Fuzei Books | Фузей Книжный

@fuzeibooks · Russian · active

Записки основателя книжного – fuzei.ru. 12 лет дизайню. Ex. руководитель дизайнеров в Яндексе. Пишу про альбомы, жизнь магазина, поиски вдохновения, дизайн и творчество. Вопросы: @fuzeiclub Бусти: boosty.to/fuzei Соц.сети: https://taplink.cc/fuzeibooks

Subscribers 1.9K Subscribers, last 30 days: 1.9K → 1.9K +0 24h
Reach per post (ERR) 14.8%278 avg views
Posting 1.6/day last 1 day ago
Reactions per 1K views 46.8 ❤ 🤣 👀
  1. +1

    Вторая жизнь дизайна Braun Прочитал в Monocle интересную статью про магазин восстановленных предметов дизайна Only/Once. Филип Тринер начал собирать дизайн XX века с находок на чешских барахолках. Потом увлёкся техникой Braun времён Дитера Рамса. Благодаря коллекционированию он узнал о реставрации предметов. И постепенно эта коллекция выросла в магазин. «Мне понравилось брать вещи в плохом состоянии, придавать им почти новый вид, а затем передавать их кому-то другому», «Этот процесс приносит больше удовлетворения, чем владение предметом». Каждую вещь здесь ищут, ремонтируют, чистят и возвращают почти в музейное состояние. Сейчас в магазине около 100 предметов, ещё 250 ждут реставрации. Хороший пример того, как коллекционирование может быть способом сохранять и передавать дизайн дальше. «Я очень привязываюсь к своим вещам, — говорит он. — Но все равно приятно отпустить их и позволить кому-то другому полюбить их». Некоторые старые Braun уже буквально стали коллекционным искусством: портативный проигрыватель TP1 сегодня продаётся за €7–9 тысяч. Посмотрите как книга про Дитера идеально вписывается в шоурум.

  2. 📦 Новая поставка В этот раз приехало много артбуков и книг про кино. И крутых книг от издательства Phaidon. — Барбекью. Рецепты блюд на гриле со всего мира — Рецепты французских десертов — Артбук Зверополис 2 — Артбук Hearthstone — Iro. Суть цвета. Традиционные цвета Японии — Японские интерьеры — Визуальная история мозаики и микромозаики — История дизайн-компании Vitra — Mid-Century дизайнеры и их работы — Эволюция дизайна скейтбордов 👀 fuzei.ru

  3. edited

    Коллекционирование часто становится страстью на всю жизнь, потому что тяга к охоте за новыми находками никогда не угасает. Так что, похоже, это не пройдёт. Collecting is often a lifelong passion because the urge to hunt never dies.

  4. edited

    Когда удобный дизайн создаёт новые проблемы В последней книге Дона Нормана есть интересная идея: человекоориентированного подхода уже недостаточно. Обычно дизайнер спрашивает: Как сделать удобнее пользователю? Поймём его потребности и решим проблему. Например, доставка еды. Нажал пару кнопок — через 15 минут ужин у двери. Отличный же дизайн. Удобно! Но если посмотреть шире, этот же продукт влияет на курьеров, рестораны и магазины, транспорт курьеров (и как от него поменяется привычка ходить по тротуарам), количество упаковки и отходов, условия труда и экономику всей системы. Можно идеально решить проблему своих клиентов и создать новые проблемы для многих других. Поэтому недостаточно просто спрашивать, удобно ли человеку. А сразу смотреть шире: Что произойдёт с системой, если наш дизайн действительно сработает? Поэтому Норман предлагает смотреть не только на удобство продукта, но и на его последствия.

  5. edited

    Запускаю Fuzei Design Это канал о фундаментальном дизайне. Постепенно буду собирать историю дизайна, идеи, принципы, школы, компании, великих дизайнеров и решения, которые выдержали проверку временем. Буду брать главное из книг, лекций, архивов и собственного опыта. Простым языком и без сложных терминов. И каждый раз задавать вопрос: зачем мне знать это сегодня? Материалы будут выходить на Sponsr — платформе с подпиской на авторский контент. Часть материалов будет открытой. Большие разборы — по подписке 500 ₽ в месяц, её можно отменить в любой момент. По сути, это возможность раз в месяц угостить меня кофе и поддержать развитие проекта. А на разборы кофе уходит много. Можно писать вопросы напрямую мне и влиять на следующие разборы. Канал не только для дизайнеров. Он для всех, кто хочет лучше понимать дизайн и вещи, которые нас окружают. И особенно сейчас, когда вместе с ИИ создавать дизайн всё чаще будут не только дизайнеры. Хочу со временем собрать базу по дизайну, к которой можно возвращаться в работе, учёбе и поиске идей. Первые статьи уже вышли: - Инновации в дизайне - Зачем вообще придумали профессию дизайнера - Super Normal. Дизайн, который становится хорошим со временем - О чём был манифест Баухауса 1919 года 👉 Fuzei Design на Sponsr UPD: Я добавил контент и на Бусти

  6. Пишу разбор по истории дизайна, потом кидаю текст в GPT на проверку фактов. А он мне: «Автор не врёт и надёжно пересказывает факты, но смотрит на прошлое через современную дизайнерскую оптику и немного выпрямляет историю». Понравилось выражение. Пришлось разбираться, что это значит. Выпрямлять историю — превращать сложный и хаотичный процесс в понятную цепочку событий. Сглаживать запутанную историю. Теперь учусь выпрямлять достаточно, чтобы стало просто и понятно, но не настолько, чтобы стало неправдой. Кажется без этого просто невозможно нормально объяснить.

  7. edited

    Чему бы я учился сегодня, если бы начинал изучать дизайн с нуля? Точно не начал бы с инструментов. Дизайнеров до сих пор учат прежде всего инструментам. А они уже меняются быстрее, чем успевает закончиться курс. Сейчас уже не нужно много навыков, чтобы описать задачу модели и за несколько минут получить десятки концептов. Но появляется другая проблема. Что из них выбрать? Создавать уже легко. И дальше будет ещё легче. Поэтому всё важнее понимать, что из созданного действительно хорошо. ИИ видел огромное количество и хорошего, и плохого дизайна. А плохих решений в мире катастрофически много. Он может предложить множество вариантов, но это не решит вопрос качества. Поэтому я думаю, что с развитием ИИ фундамент дизайна станет только важнее. Поэтому сегодня я бы учился прежде всего отличать хорошее решение от плохого. Развивал бы насмотренность. Изучал историю дизайна, идеи, принципы и паттерны, которые пережили смену десятков инструментов. За 12 лет в дизайне я успел поработать в студиях, Тинькофф, Яндексе и AI-компании, руководил дизайнерами и занимался менторством. И последние 5 лет для Fuzei постоянно читаю и отбираю книги о дизайне и визуальной культуре со всего мира. Теперь хочу постепенно собрать в одном месте то, что считаю действительно важным в дизайне. То, что объяснял на консультациях. То, чему учил стажёров в Яндексе. То, что вытаскивал для себя из сотен книг (спасибо моему книжному), лекций и курсов. Буду рассказывать простым языком и к каждой теме задавать вопрос: Зачем мне знать это сегодня, когда вместе со мной работает ИИ?

  8. edited

    ИИ уже умеет делать дизайн. За несколько минут можно получить десятки вариантов интерфейса, логотипа, упаковки, игры и вообще любого концепта. И дальше это будет только быстрее. Я уже вижу, как в корпорациях CEO, менеджеры, разработчики сами вайб-кодят дизайны и прототипы. Уже всё меньше ценится сама способность что-то произвести. Важнее становится другое. Понять, что вообще стоит делать, для кого и почему именно так. Уметь отличить хорошее решение ИИ от плохого. Я ожидал обратного. Вкус, насмотренность, знание принципов, истории и контекста становятся только важнее. И у меня всё чаще возникает вопрос: Чему вообще учиться в дизайне, когда ИИ размывает границы между ролями?

  9. edited

    Искусство превращать свои эмоции в конструктивные цели и мечты Мысль, которая не покидает меня уже неделю. Когда психология тоже становится искусством. Негативная эмоция создаёт внутреннее напряжение. Психике хочется это напряжение куда-то деть. И есть разные пути куда это напряжение выплеснуть. И вот как раз направить это напряжение в положительное русло и есть искусство. И как назло, по умолчанию в негативных эмоциях больше двигательной энергии. Они буквально толкают нас что-то менять. У тебя горит жопа — и ты начинаешь действовать. Учусь относиться к сильным эмоциям как к сырью. Сначала понять, о чём говорит эмоция. Потом превратить это понимание в желание, а желание направить в цель. Негатив может дать первый толчок. Но потом нужно искать другое топливо. Интерес, удовольствие, вдохновение, ощущение смысла, которые помогут идти дальше.

  10. +3

    The Eiffel Tower / Эйфелева башня История создания главного символа Парижа. От первых чертежей до строительства башни к Всемирной выставке 1889 года. Книга основана на редком оригинальном альбоме, который издал сам Гюстав Эйфель, и включает подробные инженерные рисунки, исторические документы и фотографии со стройки. Формат большой и фотографии захватывающие! 📸 Видео Для кого: любителям Парижа, архитекторам, инженерам и всем, кому интересно, как создаются великие сооружения. 📚 Забрать книгу

  11. 1001 фотография, которую нужно увидеть Большая история фотографии через 1001 знаковую работу — от ранних экспериментов XIX века до современной fashion и арт-фотографии. Для каждого снимка есть история создания, контекст и объяснение, почему он стал важным. Внутри много культовых фотографов и инноваторов. Кладезь информации за всю историю. Можно бесконечно удивляться и вдохновляться. Самое интересное, что мне раньше казалось, что старые фотографии совсем не интересны. А сейчас я наоборот смотрю на то, что было в 19 веке, когда еще не было фотоаппаратов особо. Что хотели сохранить люди того времени и самое главное как. Книга на русском языке. Для кого: фотографам, любителям визуальной культуры и всем, кто хочет лучше понимать историю фотографии. 📚 Забрать книгу

  12. +3

    Sailing the Seas Vol. 2 / Путешествия под парусом 2 20 парусных маршрутов по самым красивым морским направлениям мира — от Средиземноморья до менее известных островов, заливов и гаваней. Книга сочетает путешествия, морскую культуру и впечатляющую фотографию. Отправьтесь в захватывающий тур по самым интересным местам для парусного спорта в мире. Для кого: яхтсменам, путешественникам, любителям моря и красивых книг о приключениях. 📚 Забрать книгу

  13. +4

    The Alps / Альпы Альбом о главном горном регионе Европы — от заснеженных вершин и ледников до альпийских деревень, природы и местных традиций. Книга посвящена Альпам и их природному и культурному разнообразию. Где более 100 вершин проходят через 7 стран. Внутри 612 страниц с фотографиями почти на каждой странице и подписями на разных языках. Для кого: путешественникам, любителям гор и природы 2500 р. 📚 Забрать книгу

  14. Почему появляется ощущения дома с книгами? Больше всего в этих полках мне нравится их стабильность. С нашими книгами у нас всегда ощущение, будто мы дома. Ощущение дома часто создаёт не само место, а узнаваемая среда, в которой есть части тебя самого. Книги очень хорошо собирают среду, в которой мы узнаём себя. Они дают визуальную привычность и хранят память о периодах жизни, поездках, людях и интересах. Они подпитывают твою идентичность и показывают, что тебе важно и что тебе интересно. Книги — это переносимая архитектура дома. Можно переехать в другую страну, снять новую квартиру, поставить знакомые книги на полку и чужое пространство довольно быстро начинает ощущаться своим.

  15. edited

    Искусство на $1 трлн, которое может оказаться никому не нужным Прочитал интересную статью, что в ближайшие 10 лет произведения искусства на сумму около $1 трлн перейдут от поколения беби-бумеров (родились в 1946–1963 годах) к их детям и внукам. Но большая часть наследников не хочет продолжать собирать и хранить коллекции родителей. Оно им не интересно. Покупателей не хватит, а музеи уже переполнены. Бумеры покупали живопись, скульптуру, модернистское и послевоенное искусство. По мере роста их благосостояния рос и весь арт-рынок. Они собирали работы, которые казались им важными, смелыми и перспективными. Однако следующее поколение выросло уже в другой культурной среде и его интересуют другие художники, цифровое искусство, дизайн, фотография, комиксы, аниме и коллекционные кроссовки. Продать эти работы будет непросто. Крупные аукционные дома выбирают только самые дорогие произведения, а музеи уже хранят гораздо больше искусства, чем способны показать. Чаще музеи готовы принять картину только вместе с доплатой с деньгами на её хранение и страхование. История показывает, что стоимость произведения не гарантирует ему бессмертия. Каждое новое поколение словно заново голосует за то, что достойно сохранения. То, что мы продолжаем показывать, обсуждать и передавать дальше, становится классикой. Всё остальное постепенно исчезает из коллективной памяти.

  16. +2

    No Place Like Home / Нет места лучше дома Книга о проектах дизайнера Мадлен Стюарт и её подходе к созданию интерьеров, которые выглядят вневременно. Она с юмором и деталями описывает процесс создания 8 своих крупных проектов. Каждый из них строится на точной работе с историей, масштабом, пропорциями, искусством и мебелью. Мадлен Стюарт входит в престижные списки лучших дизайнеров AD100 и Elle Decor A-List. Она создает вневременные, элегантные и сдержанные интерьеры, в которых сочетаются исторические традиции и современный комфорт. Для кого: дизайнерам интерьеров, архитекторам и всем, кто любит многослойные, спокойные и очень продуманные дома. 📚 Забрать книгу

  17. +6

    Led Zeppelin Vinyl: The Essential Collection Большая коллекция редких и необычных виниловых релизов Led Zeppelin со всего мира — от официальных альбомов и региональных изданий до концертных записей и настоящих коллекционных раритетов. Все обложки и этикетки подробно сфотографированы. Размер печати идентичный винилу. 🥰 Отдельный бонус — более 40 страниц дискографии с каталоговыми номерами, датами и деталями известных виниловых выпусков группы. Для кого: поклонникам Зеппелинов, ценителям винила и любителям истории рок-музыки. 📚 Забрать книгу

  18. +4

    Victoria and Albert Museum в Лондоне Это один из главных музеев мира, посвящённых искусству, дизайну и декоративным искусствам. Он появился в 1852 году, а сегодня его коллекция насчитывает более 2,8 млн объектов. История V&A началась с Всемирной выставки 1851 года в Лондоне — огромной демонстрации технологий, промышленности, ремёсел и дизайна со всего мира. Первый директор Генри Коул хотел сделать музей «schoolroom for everyone» — школой для всех. V&A изначально создавался не столько ради хранения шедевров, сколько ради повышения качества дизайна вокруг человека. Генри рассматривал музей как инструмент массового образования, а не элитарное собрание. Поэтому музей ощущается скорее как огромный архив материальной культуры человечества, охватывающий около 5000 лет истории. У них бесплатный вход во все постоянные коллекции во всех площадках музея. У V&A есть собственное издательство — V&A Publishing, выпускающее около 30 книг в год. У него есть огромное преимущество перед обычными издательствами из-за прямого доступа к музейным коллекциям, архивам и знаниям кураторов. Поэтому покупая книги V&A это фактически возможность забрать домой небольшую часть музейной коллекции и исследований его кураторов. А прибыль от продажи книг возвращается музею и помогает поддерживать его работу.

  19. Older posts