Globe Trotter

+4

Копенгагенский парк Tivoli открыл свой самый масштабный архитектурный проект – японский квартал Hikari на двух тысячах квадратных метров. Для парка это продолжение традиции: здесь столетия заимствуют чужие культуры в архитектуре и парковом дизайне, от китайского театра до мавританского ресторана Nimb. Япония стала логичным шагом – в Tivoli давно были пагода и японский сад, рядом с которыми и вырос новый квартал. На Hikari потратили пять лет и шестьдесят тонн материалов из Японии. Кирпич, окна, двери, бочки для сакэ, куклы кокэси – всё аутентичное. Здания сделали разными по стилю: часть отсылает к Токио, часть – к Киото и Осаке. Причем над проектом работал совет японских консультантов, чтобы получилась не клюква, а настоящее погружение в японскую эстетику. Не забыли и про искусство: на главной улице установлена скульптура Такаси Мураками – улыбающийся цветок, один из узнаваемых мотивов художника. Скульптура небольшая, но если вы увеличите кадр номер пять, сможете ее рассмотреть. Ну и самое главное: по кварталу в разных формах повторяется образ кота. А как иначе, без кота и жизнь не та, ведь манэки-нэко с поднятой лапой – символ удачи!

+1

Пропал дом! Сообщается, что Фаррелл Уильямс будет отвечать за реконструкцию отеля Saint-James & Albany на улице Риволи в Париже. Собственно, хозяин - барин, он в числе группы инвесторов владеет этим зданием и, по правде, отель давно устарел. Но взглянем на предыдущие работы Фаррелла: The Goodtime Hotel в Майами-Бич и Somewhere Else на Багамах, реконструкция которого была заморожена, поэтому он есть только на рисунке.

«Купание бестий» – кульминация ежегодного фестиваля Festa Major de Badalona в Каталонии. На этой фотографии сотни людей погрузились в Средиземное море сразу после традиционного огненного шествия. Во время этого парада местные жители переодеваются в чертей и маршируют по набережной под грохот барабанов, разбрызгивая вокруг себя тысячи искр. В финале шествия вся эта разгоряченная толпа с разбега залетает прямо в воду. В центре кадра мужчина в костюме беса держит массивный шест, увешанный горящей пиротехникой. Вокруг него взрываются фейерверки, создавая над водой плотную стену из дыма и слепящих искр. Люди в воде смеются, закрывают уши от шума и вскидывают руки. Раскаленный порох с шипением гаснет при контакте с волнами, а одежда участников мгновенно пропитывается запахом гари. Этот безумный ритуал зародился ровно 25 лет назад как спонтанная шутка участников парада, которым стало невыносимо жарко в плотных костюмах. А теперь стал одним из самых веселых праздников лета.

На этой неделе в португальской прессе появилась информация о проекте местного роскошного поезда – конкурента Orient-Express и Belmond. Проиллюстрирована новость была вот этой фотографией, что меня страшно удивило – неужели конкурировать планируется таким дешевым стриптизерским шиком с хрустальными люстрами и бытовым кондиционером, покрытым блестками, в салоне? Не может быть, ведь в Португалии все хорошо с дизайном! И правда, оказалось что фото никакого отношения к этому проекту не имеет – на ней ресторан и бар Calistoga Depot, переделанный из железнодорожного вагона в Долине Напа, Калифорния. Что же касается португальского проекта, то визуализации пока нет. Но кое-что о нем известно. Поезд получит название Valverde, а заниматься восстановлением списанных вагонов национального перевозчика CP будет компания Alva Rail. Бюджет – около €19,6 млн, половину из которых, €9,8 млн, покрывает финансирование ЕС – что удивительно, учитывая, что речь идет о туристическом проекте класса "люкс". Концепция – slow travel: ночёвка на борту, региональная кухня и вино, программы, привязанные к местам на маршруте. Сами маршруты не раскрыты, но обещают везти пассажиров через малотуристические районы страны — с остановками у местных виноделов, фермеров и ремесленников. Проект привязан к муниципалитету Нелаш в округе Визеу – туда и идёт европейское финансирование. Старт работ – 31 августа 2026-го, готовность – к 30 августа 2029-го. Так что ждать открытия придется три года – и тогда уже можно будет судить, станет ли поезд местным Orient-Express, или нет.

Архиепископ Катании Луиджи Ренна вкладывает череп святой Агаты в её серебряный бюст-реликварий и запирает его на замки – обряд приурочен к 900-летию возвращения мощей в город. Агата родилась на Сицилии и славилась редкой красотой. Она отвергла домогательства римского наместника, за что поплатилась жестоко – её пытали, отрезав груди. Поэтому сегодня её считают покровительницей женщин с раком молочной железы. Агата умерла в тюрьме от мучений, но вскоре после её смерти случилось чудо: когда лава Этны двинулась на город, жители встретили огненный поток белым покрывалом с её гробницы – и лава остановилась. С тех пор Агата – главная защитница Катании от вулкана. В её память на Сицилии до сих пор пекут «Мине ди Сант'Агата» («груди святой Агаты») – бисквитные пирожные с рикоттой, марципаном и вишенкой сверху. Сама статуя – работа ювелира Джованни ди Бартоло, 1376 год. Она усыпана драгоценностями – подарками королей и горожан в благодарность за спасение от извержений и других бед. Макушка бюста служит потайной крышкой: перед выходом статуи к толпе её запирают на несколько замков.

+6

Доброе утро в Риме 🌞 Отель “Nomos” расположенный в бывшем францисканском монастыре спроектировал миланский архитектор-дизайнер-скульптор Генри Тими 👌🏻 Пацан использовал ваши любимые raw-материалы: глиняную штукатурку, терракоту, грубо обработанный камень и не окрашенный лен. Сурово и прекрасно, что тут еще сказать 🤘🏻

Статуя Гиганта на пляже Монтероссо-аль-Маре – 14-метровый железобетонный колосс весом 170 тонн, ставший символом Чинкве-Терре. Скульптура появилась в 1910 году. Её возвели по заказу супругов Джованни и Хуаниты Пастине, разбогатевших в Аргентине и вернувшихся на родину. Скульптор Арриго Минерби создал фигуру бога морей Нептуна, а архитектор Франческо Левашер спроектировал рядом виллу и террасу в форме раковины на его плечах, служившую смотровой и танцевальной площадкой для гостей Пастине. Изначально в руках Нептун держал трезубец. Нынешний полуразрушенный вид статуи – результат исторических потрясений. В годы Второй мировой войны бомбардировки уничтожили виллу и лишили Нептуна рук, трезубца и раковины-террасы. В 1966 году мощный шторм довершил разрушение, повредив и одну из ног статуи. Потепанный морем и временем, даже в таком виде Нептун смотрится грандиозно!

В этот день, 21 августа 1911 года из Лувра похитили «Мону Лизу» Леонардо да Винчи. Именно это событие сделало картину всемирно известной. Похититель – Винченцо Перуджа, работавший в музее по контракту: он мастерил стеклянные футляры для картин, в том числе для «Моны Лизы». В понедельник, когда Лувр был закрыт для посетителей, но не для персонала, Перуджа спокойно вошёл в здание в белом рабочем халате – форме музейных смотрителей. Он снял картину со стены, унёс в служебный коридор, вынул деревянную панель (Леонардо писал маслом по тополиной доске) из рамы и футляра, завернул в халат и вышел через служебную лестницу. Пропажу обнаружили лишь на следующий день: художник Луи Беру, писавший вид галереи с «Моной Лизой» на стене, увидел на её месте только четыре крепёжных гвоздя. Полиция допросила множество людей, связанных с музеем, включая Пабло Пикассо: его знакомый, секретарь поэта Аполлинера, ещё до этой кражи выносил из Лувра мелкие иберийские статуэтки и продавал их художнику – тот использовал их как образец для лиц на «Авиньонских девицах». Впрочем, к похищению самой картины эта история отношения не имела. Перуджа два года прятал «Мону Лизу» в чемодане с двойным дном у себя дома. В 1913 году он предложил полотно флорентийскому антиквару Альфредо Джери – и был арестован, картину нашли под кроватью в гостинице. На суде Перуджа объяснял кражу патриотизмом – якобы Наполеон вывез картину из Италии как трофей. На самом деле Леонардо сам привёз картину во Францию и продал её королю Франциску I.

🇯🇵 Если вам кажется, что в Японию нереально съездить без чемодана денег и знания языка, сакура цветёт только весной, а саке — это рисовая водка, читайте канал @wrenjapan. Сейчас самое время планировать поездку на красивую японскую осень с кленами момидзи. Автор раз тридцать был в Японии и знает, как устроена эта инопланетная страна. Границы открыты для русских, виза делается четыре дня бесплатно и без проблем. На канале t.me/wrenjapan публикуются новости о Японии, лайфхаки и гиды для туристов на любой бюджет, малоизвестные достоверные факты о стране, а на любые дополнительные вопросы всегда ответят в дружелюбном чате канала.

Lufthansa выпустила остроумный мерч, назвав его Etiquette Collection. Это сумки, бейсболки, толстовки с надписями, комментирующими правила поведения на посадке и в полёте. Например, объясняющие, кому принадлежат подлокотники в конфигурации с тремя креслами, стоящими рядом (спойлер: тому, кто посередине). Или что вы можете откидывать спинку кресла, но только если это никому не мешает. Ну и то, что хлопать по приземлении не обязательно (хотя и не возбраняется). Жаль, что коллекция не продаётся – она целиком для розыгрышей в соцсетях.

Мои друзья живут недалеко от Сколково, и каждый раз, когда я еду к ним в гости и проезжаю на такси мимо – отрываюсь от телефона. Хочется рассмотреть кластер повнимательнее. При всём разнообразии архитектурных подходов он получился на удивление цельным, а у каждого здания там – свой характер. Матрёшка внутри пирамиды MATREX классная, ссылки на авангард – уместные, модульность и прозрачность делового квартала – продуманные. Раньше я не задумывался, кто всё это спроектировал и что стояло за каждым зданием. Хорошо, что Дарья Белякова разложила это по полочкам в своей новой колонке на канале «Градостроительный комплекс Москвы»!

+1

В Бильбао сразу замечаешь - тут живет стиль! Это видно по тому, как элегантно одеты горожане, на которых часто видишь типично баскские вещи. 🔹Про эспадрильи - символ moda povera, “бедной моды” крестьян, рыбаков и шахтеров, преодолевшие путь к большой моде, знают все. За авторское право с басками тут справедиво борются каталоцы. Например, Castaner, у которых в конце 1960-х заказал обувь Ив Сен-Лоран. Однако в Бильбао с 1930-х работает магазин Calzados Bizkarguenaga c эспадрильяви всех цветов и моделей, включая традиционные - на завязках. 🔹Еще один прекрасный магазин - перчаточный Varadé, открывшийся в 1910-х. При всей моей любви к итальянцам, надо сказать, что цены у Varadé куда лучше. 🔹Мужчинам никак нельзя пройти мимо магазина Man 1924. Да, это год его основания, но коллекции у бренда очень современные, за них отвечает преставитель третьего поколения владельцев, завсегдатай Pitti Uomo, дизайнер Карлос Кастильо. 🔹Пожалуй, самый яркий элемент баскского стиля - берет txapela (чапела). Лучшие продает магазин Gorostiaga, основанный в 1857 году. Классикой считаются черные и красные береты, но в магазине можно найти модели всех цветов. Разумеется, их носят и мужчины, и женщины. Шопинг, помимо искусства, архитектуры и гастрономии, - важный пункт программы нашего тура в Страну Басков, Кантабрию и Риоху 14-18 октября. Лично по всем магазинам проведу и помогу все выбрать. Подробности - по запросу @zapalichka.

В селе Менчаково в 15 минутах от Суздаля есть замечательный проект – 4 дизайнерских гостевых дома, наполненных современным искусством. Искусство попадает сюда благодаря арт-резиденциям, которые проект "Менчаково" несколько раз проводит. Сейчас, например, там идет выставка портретов местных жителей, созданных сербским художником Виктором Мийовичем, который провел в селе две недели – совместный проект с галереей "Морозкино". Выставка идет до 1 сентября, а это видео показывает, как выглядит творческий процесс.

+1

5 октября весь арт-мир будет следить за Бильбао. Здесь откроется новое парящее крыло Музея изящных искусств по проекту Нормана Фостера и Луиса Марии Уриарте. Они спроектировали футуристическое здание, которое буквально левитирует над старым рационалистским корпусом, – и назвали его Agravitas, «Невесомость». Внутри – галерея на 2500 квадратных метров и парящая терраса для демонстрации скульптуры прямо над парком Донья Касильда. Бюджет проекта – 48 миллионов евро. Впечатляет и программа открытия. Помимо постоянной коллекции, которую впервые развернут полноценно (а там – от Лукаса Кранаха Старшего до Фрэнсиса Бэкона), откроется долгоиграющий проект, посвящённый коллекционеру Пласидо Аранго (1931–2020). Надо сказать, что в Испании, если не считать барона Тиссен-Борнемиса, не такая уж большая история дарений шедевров искусства государству. А Аранго на протяжении десятилетий был президентом попечительского совета Прадо и одним из главных меценатов испанских музеев вообще. Что именно он оставил после себя Испании: – Прадо получил в дар полное собрание офортов Гойи «Капричос» (1991) и 26 шедевров старой живописи – Эль Греко, Сурбаран, Мурильо и другие (2015). – Музей изящных искусств Астурии получил в дар 33 произведения (2017) – в память о родителях коллекционера, эмигрировавших из Астурии в Мексику. – Дети Аранго передали Музею изящных искусств Бильбао скульптуру Ричарда Серра, которая так и называется: «Бильбао». Для выставки-посвящения «В поисках начала» наследники передали музею на длительное хранение больше сотни произведений семейной коллекции – от Эль Греко и Гойи до Киса ван Донгена, Жана Дюбюффе и Энди Уорхола. В октябре добавятся и временные гости издалека – Метрополитен-музей (Нью-Йорк), Музей искусств Сан-Диего и Испанское общество Америки пришлют картины Веронезе, Санчеса Котана и Веласкеса специально в честь Аранго, который был попечителем Метрополитен и близко общался с этими институциями при жизни. И всё это мы в числе первых увидим в рамках нашего арт-тура на Север Испании.

Серия Дамира Файзулина, посвященная Дагестану – в конкурсе The Leica Oskar Barnack Award 2026.

Сегодня день рождения французского писателя и режиссёра Алена Роб-Грийе – автора сценария к фильму «В прошлом году в Мариенбаде». Того самого, где герои, встретившиеся в гранд-отеле, никак не могут вспомнить, был ли между ними роман или нет, хотя есть сомнения в том, что они вообще виделись. Это шедевр неопределённости, в котором реальность ускользает и трансформируется – мы даже не понимаем, живы ли герои, или, может, всё действие – это сновидение. На это указывает, например, тот факт, что люди в парке отбрасывают тени, а деревья – нет. Кстати, в чешском Мариенбаде фильм не снимали: строгая геометрия паркового ансамбля принадлежит королевскому дворцу Нимфенбург в Баварии. Он, конечно, не такой сюрреалистический, как в фильме, где тени к человеческим фигурам просто пририсовали на земле в полдень, когда никаких теней не было. Однако его аллеи с конусовидными деревьями настоящие, и это действительно один из самых впечатляющих регулярных парков Европы.

Любопытный пример культурной инверсии из журнала The New Yorker 1939 года. Иллюстратор Перри Барлоу изобразил туриста-сикха, решившего запечатлеть экзотическую жизнь аборигенов в их етественной среде обитания. Кажется, они не слишком довольны этим вниманием.

Монументальный барельеф художника-модерниста Янниса Моралиса, украшающий фасад афинского отеля Conrad The Ilisian (в прошлом – Hilton). На нем – фантазийный сюжет о гостеприимстве древних афинян, к которым приехали путешественники. Хотя изображения редуцированы до нескольких штрихов и выглядят условными, здесь можно рассмотреть сову – священную птицу богини Афины, процессию девушек с дарами, музыкантов, колесницу с конем и всадником и ладью с веслами. Композицию Моралис спроектировал в масштабе 1:20, вылепил в гипсе, а затем по этим моделям она была вырезана на 520 мраморных плитах – по 150×80 см каждая – и в 1962 году, к открытию отеля, установлена на стены фасада общей площадью 620 кв.м.

Криштиану Роналду и Джорджина Родригес в Капелле Скорбящей Богоматери в Фатиме (Португалия) на фоне мурала с Девой Марией во время частной мессы в честь благословения их брака. Тотал лук Gucci – отсылка к истории их знакомства, которое случилось 10 лет назад в бутике бренда. А само место, Фатима, где произошло явление Девы Марии, указывает на то, что молодожены – хорошие католики. Любопытно видеть на фоне Криштиану и Джорджины такой бодрый постмодернистский мурал, где католичество выглядит футуристически.

+2

Север Испании, который вы еще не видели. Globe Trotter и Bon Mot приглашают вас в ультранасыщенный гастрономический арт-тур. В числе первых мы увидим две главные музейные премьеры этой осени. ЧТО НАС ЖДЁТ? 1️⃣ Триумф футуризма в Бильбао Попадем в новое «парящее» крыло Музея изящных искусств от Нормана Фостера. На инаугурационную выставку к местным Эль Греко и Бэкону мировые музеи отправят шедевры Гойи, Веласкеса и Сурбарана. 2️⃣ Скандальная мексиканская коллекция в новом музее В Сантандере в бывшей штаб-квартире банка (реновация Дэвида Чипперфилда) открывается новый центр искусств. Идём смотреть работы Фриды Кало и Диего Риверы, которые не хотели выпускать из Мексики. А ещё – редчайший сюрреализм Леоноры Кэррингтон, вдохновившей Мадонну на последний Met Gala. 3️⃣ Архитектурное бинго За один долгий уикэнд мы соберём комбо из шедевров величайших архитекторов современности: Нормана Фостера, Дэвида Чипперфилда, Ренцо Пиано, Сантьяго Калатравы, Захи Хадид и Фрэнка Гери. 4️⃣ Гастрономический гедонизм Лучший в мире тюрбо на гриле, выдающиеся анчоусы из Кантабрии, вкуснейшие пинчо из Страны Басков, вино из Риохи на винодельне из списка World's 50 Best Vineyards. 5️⃣ Инсайдерский шоппинг Бильбао Проверенные концепт-сторы и исторические лавки. 6️⃣ Частный визит в ателье, оформляющее витрины Hermès Мастер-класс художницы, выставлявшейся на Milano Design Week и Paris Deco. 🗓 Когда: 14–18 октября 2026 года 📍 Где: базируемся в Бильбао с заездами в Риоху и Кантабрию 👥 Группа: от 4 до 8 человек Пишите мне на @abkulish, если хотите получить подробную программу.