Путешествия | культура | стиль жизни. Авторский канал Александра Кулиша. Реклама: @anastasia_taratina. Новости, сотрудничество: @abkulish.
Регистрация в РКН: https://knd.gov.ru/license?id=6737993531a9292acd0edcb3®istryType=bloggersPermission
В возрасте 94 лет скончался американский фотограф Дуэйн Майклс (Duane Michals).
В историю он вощел как арт-фотограф, хотя широкую известность получили его портреты знаменитостей и фото со съемочных площадок. Например, это фотосессия "Великого Гэтсби" с Робертом Рэдфордом и Мией Фэрроу, которую он сделал для американского Vogue в 1974м.
В 1960-х годах он начал создавать постановочные фотосерии, напоминающие раскадровки к фильмам. Эти кадры, объединенные общим сюжетом, стали его фирменным стилем и открыли новое направление — концептуальный фотонарратив. Часто он писал текст от руки прямо на полях своих черно-белых снимков. Эти короткие стихи, размышления или подписи дополняли изображение, создавая второй смысловой слой. Его не интересовала фиксация объективной реальности, вместо этого фотограф стремился запечатлеть то, что невозможно увидеть глазами: человеческие страхи, сны, влечение, одиночество, течение времени и неизбежность смерти.
В портретной фотографии Дуэйн Майклс также отказался от классических канонов. Он снимал знаменитостей, среди которых были Энди Уорхол, Рене Магритт и Мерил Стрип, не в студии, а в их привычной среде или через двойную экспозицию, пытаясь передать характер и внутренний мир человека, а не его парадный ообраз.
После масштабной реновации Grand Hotel Poltu Quatu на севере Сардинии превратился в W Sardinia.
Отель расположен в укромной гавани Полту-Куату среди гранитных скал, прямо у частной яхтенной марины, вокруг которой сосредоточена жизнь курорта.
Интерьеры, созданные нью-йоркским бюро Meyer Davis, выдержаны в светлой палитре с отсылками к местным ремесленным традициям и немного напоминают пещерные гроты, украшенные современным искусством. Вообще стиль курорта, как и положено W, динамичный и ориентированный на социализацию, но лишенный урбанизма. Здесь есть приятный открытый бассейн – естественно, с диджеем. А на песчаный пляж возят на катере. Место уединенное, но есть собственные рестораны и вот-вот запустят спа, так что в Порто Черво выбираться необязательно.
Знаменитый ресторан Noma преподнес огромный сюрприз, объявив о своем возвращении к регулярному обслуживанию в Копенгагене уже 5 августа 2026 года, сразу после окончания 16-недельного поп-ап проекта в Лос-Анджелесе, который, казалось бы, должен был проект похоронить.
Это решение полностью отменяет прошлые заявления руководства, согласно которым Noma должна была оставаться закрытым для широкой публики вплоть до конца 2027 года ради кулинарных исследований и выездных сессий. Теперь, после пиар-катастрофы в Лос-Анджелесе, понятно, что никаких выездных сессий уже не будет.
Новая эпоха, получившая название Noma 3.0, принесет с собой кардинальные кадровые и концептуальные изменения. Основатель ресторана Рене Редзепи полностью отходит от повседневного управления кухней, сохраняя за собой лишь роль креативного директора. Пост генерального директора займет Анника де Лас Эрас, а за саму кухню теперь будут отвечать шеф-повар Пабло Сото и глава отдела исследований Метте Бринк Сёберг. Вместо прежней трехсезонной модели ресторан перейдет на систему двенадцати микросезонов, где меню будет кардинально меняться каждые несколько недель, подстраиваясь под пик зрелости локальных продуктов. При этом стоимость дегустационного сета останется на прежнем уровне и составит 4 500 датских крон, что равняется примерно 600 евро.
Такая резкая перезагрузка происходит на фоне серьезного репутационного кризиса. Прямо перед стартом калифорнийской резиденции в газете New York Times вышло громкое расследование Юлии Москин, в котором десятки бывших сотрудников обвинили Рене Редзепи в эмоциональном и физическом насилии в период с 2009 по 2017 годы, включая рукоприкладство и угрозы депортации. Редзепи частично признал вину, подтвердив в соцсетях, что его поведение в прошлом причиняло людям вред, а из-за вспыхнувших в Лос-Анджелесе протестов правозащитников он объявил об уходе от оперативного управления в первый же день работы американского поп-апа.
Новая глава компании Анника де Лас Эрас подчеркивает, что эти старые обвинения не отражают нынешнюю культуру внутри коллектива. Она напоминает, что с 2022 года в Noma провели масштабные реформы, внедрив оплачиваемые стажировки, улучшив графики, создав HR-отдел и инициировав независимый внешний аудит рабочих мест. Доверие публики придется завоёвывать заново, и что-то мне подсказывает, что оно будет завоёвано. Первая волна бронирования столов на август–октябрь откроется через официальную рассылку уже 24 июня 2026 года.
edited
Corderie Royale в Рошфоре, удивительное построенное по приказу Людовика XIV.
Оно выглядит почти сюрреалистично из-за своей невероятной длины — 374 метра (длиннее Эйфелевой башни) при ширине всего 8 метров.
Такие размеры были необходимы, потому что здание предназначалось для производства чрезвычайно длинных канатов для французского флота. Чтобы получить прочный корабельный канат длиной 195 метров, рабочим требовалось изначально растянуть конопляные нити почти на 300 метров вдоль всего зала. В процессе сильного скручивания заготовка теряла около трети своей длины. Делать узлы или сращивать нити запрещалось, так как цельный канат гарантировал выносливость боевого корабля во время шторма. Именно эта технологическая цепочка и определила гигантскую длину здания. На оснащение всего одного крупного судна уходило до 100 тонн таких канатов общей протяженностью более 30 километров. Готовую продукцию обязательно пропитывали горячей древесной смолой в южном крыле фабрики, чтобы защитить конопляные волокна от гниения в морской воде.
repost
Картина Фрэнсиса Бэкона «Эдип и Сфинкс» в одной из гостиных в доме актера Сильвестра Сталлоне в Майами.
#коллекцияискусства #майами
Крупнейшее собрание живописи Фриды Кало и Диего Риверы в мире, Музей Долорес Ольмедо в Мексике, снова открылся спустя шесть лет неопределённости.
Музей закрылся во время пандемии, а в 2021 году разразился скандал: управляющий траст (в руках потомков Ольмедо) объявил о планах перевезти часть коллекции в новую площадку в парке Астлан. Это противоречило воле основательницы, и вокруг музея развернулась многолетняя борьба – вплоть до гражданского движения Defendamos al Olmedo.
В итоге коллекция осталась на месте, в бывшей асьенде XVI века Ла Нория, которую Долорес Ольмедо купила в 1960-х и превратила в музей в 1994-м. После «масштабной каталогизации и реставрации» залы обновились: теперь открыты личные покои Доньи Лолы с мебелью, слоновой костью и доиспанскими предметами; новая галерея посвящена её многолетней дружбе с Риверой (символ их связи – лягушка, альтер эго художника); восемь залов с 98 работами Риверы выстроены хронологически, от ранних портретов до кубистических опытов и – особенно – серии закатов, написанных в последний год жизни на акапулькской вилле Ольмедо.
Два зала Кало включают 26 работ, среди них «Сломанная колонна» (1944) и «Больница Генри Форда» (1932). Часть полотен только что вернулась из Музея изящных искусств Хьюстона, где они участвовали в выставке Frida: The Making of an Icon; судьба возможных займов для следующего показа в Tate Modern (открывается 25 июня) пока не прояснена.
Вопрос о возможном переезде коллекции официально закрыт не был – сотрудники музея уклонялись от ответов.
На Шёлковом пути, на восточной окраине Османской империи, был построен дворец, которому нет равных в регионе.
Дворец Исхак-паши возводили почти сто лет, завершив в 1784-м. В его облике отразился долгий исторический процесс: османские, персидские, армянские и сельджукские мотивы сошлись в одном здании – такого смешения больше нигде на востоке Анатолии не встретить.
Дворец расположен рядом с городом Догубаязит провинции Агры, на высокой террасе над долиной, с прямым видом на Арарат.
Это редкий случай, когда на периферии империи создали сооружение, по масштабу и выразительности не уступающее столичным дворцам. Впрочем, дело не только в архитектуре, а в сочетании ее с пейзажем – что делает дворец Исхак-паши уверенным кандидатом на список ЮНЕСКО.
Отель St Clement в Лондоне называют «Soho House 2.0»: его создал Ник Джонс – легендарный основатель сети Soho House, покинувший пост генерального директора своей старой империи в 2022 году.
Сейчас появились первые фото St Clement, который официально открывается в сентябре, но всё лето принимает гостей по запросу на имейл. Этот проект стал эволюцией идей Джонса, предлагая атмосферу закрытого клуба, но без необходимости покупать клубную карту – двери отеля открыты для всех желающих. Джонс полностью избавился от скучных отельных формальностей, убрав классические стойки регистрации, стационарные телефоны и планшеты из номеров, из-за чего общение с персоналом идёт через мессенджеры. Сам создатель описывает концепцию как ребёнка от союза пятизвёздочного Claridge's и модного Chiltern Firehouse, где безупречный сервис с личными дворецкими сочетается с отсутствием формальностей. Посмотрим, как это будет работать на деле, но Джонс действительно старается: весь персонал он собеседовал лично.
Нюансы работы Джеймса Таррела со светом невозможно передать на фото.
Но перед вами приблизительно то, что увидят первые посетители датского Skyspace художника – проекта «Как видно снизу – Купол» в музее ARoS в Орхусе, который открывается 19 июня.
edited
Празднование фестиваля Gran Tomatina в колумбийском Сутамарчане.
Ро стандартам супермаркетов фермеры отбраковывают 15% урожая, и местные жители эффектно от них избавляются. Колумбийский праздник скопирован с испанского в Буньоле, но пик урожая проходит в другое время - в начале июня.
Так выглядит Собор Саграда Фамилия в Барселоне после того, как на на самую высокую башню в феврале этого года установили крест.
В этот крест можно будет попасть. Путь к вершине Саграда Фамилия начнется с подъема на современном скоростном лифте, который пронесет посетителей сквозь массивное внутреннее пространство башни Иисуса Христа до отметки в сто тридцать восемь метров. Оставшуюся часть пути до основания креста нужно будет преодолеть пешком, поднимаясь по винтовой каменной лестнице, которая вьется вдоль внутренних стен башни вокруг центрального стеклянного светового колодца. Шаг за шагом приближаясь к небу, люди окажутся на высоте ста шестидесяти четырех метров и пройдут внутрь самого монументального четырехконечного креста.
Оказавшись внутри этого уникального пространства, посетители попадут в закрытый зал, где пол выложен строгим черным сланцем, а стены облицованы белоснежным ониксом и алебастром. Солнечный свет, проникающий сквозь внешнее остекление, будет мягко подсвечивать эти полупрозрачные минералы, создавая внутри креста эффект теплого внутреннего сияния. Прямо над головами гостей, в верхней вертикальной части конструкции, откроется вид на монументальную скульптуру «Агнец Божий» работы Андреа Мастровито, которую Антонио Гауди изначально задумывал поместить в самое сердце этого сооружения. Через прочные смотровые окна, встроенные в полые перекладины креста, откроется абсолютно беспрепятственная круговая панорама Барселоны, а также редкая возможность рассмотреть с высоты птичьего полета вершины соседних башен Евангелистов и Девы Марии.
«Уродливое может быть прекрасным, миленькое — никогда» - сказал родившийся в этот день Поль Гоген. И кто мы такие, чтобы с ним спорить?
Принс в Миннеаполисе, рядом с Paisley Park Studios (теперь музей музыканта). Сегодня – день его рождения.
📷 Herb Ritts
#миннеаполис #сша
В токийском Imperial Hotel можно провести ночь в суите Фрэнка Ллойда Райта
Frank Lloyd Wright Suite на 14-м этаже Imperial Hotel в Токио – единственный номер в мире, официально носящий имя американского архитектора: права на использование имени переданы отелю Фондом Фрэнка Ллойда Райта. Из окон 214-метрового суита открывается вид на парк Хибия и сады Императорского дворца.
История номера восходит к началу прошлого века. Райт работал над проектом Imperial Hotel почти десятилетие, и открытие было назначено на 1 сентября 1923 года. В день инаугурации произошло катастрофическое землетрясение Канто магнитудой 7,9 – за считанные секунды под обломками оказалась большая часть Токио. Здание устояло: его спасла инновационная бетонная фундаментная система, «плавающая» на глубоких слоях грунта. Барон Окура, один из инвесторов, отправил Райту телеграмму: «Imperial стоит невредимым как памятник вашему гению». Тем не менее в 1968 году оригинальное строение снесли – оно не вписывалось в темп застройки послевоенного Токио.
Нынешний суит – реконструкция, частично сохраняющая оригинальные элементы: дубовые панели, мебель с чёткими структурными линиями, доколумбовые геометрические узоры и светильники, воспроизводящие характерный для Райта эффект «сжатия и раскрытия» света. Период, который фиксирует эта комната, – переход архитектора от прерийного стиля к органической архитектуре.
В Милане реставрируют мозаику быка в Галерее Витторио Эмануэле II
В знаменитой галерее Витторио Эмануэле II в Милане началась реставрация напольной мозаики с изображением быка – одной из самых популярных достопримечательностей аркады. Причина деликатная: тысячи туристов стёрли до ямки именно те фрагменты мозаики, которые изображают мужские достоинства животного.
По легенде, если встать на это место и прокрутиться на каблуке, непременно вернёшься в Милан. Городские власти констатировали, что «из-за постоянных пируэтов на каблуке розовые тессеры, образующие это место, истёрлись, образовав небольшой кратер».
Бежевая мозаика с быком символизирует Турин – тогдашнюю столицу Италии – и является частью напольного декора аркады XIX века рядом с Миланским собором.
Реставратор Джанлука Галли вручную вырезал новые фрагменты камня по проектам той эпохи и снял слепок с оригинальных элементов. Для крепления он использует эпоксидную смолу вместо исторического раствора извести и песка – чтобы лучше противостоять туристическим каблукам.
Пока бык недоступен, туристы не растерялись: в их можно наблюдать за аналогичным ритуалом на соседней мозаике с волчицей, символизирующей Рим.
Цветы в саду Дриса Ван Нотена на фотографиях Вивиан Сассен для июльского номера журнала The World of Interiors.
В середине 1990-х годов бельгийский дизайнер Дрис Ван Нотен и его партнер Патрик Вангелуве приобрели заброшенное поместье Рингенхоф с богатой историей; еще в XIX веке здесь были возведены неоклассическое шато, оранжерея, каретный сарай в виде античного храма и разбит большой парк.
Восстановление поместья заняло семь лет. К работе привлекли известных экспертов: ландшафтный архитектор Эрик Дхонт возвел зеленые ширмы из хвойных деревьев, отгородившие парк от соседней промзоны, а Пит Удольф создал «воздушные» бордюры.
Сам Ван Нотен спроектировал розарий, где по сложной цветовой схеме высажено 180 сортов роз.
Примечательно, что модельера вдохновляют даже увядание и болезни растений. К примеру, розы, пораженные черной пятнистостью, легли в основу принтов женской коллекции Осень-Зима 2019. Для дизайнера, трудившегося в жестких рамках модной индустрии, работа в саду стала способом смирения и «заземления».
edited
Кино на выходные: «Обесчещенная» с Марлен Дитрих.
Кота Блэки вы видите в объятьях Марлен не случайно, но об этом чуть позже.
Название совсем фильму не подходит: оно пытается выставить героиню Дитрих жертвой, а это совсем не так – она независима, дерзка, полна достоинства. Бросает вызов не просто мужчинам или властям – патриархату. Название режиссёру Джозефу фон Штернбергу навязали продюсеры, сам он хотел назвать фильм «X-27» – кодовым именем шпионки, которую играет Дитрих. Её во время Первой мировой буквально на панели вербуют австро-венгры: сперва чтобы выявить двойного агента в своих рядах (перед её чарами не может устоять ни один мужчина), а потом забрасывают за линию фронта – узнать о плане наступления и обезвредить русского разведчика, полковника Кранау. Выполнив задание, влюблённая в Кранау агентка в последний момент помогает ему бежать – и попадает под трибунал.
В фильме немало фантастических, на грани абсурда деталей – например, план наступления зашифрован в нотной партитуре в виде атональной композиции. X-27 удаётся запомнить ноты, а потом сыграть их на фортепиано. Но главное даже не это. Фильм вышел во времена кинематографической вольницы – в 1931 году, за три года до введения в Голливуде жёсткой цензуры, Кодекса Хейса, при котором такая героиня просто не попала бы на экран. Патриархальная мораль запрещала изображение секс-работниц и требовала, чтобы преступники раскаивались. Героиня Марлен предала Австрию, но не предала любовь. Она ни о чём не жалеет, отказывается от исповеди, поправляет макияж в отблеске сабли и идёт на казнь в костюме проститутки – это её последнее желание. Всё это было абсолютно немыслимо с точки зрения морали Хейса.
А ещё в «Обесчещенной» есть маленькое чудо – кот. Он выглядит абсолютно роскошно, но это бездомный кот, который случайно перепрыгнул забор питомника для четвероногих артистов и, будучи прирождённым актёром, стал его главной звездой. Изначально роль Блэки в «Обесчещенной» была невелика, однако Джозеф фон Штернберг пришёл в восторг, узнав, что Блэки умеет по команде потягиваться и зевать. Он расширил его присутствие на экране: Блэки появляется в большинстве сцен с участием Дитрих, буквально становясь её альтер-эго – подчёркивая красоту и независимость героини, а также её умение играть в кошки-мышки с разведкой. Он украл сердца не только зрителей, но и самой актрисы: после съёмок она забрала Блэки домой.
Был ли счастлив Блэки у одержимой чистотой, порядком и диетами актрисы, история умалчивает. Говорят, домашних животных она тоже держала на диете, взвешивала, лично составляла им меню. Но что-то мне подсказывает, что Блэки не голодал – в конце концов, соседи на что?
Мне повезло услышать программу с нового альбома Риада Маммадова вживую, на концерте, – и вот сегодня состоялся его релиз.
Диск вышел на французском лейбле Evidence Classics, название английское – Riad Mammadov performs at Dom Radio. Но суть ясна: это прошлогодний Рождественский концерт в петербургском Доме Радио – резиденции дирижёра Теодора Курентзиса и оркестра musicAeterna. Переслушал сейчас с удовольствием: дома эта музыка тоже звучит прекрасно, создаёт настроение, уносит в лучшие миры, пробуждает воспоминания – и желание помечтать. В программе – Кит Джаррет, Дебюсси, Равель и сам Риад. С мостиками между Востоком и Западом, импрессионизмом и современностью, разными жанрами – при этом очень целостно. Большая творческая удача. Послушать можно здесь.
В парижской Bourse de Commerce 93-летняя Фудзико Накая – одна из основоположниц экологического искусства – превратила бетонную Ротонду в живое облако.
Её инсталляция Cloud #07156 работает с 4 июня по 20 сентября 2026 года: водяной пар без каких-либо химикатов заполняет пространство, спроектированное Тадао Андо, визуально смягчая его строгую геометрию.
Облако создаётся распылением воды под экстремальным давлением через ультратонкие форсунки – и живёт своей жизнью: мгновенно реагирует на потоки воздуха от вентиляции, колебания влажности и даже тепло тел посетителей.
Туман как материал Накая открыла ещё в 1970 году – на токийской Expo она показала первую в мире туманную скульптуру. За этим стоит и семейная история: её отец, физик Укитиро Накая (1900–1962), вырастил первую искусственную снежинку в лаборатории, и его исследования напрямую повлияли на работы дочери.
Впрочем, туман – лишь одна из граней её творчества. Накая занималась абстрактной живописью, стояла у истоков японского видеоарта, создавала технологические объекты. Отдельная глава – театр: для постановки Opal Loop (1980) хореографа Триши Браун она пустила туман прямо на сцену.
Журнал Condé Nast Traveler запустил новую премию в сфере туризма под названием «Тройная корона» (Triple Crown).
Статус не выдается за разовые достижения: чтобы попасть в коллекцию, отель должен был собрать своеобразное «бинго» из трех главных независимых наград издания за последние 30 лет. Гостинице необходимо хотя бы по одному разу отметиться в дебютном списке Hot List, редакторском Gold List и в читательском рейтинге Readers' Choice Awards. Такие правила исключают попадание модных отелей-однодневок и выдвигают на первый план объекты с давней заслуженной репутацией.
В дебютный список вошли 394 отеля по всему миру. Большую часть коллекции составляет классический люкс и легендарные европейские гранд-отели, среди которых лондонский The Savoy и парижский Plaza Athénée. При этом в перечень попали и более камерные локации — например, концептуальный бутик-отель Hotel B в Лиме или премиальный палаточный лагерь Nayara Tented Camp в джунглях Коста-Рики. Для гостиничной индустрии «Тройная корона» стала еще одной престижной наградой, а для путешественников — проверенным долгосрочным знаком качества.
+5
