FUTUART

Напоминаем, что выставка «Гибридные хроники» работает в центре цифрового искусства «Внутри» до 14 февраля. Сейчас самое время запланировать поход с друзьями и всем вместе посмотреть работы медиахудожников из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Чтобы закрепить матчасть, предлагаем почитать наш большой материал о цифровом искусстве на сайте Skillbox 🙌

#FUTUновости Весной Рефик Анадол откроет Dataland — первый в мире музей AI искусства в Лос-Анджелесе. Пожалуй, самое ожидаемое событие в мире цифрового искусства. Dataland займёт пространство в комплексе The Grand LA, спроектированным знаменитым архитектором Фрэнком Гери. Основанный Рефиком Анадолом (Refik Anadol) и Эфсун Эркилич (Efsun Erkiliç), музей объединит первопроходцев в области искусства, науки, исследований AI и технологий. Кроме того, он станет публичным архивом произведений искусства, созданных искусственным интеллектом. «Лос-Анджелес — идеальный город для открытия Dataland, прогрессивного, революционного музея, созданного в поддержку искусства, науки, технологий и исследований в сфере AI. Лос-Анджелес уже давно является городом, смотрящим в будущее в этих направлениях. Открытие Dataland здесь выглядит совершенно естественным шагом», - делится Рефик Анадол. Показываем работу Infinity Room, которую можно будет увидеть в DATALAND. С момента своего создания в 2015 году Infinity Room побывала в 35 городах по всему миру и её увидели более 10 миллионов посетителей.

+2

#FUTUвыставка #Гибридныехроники Пообщались с 3D-художницей Джессикой Аварелло, участницей выставки «Гибридные хроники». Читайте её интервью на сайте FUTUART. Самое важное собрали на карточках 👌

#FUTUновости Ai-Da, первый робот-художница, разработал проект будущего жилья для Луны и Марса В рамках выставки «Я не робот» в Utzon Center (Дания) было представлено жилище от Ai-Da. «Космическая капсула» выглядит как гибкое, модульное жилье, которое можно использовать и для строительства на Земле. «Ai-Da представляет концепцию общего жилого пространства под названием Ai-Da: Космическая капсула. Здесь ИИ станет неотъемлемой частью архитектуры. С помощью интеллектуальных систем здание сможет ощущать и реагировать на своих обитателей, настраивая освещение, температуру и цифровые интерфейсы в зависимости от потребностей и настроения», — объясняет Айдан Меллер, создатель Ai-Da и директор Ai-Da Robot. Проект можно увидеть до 8 октября Ольборге в Utzon Center, а затем его планируют выставлять в Лондоне.

#Гибридныехроники TimeOut выпустил интервью с Дейзи Дикинсон, аудиовизуальная работа которой участвует в выставке цифрового искусства «Гибридные хроники» 💙

#FUTUдайджест Настраиваемся на рабочий ритм и собираем для вас первый дайджест в 2026 году 🔸Выставка «99 лет» от куратора Warren Wee пройдет в историческом бомбоубежище района Tiong Bahru в Сингапуре и объединит девять азиатских художников. Проект исследует временный характер жизни через цифровое и медиа искусство. С 19 по 26 января в рамках Digital Art Week Asia (DAWA) 2026. 🔸 Студенты ArtTECH (МИСИС) Камила Юсупова и Максим Эрикайкин совместно со студентами магистратуры Digital Art (ДВФУ) показали работу «Ноктундо», которая была создана во время экспедиции во Владивосток в 2021 году. Это сайт-специфик проект, который основан на тонком наблюдении и исследовании места. 🔸 Doris Duke Foundation (DDF) при партнерстве с фондом Mozilla объявил об инвестициях в размере 11 млн долларов в программу Artists Make Technology в области искусства и технологий. 🔸 В Королевском аббатстве Фонтевро (Франция) открылась рождественская инсталляция La Mécanique de Noël от дизайнерского дуэта Эллен Голье и Гвеноле Гаснье, представляющая собой 20-метровый интерактивный стол, оживающий от прикосновений. Знаковые образы Рождества — огонь в камине, праздничный свет, сервировка — переведены в язык абстрактных механических и сенсорных сигналов. До 1 марта 2026 года. 🔸 В Дубае в Kutubna Cultural Center открылась выставка Digital Art Exhibition: Printed Works, где представлены 35 напечатанных работ, созданных 27 цифровыми художниками из разных стран. Выставка предлагает зрителю заглянуть в воспоминания и моменты, взятые из жизненного опыта художников, и их глубокие размышления на актуальные темы идентичности, личной свободы и памяти. До 9 марта 2026.

#FUTUлюди #Гибридныехроники Даниил Зуев описывает свою работу «Я вхожу в Америку, Америка входит в меня» как процесс жадного поглощения контента в Интернете, а также отдает дать легендарному художнику Йозефу Бойсу. Проект Даниила представлен в рамках международной выставки «Гибридные хроники», объединяющей 17 художников и 6 кураторских коллективов из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Куратор Алиса Лисовская. Посмотреть выставку можно до 14 февраля в центре цифрового искусства «Внутри» Билеты

+1

Green Grammar| выставка «Гибридные хроники» «Гибридные хроники» — международная digital-выставка о влиянии технологий, объединяющая 17 художников и 6 кураторских коллективов из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Green Grammar (Великобритания, Китай) — кураторский дуэт художников Чан Ван (Chang Wang) и Мойю Ян (Moyu Yang). Коллектив работает с искусством как с языком для разговора о настоящем. Их интерес — в точке, где цифровое тело, сознание и ритуалы сталкиваются с технологиями и мифами. В рамках «Гибридных хроник» Green Grammar собрали художников, которые исследуют повседневные привычки, нейропроцессы, цифровую идентичность и крах технологических утопий — через видео, звук, интерактив и AI. 👉🏻 Листайте карточки — и подробнее узнавайте о художниках и их работах. FUTUART & Центр Внутри Посетить выставку можно в каникулы в Центре Внутри, со 2 января. Билеты

🎫 Розыгрыш билетов на «Гибридные хроники» — ваш билет в будущее! Помните ту самую футуристическую выставку «Гибридные хроники», о которой мы писали в ноябре? Она открылась в центре «Внутри» и продлится до 14 февраля 2026. Вместе с командой FUTUART мы разыгрываем билеты, чтобы вы могли подарить себе необычный медиаопыт на каникулах и увидеть будущее глазами художников со всего мира. В трёх словах о выставке: 🔮 17 художников и 6 кураторов из России, Китая, Турции и других стран. 🤖 Медиа: AI, цифровые аватары, NFT — сценарии завтрашнего дня. 🌟 Звёздные имена: Daisy Dickinson, Tatsuru Arai, Sue Sha, а также Андрей Бергер, Rinatto L'Bank, Даниил Зуев. Что нужно сделать, чтобы выиграть: 1. Подписаться на каналы: → FUTUART → Центр «Внутри» 2. Оставить любой комментарий под этим постом. Первые 5 человек в комментариях получат по 2 билета каждый! Удачи! Погружайтесь в эпоху радикальных трансформаций вместе с нами. Выставка ждёт вас на Хлебозаводе №9.

+2

#FUTUвыставки Собрали выставки цифрового искусства в Москве, Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде, на которые стоит сходить на новогодних каникулах 🔸 ВЭБ Центр / до 14 января / Москва Экспозиция «Театр. Продюсеры. Цифра» объединяет историю и цифровое искусство — и показывает, как наследие ключевых продюсеров русского театра может звучать в визуальном языке сегодняшнего дня. Идея проекта соединить в тандемы театральных художников-сценографов и цифровых художников. Кураторы Екатерина Щербакова-Торчилевская и Стелла Лабужская отвечали за цифровую часть выставки, Диана Фокина курировала театральных художников. В проекты представлены работы 11 художников. 🔸 Музей Москвы / до 17 января / Москва В рамках фестиваля «Архитектура для людей» ведущие архитекторы, дизайнеры и художники приглашают гостей в свои версии городских павильонов-оазисов. Команда медиа-художников radugadesign и композитор Александр Василенко создали павильон Циркадные сны. Это арт-эксперимент, сеанс цифровой медитации и художественное исследование воздействия бинауральных ритмов и световой стимуляции для снижения стресса и восстановления ментального баланса в условиях мегаполиса. 🔸 Центр цифрового искусства «Внутри» / до 14 февраля / Москва Международная выставка «Гибридные хроники» исследует стратегию трансформации как способ выживания в современном мире. Это медиальное поле эксперимента, где художники не строят утопии, а работают с тем, что уже стало нашей реальностью. В выставке участвуют 17 художников и 6 кураторских коллективов из разных стран — каждый по-своему исследует постчеловеческий опыт: цифровое тело (Daniil Zeuv, Reiki Zhang, Hwia Kim), эмоциональный интеллект (Ash Xu, Shama Rahman), симбиоз природы и технологий (Rinatto L’Bank, Dilara Baskoylu), новые ритуалы и медиаторы эмоций (Sue Sha, MengXuan Sun). 🔸 Галерея «Охра»/ до 31 января / Санкт-Петербург Экспозиция выставки «Вельд» отсылает к рассказу Рэя Брэдбери The Veldt и показывает, как технологии незаметно вытесняют живой человеческий опыт. Художники размышляют о том, как не стать пассивным внутри алгоритмов и готовых сценариев и где сегодня проходит граница между удобством и утратой выбора. Куратор Катарина Кано. 🔸 Пространство ЦЕХ* / 1 февраля / Нижний Новгород Выставка коллектива TUNDRA включает четыре работы, две из которых разработаны специально для архитектуры пространства ЦЕХа Гостям покажут культовые аудиовизуальные инсталляции ROW и TUNNEL, а также инсталляцию DOT, исследующую взаимодействие света и звука.

+5

В московском центре «Внутри» открылась выставка цифрового искусства «Гибридные хроники». Проект исследует стратегию трансформации как способ выживания в современном мире. 📌«Это медиальное поле эксперимента, где художники не строят утопии, а работают с тем, что уже стало нашей реальностью», — отмечает арт-продюсер и куратор выставки Алиса Лисовская. В экспозиции участвуют 17 художников и 6 кураторских коллективов из разных стран. Каждый из них по-своему исследует постчеловеческий опыт: 🟡 Цифровое тело (Daniil Zeuv, Reiki Zhang, Hwia Kim); 🟡 Эмоциональный интеллект (Ash Xu, Shama Rahman); 🟡 Симбиоз природы и технологий (Rinatto L’Bank, Dilara Baskoylu); 🟡 Новые ритуалы и медиаторы эмоций (Sue Sha, MengXuan Sun). Выставка открыта для посещений до 14 февраля 2026 года. 🌙 СКОТЧ | Подписаться

«Сноб» выпустил прекрасную подборку цифровых инсталляций за 2025 года. Подписываемся под каждым словом 🧡

Южнокорейская художница русского происхождения Сью Ша / Sue Sha о своих работах, любимых дорамах и фильмах в эксклюзивном интервью каналу "Дорамой навеяло" Благодарю проект Futuart, организатора международной выставки "Гибридные хроники", за возможность организации интервью с Сью Ша. Интервью с Хвиа Ким, ещё одной художницей из Южной Кореи, представленной в проекте, здесь. 1) Ваша работа Rebirth Protocol. Quantum Sequence [Phase_∞] - красивая, динамичная и завораживающая. На стенах происходит много событий. Дайте совет, как правильно смотреть работу. Я сделала так, чтобы одновременно на разных поверхностях происходили разные действия. И зрители могли выбрать детали, которые хотят исследовать. Понимание и интерпретация – очень личные процессы. Я художник, который даёт свободу зрителю, шанс представить свою версию истории, чтобы каждый мог почувствовать личную связь между работой и своим сердцем, а также природу этой связи. 2) Смотрите ли вы корейское кино и дорамы? Что вас вдохновляет? Корейцы хороши не только в дорамах, но и в создании сложных и запутанных сюжетов. Мои любимые дорамы: 📌 "Однажды разрушение постучалось в мои двери" 📌 "Я псих, но это нормально" 📌 "Когда жизнь даёт тебе мандарины" 📌 "Хватай Сончжэ и беги" 📌 "Моë имя" 📌 "Меморист" 📌 "Цена признания" 📌 "Триггер" 📌 "Мышь" 📌 "Привет, монстр" 3) Что вас вдохновляет в русском кино и искусстве? Я русская, поэтому, конечно, я знакома с русским кино. Я люблю классические романтические комедии Леонида Гайдая – "Иван Васильевич меняет профессию", "Операция Ы", "Бриллиантовая рука", Эльдара Рязанова – "Служебный роман". И, безусловно, обе части фильма "Брат" Алексея Балабанова. Работа с цифровым искусством определяет практику Сью последние три года. С помощью сюрреалистичных метафор она создаёт миры с загадочными персонажами. Её работы получили международное признание, включая участие в музыкальном клипе XG IYKYK. Она основала школу дизайна cultiv8 it и запустила sue sha LAB в Сеуле — гибридное арт-пространство. Её миссия — стереть границы между физическим и цифровым искусством с помощью AI, исследуя текстуры и формы. Кто-то из вас уже ходил? Как впечатления? ✍ Центр цифрового искусства «Внутри», г. Москва, ул. Новодмитровская, д. 1, стр. 4, Хлебозавод № 9 🗓14 ноября 2025 — 14 февраля 2026 @doramoynaveyalo🌸

#FUTUдайджест Собрали самое важное из мира AI и дижитал арта за неделю 🔸Компания radugadesign участвует в фестивале «Архитектура для людей» в Музее Москвы. Вместе с композитором Александром Василенко ребята предлагают посетителям иммерсивный аудиовизуальный опыт: 10 минут цифровой медитации — звук, свет и полное отключение от городского шума и стресса. До 17 января. 🔸 В рамках Гонконгского международного фестиваля AI-искусства редакция Variety провела паблика-ток «ИИ, который расширяет творчество» 🔸В Туле в кластере «Октава» открылась мультимедийная аудиовизуальная выставка «Звуковой ландшафт. Новые симфонии». Проект художника Сергея Потеряева и куратора Анастасии Леман предлагает осмыслить меняющуюся природу индустриальных городов через их звуковую палитру — фабричные гудки, ритмы улиц, маршруты транспорта, которые складываются в целостную музыкальную композицию. До 30 марта 2026 года 🔸 В Китайском культурном центре в Белграде открылась выставка цифровых искусства Light of Crossing: Time, Space and Heritage in Art and Tech. Более 70 работ, которые исследуют художественное использование света и печати, включая голографию, искусство, созданное с помощью ИИ, виртуальные реальности и интерактивные инсталляции.

+5

Сходила на выставку цифрового искусства "Гибридные хроники": 💙3D анимация и инсталляции Digital Art представлены на Хлебозаводе №9 в Ангаре в центре искусств "Внутри". 17 художников из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи предлагают свои сценарии будущего. 💙Понравился проект Аннан Шао под названием Sushi Highway, который исследует поведенческие паттерны человека через визуальные метафоры. В виде безотходного экологичного конвейера еды изображена циркуляция информации в далёком будущем. 💙А ещё работа нашей Евгении Шабуниной – медиахудожницы, работающей с искусственным интеллектом. В центре её творчества человек, а точнее его красота, сексуальность и внутренние переживания. Её работа Human повествует о том, что технологии не стирают человеческое, а только множат его следы. А мы тем временем проходим через технологическую трансформацию, оставляя за собой след – цифровое эхо. Оно повторяет наши жесты, голоса, эмоции, но всё равно слышен первоисточник – человек. 💙Выставка продлится до 14 февраля, билеты можно купить ТУТ. 💙Проголосовать за канал💙 #музеи@moskvichkatg

+5

Сегодняшнюю рубрику #артсреда мы решили провести в формате мини-интервью с нашим преподавателем и куратором Алисой Лисовской. Разбираемся в термине, который вызывает много вопросов. Алиса Лисовская — искусствовед, специалист по цифровому искусству и NFT, аналитик арт-рынка. Помимо глубокой экспертизы в digital art, она ведёт программу «Арт-менеджмент в современном искусстве», где обучает работе с цифровыми проектами на арт-рынке. Подробнее, что такое NFT, и есть ли у цифрового искусства будущее — читайте в карточках. Также приглашаем вас на международную digital выставку «Гибридные хроники» под кураторством Алисы Лисовской, которая проходит в Москве на территории Хлебозавода № 9. Выставка объединяет 17 художников и 6 кураторских коллективов из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Москва. Хлебзавод №9 15.11.2025 – 14.02.2026

Внимание! Розыгрыш билетов на международную выставку цифрового искусства «Гибридные хроники» от команды FUTUART и Агентства креативных индустрий Москвы (АКИ) «Гибридные хроники» исследует стратегию трансформации как способ выживания в современном мире. Художники работают с AI, цифровыми аватарами, NFT и предлагают свои сценарии будущего. Мы живём в эпоху радикальных трансформаций. Вы увидите более 20 работ от 17 художников и 6 кураторских коллективов из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Хотите посмотреть? Тогда участвуйте в розыгрыше 👇 Что нужно сделать: подписаться на каналы FUTUART Центр «Внутри» АКИ Нажать кнопку «Участвую!» под постом и 26 декабря бот определит двух победителей, каждый получит билеты на двоих. Розыгрыш закрыт! 🎉 Результаты розыгрыша: 🏆 Победители: 1. D. (@pusi4kov) 2. Natalia (@NW_fly) ✔️Проверить результаты Выставка проходит до 14 февраля 2026 в Центре цифрового искусства «Внутри» (Хлебозавод №9)

+2

#FUTUлюди Завтра, 19 декабря, открывается выставка коллектива TUNDRA в пространстве ЦЕХ в Нижнем Новгороде Будут представлены четыре работы, две из которых разработаны специально для архитектуры пространства ЦЕХа. Первая инсталляция, The Day We Left Field, встречает зрителя и создаёт атмосферу всей выставки. Она как бы проводит черту между внешним миром и тем, что произойдет дальше. Работа вдохновлена природой и её местом в современном ландшафте. Культовая аудиовизуальная инсталляция ROW в этом году расположена вертикально, что создает более уединенный контакт со зрителем и углубляет восприятие. Центральной работой выставки станет масштабная инсталляция DOT, исследующая взаимодействие света и звука. Эта технологическая сфера будет установлена на высоте семь метров и собрана специально для ЦЕХа. Завершает экспозицию инсталляция TUNNEL, в которой сливаются визуальный, тактильный и звуковой опыты. Зрители смогут одновременно задействовать несколько органов чувств: наблюдать за движением изображения, слышать его звуковую форму и физически ощущать тактильный отклик. TUNDRA — коллектив художников, который работает с новыми медиа и исследует синестезию звука, света, пространства и технологий. Выставка работает до 1 февраля.

#FUTUлюди #Гибридныехроники Ринат Абдрахманов (Rinatto L'Bank) и его идеи о человеческой форме существования в работе «От природного к цифровому бессмертию — антология цифрового тела». Проект участвует в международной выставке «Гибридные хроники», объединяющей 17 художников и 6 кураторских коллективов из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Художники работают с AI, цифровыми аватарами, NFT и предлагают свои сценарии будущего. Мы живём в эпоху радикальных трансформаций. Границы между телом и технологией, реальным и виртуальным, человеческим и постчеловеческим стремительно размываются. «Гибридные хроники» исследует стратегию трансформации как способ выживания в современном мире. __ Куратор и арт-продюсер — Алиса Лисовская Кураторский коллектив — VS Gallery Выставка открыта до 14 февраля 2026 года и проходит при партнёрстве с центром цифрового искусства «Внутри» Почитать о выставке, узнать расписание сеансов здесь

+3

#Гибридныехроники «Если люди уходят с какими либо размышлениями после моей работы - это для меня высшая похвала. В эпоху мультимедиа мы забываем о глубине мысли, о решении загадок смысла жизни. Я бы хотела, чтобы моя работа была отправной точкой для разговора внутри себя или с тем, кому тоже важны вопросы о природе вещей» - рассказывает художница Sue Sha, участница выставки «Гибридные хроники», в интервью онлайн-журналу KoreaWay. Работа художницы Rebirth Protocol. Quantum Sequence [Phase_∞] исследует происхождение синтетического сознания в пространстве, где органическая память и искусственный интеллект сливаются воедино. Она осмысляет перерождение как непрерывную конфигурацию данных, эмоций и света — цикл памяти и становления. Sue Sha сочетает эфемерную эстетику с кибернетической формой. Работа приглашает зрителя задуматься о границах между человеческим и искусственным, а также о том, способно ли сознание, рожденное из кода, мечтать о своем создателе. До 14 февраля в Центре цифрового искусства «Внутри»