mads media

+5

🧠 Почему одни бренды остаются с нами на десятилетия, а другие исчезают через пару сезонов? Чаще всего дело не в логотипе, рекламе или упаковке. Дело в стратегии. ⠀ Именно она помогает бренду принимать последовательные решения, не теряться в трендах, понимать свою аудиторию и выстраивать коммуникацию так, чтобы ей действительно верили. ⠀ В карточках собрали базовые принципы сильной бренд-стратегии: какой она должна быть, какие ошибки встречаются чаще всего и почему одни подходы работают годами, а другие остаются только красивыми презентациями. ⠀ ❤️ Если хотите не просто разбираться в стратегиях, а научиться создавать их самостоятельно, 6 августа стартует курс «Бренд-стратегия». ⠀ Вместе с действующими стратегами вы пройдёте весь путь: от исследования и поиска инсайтов до готовой бренд-стратегии для портфолио, получите подробный фидбек и научитесь создавать решения, которые работают не только в презентации, но и в реальном бизнесе.

Жаркие дискуссии об искусственном интеллекте… в окружении искусства! Нейросети уже умеют генерировать идеи, тексты и визуальные образы. Но способны ли они по-настоящему креативить? Спойлер: конечно, нет. 25 июля в музее современного искусства Эрарта пройдет ежегодный фестиваль Selectel Day Off. Там и поговорим о том, где ИИ усиливает человека, а где решающими остаются наши вкус, позиция и способность создавать смыслы. В треке воркшопов выступит наша коллега Арина Авдеева, со-основательница mads, с темой «Креативный интеллект в эпоху искусственного». Обсудим, как ИИ меняет творчество и что остается за человеком, когда технических ограничений становится все меньше: авторская позиция, агентность, вкус, чувствительность, умение создавать смыслы и ответственность за то, что мы привносим в мир. В перерывах между выступлениями участников ждут экскурсии по выставкам, творческие зоны, а также финальный аудиовизуальный перформанс. 📍 25 июля, Санкт-Петербург, музей Эрарта Участие бесплатное — регистрируйтесь на сайте фестиваля. Увидимся на Selectel Day Off!

Хорошие идеи заслуживают того, чтобы их увидели 👀 Поэтому делимся еще одним фестивалем, который точно стоит добавить в свой календарь. Открыт прием работ на TAF!26 — Ташкентский международный фестиваль рекламы. Вас ждут: 🏆 35 конкурсных номинаций; 🌍 международное жюри из ведущих экспертов разных стран; ⭐ специальная награда Industry Choice — выбор профессионального сообщества Узбекистана; 🤝 новые знакомства, международное признание и возможность заявить о своих проектах на мировой сцене. К участию приглашаются бренды, агентства, дизайн- и digital-студии, PR-команды, продакшены и независимые креаторы из любой страны мира. 📅 Заявки принимаются до 2 сентября. Подробности по ссылке тут ➡️ taf26.marketing.uz Фестивали — это не только награды. Это новые знакомства, сильные кейсы в портфолио и шанс, что вашу работу заметят те, с кем вы давно хотели работать.

Неделя коммуникационного агентства Upside в mads заканчивается! Макет мы сдали, Клиента оставили счастливым, а вам рассказали кое-что интересное про визуальные коммуникации. Например: 🔴 как менеджеру общаться с дизайнером, чтобы все были в выигрыше 🔴 как влиять на восприятие потребителя через акценты и стилизацию 🔴 как делать то же самое с помощью цвета и контрастов 🔴как быть с ИИ в дизайне 🔴 чем отличается дизайнер от арт-директора и как первому вырасти во второго 🔴 как тренировать насмотренность вообще на всем 🔴и где еще брать материал для тренировки, если вообще всего недостаточно Спасибо вам, что читали, а друзьям из mads — спасибо, что позвали! ❤️ Впереди еще объявление результатов розыгрыша (успейте поучаствовать), а мы говорим «До свидания!»

+5

Это Александр, старший арт-директор Upside. Продолжаем про насмотренность. Конечно, тренировать ее на одних камнях затруднительно. Вот на что еще я обращаю внимание: 1️⃣ jstor.org, архивы MoMA, awwwards.com и pinterest.com — это самые часто посещаемые мной ресурсы. 2️⃣ Много спрашиваю AI. Реализация зачастую не устраивает, но иногда в идеях есть что-то, что можно решить по-другому. AI иногда похож на начинающего дизайнера с кучей идей, но без умения их реализовать. 3️⃣ Природа. Вся. В том числе люди. Не только их внешний вид и строение тела (хотя и это тоже), но и их взаимодействие с вещами вокруг. Как они держат палку? Как они складывают вещи в ящик? Я UX-дизайнер и знаю, что взаимодействие людей с окружающим миром проявляется в их взаимодействии с интерфейсом. А вообще, природа — самый классный дизайнер. 4️⃣ Исторические сводки и хроники. Очень много того, что популярно сейчас, уже было сделано в прошлом. Посмотрите, к примеру, чертежи устройств 17-18-19-го веков, старые патенты. Это просто космос! Можно смело брать и использовать. И еще — со временем, когда поднакопится багаж, будет попадаться все меньше вещей, которые удивляют. Сейчас у меня мозг чаще обращается к прошлому опыту, ко всему, что я уже проанализировал, и выискивает там подходящие решения.

С помощью чего я тренирую насмотренность? С помощью всего. Даже с помощью камней. Снова привет, это Александр, старший арт-директор Upside. В прошлом посте мы упомянули тренировку насмотренности. Как ей заниматься? Все вроде бы знают, что надо ходить на выставки, смотреть кейсы крутых чуваков и так далее. Но если просто смотреть, результат вряд ли придет. Есть секрет. ➡️ Для меня фундамент — это анализ увиденного. Вот мой взгляд зацепился за, например, дверь. Но что меня в ней цепляет? Кажется ли она мне классной? Необычной? Уродливой? Я максимально подробно анализирую, что в этой двери привлекло мое внимание. Важно отмечать и негативные характеристики, набирать «плохой» визуальный багаж — чтобы было, с чем сравнивать. Может, это треугольная дверь, и она такой формы только ради «креатива». И так со всем. Дом. Дерево. Даже камень. «Что цепляет?» — это первый вопрос. Этого мало. Нужно понять, почему этот камень такой формы. А дерево? А дверь? «Она просто красивая» — это ответ для тех, кто не видит смысл. Всегда есть что-то, что лежало в основе. Всегда есть задача, которую решает дизайнерский ход. «Зачем?» — это второй вопрос. Таким образом, «что» из первого вопроса может быть решением задачи, найденной через второй вопрос. ➡️ Я максимально подробно отвечаю на два этих вопроса — тогда увиденная дверь, или дерево, или камень отложится в моей голове. Если просто посмотреть на объект, то вероятность, что он всплывет в сознании спустя полгода или год, практически нулевая. И очевидная, но важная вещь: все проанализированное надо применять на практике как можно скорее — пока оно не растворилось в памяти. Чуть позже расскажу про богатые источники материала для тренировки насмотренности.

Мы уже поговорили про то, чем дизайнер отличается от арт-директора. Да, арт-директор должен разбираться в композиции, типографике, брендинге, анимации, продакшене и ещё десятке вещей. Но всё это перестаёт работать, если нет самого главного скилла. Поэтому один из главных навыков арт-директора — концептуальное мышление. Умение находить инсайты, собирать идеи и превращать обычный бриф в проект, который запоминается. Раз в год в mads можно пройти сразу два модуля и прокачать этот навык с разных сторон: 🔥 «Как придумывать идеи» — чтобы научиться генерировать сильные концепции, работать с инсайтами и преодолевать страх чистого листа. 🔥 «Как выигрывать фестивали» — чтобы проверить свои идеи в работе с реальными фестивальными брифами, собрать сильное портфолио и подготовить проекты для D&AD, Young Ones и других международных конкурсов. Если давно хотели перестать искать «красивые референсы» и начать придумывать идеи, которые сами становятся референсами, кажется, это лучший момент начать. ❤️ Набор на курс уже открыт ➡️ присоединяйтесь по ссылке тут.

+5

Наша история с Макетом вроде бы про дизайн... Но только наполовину. Дизайнер, пусть и очень хороший, мог бы не сдюжить эту задачу 👀 Тут точно нужен арт-директор — человек, который ко всему прочему умеет читать мысли клиента 🧠 Какие еще сверхспособности отличают арт-директора от дизайнера? И как последнему вырасти в профессии? Отвечает арт-дирекшн агентства Upside.

Всем доброе утро! Это коммуникационное агентство Upside. Наконец-то Макет готов и утвержден Клиентом! 📑Наш арт-дирекшн передает: На самом деле, уже по первым правкам (никому не понятным) было ясно, что все закончится девушкой на Макете. Тем не менее хотелось попробовать что-то еще, поэтому на второй итерации была пчела. В итоге же на Макете появилась потребительница — яркий, красивый образ, с которым захочет ассоциировать себя ЦА. И тут все было не так просто — сначала муки поиска референсов, затем обработка кожи для большей реалистичности. А что касается замечаний Клиента по поводу ИИ — мы нейросети здесь и не использовали... Или использовали? 💭 Вы как думаете? И точно ли вы можете заметить разницу? М? В том-то и дело...

Время розыгрыша, ура-ура! 💥 Upside и mads media дарят три комплекта: сертификат на 20 000 рублей на обучение в mads + сертификат в Яндекс Маркет на 5 000 рублей. Сертификат на обучение можно использовать для оплаты любого большого курса mads или курса с обратной связью. Чтобы выиграть, нужно: 1. Подписаться на канал mads media 2. Подписаться на канал агентства Upside 3. Нажать кнопку «Участвовать» Все, профит! Победителей объявим 23 июля (четверг) в 18:00. Ну а завтра и в субботу вас ждут финал эпопеи с Макетом и еще несколько полезных для дизайнеров текстов. 🎉 UPD: Розыгрыш завершен! 🏆 Победители: 1. @obseTeamCt 2. @filllipka 3. @mikasa20meo 🔍 Проверить результаты

Сам по себе ИИ уже перестал быть преимуществом. Почти каждый может открыть нейросеть, написать промпт и получить картинку 👀 Настоящая ценность появляется там, где есть идея, насмотренность, понимание задачи и умение довести результат до профессионального уровня. Сегодня важно не просто пользоваться нейросетями, а: 🔴понимать, какой результат нужен еще до того, как открыть инструмент; 🔴использовать ИИ, чтобы ускорять работу, а не заменять мышление; 🔴отличать красивую генерацию от решения реальной задачи; 🔴 постоянно адаптироваться, потому что инструменты меняются быстрее, чем профессия. Именно этому мы уделяем внимание на курсе ai&creativity. Не изучаем инструменты ради инструментов, а учимся превращать нейросети в рабочий инструмент для рекламы, дизайна, контента и коммерческих проектов. Хотите разобраться в теме глубже — сейчас самое время присоединиться! ➡️ Подробнее о курсе тут

+5

Конечно же, никто не собирался обманывать Клиента и покупать фото со стоков. Но и проводить фотосъемку за свой счет неправильно 💯 Есть задача — добавить на наш Макет потребителя так, чтобы последний выглядел натурально. Можно ли этого достигнуть с помощью нейросетей? Вообще-то, да! Раньше сгенеренные изображения попадали в так называемую «зловещую долину» 😬 Это эффект, при котором персонажи, которые выглядят почти как люди, но имеют едва заметные дефекты, вызывают оторопь. Сейчас нейросети научились перепрыгивать «зловещую долину». Почему это произошло и какова роль ИИ в работе дизайнера, рассказывает старший арт-директор Upside Александр.

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

Всем привет! Это коммуникационное агентство Upside. Мы внесли правки во вчерашний Макет — добавили неожиданный образ, на который точно обратят внимание 📷 Есть тут и элемент милоты (хотя пчелы, конечно, не котики). А главное, ощущение натуральности — пчела будто перепутала помаду с цветком. Макет мы отправили, а сегодня утром получили письмо от Клиента. Кажется, у нас еще один круг... Мы поняли, что хотим видеть потребителя. Сфотографируйте. Без ИИ — мы хотим, чтобы все выглядело натурально Бюджета на фотосъемку нет. Что будем отвечать Клиенту? 📩

У нас большие и классные новости - мы получил государственную образовательную лицензию 🔥 Теперь после обучения на лицензированных программах вы сможете получить официальный документ установленного образца и классный бонус >> оформить налоговый вычет 💸 Если вы давно хотели освоить новую профессию, сменить карьерный трек или прокачать навыки, сейчас самое время начать. В mads вы сами выбираете, когда учиться. Все программы проходят онлайн, поэтому не нужно ждать сентября или начала нового семестра. За несколько месяцев вы получите актуальные навыки, соберете портфолио на реальных проектах и будете учиться у специалистов, которые работают в ведущих компаниях индустрии 🤓 Выбрать курс ➡️ здесь

Это снова Александр, арт-директор в Upside. Дизайнеры с легкостью управляют нашим восприятием. Но как именно? Про акценты и образы мы поговорили 👆 Теперь давайте про цвет и контраст. Цвет — не только эстетика, но и физиология. Яркие цвета заметнее тусклых — такова наша биология. В западной культуре цвета вроде красного ассоциируются с угрожающими стимулами. Миндалевидное тело отвечает на такие стимулы уже через 100–150 миллисекунд — это быстрее, чем мы вообще успеваем осознать, что увидели. Соответственно, на красный цвет мозг отреагирует молниеносно. Красный читается как «обрати внимание» (скидка, опасность, светофор), зеленый — как «доступно» или «готово». Поэтому попытки выделиться нестандартным цветом скидки — хаки, бирюза — чаще всего проваливаются. По этой же причине яркие теплые цвета передают ощущение активности, почти призыва к действию, а приглушенные пастельные тона — ощущение спокойствия. Восприятие зависит от контекста Один и тот же цвет или объект воспринимается по-разному в зависимости от места и ожиданий зрителя. Пример — белые стены в галереях: они нейтральны специально, чтобы внимание доставалось картинам, а не окружению. В магазине человек ждет один визуальный язык, дома — другой, на выставке — третий. Похожая логика со светом и тенью: ощущение объема на плоской картинке (даже на видеозвонке) создает даже не геометрия, а то, что передний план освещен сильнее заднего. Тем же приемом дизайнеры «выталкивают» нужные элементы вперед — делают их светлее и контрастнее, а остальное — темнее и размытее. Итог За визуальными решениями почти всегда стоит один вопрос: что заставит мозг зрителя замедлиться и сконцентрировать внимание именно здесь? Ответ — в сочетании нескольких приемов: осознанный акцент, культурные ассоциации, цвет, архетипичные образы, стилистические коды сообщества и, главное, — контраст с ожидаемым. Это не заменяет вкус и интуицию дизайнера, но объясняет, почему одни решения цепляют с первого взгляда, а другие остаются незамеченными. А теперь я отправился вносить правки в Макет. Завтра посмотрим, что скажет Клиент 👀

Привет, я Александр, старший арт-директор Upside. Правда в том, что все перечисленные выше подходы применимы к задаче от Клиента. Ведь они про то, как влиять на восприятие человека, который смотрит на макет. Поговорим про это — как дизайнеры управляют вниманием потребителя через цвет, форму и разрыв шаблона. Будет два поста, это — первый. Хороший дизайн редко уговаривает. Обычно все решается за долю секунды — мозг выбирает, куда смотреть и что пропустить, а дизайнер управляет этим. Посмотрим на главные приемы: от цветовых акцентов до контрастов, которые ломают привычную картинку. Все начинается с акцента Самый простой прием — выделить что-то одно. Неважно, чем: размером, необычной формой или ярким цветом — принцип один. Одна деталь становится центром внимания, остальное отходит на второй план. Дизайнер заранее решает, что должно бросаться в глаза, а что нет. Поэтому, когда клиент просит «добавить еще это», стоит спросить — зачем? Станет ли новый элемент еще одним акцентом? Если добавлять все подряд без разбора, акценты размываются, и в итоге не видно ничего. Дизайн говорит на языке архетипов Работа с аудиторией часто строится на простых, даже грубых ассоциациях. Классика — это привлекательный образ на билборде (например, женский): его задача не всегда донести смысл, а иногда просто зацепить взгляд, чтобы рядом показать нужную информацию. Но информация и образ должны быть связаны. Иначе получится бесполезный акцент, который съест все внимание. То же самое с формами. Острые вытянутые формы читаются как мужские и энергичные, сглаженные — как женские и спокойные. К шрифтам это тоже относится, как, кстати, и к почерку — ведь почти любой человек на глаз отличит мужской от женского. Стилистические коды живут десятилетиями Работая с узкими сообществами — серферами, панк- и рэп-культурой, программистами — дизайнеры используют визуальные каноны, которые давно сложились и с тех пор почти не изменились. Тот же гранж и небрежный леттеринг, та же эстетика граффити, образ сломанной техники и киберпанк. Эти коды работают, потому что в течение десятилетий зашиты в культурный опыт аудитории — и считываются мгновенно, без объяснений. В следующем посте я расскажу, как влиять на восприятие потребителя через цвет и контраст (в широком смысле).

Telegram doesn't show this post on the web. Open it in Telegram to see it.

👀 Итак, вдохновившись нашим предыдущим постом, Клиент заново сформулировал правки. Основная проблема: макет не вызывает ярких положительных эмоций. Задача стала гораздо яснее! Теперь: есть множество подходов, которые мы можем применить в работе над Макетом. Как вы думаете, какой из них (или какие) подходит под задачу Клиента? 💭

⏰ Последний шанс устроить реванш всем дедлайнам. Игра от mads и Neuro Web закрывается 15 июля. Если всё откладывали на потом — это тот самый момент 😬 Залетайте, набирайте баллы, забирайте призы и наконец покажите этим задачам, кто здесь главный. После 15 июля персонаж отправляется в заслуженный отпуск. А вот вы — не факт 😏 Запускайте и играйте ➡️ @mads_neuroweb_bot