приказ посылать наряд милиции — меня выселять, а я не знал ничего, спокойно погуливал по аллейкам» Дмитрий Шостакович, композитор: «Он был настолько талантливым, что я посчитал за счастье, когда он сделал мне такое одолжение и стал со мной заниматься» Юрий Темирканов, дирижер: «В Ростроповиче бурлила энергия десятерых. После концерта мы сидели до четырех часов ночи в ресторане, ужинали. Потом он мог встать в шесть и поиграть на виолончели, потом сесть на самолет, улететь, например, продирижировать в Вену, а затем полететь в Мадрид и продолжать гастроли там» Марк Шагал, художник: «Ростропович всегда играет так, что Бах и Моцарт были бы счастливы» Брюно Монсенжон, режиссер: «Биография Ростроповича — огромная задача, важно не свести ее к описанию внешнего. Это намного более сложная фигура, чем привычный образ. Но то, что он был величайшим виолончелистом — бесспорно». 🎥: редкий фрагмент репетиции Мстислава Ростроповича с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под руководством Владимира Спивакова. Запись 1990 года.

Доброе утро! #ЦитатаДня

В разные годы песенку композитора Родольфо Фальво «Dicitencello vuje» (в русском варианте «Скажите, девушки»), написанную на слова Энцо Фуско, исполняли многие именитые певцы, от Тони Беннетта и Нины Симон до Леонида Утесова и Дмитрия Хворостовского. Под занавес дня предлагаю послушать ее в исполнении одной из моих любимейших артисток, вчерашней именинницы Мины. 👏🏻😍 🎥: 1969 #ДляНастроения

Сегодня день памяти «Божественной Сары» — Сары Бернар. В 1887 году Викторьен Сарду написал для нее пьесу «Тоска», и актриса имела в ней огромный успех. Посмотрев пьесу в миланском театре Filodrammatico, Джакомо Пуччини поручил своему издателю Джулио Рикорди провести все необходимые переговоры, чтобы получить разрешение Сарду на написание по его произведению оперы. Любопытно, что как источник для либретто пьеса возбудила интерес еще у Верди и Франкетти. Последний даже получил права на написание оперы, однако, благодаря Рикорди, в конечном счете эти права достались Пуччини. Позднее композитор согласовал с Сарду некоторые изменения в сюжете и образе главной героини. Так, из дивы, считавшей грехом свою любовь к художнику-вольнодумцу, Флория Тоска стала талантливой актрисой и патриоткой своей страны. 📷: Сара Бернар в роли Флории Тоски. Снимок Поля Надара из коллекции Музея Гетти #Интересное

26 марта 1926 года в венском театре Ан-дер-Вин состоялась премьера оперетты «Принцесса цирка» («Мистер Икс») Имре Кальмана, которая стала вершиной творчества венгерского композитора. Имре Кальман вспоминал: «После «Марицы» передо мной и моими либреттистами встал проклятый вопрос: что писать? Много недель мы не могли решить его. Но однажды, гуляя, мы подошли к цирку, и я сказал: «Вот что: я написал оперетту, действие которой происходит около театра – «Сильва», оперетту, действие которой происходит в театре – «Баядера». Давайте напишем оперетту, действие, которой происходит в цирке». Настоящей жемчужиной оперетты стала выходная ария главного героя, в которой передана целая гамма чувств – от радости успешного артиста до трагической горечи одиночества. В России эта ария особенно популярна благодаря исполнению Георга Отса и его блестящей роли в художественном фильме «Мистер Икс». Предлагаем вам послушать арию Мистера Икс из оперетты «Принцесса цирка» Имре Кальмана в исполнении Дмитрия Хворостовского и Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова.

В связи с днем рождения Патрика Зюскинда, чей роман «Парфюмер» стал абсолютным мировым бестселлером и был переведен на 47 языков, включая латынь, расскажу о своем парфюме. Семь лет назад мой друг, гениальный парфюмер современности Франсис Куркджян, создал для меня духи sur mesure. Они никак не называются (на бирочке условно отмечено Sati 1) и разлиты в очень простой флакон. Но стали моей второй кожей, без них я беспомощна и как будто неполноценна. Тут, наверно, стоит сказать пару слов о нашей с Франсисом дружбе. Она началась как-то спонтанно. Думаю, сильная духовная связь сложилась между нами отчасти от того, что мы два армянина, которые не живут в Армении. Причем, Франсис, в отличие от меня, родившейся в Ереване, никогда там не жил, поскольку он сын эмигрантов. Тем не менее у нас очень много общего во взгляде на нашу родину. Для тех, кто ничего не слышал про Куркджяна, поясню, что он не просто выдающийся парфюмер, который успешно делает духи для собственного бренда Maison Francis Kurkdjian, но и человек, создавший многие знаковые ароматы, например, Narciso Rodriguez For Her или Jean Paul Gaultier Classique Intense. С момента нашего знакомства Франсиса удивляло и немного задевало, что я никак не могу выбрать себе ни один из его выдающихся ароматов. Но мне действительно не шли ни одни из его духов. Однажды он предложил сделать аромат специально для меня. Ну кто от такого откажется? Для начала Франсис дал мне анкету вопросов на 50. Чего там только не было: любимые запахи детства, запахи любимой еды, любимых цветов, фруктов, деревьев, музыки, чем душились мама и бабушка, даже вкусы и запахи, которые мне неприятны. Словом, опросник был внушительный, но я честно на все ответила. Прошло полгода, я и помнить не помнила об этом эпизоде. Однажды Куркджян, пригласив меня на ланч, поставил передо мной два маленьких пузырька: Sati 1 и Sati 2. От обоих ароматов я была в восторге! На что он сказал: «Не спеши. День поноси один. День — другой. С духами нужно пожить». На следующий день я уже знала, что Sati 1 — это мой самый точный, самый выразительный портрет! С тех пор все остальные запахи в мире перестали быть мне интересны. Тем более что мой внимательный друг трогательно следит за тем, чтобы духи у меня не кончались. А у вас есть любимый парфюм? #ТожеИскусство

26 марта 1949 года в Амбахе родился Патрик Зюскинд. Вырос же второй сын публициста Вильгельма Эммануэля Зюскинда в баварском местечке Хольцхаузен, где сначала посещал деревенскую школу, а затем гимназию. Его отец был известен своей гостеприимностью и «чайными вечерами», где юный Патрик играл на пианино. Музыкальное образование вообще сыграло немаловажную роль в становлении Зюскинда, оставив в его памяти травматические воспоминания. И произведение-монолог «Контрабас», и автобиографическая «Повесть о господине Зоммере» дают представление об этом неприятном опыте. В своих произведениях Зюскинд снова и снова возвращается к темам искусства, становления гения и его крушения, при этом возникает ощущение, что и ранний опыт неудач в искусстве, и протест против отца, по-видимому видевшего сына музыкантом, нашли свое отражение в его книгах. После окончания школы и альтернативной службы в армии молодой человек начал учить историю в Мюнхене и зарабатывать деньги на любых попадавших под руки работах. Родители не остались в стороне и помогали сыну финансово. Год Зюскинд посещал лекции Aix-En-Provonce, совершенствуя свои знания французского языка и французской культуры, после чего стал зарабатывать деньги написанием сценариев. Первый успех на театральной сцене пришел к Зюскинду с написанием «Контрабаса». Мировой же успех принес ему «Парфюмер», написанный в 1985 году и впоследствии проданный тиражом более 12 миллионов экземпляров. Работая над романом, писатель объехал места действия, вник в секреты парфюмерии в компании Fragonard, и, прежде всего, изучил большое количество литературных и культурологических источников, которые впоследствии в изобилии использовал в своей книге. Далее последовали новеллы «Голубка» (1987) и «Повесть о господине Зоммере» (1991). Зюскинд становится одинаково успешным как драматург, прозаик и автор сценариев. Его герои имеют одно общее качество, а именно сложность найти свое место в мире и в общении с другими людьми. Они «особенные», и от опасно воспринимаемого мира предпочитают скрываться в «маленьких комнатах». Сам автор охарактеризовал однажды свое писательство как отказ от «беспощадного принуждения к глубине», которого требует литературная критика. Насколько он искренен в этом, можно судить по роману «Истории господина Зоммера», в котором главный герой произносит исчерпывающее «Да оставьте же вы меня, наконец, в покое!». О частной жизни Патрика Зюскинда написано чрезвычайно мало. Из общедоступных источников известно, что в разные годы он уединенно жил то в Германии, то во Франции, избегая публичности. С персонажами его же книг писателя роднят избегание общения с людьми и трудности в поиске своего места в мире.

Доброе утро! #ЦитатаДня

Сегодняшний именинник Элтон Джон — о студенчестве в хоре Королевской академии музыки. 🎵 «Я играл Шопена, Баха, Моцарта, Дебюсси. Я научился играть прекрасные музыкальные произведения, а потом меня не взяли в оркестр, потому что там был пианист лучше. Но стать частью хора было невероятно. Звук, который вы издаете вместе, и товарищество — самый жизнеутверждающий опыт. Думаю, больше всего мне нравилось петь на субботних концертах. Это было действительно прекрасно. Возможность слышать много замечательной музыки и быть окруженным людьми, которые любят петь, зажигает внутри тебя огонь и мотивирует на то, чтобы делать больше». #Интересное