ДВЕ БЕРЁЗЫ | о родном

Круговорот плагиата Немного истории) В феврале Beautiful Criminals публично обвинили ТВОЕ в копировании принта «Девушка в платке». Принт Beautiful Criminals появился в 2023 году, похожий рисунок у ТВОЕ - в коллекции Russian Vibes в 2026-м. Маленький бренд придумал, большой подсмотрел? Возмущение понятно. Но тут из шкафа выпали колготки. Причем березовые) новинка от Beautiful Criminals Правда маленький российский бренд Roshcha (Роща) с авторством не согласны и если хорошо посмотреть на историю публикаций, то можно найти такие колготки от Roshcha еще в далеком 2019 году. Не можем утверждать, что Beautiful Criminals действительно скопировали дизайн Roshcha. Береза все-таки принадлежит не одному бренду, а всей России)) но осадок неприятный. Посмотрим шире - может быть, проблема не только в том, что русский дизайн слишком много копирует, а в том, что мы слишком часто работаем с одними и теми же очевидными символами?

+3

Этот русский бренд умеет дружить со всеми 😄 Ещё недавно - Гжель и кобальтовые узоры, а теперь - стильная история для людей и их хвостатых MONOCHROME и staya представили лимитированную коллекцию для людей и собак - одежду, амуницию и аксессуары, созданные для жизни вместе. Можно подобрать образ для себя и своего хвостика в унисон. Как вам идея - одеваться в одном стиле со своим питомцем?)

+3

Книги, после которых авангард перестает казаться «сложным» Если давно хотели разобраться в русском авангарде, конструктивизме и архитектуре XX века, но не знали, с чего начать, мы подготовили подборку книг. Здесь нет случайных изданий. Одни помогают разобраться, почему русский авангард стал мировым явлением, другие — учат замечать архитектуру, а третьи показывают, что культурное наследие начинается далеко за пределами музеев. 📖 «Русский авангард», Андрей Сарабьянов Одна из самых авторитетных современных книг по теме. Искусствовед Сарабьянов рассказывает не только о Малевиче, Кандинском, Ларионове или Поповой, но и показывает, как за несколько десятилетий в России родилось художественное направление, изменившее мировое искусство. Хороший выбор для тех, кто хочет разобраться глубже. 📖 Архитектурная азбука Петербурга», Татьяна Ерова После этой книги начинаешь смотреть на исторические дома иначе. Она не столько об истории Петербурга, сколько о языке архитектуры: что такое сандрик, руст, атлант, наличник и десятки других деталей, которые раньше просто не замечал. Отличный проводник для прогулок по городу. 📖 «Дом-эксперимент. Как я жил в Доме Наркомфина», Полина Покладок Редкий пример книги, которая рассказывает о конструктивизме не через даты и фамилии, а через жизнь внутри одного из самых известных домов эпохи. Получается разговор не только об архитектуре, но и об идеях, которыми жили люди начала XX века. 📖 «Неизвестная Россия», Анна Короб Фотограф Анна Короб уже много лет снимает исчезающие усадьбы, деревянные церкви и заброшенные памятники по всей стране. Это не альбом красивых руин, а напоминание о том, насколько огромен и хрупок пласт русского культурного наследия. 📚 А если хотите познакомить с авангардом детей или подростков, обратите внимание на серию «Что придумал…» (о Щусеве, Мельникове, Циолковском и других). Это один из самых удачных современных форматов, который объясняет сложные идеи простым языком, не превращая их в скучный учебник.

+1

Вот это урожай! Невероятной красоты фарфоровые тарелки от Ренаты Зинатуллиной. Серия блюд «Овощи». Ручная роспись фарфора надглазурными красками с последующим многократным обжигом.

+5

Московская неделя интерьера и дизайна: что мы увидели Главная тема выставки в этом году - работа с цветом. После нескольких лет спокойных, «безопасных» интерьеров дизайнеры наконец перестали его бояться. Именно здесь особенно хорошо видно, что Россия действительно умеет работать с насыщенными оттенками. Красный, кобальтовый, изумрудный, розовый, терракота — цвет здесь не акцент, а полноценный инструмент создания атмосферы. Ожидаемо много обращений к русским мотивам: наличники, резьба, изразцы, сказочные образы, деревянная архитектура. Где-то это прямое цитирование, где-то - тонкий намек в форме, материале или палитре. Но на деловой программе прозвучала мысль, с которой сложно не согласиться: дизайнеры и аудитория начинают уставать от буквального «русского стиля». Русский код — это не только деревня XIX века, но и панельные районы, советская эстетика, конструктивизм, инженерная мысль и привычная повседневность. Именно в таком широком взгляде сегодня рождаются самые интересные проекты. Еще одно наблюдение. Российский рынок заметно вырос. Стало больше качественной мебели, хороших материалов и брендов со своим дизайнерским языком. Российский предметный дизайн взрослеет, и это действительно приятно видеть. Но есть и то, о чем невозможно промолчать. Каждый год повторяется одна и та же история с организацией входа. Мы приехали к открытию и простояли почти 40 минут в хаотичной толпе без нормально организованной очереди. Через два часа очередь не уменьшилась. Для события такого масштаба это уже не просто неудобство, а вопрос безопасности. Несмотря на это, выставку стоит посетить. Сегодня здесь хорошо видно, как российский дизайн ищет новый, более глубокий и современный язык разговора о собственной культуре. Выставка проходит по 16 августа в ЦВЗ «Манеж».

+3

Детали решают Мы нашли бренд, у которого хочется купить даже упаковку. Rassvet detail превращает знакомые с детства вещи в украшения с лёгким чувством ностальгии: горошек, хлеб, ягоды, рыбки. А для каждой коллекции придумывает свою ироничную упаковку, и она становится частью всей истории. Яблоко прячется в ёжике, рыбки - почти в банке шпрот, а круассан из коллаборации с Яндекс Лавкой - в миниатюрной чайной паре. Ёжик нас, конечно, покорил 🦔 И вот хочется весь этот маленький мир целиком.

+2

Дягилев вместо принта Мы уже немного привыкли к тому, как бренды работают с русским культурным кодом. Нашли архивный орнамент, перенесли его на футболку. Красиво, но… хочется увидеть следующий шаг. Поэтому нам особенно понравился новый кейс O’STIN. Бренд выпустил коллекцию La Grande Première, вдохновлённую «Русскими сезонами» Сергея Дягилева и работами Льва Бакста. Но одеждой история не закончилась. Вместе с режиссёром Анастасией Паутовой и её проектом povod.ovod бренд создал спектакль «Сны Серёжи» о Дягилеве и показал его в Шереметевском дворце в Петербурге. Особенно вдохновила режиссёрская идея: во дворце погасили свет, зрителей вели по музейным залам при свечах, а исторические интерьеры стали частью действия. Вот такой диалог бренда с культурным кодом нам особенно интересен: когда наследие становится не просто визуальным приёмом, а поводом создать вокруг него новый опыт. *фото из соцсетей бренда

Еще один очень весомый повод приехать в Казань 🤍 Новое здание театра имени Камала, которое открылось в январе 2025 года на берегу озера Кабан, получило одну из престижных мировых архитектурных наград - International Architecture Awards, которую присуждает Чикагский музей архитектуры и дизайна. Вместо привычного национального декора архитекторы вдохновились редким природным явлением - «ледяными цветами», которые зимой появляются на поверхности озера Кабан. Поэтому снаружи здание напоминает огромную ледяную скульптуру, а внутри, наоборот, встречает теплыми золотистыми интерьерами и современным прочтением татарских орнаментов. Над проектом работали российское бюро Wowhaus вместе с японским архитектором Кэнго Кумой.

+1

Инвестиции в культуру Мировой бренд LOEWE инвестирует не только в моду, но и в культуру. Чему здесь могут поучиться российские бренды? LOEWE - испанский дом, который создан из объединения кожевенных мастеров в Мадриде 1846 году. Сегодня бренд входит в LVMH, но ремесло по-прежнему остается центральной частью его идентичности. Казалось бы, причем здесь испанский люкс и канал о русской культуре "Две березы". Нам интересен подход: как коммерческий бренд может не просто обращаться к культурному наследию, а создавать вокруг него целую экосистему. Особенно ярко эта идея проявилась в период Джонатана Андерсона, который был креативным директором LOEWE с 2013 по 2025 год. Мы собрали 4 примера, как это работает на практике. Здесь расскажем про один, а в нашем ВК или Макс написали остальные. 👜 Сотрудничество с традиционными ремеслами Loewe обратился к старинной галисийской технике coroza. Из соломы, тростника и других природных материалов местные жители веками плели своеобразную защитную одежду от дождя. LOEWE пригласил галисийского мастера Альваро Лейро и вместе с ним перенес эту технику в современный дизайн. Так появились плетеные сумки, созданные из тех же природных материалов и с использованием традиционных приемов. Для России это особенно актуально, у нас невероятное количество ремесленных традиций. Читайте остальные примеры ВК или Макс

«Рабочий и колхозница» могли выглядеть совсем иначе! В 1936 году СССР готовился к Всемирной выставке в Париже. Архитектор Борис Иофан уже выиграл конкурс на проект советского павильона и придумал его главный образ - рабочего и колхозницу, высоко поднимающие серп и молот. Теперь нужно было выбрать скульптора. Для закрытого конкурса пригласили лучших мастеров страны - Сергея Андреева, Матвея Манизера, Ивана Шадра и единственную женщину среди участников - Веру Мухину. Причем именно ее многие считали темной лошадкой. Самым эффектным считался проект Шадра, и Иофан сначала склонялся именно к нему. Но инженерные расчеты показали, что композиция протсо не выдержит нагрузки. Победила работа Мухиной - не только выразительная, но и технически безупречная. Именно ее «Рабочий и колхозница» стали одним из главных символов XX века. Кстати, до 17 августа в ГИМ проходит большая выставка, посвященная Вере Мухиной. Там можно увидеть ее работы, скульптуры, вазы, архивные фотографии, кинохронику и подробно узнать, как создавали и устанавливали "Рабочего и колхозницу". Рекомендуем идти с экскурсией - узнаете много вдохновляющих фактов об этой великой женщине❤️

+3

Самая доступная сталинская высотка в Москве Нам очень нравятся светильники Anokhin Nikita Store. Сначала были бетонные хрущёвки, потом панельные дома, а позже появились высотки 🫠 В первый тираж войдут всего 15 экземпляров!

Тренд возрождения промыслов, ремесел развивается по всему миру. Тем интереснее поглядывать 👀 по сторонам Недавно Ralph Lauren представил новую коллекцию, созданную вместе с мастерицами лоскутного шитья из небольшого поселка Джиз-Бенд в Алабаме. Уже больше ста лет женщины этого сообщества шьют одеяла вручную из старой одежды, обрезков ткани и других подручных материалов. Для местных жителей это не просто ремесло, а способ сохранять семейную историю, память и культурную идентичность. В рамках коллаборации два подлинных лоскутных одеяла стали основой для коллекции одежды и предметов интерьера. Их орнаменты перенесли на куртки, сумки, подушки и даже расписанную вручную керамику. А что, выглядит стильно! 🩶🧡

Когда быт становится искусством Искусство не обязательно должно жить только в музее. Оно может быть частью нашего быта, даже в бокале, из которого мы пьем. Это серия хрустальных бокалов «Сон в летнюю ночь» архитектора и дизайнера Анастасии Панибратовой. Каждый бокал символизирует отдельную стадию жизни кувшинки: бутон, цветение, листья, семена. Вместе они складываются в историю о времени, красоте и непрерывности жизни. Представляете собрать целый сад из хрустальных цветов и однажды устроить званый ужин, где у каждого гостя будет свой цветок?

+4

Ой, как было у нас в детстве… Сегодня мы неожиданно оказались где-то между Садовым кольцом и воспоминаниями о лете у бабушки. Заглянули на обеде в новую веранду «Исток буфет» от ДК «Исток». Здесь хочется рассматривать каждую деталь. Над головой сушится бельё с кружевом и вышивкой, на стульях лежат половики, где-то стоит самовар, а рядом — сервант со знакомой цветочной посудой… Это не тот случай, когда русскую эстетику собирают из… сами понимаете чего 😁 Матрешек, балалаек и хохломы. Всё очень спокойно, современно и с уважением к памяти вещей. С меню здесь тоже интересно. Мы наконец попробовали те самые кулебяки, о которых столько говорят в соцсетях. Теперь понимаем почему: щедрая начинка и вкус очень родной. А ещё заказали фаршированный перец, голубцы и отвар из шиповника. Казалось бы, простые блюда, а очень вкусно! Единственное, еду пришлось ждать. Помните это ощущение из детства: сидишь за столом, в доме уже пахнет едой, а бабушка говорит: «Сейчас-сейчас, ещё немного». И вот ты ждёшь… и мы ждали. Но кулебяка исправила потом голодную ситуацию быстро😁 А в конце нас угостили идеальным комплиментом всех миллениалов - печенье «Юбилейное» с маслом.

+1

Вы тоже после экскурсий жутко голодные?) Недавно в Русском музее открылось новое «Кафе Бенуа». На наш взгляд, это отличный пример того, как сегодня меняются музеи. Интерьер разработало петербургское бюро Aurore, известное проектами Aster, René и «Подписных изданий». В пространстве разместили работы скульптора Сергея Коненкова, которые почти 25 лет не показывали публике, а меню вдохновлено произведениями Репина, Шишкина и Айвазовского. Нравится 🤍

Нельзя проспать 🌿 это последний месяц лета Август всегда заканчивается быстрее остальных месяцев. Кажется, еще вчера были длинные июньские вечера, а сегодня уже хочется успеть всё, что откладывали «до конца лета». Поэтому собрали для вас календарь августа от «Двух берез». Сохраняйте, отправляйте друзьям и не упускайте теплые дни. 🌿Фестиваль Pianissimo Фестиваль фортепианной музыки с молодыми пианистами со всего мира. Концерт будет проходить в пространстве «ГЭС-2». И это отличный повод провести летний вечер в атмосфере современной культуры и живой классической музыки. Дата: 4-5 августа, 20:00 Место: ГЭС-2 🌿Концерт при свечах в музее В Государственном музее Пушкина пройдут концерты при свечах, органные вечера, Вивальди, Рахманинов, киномузыка и неоклассика. Хороший повод заглянуть в старинный особняк на Пречистенке и совместить прогулку по Москве с красивой музыкой. Даты: 6-8, 14-15, 21-22, 29-30 августа Место: музей Пушкина. 🌿Фестиваль современного искусства «Перезагрузка» В этом году посвящен теме «Русский Восток: сквозь время и шелка». Более 50 художников представят выставки, паблик-арт, арт-резиденцию и экскурсии, а весь город на несколько недель станет пространством для современного искусства. Отличный повод выбраться в Зарайск на выходные. Даты: с 8 августа по 13 сентября Место: Зарайск, Московская область 🌿«Яуза Фест» Фестиваль сапсерфинга, где люди выходят на воду не только на скорость, но и в самых безумных костюмах. Даже если не участвовать, наблюдать - отдельное удовольствие. Дата: 9 августа, 10:00 Место: набережная академика Туполева 🌿Экскурсия-прогулка по Переделкину Пока тепло обязательно успеваем прогуляться по писательскому городку Переделкино. Берём экскурсию, чтобы узнать как здесь жили писатели и вдохновиться историей. Экскурсии проводят почти каждый день. Место: Переделкино, Московская область. А еще для любителей винила 9 августа в Переделкине проходит виниловый клуб🤍 в 16:00. 🌿Выезд в мир русского фарфора от «Двух берез» Едем в Дулёво, знакомиться с историей знаменитого фарфора, говорить о русском декоративном искусстве и искать культурный код в вещах, которые становятся семейными реликвиями. День, наполненный красотой, традициями и вдохновением. Дата: 19 августа Маршрут: Москва - Ликино-Дулёво 🌿Jazz Seasons Один из самых красивых джазовых фестивалей проходит не в центре города, а в музее-заповеднике «Архангельское». Музыка среди старинного парка — редкое сочетание, которое сложно повторить. Дата: 22-23 августа Место: музей-заповедник «Архангельское» 🌿«Русская духовная музыка и народные песни» в Кусково Московский Синодальный хор под управлением Алексея Пузакова объединяет в одной программе церковное пение и народную песенную традицию — два направления, которые веками развивались рядом и вдохновляли друг друга. Дата: 23 августа, 18:00 Место: музей-усадьба «Кусково» 🌿Летние балетный сезон в РАМТ До конца августа успеваем посетить классику, которая никогда не надоедает. В афише «Лебединое озеро», «Жизель», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Баядерка» и другие легендарные постановки в сопровождении оркестра. Дата: по 28 августа Место: Российский академический молодежный театр

Теперь можно съесть Большой театр (официально) Один из сервисов доставки представил необычную новинку - эскимо «города России». Это мороженое, которое выполнено в форме достопримечательностей страны. Коллекция сливочного пломбира на палочке включает в себя следующие знаковые точки России: Москва, Петербург, Новосибирск, Казань, Кисловодск и Крым. Эскимо имеет форму самых узнаваемых зданий этих мест. Вкусы у них разные: ржаной хлеб, грильяж, апельсин, виноград, клюква и крем-брюле. Фишка в том, что мы не знаем, какая именно достопримечательность попадётся в заказе до самой распаковки 😅

+1

Один из самых красивых культурных трендов последних лет 10 лет назад музейный магазин был скучной лавкой с магнитами 😒 Сегодня все иначе. Крупные музеи создают коллекции специально к выставкам. Это уже не просто сувениры, а продолжение экспозиции! Все чаще это действительно классный мерч, который хочется подарить близким или с удовольствием использовать самой в повседневной жизни. Так, Третьяковская галерея выпускает тематические коллекции к крупным проектам, а в магазине ГИМ можно найти дизайнерские предметы, украшения, игры, созданные по мотивам музейных коллекций и выставок, ГЭС-2 сотрудничает с современными брендами, а Пушкинский музей регулярно представляет лимитированные линейки, связанные с временными экспозициями. Как нам нравится этот тренд - если раньше впечатления заканчивались у выхода из музея, то теперь они продолжаются дома. Платок, кружка или блокнот становятся не просто покупкой, а способом сохранить эмоцию от выставки и сделать искусство частью повседневной жизни ❤️

+5

Русское лето в Федоскино. Как это было! Мы давно мечтали сделать не просто экскурсию на промысел, а настоящее путешествие в атмосферу русской усадебной культуры XIX века. Спойлер - и у нас получилось ) Наш день начался с храма Николая Чудотворца, который в свое время восстанавливал Петр Лукутин, продолживший дело основателя фабрики Федоскино. Затем мы отправились в музей и познакомились с историей старейшего в России промысла лаковой миниатюры, основанного в 1795 году! После нас ждали мастерские фабрики. Девушки увидели, как создаются знаменитые федоскинские шкатулки, и узнали, что на изготовление одного изделия уходит от трех до шести месяцев кропотливой ручной работы. Пока шла экскурсия, мы готовили для гостей следующую часть программы. Во дворе усадьбы уже был накрыт стол, ждали игры XIX века, крокет, бадминтон, красивые фотозоны и время, чтобы никуда не спешить, общаться и наслаждаться летом. За чаепитие благодарим наших партнеров - чайную «Нитка». Мы попробовали несколько сортов чая, а каждая участница увезла с собой небольшой подарок. Финальным аккордом стала лекция искусствоведа Аллы Чернышовой о культуре чаепития и эстетике пикников XIX века В один пост невозможно уместить все фотографии и впечатления этого дня. Ради таких моментов мы и создаем путешествия 🙏🏻 А уже 19 августа мы отправляемся в Дулево. Будем очень рады, если вы поедете с нами!

+1

АЗС - новое культурное наследие? В Музее архитектуры имени Щусева открылась выставка, посвященная архитектуре АЗС. На первый взгляд звучит неожиданно. Но это один из самых интересных культурных сигналов последних лет! Музеи больше не изучают только дворцы и шедевры. Сегодня предметом исследования становится сама повседневная жизнь. Например, в Центре "Зотов" через квартиры и мастерские рассказывают, как жили художники авангарда. В Музее Москвы плакаты, которые когда-то были частью городской среды, сегодня становятся музейными экспонатами. А теперь и автозаправочные станции рассматривают как полноценное архитектурное наследие. Очень точно эту мысль сформулировала директор Музея архитектуры Наталья Шашкова: «Архитектура повседневности заслуживает столь же внимательного и глубокого исследования, как и признанные шедевры архитектурного наследия». Культура - это не только то, чем мы восхищаемся. Это еще и то, среди чего мы живем каждый день. И кто знает, возможно, лет через пятьдесят музейную выставку будут делать уже про первые пункты выдачи маркетплейсов)) или интерьеры первых ресторанов "Вкусно - и точка". Мы в ответе за то, что производим 🙄 ведь сегодняшняя повседневность - это завтрашнее культурное наследие.