нктн печатает

В новостях брезжит надежда на мир, вроде и осторожная, а вроде и никогда не были к нему настолько близко. Рано подводить какие-то итоги — да и не мне. Но и без научных званий несложно охуеть от масштаба социального эксперимента, резко и решительно поставленного над жителями одной отдельно взятой страны. И главное в нем то, что война может закончиться, но ничего не отмотается назад: заблокированные ресурсы не разблокируются, иноагенты будут и дальше ставить свою плашку, политика культурного огораживания никуда не денется, идеологическая накачка продолжится, а цензура и доносы останется, как и сроки за дискредитацию. Никто не будет, как мне видится, зазывать обратно макодоналдс со спотифаем. Хотя, может быть, все наоборот, и экономике, несколько лет перестраивавшейся на производство снарядов, сейчас как никогда понадобятся западные деньги. И все же лично я оттепели не жду — жду продолжения культурной войны за умы молодежи против прогнившего, но почему-то такого притягательного. Не жду, что повалят западные звезды с концертами — жду протекционистских шагов: у нас выросла своя сцена, у нас есть Сироткин и Бонд с кнопкой, а нужны ли нам Radiohead и Arcade Fire — давайте сначала узнаем, какая у них позиция по СВО (может, не так буквально, но жду что определенный идеологический фильтр появится). Интересно, вернутся ли на стриминги западные каталоги — а зачем давать этим лейблам тут зарабатывать? С цензурой музыки тоже все получилось легко и без проблем: все активно чистят каталоги от любого упоминания наркотиков, даже от любого намека на них. Уже возникла практика дотаций и грантов на идеологически верную музыку (см фото). Когда (а не если) она себя не оправдает, напрашивается следующий шаг — поднимать перед артистами вопрос об их влиянии на юные умы ("ради детей"). Рэп-формулу pussy-money-weed пока сократили на 33%, но оставшиеся составляющие тоже не соответствуют духу времени — где семейные ценности, где нравственность, где уважение к ветеранам, где здоровье, где спорт, где любовь к России? Не жду этого, но думаю, что такого рода вопросы однажды будут поставлены.

То есть, человек прочитал в книжке (хотя с чего я взял, что в книжке — может быть, рилс посмотрел!), что современная наука не может в полной мере объяснить происхождение жизни во вселенной. Что эта самая наука честно говорит: вероятность возникновения жизни — ноль целых хуй-хуй десятых, вероятность такого события как большой взрыв — ноль целых хуй-хуй- хуй десятых. Призадумавшись, он выбирает креационизм (или его словами, объясняет происхождение жизни божьим промыслом, о чем и рассказывает на лекции в синагоге). Ну вы поняли. Вероятность большого взрыва — ничтожно маленькая. А вероятность, что бог за шесть дней все создал, а на седьмой отдыхал — процентов сто, не меньше! Ох уж эти тупые лидеры тупых мнений!

Я присел на моменте, где организатор концерта ночью уезжает за закладкой, возвращается и умирает Веселые истории журнал расскажет наш…

И тут я ощутил, что Берлин как техно-лалалэнд все-таки существует. Просто он живет параллельно множеству других берлинов, где звучит много другой музыки. Эти и другие мысли пролетали в моей голове, когда я взялся писать материал, в котором испытывал новую фичу Моей волны — рекомендательного сервиса Яндекс Музыки, который теперь может рекомендовать музыку и на казахском, и на узбекском, а мне рекомендовал на немецком. Мне понравилось. Переходите почитать: https://the-flow.ru/features/berlinskiy-dekadans-kayfariki-i-tehno-la-la-land-postigaem-nemeckiy-rep-i-reyv

Я в первый раз приехал в Берлин 12 лет назад сходить на музыкальный фестиваль ну и постоять в очереди к бергхайну. Но не только поэтому этот город так прочно ассоциировался у меня с музыкой. Во-первых, я его воспринимал как клубную столицу если не мира, то Европы. Думать так помогало инфополе, в котором я был, включая и Афишу, и Resident Advisor, и много всего прочего. Во время недолгих туристических наскоков я видел картину ЛаЛаЛэнда в стиле техно, где каждый третий — диджей, где работает какой-то там то ли ночной, то ли клубный мэр, где звезды техно-вечеринок роются в пластинках в многочисленных магазинах винила, где жители все выходные кочуют из одного клуба в другой. Как и положено всем таким открыточным представлениям о чем бы то ни было, оно ненастоящее. Берлинские клубы вступили в стадию умирания (я понимаю, что в этом деле существуют волны, но что-то слишком кучно пошло). Причин много и они прозаичные. Раз — после пандемии так и не восстановился доковидный поток туристов. Два — вместо двух старых аэропортов построили один супердорогой новый — но население добилось запрета полетов по ночам (чтобы не шумели!), а это оказалось неприемлемо для лоукостеров — а это тоже привело к оттоку туристов. Доходы падают, а расходы наоборот. Клубы не могут продлить аренду и закрываются. Арендатор не хочет продлевать аренду, потому что считает, что могут получать больше (так джентрификация разрушает образ "бедного, зато сексуального" города, каким он считался еще в светлые десятые). Наконец, любимые наши зумеры, согласно социологии, равнодушны к алкоголю — в том, что у клубов не сходится доход с расходом, можно обвинить и их. Словно этого мало, по какой-то иронии новый автобан пройдет по богом оставленному клочку берлинской земли, где ютится сразу несколько техно-заведений. В общем, сложилась куча факторов, по которым все летит в известное место. "Я знаю, что вы все тут любите техно", — сказал со сцены берлинского концерта опальный российский МС. Как же он был далек от истины. Жители этого города любят тусоваться, это да. Но техно не обязательно является саундтреком этих тусовок. Очередь к Бергхайну велика (хотя ее длина — следствие не столько нечеловеческого ажиотажа, сколько бесчеловечной дверной политики: людей специально заставляют столько ждать), но на Билли Айлиш толпы все равно будут больше. Так образ Берлина как техно-цитадели и специального города диджеев не выдержал испытание реальностью. Очаг с кипящим котелком оказался нарисованным на старом холсте, который я проткнул своим любопытным носом. Иллюзия рассеялась и постепенно прорисовалась реальность. В Берлине очень любят музыку. Всякую. Здесь принято покупать билеты за полгода-год до концерта, иначе не достанется. Здесь выступают артисты всех жанров и на всех находится аудитория. Здесь на вечеринке может выступать DJ Пердеж В Клубе (не выдумываю) — и на нее тоже кто-то придет. Недавно в берлинском издании наткнулся на интервью с Mechatok. Про него написали, что наш нойкельнский продюсер выпустил хороший альбом. Мне понравилась эта степень детализации — не просто берлинский, а нойкельнский; это как если бы в тексте про Техника указать, что он рэпер и продюсер из Лефортова. И хотя для меня Mechatok с его бубльгумным звуком не берлинский, а интернетский, глобальский, прямо-из-цифрового-облакский — а вот поди ж ты. Недавно в инсте открыл аккаунт хорошего магазина винила Sound Metaphors, а там на фото Octo Octa купила примерно коробку винила. Я то думал все диджеи давно с флешками ездят — а вот смотри-ка ты. Недавно зашел за кофе. Сижу, за соседний столик садится мужик и лицо такое знакомое. Ба, а это же чел из Modeselector. Я то думал он сидит в техно-пещере и крутит ручки модульного синтезатора день напролет. Невероятно хотелось подойти сказать "легенда, спасибо за детство" — я же тогда в 2013-м на фестиваль с его участием ехал.

Не подглядывая вспомним оригинальные названия? Ответы в комментариях

Я вчера на стриме вдруг ощутил, что человеческая память — такая ненадежная штука. Все куда-то выветривается! Антон много о чем напомнил, как и реплики из чата. Терпеть это больше нельзя. Вот тут пишем историю Горгорода. Если вы тоже Свидетель Переворота Игры — переходите в комменты и вспоминайте все. Уже есть коммент от комментатора — комментатора Лиги чемпионов!

Когда спросили про телеграм-каналы, забыл сказать, что ключевые медиа нашего времени — это "Субкультура Шура" и Архив темных двадцатых. Пусть хотя бы тут будет!

❤️ СТРИМ СТРИМ СТРИМ ❤️ Трансляцию беседы c Андреем Никитиным и Антоном Савенко смотрите по ссылке: 🟨YouTube: https://www.youtube.com/live/zAvPIleNNV4?si=gOM-1BEbVb7xySED Начинаем! А бонусом наши друзья из Street Beat подготовили для всех подарок, который вы найдете в описании трансляции 😀

Завозим!

Россия айфона: публичный интеллектуал пишет о твоем блоге: «Важнейший вклад в культуру, в первую очередь – русскоязычную» Россия шансона: молодежь делает из тебя мемы Колян — народный музкритик всея Руси

В наше время, в нашем месте легко было флексить музыкальным вкусом. Что я имею в виду: быстрый интернет и полный доступ к почти любой музыке в стримингах почти лишил людей вот этого ощущения "я крутой, потому что слушаю очень крутую музыку, которую не слушает *** пойми кто". Нет, поймать это ощущение можно и сегодня. Но для этого нужно лезть в какие-то дебри, погружаться в какие-то глубины. И не факт, что результат будет стоить потраченных усилий. А в те дни ты знал, что ШАРИШЬ, но ты при этом слушал Daft Punk и Aphex Twin, Chemical Brothers и Portishead, the Prodigy и Orbital. Покупаешь пиратскую кассету Air "Moon Safari", едешь в наушниках в универ и точно знаешь, что на всем потоке этого еще не слышал вообще никто — и вопрос, послушает ли? Все это сейчас считается классикой электронной музыки, мейнстримнейшим мейнстримом, и даже чем-то банальным — но before internet это была одновременно и очень рарная, и невероятно талантливая музыка. А если вы спросите "а как же MTV?" то я отвечу, что в XX веке в моем городе такого добра не было. Но можно было одолжить видеокассету с клипами, записанными на MTV — это было. Можно еще задать вопрос, а зачем это ощущение вообще нужно. Честно, я не знаю. Если у вас такое было, расскажите. В моем случае, я так сейчас думаю, это было признаком каких-то моих психологических приколдесов: неприятия себя, места где я живу (район мой был рабочим, депрессивным и беспросветно гопницким; вот деталь — когда я поступил в универ и стал ездить в центр, то впечатленный окружившей меняпослевоенной сталинской архитектурой и безукоризненно чистым асфальтом, я навсегда перестал лузгать на улице семечки, сплевывая шелуху на тротуар), неприятия уровня культуры и музыки, игравшей на радио; неприятия несоответствия жизненных траекторий (пошел на завод, пошел в ментовку) моим ожиданиям, сформированным музыкой, которую я слушал, и игравшими ее людьми, на которых хотелось быть похожим (стать, хаха, диджеем, музыкантом, ну или хотя бы журналистом). Но я не думаю, что я в этом плане уникальный (хоть в плохом, хоть в хорошем смысле), потому что вижу, что нынешним малюткам тоже важно испытывать это чувство — и у них жива идея ПОДШАРА. И я могу ошибаться, поколенческий разрыв — дело такое. Но мне, конечно, кажется, что если я в конце 90-х без усилий совал руку в реку и каждый раз доставал сияющие жемчужины, то нынешним приходится нырять на само дно и, если повезет, выплывать оттуда с ветхой детской игрушкой, у которой отломана рука и вырван глаз. И чтобы это полюбить, нужно еще приложить усилия. Отношения это труд, ну вы знаете. Интересно, как в связи с этим малютки поменяли значение слова гейткипер. В наше время, в нашем месте это был мужик, который решает, какая музыка будет играть на его очень охватном ресурсе. Был (и есть же?) Юрий Аксюта на Первом канале, без него туда муха не проскочит. Михаил Козырев определял, что на Нашем Радио не будет звучать Motorama, Moremoney и Mujuice, а будут по кругу одни и те же две песни групп Високосный год и Ундервуд. Вот они — это гейткиперы, они закрыли ворота для классных музыкантов (к слову, сейчас я согласен, что Козырев мыслил абсолютно бизнесово и понимал свою аудиторию; а мы, которые считали, что он обязан открывать для его стоящей в вечерней пробке аудитории музыку, которая ей гарантировано не понравится, и они просто переключат на другую волну — мы, считавшие, что он плохой человек, редиска, конечно же выступали как отлетевшие мечтатели). Ну так вот, я очень сильно удивился, когда прочел, что у малюток "гейткипить" — это типа делать так, чтобы про игрушку с оторванной рукой, которую они достали со дна реки, не узнали нормисы (то есть, мы с вами). Был бы я психолог, тоже нашел бы этому объяснение.

Nicegergert

Что происходит с критикой Немного странно говорить в 2025 году об упадке институциональной критики, но The New York Magazine описывает новый этап этого падения (статья вышла в сентябре). Летом Associated Press прекратило выпускать книжные обзоры, Vanity Fair и Chicago Tribune уволили своих ключевых кинокритиков. The New York Times провела крупную перестановку в культурной редакции: четыре ведущих критика были переведены на новые должности, а на их места начали искать новых специалистов, которые будут работать в новых форматах. Формальные причины были в каждом случае разными, но за ними скрывалась длинная рука рынка: все события легко укладываются в логику сокращения классической медиаиндустрии. Редакции вынуждены задавать вопросы — привлекают ли рецензии рекламу? Привлекают ли новых читателей и увеличивают ли количество подписок? Ответ лежит на поверхности. Колумнистка NYM Шарлотта Кляйн опросила людей из индустрии и все они сходятся во мнении: подавляющее большинство рецензий не читают. Есть исключения: рецензии на новый роман Виктора Пелевина Салли Руни, долгожданный голливудский блокбастер или случаи, когда любимый критик жестко проходится по кому-то. Критика меняется — больше внимания уделяется рекомендациям («Что смотреть после Черного кролика). Книги воспринимаются как товар, ключевой вопрос критики — стоит покупать книгу или нет. Это отличается от того, что критики делали раньше, говорит литературный редактор The Nation Дэвид Маркус. Они продавали другое — хорошие статьи. Штатные критики стали чаще писать не рецензии, а статьи и эссе и ходить по подкастам. «Я обеими руками за расширение наших форматов критики, но я бы никогда от нее не отказался, даже если она не приносит столько кликов, как, скажем, журналистское расследование», — говорит Дэвид Рэмник из Нью-Йоркера о письменной критике. («Редактирование, основанное на трафике — это не редактирование, это инженерия», — добавил он). «Иногда кажется, что задача критического освещения заключается не в формировании вкусов аудитории, а в том, чтобы каким-то образом отразить их», — сказал опытный журналист, пишущий об искусстве. «И это очень серьезное изменение в понимании миссии критики». В общем-то все это не новости. Интересно то, что все, с кем разговаривала Шарлотта Кляйн, говорят, что классическая критика сейчас нужна как никогда. Из-за натиска информационного шума, а также ИИ. Меня, конечно, никто не спрашивал, но, если бы спросили, я бы поддержал этих людей. С одной стороны как будто для профессиональной критики открывается окно возможностей из-за акселерационисткого эффекта ИИ. Уже порядка 50% англоязычных статей в интернете написано ИИ. Интернет заполняется однообразным брейнрот-контентом и лучшее противоядие этому — не блогерский шортс или пост (на основе которых в большей степени работает ИИ), а живой, профессиональный и умный обзор. Мне попадались исследования, которые фиксируют рост интереса к длинным и глубоким форматам. С другой стороны — не факт, что у этого интереса будет значительный экономический эффект. Тем более для традиционных медиа (скорее всего, увы, нет).

«В рэпе в целом происходит культурная революция, тут одно только перечисление займет экран» Происходит? Или опять обман, чтобы набрать классы?..

И пока не забыл Инстасамка напоминает продавщицу пирожков с привокзальной площади в провинциальном городе, которую по прихоти случая сделали главной героиней рейтингового реалити с федеральной телекнопки. В столицу героиня прихватила с собой хабалистость, выручавшую ее в конфликтах с кривозубыми покупателями. Поэтому каждый раз, когда у нее есть возможность закатить непотребный скандал с криком на всю площадь, от которого вянут уши даже у повидавших жизнь таксистов, она это делает. Выражаю поддержку людям, готовым по своей воле слушать и обсуждать ее так называемую музыку. Вы несете эту ношу за нас всех. Очень жаль, что их проект со Шнуром не получился. Сергей Владимирович даром что виниры вставил — понимает Россию и чует этот дух пирожков с картошкой на пригорелом масле, который не скрыть никакими бьюти-процедурами. Эта привокзальная продавщица — муза примерно половины его песен "женского" периода — того, где "Ленинград" сменил вектор с музыки для мужика на музыку для корпоратива бухгалтеров: с дорогими киноклипами и песнями о женской доле. Еще хочу заметить, что поздний Шнур недооценен и недоисследован. Если мы заговорим о духе времени, то песня "Русский беспилотник" появилась у него еще в 2022, *когда самих этих беспилотников было хуй да нихуя. А строчка "Наша экономика — как хуек у гномика" обретает силу, когда ее исполняет не опальный Нойз МС, а сервильный менестрель опостылевшей стабильности.

Наступила эра антихайпа. Это в конце 2010-х провокация и эпатаж несли людей к большим охватам и большим деньгам. Надеть носок на хуй на светском событии или позвать Литвина сжечь машину на сцене Лужников — это в прошлом беспроигрышные сценарии. но полностью устаревшие. Сейчас они активируют другой скрипт, который был давным-давно сформулирован Гоблачем: "Кто такие? Сколько лет? Почему не в армии?"

Выпустили такое Концовка особенно нравится https://the-flow.ru/features/kak-sozdavalsya-albom-lsp-magic-city

какие же они ЛЕГЕНДЫ

Все молчат, а Скепта с Хасбиком фитанул