Globe Trotter

"Некоторые люди летают только ради того, чтобы побывать в конкретном лаунже. Другие готовы на всё, чтобы туда попасть. В 2016 году в аэропорту Чанги в Сингапуре малайзийский бизнесмен Рэяли Бунтут пропустил рейс в Куала-Лумпур. Он задремал в лаунже Plaza Premium и вместо того чтобы перебронировать билет, решил посетить другие лаунжи, переходя от одного к другому, в общей сложности тридцать один раз. Он не покидал аэропорт в течение восемнадцати дней. Бунтут заходил в лаунжи с помощью Priority Pass — привилегии по его кредитной карте Citi — и поддельных авиабилетов. В конце концов сотрудница одного из лаунжей сообщила о нём властям. На специальной церемонии её наградили памятной табличкой. Бунтут получил обвинение в мошенничестве и отправился в тюрьму — место, которое внешне можно сравнить с лаунжем, но эмоционально совершенно другое". Из блестящей статьи Зака Хелфанда в "Нью-Йоркере", посвященной аэропортовским лаунжам.

Очень интересный сюжет в Изящном садоводстве – про деревню-сад Сантар на севере Португалии. Подробности ниже, от себя добавлю, что дело происходит в моем любимом винодельческом регионе Дау, и если вы приехали в Сантар, дело одним садом не ограничится – вы будете там дегустировать вино. Потом гулять по садам, а потом снова дегустрировать. Поэтому лучше ехать с ночевкой и остановиться в отеле Valverde Santar, расположенном во дворце, принадлежавшем королевской семье Браганса. Тем более, что его сад тоже входит в прогулочный маршрут Santar Vila Jardim. И еще забавное про деревню Сантар. Прочитал в одном блоге отзыв американских туристом. Так вот Сантар – это идеальный пример, какую Португалию хотят видеть американцы.

Каждое утро, когда я вижу список день на день. На самом деле это флорентийская Галерея Уффици тизерит выставку "Восковые времена. Медичи и искусство церопластики", которая пройдет с 8.12.2025 по 12.04.2026. Мы эту "Кричащую душу в аду"очень хорошо понимаем – чем ближе к Новому году, тем жарче становится.

Пальто, конечно, красивое, но почему самолёт сидит на хвосте? Air France основали в 1933м, и во Франции моментально появился новый статус-символ – самолёт на заднем фоне. В парке были DC-3, и корпус при посадке пассажиров правда был наклонен со стороны хвоста.

+4

Идея ходить в одежде с большим лого отеля мне кажется странной, если, конечно, вы не персонал этого отеля. Ну или если это не халат или пижама, которые вызывают у вас приятные воспоминания, которыми вы не намерены делиться с окружающими. Тем не менее, коллабы отелей с модными марками случаются. А у The Ritz-Carlton уже второй такой коллаб с мадридским брендом Late Checkout — это значит, что первый был признан успешным. Второй снимали я Японии в отеле The Ritz-Carlton, Nikko с актером Джошем Хатчерсоном. Самая интересная вещь капсулы – японская куртка сукаджан с глобусом на спине. Она же – самая популярная, на сайте Marriott остались только размеры XL.

Картика с Бэтти Девис и индейкой (да, День Благодарения – это сегодня) – хороший повод вспомнить её едкие афоризмы. Вот пятерка любимых. Если вы хотите иметь то, что никогда не имели, вам придётся делать то, что никогда не делали. Я не злая. Просто у меня хорошая память. Никогда не спорьте с идиотом. Он опустит вас до своего уровня и победит опытом. Лучшая косметика — счастье. Но помада тоже помогает. Я настолько хороша, что иногда сама себя раздражаю.

+5

Как летит время! Вроде бы недавно писал про открытие первой международной Биеннале экологического искусства в Нижнем Новгороде — и вот она уже завершилась. Честно, у меня были сомнения, как такой проект будут смотреть в Нижнем, наберётся ли аудитория. Набралась: 173 тысячи зрителей за полгода — отличный результат. Огромный международный проект, площадки по всему городу, в том числе под открытым небом, сто художников из разных стран — масштаб для первого раза впечатляющий. Очень правильно, что здесь не стали читать экологическую мораль и предлагать рецепты спасения мира. Вместо этого дали возможность через разные художественные формы задуматься о важном и посмотреть на тему свежим взглядом. Здесь и кураторский нарратив Юлии Аксёновой, и поддержка опытной галереи «Триумф», и ресурсы региона совпали идеально. Теперь ждём вторую биеннале!

С некоторым изумлением прочитал на сайте BBC, что тирамису изобрели в одном борделе в Тревизо. Якобы мадам давала этот десерт своим клиентам в качестве афродизиака, и в этом смысле его название, которое переводится как "Подними меня вверх", становится куда более логичным, чем малоубедительное объяснение "он такой воздушный". Конечно, речь идет о легенде, действие которой происходит в начале XIX веке, в то время никаких документальных подтверждений существования тирамису до середины XX века не существует. Но кому нужны подтверждения, когда есть такая легенда?

Сегодня у Даши Субботиной презентация ее первой книги. Мне и сама Даша очень симпатична, и ее канал всегда поднимает мне настроение, и ее отношение к жизни очень импонирует. Вроде бы без особых иллюзий, но как-то по доброму и с юмором. Вот и книга «Записки неисправимой оптимистки»должна быть в том же ключе. Приходите, должно быть интересно!

+2

Когда начинается осенняя хандра, я мечтаю о Мексике с её яркими красками и пышными садами. Поэтому такая новость, как открытие бутик-отеля в старом аристократическом доме – касоне – в юкатанском городе Мерида греет мне душу. Hotel Sevilla — конфетка, которую сделали практически из руины, и мне нравится, что не всё там стали реновировать до блеска, а в общественных зонах заметны следы времени. Тем лучше, это центр старой Мериды, и сам дом построили в XVI веке – зачем это скрывать. Управляет Hotel Sevilla группа Habito, у которой много симпатичных бутик отелей по всей Мексике, в том числе довольно известный Condesa DF в столице. А дизайном занималось архитектурное бюро Zeller & Moye.

How to say vintage in Japanese ビンテージ Лучшие винтажные магазины в Токио 🇯🇵 Токио •Shibuya: Vintage Qoo Amore Vintage Casanova Vintage Paradise Vintage Tokyo Ginza Xiaoma Nuir Archive Store •Shimokitazawa: Chicago Flamingo Pigsty New York JoeExchange Atlantis Vintage KOMEHYO RAGTAG Harajuku J'Antiques Kindal Harajuku Don Don Down Santa Monica WEGO vintage Little Trip to Heaven Brand Off's •Рынки блошиные, антикварные и броканте: -Shimokitazawa Flea Market: Where Vintage Cool Meets Indie Vibes -Tokyo City Flea Market -Tomioka Antique Market: A Hidden Gem for Traditional Finds -Sugamo Antique Market: Nostalgia and Curiosities in Tokyo’s ‘Grandma’s Harajuku’ -Hanazono Shrine Antique Market: Small Market -Oedo Antique Market: Tokyo’s Largest Antique Wonderland -Fujimori Park Flea Market •Полезные статьи и ссылки: -A Vintage Lover's Guide to Shopping in Tokyo | Vogue -A.A Vintage Tokyo (Aoyama) 📷 by Burt Glinn 📌Mount Fuji through a monastery gate on top of Shichimen mountain, 1961

+4

Если вы не слышали о музее Bonnat-Helleu в Байонне (городок рядом Биаррицем), то стоит это срочно исправить – его коллекцию называют самой прекрасной между Парижем и Мадридом. А не говорили о музее в последнее время потому, что он 14 лет был закрыт на реновацию – здание не выдерживало никакой критики с точки зрения современных стандартов. Теперь площадь для экспозиций увеличилась вдвое, и само пространство стало менее формальным – появилось больше мест для отдыха, кафе, тематических разделов. Работали не только над интерьером: за это время отреставрировали 1300 картин. Так что самое время их проведать. Что конкретно стоит посмотреть в музее? Например, одну из лучших в Европе коллекций графики, здесь да Винчи, Микеланджело, Дюрер, Рембрандт. Примерно четверть экспозиции – из фондов Лувра. Но и своя собственная довольно сильная. Поскольку Байонна расположена рядом с Испанией, здесь сильная коллекция испанских мастеров – Эль Греко, Хосе де Рибера, Франсиско Гойа. Отличный раздел с фламандцами – Рубенс, вам Дейк, Хальс. Ну и французов никто не отменял: Энгр, Дега, Кайботт – лишь немногие из списка. Записываю этот музей в свой список желаний на следующий год.

А вот и видео с роботами-жокеями от Дубайского спецкора. Насчет того, хорошо это или плохо, что наездники на Синае – дети, мне трудно прокомментировать, берберы считают это традицией. Однако использование роботов по этическим причинам тоже понимаю.

Попалась мне на глаза эта фотография с гонкой на верблюдах Al-Sirr, которую проводят бедуинские племена в оазисе Эль-Хассана на Синае. И в подписи с гордостью подчеркивалось, что на верблюдах едут дети и подростки от 5 до 16 лет, как это было принято всегда, а не роботы, как это принято в других арабских странах. Представляете, соревнования верблюдов, оказывается, давно роботизированы, жокеи уже не нужны. Следующий шаг – роботизировать верблюдов. Ну а потом и зрителей, разумеется.

Сходив в очередной музей, я всегда задаю себе вопрос: какую одну картину из всей коллекции я бы забрал, если бы была такая возможность? Из Кыргызского национального музея изобразительных искусств им. Г. Айтиева я бы забрал вот этого Дейнеку. Чистый восторг. Называется "Парашютист над морем". А еще в коллекции прекрасные Кустодиев, Лентулов, Фальк, Коровин, причем это не работы второго ряда, а вполне себе уверенные, достойные. И кыргызский соцреализм отличный. Обязательно к посещению, если вы в Кыргызстане.

+5

По делам оказался в столице Кыргызстана Бишкеке. Честно говоря, всегда хотел побывать в киргизских горах и на озере Иссык-Куль, но сейчас обстоятельства были другими, и все свободное время я использовал на осмотр советской архитектуры в Бишкеке – памятников неоклассицизма, модернизма, брутализма и даже постмодернизма. Таких знаковых зданий в городе довольно много, я успел увидеть только несколько самых центральных. Вообще город удобен для прогулок, в нем много зеленых парков, широких проспектов и площадей. Правда, в некоторых районах прогулкам может помешать стройка. Бишкек активно застраивается, и в самом центре я застал множество котлованов или уже почти построенных зданий, при этом масштаб строительства впечатляет – это целые кварталы. Не знаю, пострадала ли советская архитектура, когда расчищали территорию, надеюсь, что самое главное все же сохранилось. В этой подборке – Цирк, Национальная библиотека (2 и 4), Театр оперы и балета, Дворец бракосочетаний, Павильон «Соки-воды», Исторический музей, фреска на кинотеатре «Ала-Тоо», Белый дом.

Не думал, что придется расчехлять архив по такому печальному поводу, но вчера умер Удо Кир. Который считается королем эпизода, хотя у него были и главные роли, например, во «Франкенштейне Энди Уорхола» и «Дракуле Энди Уорхола». Их, правда, снимал не Уорхол, а его соратник по «Фабрике» Пол Моррисси, но в любом случае это было порождение уорхоловской вселенной. Так или иначе, этот портрет Кира я сделал в начале 2000х в Брюсселе на фестивале фантастики, куда приехал ради интервью с ним. Хотя Удо Кир снимался в фильмах великих – Фассбиндера, Ардженто, Янчо, фон Триера, Ван Сента – он вообще ни от какой работы не отказывался, включая откровенный трэш, эротику и фильмы ужасов. И в каждый, даже самый ужасный фильм, привносил немного харизмы. Думаю, некоторые из них вообще останутся в истории только потому, что там одну минуту на экране выразительно смотрел в камеру Удо Кир. Однако то, что он делал у Ларса фон Триера, особенно в сериале «Королевство» (Riget), по-настоящему грандиозно. Он создал там такие образы, которые кино раньше не видело. Третий сезон «Королевства» вышел тогда, когда его уже не ждали, и многие его пропустили. Но вот эта гигантская голова, тонущая в в собственных слезах, – если вы однажды увидели этот образ, то уже не развидете. Если голова утонет в слезах, миру придет конец. Мне кажется, мы сейчас как раз в таком моменте, когда она вот-вот утонет. Фон Триер и Кир это предсказали.

Единственное место, где узор Monogram Canvas смотрится органично – это классические саквояжи Louis Vuitton. Монограммы (почти) всегда были на них. Вот и лифт, декорированный кожей старых саквояжей LV, выглядит как портал в мир роскошных путешествий прошлого. Чувствуешь себя ценным грузом, который везут в правильное место. Такой лифт придумали в новом бутиковом отеле Casa del Limonero в Севилье. В нем вообще огромный список знаменитых объектов дизайна и имен больших художников, работами которых оформлен интерьер. Долго здесь перечислять – но, к счастью, это уже сделал журнал Wallpaper.

Чуть было не пропустил день рождения Питера Линдберга, одного из самых кинематографичных фотографов моды. Этот снимок – стилизация под "Забриски Пойнт", сделанная для итальянского Vogue в 1998м.

Пара слов о том, что такое глубокая работа с культурным наследием в случае Узбекистана. Музей плова - это масштабный проект ресторатора Тимура Мусина (Caravan Group), где готовят одновременно все региональные вариации плова — от ташкентского и кокандского до бухарского и самаркандского. Это гораздо более новаторская для Узбекистана идея, чем самса, лагман и шашлык в одно месте. Почему? Просто потому, что плов - краеугольный камень национальной идентичности. Скучаете на узбекском застолье? Внесите нотку оживления (может, и до драки дойдет!), обронив что-нибудь типа «ну в Бухаре-то плов лучше, чем в Самарканде». Аудитория побросает столовые приборы и начнет убеждать, что лучший плов там, где ваш конкретный оппонент родился. Не бывает такого, чтобы в Бухаре готовили самаркандский плов, а в Самарканде - кокандский. Это идея, противная узбекскому естеству, потому что плов лучший тот, который родной. Даже время, когда готовят плов, отличается от региона к региону. Мой самаркандский гид был поражен до глубины души, когда мы приехали в Ферганскую долину, когда я писала «Мой Узбекистан», а там плов - вечером. В Самарканде это дневное блюдо. Я удивилась вместе с ним, потому что я тоже в некотором роде самаркандская. Что сделал Тимур-ака? Он не только построил красивейшую, аутентичнейшую, просто эталонную чайхану со всеми неизменными атрибутами от текущей воды до певчих птиц, он не только выставил в витринах настоящую керамику Узбекистана, от андижанской до хорезмийской. Он не только воспроизвел дворцовые потолки, позвав для работы над рестораном лучших мастеров со всего Узбекистана. Он сделал кухню, где каждый день одновременно работают самые известные ошпазы страны. Это вам не по махаллям ездить 😂 Ошпаз - это мастер плова. Информацию о них не найдешь в интернете, их имена и телефоны знают в конкретном городе и передают из уст в уста. Тимур-ака нашел лучших ошпазов Узбекистана и привозит их в Музей плова, где они, сменяясь, готовят каждый день. Каждая пловная станция украшена авторской региональной керамикой. Мастера - семья Нарзуллаевых, Алишер Назиров, Мирзобахром Абдувахобов и другие - делали эти изразцы по заказу Тимура. Бухарский плов готовят в самом правильном в мире медном казане. И все это - каждый день! Это не все. Тимур-ака с командой сняли фильм о том, как выращивают в Узбекистане рис, как его собирают, как хранят, как готовят плов. Поговорили для этого фильма со всеми от краеведа Бориса Голендера до директора Кокандского музея-заповедника. Запускали дроны. Беседовали в продавцами на базарах. Я помню, когда я впервые оказалась на базаре в Фергане, я поняла, что не знаю о рисе ничего, потому что там, опять же, он абсолютно другой, не такой, как в Самарканде или даже в Ташкенте. Этот фильм показывают в отдельном зале - обязательно спросите о нем персонал, когда будете в Музее плова! Это, рагацци, и называется «культура». Подробнее о Музее плова - в моем путеводителе по настоящему Узбекистану Darsik List.