Картины, которые похитили мое сердечко (и ваши обязательно похитят тоже).
Сообщить о том, что я балбес: @ratomskiy
Subscribers9.2K +0 24h
Reach per post (ERR)18.5%1.7K avg views
Posting1.5/daylast 8 hours ago
Reactions per 1K views83.6❤ 🔥 ❤🔥
edited
Тяга к приключениям была у Эрнеста Партона семейной. Его отец, заскучав в родной Англии, умчал за океан, пересек Штаты (в 1830-х — та еще задачка) и обосновался в Калифорнии, где разбогател на торговле золотом. Эрнест в 28 лет решил устроить свое «небольшое путешествие» — и отправился в Европу. Растянулся этот вояж на всю оставшуюся жизнь. Пожив в Шотландии, Италии и Швейцарии, он в итоге осел во французском городке Монтрёй, где днями напролет писал пейзажи реки Канш (один из лучших примеров — картина «В сказочном лесу» в этом посте), выпивал с местными мельниками, организовывал быт колонии американских художников и катал на лодке гостей из столицы
Эрнест Партон (1845-1933) — Конец года (1879)
1920-е у Георга Гросса выдались насыщенными. Судите сами:
- женился на художнице Анне Луизе Петер (спойлер: эти двое всю жизнь проживут вместе);
- совершил несколько вояжей в Париж с многодневными загулами в местных кабаках и кабаре. В результате, например, появилась картина «Матрос в ночном баре» из этого поста;
- отправился в 6-месячное путешествие по СССР, которое началось с ареста по подозрению в шпионаже в Мурманске, а закончилось встречей с Лениным;
- участвовал в Летних Олимпийских играх в Амстердаме в дисциплине «Спортивная живопись». Медаль, впрочем, не взял;
- имел серьезные проблемы с немецкими властями — Георга несколько раз штрафовали на крупные суммы и один раз даже пытались посадить в тюрьму за слишком уж смелые иллюстрации.
Георг Гросс (1893-1959) — Админ шагает на работу Отпуск на берегу, Париж (1927)
Так понравились все эти бетонные многоэтажки, стены в граффити и пестрая публика на работах Николя Юбеша, что вынужден продлить наш променад по окраинам Афин
Николя Юбеш — Серия городских пейзажей Афин (все работы созданы в 2025 и 2026 годах)
Хайнрике Даннекер с портрета в прошлом посте была женой штутгартского скульптора Иоганна Генриха фон Даннекера — автора невероятной «Девушки и мертвого воробья».
Даннекер прославился в том числе тем, что не стал дожидаться, пока его работы попадут в музеи, и в 1816 году… открыл собственный во дворе своего роскошного особняка на Зайлерштрассе, куда пускал всех желающих. Внутри работала первая лавка с мерчом в Штутгарте, продававшая миниатюрные копии самых известных работ скульптора (на минуточку, редчайшее в тот момент явление), а обсудить увиденное посетители могли в пышно цветущем саду, который Генрих специально организовал рядом с музеем
Очень нравится этот крошка-букет полевых цветов на «Портрете Хайнрике Даннекер» Готлиба Шика ❤️
Во-первых, этой осенью хочется одного — стать старым, заросшим плющом домиком с картины «У дверей коттеджа» Эдварда Генри Холдера.
Во-вторых, несмотря на свои роскошные пейзажи английской глуши, нашему мальчику Холдеру так и не суждено было стать звездой — ни при жизни, ни после смерти. Возможно, всему виной то, что главной любовью Эдварда всегда оставался родной Йоркшир — выбирался он оттуда редко (попытка переехать в Лондон и завести там полезные знакомства обернулась спешным «побегом» в деревню) и на его полотнах в девяти случаях из десяти оказывались местные реки, поля и пляжи. Конкуренцию в сердечке художника ему составляли разве что богом забытые уголки графств Суссекс и Суррей
Эдвард Генри Холдер (1847-1922) — Река Уорф, графство Йоркшир (дата создания неизвестна)
Для ежемесячного совместного постика с Моей Никчемной Коллекцией на этот раз я выбрала современного фотографа Paul Hennebelle🌹
Цитируя описание на сайте:
Его образы — это одновременно и открытые двери к неведомым горизонтам, и стены.
Во-первых, я искренне восхищаюсь умению снимать так выразительно и самодостаточно в черно-белом. Каждый раз, когда я пытаюсь совладать с чб пленкой, мне безумно не хватает цвета, как воздуха.
А во-вторых, никогда не устану удивляться, но до чего же вневременными становятся карточки, абсолютно лишенные цветового наполнения и маркеров современности.
Практически невозможно распознать, что они сделаны не так давно, будто бы запросто могут сойти за изображения начала девяностых, забранные из фотолаборатории в желтом бумажном пакетике Кодак.
Пол Хеннебель (1992) — Серия фотографий «Прощай, Бейрут» (все снимки сделаны в период с 2016 по 2021 годы)
Про эти фото Хеннебель говорит, что хотел запечатлеть город как живой организм, существующий на стыке старого и нового, природы и бетона, и его совершенно растерянную молодежь
От очаровательных хлебных крошек Жака-Эмиля Бланша перейдем к его портретам. На них он отчаянно стремился собрать всех тогдашних селебрити, словно покемонов. В разное время Жак-Эмиль писал Марселя Пруста, Клода Дебюсси, Томаса Харди, Огюста Родена, Эдгара Дега, Джеймса Джойса и десятки других. Но с моим нежно любимым «Портретом девушки» из этом поста совершенно другая история. Его героиня — супруга лучшего друга Бланша, а само полотно готовилось как сюрприз. Роскошный образ по последней парижской моде сезона осень-зима 1887 — собственность модели 💅
Жак-Эмиль Бланш (1861-1942) — Натюрморт с ножом (1888)
