ÖMANKÖ ✔

+5

Стиль Лили-Роуз Депп 👄 #style@omanko

+2

Miu Miu выпустил коллаборацию с UNO 🫵 После недавней коллаборации Bottega Veneta и Jenga другой итальянский бренд в лице Miu Miu решил объединиться с UNO и выпустить настольную игру в фирменной упаковке из премиальных материалов. Новинка уже доступна на сайте бренда, цена – $600. 📰 Подписаться на Ö News

+1

Эмбер Валлетта в фотосессии для декабрьского номера i-D Magazine (1996) 📸: Юрген Теллер Love Me Because I’m Beautiful #archives@omanko

Просто любимый Уиллем Дефо и русские пословицы – что может быть лучше? Автором роликов является Григорий Добрыгин – российский актёр и режиссёр, который в 2016 году снял короткометражку «Щель» с Дефо в главной роли. В фильме знаменитый актёр в течение двух минут рассказывает о щербинке между зубами и рассуждает о её преимуществах. 🐘

+5

Ученик Армани, хулиган и икона стиля: что нужно знать о Стефано Пилати? Его появление на подиуме дебютного шоу Фаррелла Уильямса для Louis Vuitton произвело эффект камео культового персонажа: седая борода, спокойный хищный взгляд и абсолютная уверенность человека, который не следует правилам игры – он их диктует. Стефано Пилати невозможно спутать. И невозможно игнорировать. Сегодня итальянцу исполнилось 60 лет – и кто сказал, что легенды стареют? Карьеру в моде он начал «ткать» с 17 лет, устроившись на одну из самых известных ткацких мануфактур Италии. В числе клиентов его компании были модные гиганты вроде Versace и Valentino, для которых юноша выступал в качестве консультанта по тканям. В середине 1990-х годов Стефано попал на стажировку к главному «гангстеру» итальянской fashion-индустрии – Джорджо Армани. И уже к концу десятилетия Пилати стал одной из главных восходящих звёзд Prada Group, куда его пригласили работать над женской линейкой Ready-To-Wear в Miu Miu. 2000 год стал главным в карьере Стефано – он впервые занял руководящий пост: по рекомендациям Тома Форда, Saint Laurent назначил его на должность дизайн-директора, а через некоторое время и вовсе на пост креативного директора. И, к слову, его работа во главе парижской легенды заняла целых 8 лет, что по меркам современной индустрии – много! Итальянец держал марку на грани: сексуальность и скульптурность против непредсказуемости и риска. Зрители либо восхищались, либо ненавидели – равнодушных не было: идеальная формула громкого YSL того времени. После он ушёл в Ermenegildo Zegna, где три года переосмысливал кутюр и классику, продвигая деконструированную элегантность как новую норму. «Я создаю такую одежду, которую бы носил бы сам», – так маститый итальянец описывает свой дизайнерский подход в интервью Vogue. После Парижа и Милана Пилати решил творить на своих условиях: основал бренд RANDOM IDENTITIES, где одна половина принадлежит ему, вторая – SSENSE. В 2017 году на онлайн-полках монреальского магазина появились первые коллекции – асимметричные футболки, объёмные плащи, костюмы и широкие брюки. Сменив не один престижный адрес в fashion-столицах мира, он всё же предпочёл жёстким модным рамкам свободолюбивые берлинские вечеринки, а международным штаб-квартирам – тихую мастерскую, где, как он сам выражается, «может творить в удобном для себя темпе без каких-либо жестких креативных ограничений». «В Берлине никто не поймет, дизайнер ли ты или продавец в забегаловке», – наверное, это и есть идеальное амплуа человека, которого Fendi приглашают в качестве своего fashion-консультанта, и с которым Фаррелл Уильямс по-дружески перекидывается новостями в первом ряду показа Dior Homme. #person@omanko

🎄 НОВОГОДНИЙ РÖЗЫГРЫШ! 🎄 Дорогие друзья, до Нового года осталось совсем чуть-чуть, поэтому мы решили вас порадовать и разыграть несколько классных подарков в преддверии этого замечательного праздника: – iPhone 17 Pro – Сертификат на 30.000р в ÖMANKÖ Store – Сертификат на 50.000р в .solutions – Сертификат на 80.000р в Яндекс Маркете Всё предельно просто: – Подписаться на @omanko – Нажать кнопку «Участвовать» Победители: 1. I’m (@JohnWick_1995) 2. Dim (@Lilshawtydimmie) 3. julie (@BEPXOBEHCTBO3AKOHA) 4. k3nya (@user221B) ✔️Проверить результаты

+5

Детали на галстуках Hermès 👔 У французского модного дома есть особый талант превращать строгие аксессуары в маленькие объекты искусства. Отличный пример такого подхода – галстуки бренда. В каждом из них спрятан тайный мир – микрорисунки, оригинальные сюжеты, тонкие цветовые переходы, которые читаются только при внимательном взгляде. Подобные детали работают как «код для своих»: узнаваемый мотив подсказывает, что перед вами человек, который ценит ремесло, игру символов и удовольствие от вещей, сделанных, в первую очередь, ради смысла. #item@omanko

Настроение: Skepta в костюме Moncler C Puffer by Craig Green (2017) 🥶 #style@omanko

+2

Арнольд Шварценеггер в рекламе японской лапши быстрого приготовления Nissin Cup Noodles (1990) 🍜 #archives

Фото дня: юная Наталья Водянова в ожидании получения французской визы (1999) 📸 Несколько лет назад нижегородская супермодель поделилась снимком, на котором ей всего 17 лет. В руках у неё – книга об актрисе Роми Шнайдер. Это фото сделал открывший меня Алексей Васильев, как раз когда я ждала визу для своей первой поездки в Париж. Кто бы мог подумать, что у этого пухлого ребёнка есть хоть один шанс в индустрии?! #archives@omanko

ÖMANKÖ 🤝🤝 Альфа-Банк Представляем первые три дизайна карт из нашей большой коллаборации с Альфа-Банком: любимая «Плöщадь», ироничная No Money и стилизованный лого Ö. Сделать гравировку на своей карте (или оформить новую, но не забудьте паспорт) можно будет в эту субботу на нашей вечеринке в «Альфа Кристалле» с 21:00. Для держателей карт Альфа-Банка предусмотрен отдельный вход и fast track. Лайн-ап: OG BUDA (live) GUCCI KALE ROZHOK3D SALAME NICK VSN SEVADA × MASHKOV Билеты уже на сайте – успейте приобрести! 🗓️: 13.12 (21:00) 📍: Самокатная улица, 4с11

+5

Винтажная эклектика: интерьер нового дома Кендалл Дженнер в горах 🏠 Одним из референсов для интерьера послужил парижский бутик бренда BODE, который открылся весной этого года. Примечательно, что сама Кендалл описывает эстетику дома как «grandma-chic» – тёплую смесь винтажа, арт-объектов и тихого уюта, где каждая деталь работает на создание особой атмосферы. #architecture@omanko

+5

«Пока смерть не разлучит нас»: эксклюзивное свадебное платье Хейли Бибер от Off-White 👰🏼‍♀️ В 2019 году модель обратилась к Вёрджилу Абло, чтобы дизайнер и команда его бренда Off-White создали для неё эксклюзивный свадебный образ. Позже в одном из интервью Хейли призналась, что «с самого начала хотела, чтобы платье для неё сделал именно Абло, потому что её стиль органично перекликался с эстетикой и философией Off-White». Кружевное макси-платье с фирменной символикой бренда собрало всё, за что ценили Вёрджила: игру с кодами, точность жеста и смелый комментарий к самой идее свадебной церемонии. Ключевой деталью стала, конечно, длинная вуаль с надписью «Пока смерть не разлучит нас». И таким жестом Абло превратил свадебный наряд в визуальный и концептуальный манифест – о браке и о том, как традиции могут быть переосмыслены через призму современной культуры. По разным оценкам, платье стоило от 50 до 100 тысяч долларов. 📝: @omanko x @fifteencarats #item@omanko

📺: «Тимон и Пумба» (1995-1999) #cinema@omanko

+5

Inspo на ночь: легендарные твиты Канье Уэста 🐦 1. Сейчас час ночи и я не могу перестать думать о себе. 2. Мне нужна комната, полная зеркал, чтобы я был окружен победителями. 3. Мне приходится одевать Ким каждый день, чтобы она не смущала меня. 4. Я оставляю свои эмоджи цвета Барта Симпсона. 5. Возможно я не смог бы стать подтянутым и высоким, но я согласен быть величайшим артистом в истории в качестве утешения. 6. Вы когда-нибудь думали, что влюблены в кого-то, а потом осознавали, что только что 20 минут смотрели в зеркало? 7. Вы можете писать что угодно, пока ставите рядом правильный эмоджи. 8. Иногда я нажимаю кнопку «закрыть двери» прямо перед бегущими к лифту людьми. Порой мне просто нужен собственный лифт. Мое святилище. 9. Не разменивай свою самобытность на чужое одобрение. #archives@omanko

+1

Лив Тайлер в роли Арвен из трилогии «Властелин колец» Питера Джексона (2001-2003) ✨ Когда Лив Тайлер получила роль принцессы Арвен, её ожидала серьёзная подготовка. В частности, актриса изучала вымышленный эльфийский язык, созданный по работам Джона Толкина, чтобы её реплики звучали органично. Кроме того, для трилогии актриса проходила курс тренировок: фехтование, верховую езду и занятия, связанные с физической подготовкой. Лив признавалась, что роль Арвен – не просто красивая картинка: актрисе было важно передать природу персонажа, её спокойную внутреннюю силу и магическую грацию. #cinema@omanko

+5

Архитектура без правил: наследие Фрэнка Гери 📐 Каждый из нас так или иначе сталкивался с правилами геометрии. Но великому архитектору Фрэнку Гери они будто бы были незнакомы – его проекты напоминали сбой в графической матрице, корабль инопланетян, приземлившийся в центре Булонского леса, или фантастическую конструкцию, неожиданно выросшую среди старинных кварталов Бильбао. Гери стал героем «Симпсонов», новатором деконструктивизма и человеком, который раз и навсегда изменил представление о том, какой может быть архитектура. 5 декабря Фрэнк ушёл из жизни в своём доме в Санта-Монике в возрасте 96 лет. Но великий канадец успел оставить не менее великое наследие в виде архитектурных проектов, олицетворяющих беспрерывный «диалог» между формой и математикой, между городским ландшафтом и человеком. И здания авторства Фрэнка продолжат вдохновлять следующие поколения, ведь его подход к проектированию во многом опередил время. Но что сделало Гери тем, кто решился бросить вызов законам привычной архитектуры? Фрэнк получил образование в Университете Южной Калифорнии, позже – в Гарвардской школе дизайна, где он впервые всерьёз столкнулся с идеей, что архитектура может быть не дисциплиной, а языком. В 1962 году он основал собственное бюро под названием Gehry Partners – шаг, который превратил тихого, скромного парня из Торонто в человека, перевернувшего визуальный ландшафт конца XX века. Примечательно, что при всей масштабности проектов Гери главной особенностью для него всегда оставалась соразмерность человеку. Он подчёркивал, что создаёт здания «изнутри наружу», сначала думая о том, каково людям будет внутри, а уже потом – о внешней оболочке. И, кстати, благодаря такому подходу здания Фрэнка напоминали живые скульптуры. Одна из главных черт архитектуры Гери – эффект «замершего движения», когда здание будто накрыто металлической тканью. Интересно, что сам архитектор сравнивал свою работу с джазом: «Как и архитектура, джаз постоянно откликается на ваши эмоции, играет с вами». Такая пластичность позволяла ему размывать границы между скульптурой и урбанистикой, превращая здания в эмоциональные и живые формы. Теперь о проектах. Начнём с, наверное, главной работы в карьере канадца – Музея Гуггенхайма в Бильбао, построенного в 1997 году. Гигантский атриум, парящая крыша из металла, которая особенно эффектно сверкает на солнце, и фирменная динамика фасадов сложной геометрии – это был, мягко говоря, шок для небольшого города на севере Испании. Не менее впечатляющими стали и Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, и Fondation Louis Vuitton в Париже. Но Гери не просто ломал формы ради эффекта – он видел технологии как шанс создать нечто новое: использование цифрового 3D-моделирования и программ CAD, которые изначально создавались для авиации, позволило ему превращать самые смелые эскизы в реальные здания. Он не боялся брать «материалы, которые люди ненавидят» и превращать их в объекты, о которых будут говорить десятилетиями. Говоря об архитектурном подходе Фрэнка Гери, можно подытожить так: он верил, что здание – не просто оболочка для времяпровождения, а живой организм со своими эмоциями, чувствами, подобно человеку. Он комбинировал технологическую смелость и материал – металл, стекло, неожиданные поверхности – с глубокой заботой о человеке, пространстве, ощущениях. Его архитектура – искусство, которое можно трогать, в котором можно жить, которое трансформирует города и наше представление о них. Гери не просто проектировал здания – он провозгласил архитектуру как форму жизни, как средство преобразования городов и общественного восприятия пространства. Он как-то заметил: «В мире, в котором мы живем, 98% того, что построено, – чистейший мусор». И здесь отражается его стремление к честности и подлинности формы, к созданию пространств, которые не просто служат, а живут, дышат, удивляют и провоцируют. С уходом Фрэнка Гери архитектурная эпоха, начатая им ранее, не завершилась – его здания продолжат вызывать восхищение или споры, как и их создатель. #paper@omanko #architecture@omanko

У наших коллег из The Blueprint вышел классный материал о Pantone, где рассказывается, как выбирают «цвет года» и кому это на самом деле нужно 🎨 Советуем к прочтению!

+5

🖼️: nickdahlen_ #art@omanko

+5

Стиль молодого Криштиану Роналду (2000-е) 😎 #style@omanko