Картины, которые похитили мое сердечко (и ваши обязательно похитят тоже).
Сообщить о том, что я балбес: @ratomskiy
Subscribers9.2K +0 24h
Reach per post (ERR)18.5%1.7K avg views
Posting1.5/daylast 9 hours ago
Reactions per 1K views83.6❤ 🔥 ❤🔥
Одна из главных тематик картин Раскина Спира (после кошек, разумеется) — колоритные посетители пабов в лондонском районе Хаммерсмит, где он прожил всю свою жизнь. Мой любимый пример — «Альф, канарейка и коричневый эль» 1963 года.
У теплых чувств Спира к подобной фактуре была невеселая предистория: из-за перенесенной в детстве болезни ходьба давалась художнику тяжело. Эскизы Раскин делал рядом с домом — в пабах, магазинах и любительских театрах. А моделями ему служили в основном приятели и соседи
Раскин Спир (1911-1990) — Кот и цветы (1983)
По скромному мнению этого канала «итальянские» картины Карла Блоха — это лучшие картины Карла Блоха. Взгляните хотя бы на «Двух смеющихся девушек» в этом посте.
Наш мальчик Блох, кстати, не должен был стать художником. Родители мечтали о «нормальной» профессии морского офицера и с детства выбивали для него теплое местечко на датском торговом флоте. У Карла на этот счет была своя точка зрения: ко всей этой морской романтике он относился равнодушно, под парусом всю жизнь ходить не хотел, а больше всего его манила живопись. Скандалы в семье становились все страшнее — и кончилось тем, что наш сегодняшний герой буквально без гроша в кармане сбежал учиться в Италию. Спойлер: там Карл задержится до 32 лет и на всю оставшуюся жизнь пронесет в сердечке любовь к дешевым римским остериям, богом забытым рыбацким деревням на побережье Неаполитанского залива, шумным рынкам на площадях Флоренции и Палермо
Карл Блох (1834-1890) — Рыбак из Сорренто (1860)
В жизни Сидни Лоуренса есть один загадочный момент. 1903 год: он уже довольно известен в Штатах и Европе, обласкан критиками, популярен у коллекционеров, регулярно участвует в Парижском салоне и выставках Королевского общества британских художников, вместе с женой воспитывает двух сыновей в арт-колонии в графстве Корнуолл. И тут, по никому не понятной причине, Сидни бросает все и уезжает в одиночку на Аляску. Он селится в крошечной деревне Тайонек, где живет всего сотня местных индейцев танаина, зарабатывает на жизнь золотодобычей и почти на десять лет забывает о живописи. Только к 1910-м Лоуренс внезапно (явно ключевое слово в его биографии) возвращается к холсту — и практически моментально становится едва ли не главным художником по части изображения суровых, безлюдных пейзажей Аляски.
В этом посте делюсь одной из дорогих моему сердечку работ Сидни Лоуренса — картиной «Арктический король»
Сидни Лоуренс (1865-1940) — Вечерняя звезда (дата создания неизвестна)
Во-первых, только посмотрите, как хорош «Портрет художника» Вильгельма фон Каульбаха.
Во-вторых, именно к Каульбаху в 1844 году приехал учиться герой прошлого поста — Максимилиан Пиотровский. Тот мечтал стать мастером исторической живописи, а Вильгельм был известен прежде всего по эпичным картинам с сюжетами из германской истории (портреты коллег для него были скорее способом отвлечься от всех этих бесчисленных изображений людей в доспехах и церемониальных костюмчиках). Максимилиан схватывал все на лету и в том же 1844-м получил свой первый заказ от мутного британца по фамилии Эмптон — надо было создать монументальное полотно с сюжетом из Англо-афганской войны. Аванс получен, созданы десятки набросков, и тут заказчик… бесследно исчезает. То ли погиб, то ли арестован, то ли впал в немилость уважаемых людей. Для Пиотровского это стало настолько сильным ударом, что с исторической живописью он навсегда попрощался, а наброски несостоявшегося полотна бережно хранил всю свою жизнь
Итак, знакомьтесь — 15-летняя Луиза-Адеона Дроллинг на картине своего отца Мартина (к слову, находившегося в конце 19 века в статусе суперзвезды во Франции). По слухам именно во время создания этой работы papa наконец уговорил ее профессионально заняться живописью. Монтажная склейка: 1830-е годы. Луиза-Адеона — одна из известнейших европейских художниц. Ее фирменные «интерьерные» сюжеты регулярно участвуют в выставках и собирают ворох престижных наград. Парижская арт-тусовка рассыпается в комплиментах, буржуа умоляют взять своих дочерей в ученицы, ну а маркизы и герцогини заваливают заказами на полотна для украшения своих шато
Луиза-Адеона Дроллинг (1797-1834) — Интерьер с девушкой, рисующей цветок (1822)
Вильгельм Хайзе (1892-1965) — Иллюстрация «Ночной город» для журнала Jugend (1927)
Мартин Дроллинг (1752-1818) — В обеденной комнате (1816)
Фредрик Маринус Круземан (1816-1882) — Пейзаж с замком (1851)
Очень нравится, что в 1550 году уважаемый господин по имени Герман ван Гауда (на минуточку, не последний человек в управлении церкви Святой Марии в Утрехте) попросил художника Яна Корнелиса Вермейена изобразить на своем портрете любимого щенка 💔