ДВЕ БЕРЁЗЫ | о родном

@dveberezi · business · Russian · active

Проект о традициях и трендах. Через женский взгляд разбираем, что есть наша культура и что актуально для современной девушки. Искусство, дизайн, мода и быт. По вопросам сотрудничества: @DianaZhdanova_ladyDi @Elizaveta_Artamonova

Subscribers 2.5K tracking since 22 Oct
Reach per post (ERR) 25.1%616 avg views
Posting 1.2/day last 19 hours ago
Reactions per 1K views 19.2 ❤ 🔥 ❤‍🔥
  1. Логотип - не роскошь Роскошь - в мастерстве, идее и дизайне. Среди российских ювелирных домов есть бренды, которые создают украшения уровня haute joaillerie (высокое ювелирное искусство): с собственной философией, сложной инженерией и виртуозной работой с драгоценными камнями. Любим подборки. Поэтому сегодня будет подборка мечты: российские ювелирные бренды, которые действительно впечатляют. 1. MOISEIKIN Дом Виктора Моисейкина известен авторскими технологиями закрепки камней и украшениями, которые буквально оживают в движении. Очень впечатлило кольцо. Его концепция вдохновлена русским балетом: благодаря запатентованной технологии Waltzing Brilliance камни словно исполняют собственный танец, улавливая свет при каждом движении руки. Чувствуем роскошная цена! «Цена по запросу» 2. RINGO Ювелирный дом родом из Екатеринбурга, столицы российского камнерезного искусства. Главная особенность бренда - работа с цветными драгоценными камнями: редкие самоцветы, сложные сочетания оттенков и современный дизайн. Наш фаворит - золотая брошь с россыпью цветных самоцветов. Цена: 1 010 000 ₽. 3. CHAMOVSKIKH Здесь ювелирное искусство сочетается с инновационными технологиями закрепки камней и архитектурным подходом к дизайну. Особенно понравилась брошь, в которой камни закреплены так, что металл практически исчезает, создавая эффект украшения, полностью сотканного из драгоценных камней. Цена: 18 000 000 ₽. 4. «Русские сказки» Бренд Петра Аксёнова, в котором украшения становятся продолжением русской культуры. История Российской империи, живопись, литература, сказки и декоративно-прикладное искусство здесь переосмыслены в современном дизайне. Особенно нам импонируют чокеры. Они напоминают украшения с парадных портретов русской аристократии. Ну и как пройти мимо чокера с родовой камеей? Цена: 270 000 ₽.

  2. +5

    50 оттенков розы Бренд LIMÉ выпустил коллекцию «Время роз» и кажется нам, что съемки проходили в усадьбе Кусково 🥰 Концепция линейки была вдохновлена розовым садом усадьбы: пышными кустами на партере, у Итальянского домика и в лабиринте-розарии рядом с Американской оранжереей. К слову, всего в Кусково представлено более 50 сортов роз! От классических до старинных, которые вывели ещё в XVIII–XIX веках. Успеваем наслаждаться этой красотой на закате лета 🫠

  3. Диво дивное Во Всероссийском музее декоративного искусства с 29 июля (это сегодня!) по 20 сентября пройдет выставка «Диво дивное городецкое», которая показывает промысел как живую традицию, продолжающую развиваться сегодня. В экспозиции более 250 предметов: старинные расписные прялки, деревянная резьба, костюмы с золотным шитьём и современные работы художников фабрики «Городецкая роспись». Уже смотрим 👀 билеты, ждите фотоотчет)

  4. Девочки, мы знаем, что многие из вас хотели попасть с нами в Дулево, но не успели присоединиться к предыдущим поездкам. Мы готовы собрать ещё одну группу и повторить путешествие ‼️19 августа (среда) Сейчас хотим понять, сколько желающих действительно готовы поехать. Если наберётся группа 15 человек, мы организуем поездку ❤️ Кто давно хотел и готов присоединиться, напишите, пожалуйста, в комментариях или @DianaZhdanova_ladyDi в ЛС: - ваше имя - сколько человек поедет Если наберём необходимое количество, сразу подтвердим поездку и начнём бронирование мест. Описание в презентации ☝🏽

  5. +1

    Огурчики Не смогли пройти мимо таких милых вещей. День огурца в нашей подборке: 1. Подвеска «Огурчик» от Out of blue 2. Свеча малосольный огурец от Notem 3. Тарелка «Урожай» от Дымов керамика Точно по сюжету тарелки собирают и огурцы. 4. Полотенце от Morpheus Огуречный цвет😍 5. Ароматическая свеча «Дыня и огурец» от Дымов керамика

  6. День огурца. Праздник, которого… никогда не было Кто слышал про День огурца? Кажется, будто это древний праздник, который отмечали ещё наши предки. Но на самом деле такого дня никогда не существовало. Всего 25 лет назад, в 2001 году, сотрудники Владимиро-Суздальского музея-заповедника решили придумать летний фестиваль, посвящённый главному символу города — огурцу. Это редкий пример того, как в XXI веке рождается новая традиция. И удивительно, как идея «выстрелила», что сегодня на фестиваль приезжают люди со всей России. Здесь пробуют необычные блюда из огурцов, участвуют в костюмированных шествиях, гуляют по ярмарке и даже устраивают огуречные забеги. 😄 Почему именно огурец, а не помидор? Несколько столетий назад земли Суздаля славились богатым урожаем, а летописцы писали, что здесь «огурцов преизобильно». Постепенно огурец стал таким же символом города, как его древние монастыри. Не только про огурец. На самом деле это фестиваль в честь людей, которые веками работали на земле и выращивали урожай. Огурец здесь - лишь символ их труда. Это отличный пример того, как уважение к истории своего края и одна удачная идея могут превратиться в новую культурную традицию. А вы знали, что День огурца совсем молодая традиция? 🥒 В этом году отмечаем 1 и 2 августа.

  7. +1

    Ещё один повод съездить в Кусково В усадьбе открылась выставка «Кусковская ботаника» Это про то, как в XVIII–XIX веках ботаника вдруг стала частью дворянской культуры. Растения изучали, собирали в гербарии, рисовали в научных атласах и превращали в искусство - на фарфоре, тканях, гравюрах и предметах декоративно-прикладного искусства. Нам особенно нравится эта мысль, что через растения можно увидеть вкус эпохи. Как люди отдыхали, чем восхищались, что считали красивым и как превращали природу в искусство. Так что Кусково этим летом - это не только прогулка по парку, но и очень красивый способ посмотреть на усадебную культуру через ботанику.

  8. +1

    Экспедиция в центре Москвы Одно из самых запоминающихся путешествий - Карелия. Это невероятная природа с её северными пейзажами, открытые и добрые люди и очень глубокая культура, которая до сих пор продолжает жить. Мы так были впечатлены, что посвятили этому месту несколько постов: #карелия Нас особенно зацепило, что у карелов многие важные моменты жизни сопровождались целыми музыкальными традициями. Здесь пели не только для праздника. Через пение проживали свадьбы, расставания, встречи, память о близких. А причитания вообще были особым языком чувств - не стихийным плачем, а сложной устной традицией, где существовали свои тексты, образы и даже музыкальные формы. Это был способ не подавить переживание, а дать ему голос. Можно чему-то у них поучиться, правда? Особенно сегодня, когда принято быть сдержанным и не транслировать свои переживания. Карелия - удивительное направление для экспедиции, в которое мы хотим вернуться. И как всё совпало: наши друзья из Дома культуры «Исток» 2 августа проводят целый день, посвящённый карельской культуре, - KARJALAŠTA. Можно сказать, целая экспедиция внутри Садового кольца. Будет мастер-класс по традиционному карельскому пению, лекция о причитаниях (с архивными записями, рассказом об этой традиции и даже возможностью попробовать сочинить собственный современный плач). Нам очень нравится такой подход к погружению в культуру, поэтому делимся с вами! Подробности здесь.

  9. +2

    Петля времени Кто помнит те самые вязаные салфетки, которые лежали под вазой у бабушки дома? И ещё вопрос: вы бы постелили сегодня у себя дома такую салфетку? Некоторые скажут, что сомнительно для современного интерьера. Но, наблюдая за тенденциями в моде и дизайне, замечаешь, что вязаные вещи уже не первый сезон остаются в тренде. И как интересно видеть, что мотивы тех самых «вязаных салфеток» появляются в коллекциях мировых брендов Prada, Chloé и Jacquemus. В этот момент они перестают быть символом прошлого и становятся источником вдохновения для современного дизайна. В традиционной культуре рукоделие было не только бытовым навыком. За повторяющимися движениями проходили долгие вечера, разговоры женщин и их размышления. Пока руки вязали, мысли постепенно приходили в порядок. Сегодня мы назвали бы это медитацией. Сегодня не всегда понятно, как впустить эту теплоту в современный интерьер или гардероб так, чтобы это выглядело актуально. Поэтому мы собрали несколько идей, которые сами с удовольствием взяли бы на заметку. 1. Классика - скатерть, но частично декорированная🤍 2. Люстра 3. Вывеска в магазин или кафе 4. Декор потолка 5. Интеграция в городскую среду 6. Объёмная экспозиция к празднику Продолжили в комментарии

  10. +3

    Что может быть лучше букета цветов? Только книги о них - они не завянут) Сохраняйте нашу подборку. Такие книги приятно подарить подругам, маме или самой себе - особенно если хочется, чтобы цветы остались с вами надолго! 🌷«Цветы. Шедевры ботанической иллюстрации» - Пьер-Жозеф Редуте Редуте называли «Рафаэлем цветов». Он был придворным художником Марии-Антуанетты и Жозефины, а его ботанические акварели до сих пор считаются эталоном научной и художественной иллюстрации. 🌷«Флориография. Карманное руководство по викторианскому языку цветов» - Джессика Ру Небольшая, но очень атмосферная книга о том, как в XIX веке с помощью цветов признавались в любви, благодарили, мирились и даже отказывали. 🌷«Цветы в искусстве. Воспевание красоты» Альбом с репродукциями Моне, Ренуара, Яна Брейгеля, Хиросигэ и других художников. Помимо картин, в книге рассказывается о символике цветов в искусстве и их «тайном языке» 🌷«Любовь к ботанике». Алиса Винсент Небольшая книга о том, как растения меняют наше настроение, дом и привычки. Сохраняйте подборку - пригодится и как идея подарка, и как небольшой способ добавить в жизнь еще немного красоты

  11. +1

    Со своим самоваром Говорят, со своим самоваром в гости не ходят. А мы ходим😁 Сегодня это выражение, конечно, используют в шутливой форме, а его первоначальный смысл был прост: бессмысленно везти туда то, чего и так в избытке. К XIX веку самовар был почти в каждом доме: и в богатом особняке, и в крестьянской избе. Поэтому брать в гости свой самовар действительно не было никакого смысла. Но его брали с собой в путешествия и на пикники, ставили в центре праздничного стола. Вокруг него строилась жизнь: разговоры, музыка, семейные встречи и долгие вечера. Любопытно, что в самоваре никогда не заваривали чай. В нём кипятили воду, а крепкую заварку готовили отдельно, в маленьком чайнике. Вместе они образовывали так называемую «самоварную пару». Мы обожаем всю эту эстетику чайного стола! Русское чаепитие всегда было щедрым и гастрономичным. На стол обязательно ставили пряники, пастилу, мёд, варенье, сахар, а иногда и совсем неожиданные вещи, например, солёные огурцы или солёные лимоны. Сегодня, конечно, функциональная сторона самовара почти потеряла своё значение. Но представьте: неспешно затапливать самовар… это почти медитация. Поэтому мы иногда выезжаем на пикник и используем нашего медного друга по назначению. И этим состоянием очень хочется поделиться с вами. 25 июля в Федоскине, после прогулки по фабрике, мы затопим самовар из нашей личной коллекции. Попробуем прожить эту традицию: будем пить чай, беседовать, играть в летние усадебные игры. А искусствовед Алла Чернышева расскажет нам о русской чайной традиции и загородной жизни XIX века. Давайте с нами в это мини-путешествие! Для брони пишите @DianaZhdanova_ladyDi ❤️

  12. +5

    Есть выставки, после которых становится как-то спокойнее внутри Вчера мы сходили на такую - Виктора Борисова-Мусатова в Третьяковской галерее. Очень тихая, красивая выставка. Хотелось просто медленно ходить по залам, рассматривать цвета, лица, сады и думать лишь о том, как же красиво умел видеть мир этот художник.. Борисов-Мусатов вообще удивительный. Он прожил всего 35 лет, но успел создать совершенно узнаваемый мир - немного сказочный, ностальгический, наполненный усадьбами, парками, женскими силуэтами. Сам он всю жизнь искал гармонию и именно этой идее посвящена выставка. Нам особенно понравилось, что экспозиция не только показывает знаменитые работы вроде «Водоёма», «Гобелена» и «Изумрудного ожерелья», но и как бы позволяет заглянуть в мастерскую художника. Здесь есть эскизы, фотографии, материалы о том, как он работал и как рождались его картины. Эта выставка поможет вам на пару часов вспомнить, что красота тоже может быть способом отдохнуть ☺️ Если уже были - делитесь впечатлениями. Нам очень интересно, совпали ли наши ощущения!

  13. +1

    Летом капусты много не бывает 🥬 «Забористый текстиль» создали целую коллекцию с капустой: дорожки, скатерти и салфетки из льна. Как вам идея? А мы с ностальгией вспоминаем наш капустник 😊

  14. +4

    Дворик для встреч Случайно забрели в Палаты на ул. Льва Толстого и в их гастрономический дворик. В XVII веке здесь находился административный центр Хамовной (ткацкой) слободы — района, где жили и работали государевы ткачи, изготавливавшие льняное полотно для царского двора. Эти палаты были главным каменным зданием слободы. Сегодня можно посетить белокаменный дворик, увидеть старые своды. А ещё… внутри Палат можно посмотреть выставку современного искусства: яркая живопись очень интересно контрастирует с белокаменными сводами XVII века. Экспозиции здесь регулярно меняются. Вход бесплатный. На летний период открылось кафе «Веранда XVII». Мы попробовали копченый чай На любителя. Но нам зашло. и десерт «каймак с вареньем и пастилой» Необычно А ещё понравилась летняя деталь: ведро с черешней в холодной воде, которую можно заказать себе в стаканчик. Немного «нишевая» музыка играет. Мы не поняли. В целом уютно и идеально для тихих встреч в летний солнечный день.

  15. Сезон малины в самом разгаре! Собираем серьги - спелые малинки от бренда «Русская сказка»

  16. +2

    Игры для всех Как отдыхали в русских усадьбах XIX века? Когда мы говорим о дворянских усадьбах, чаще всего вспоминаем балы, музыку и чаепития на веранде. Но усадебный парк был ещё и местом для игр, в которых с удовольствием участвовали все: и взрослые, и дети. Пока мы готовимся к нашему усадебному путешествию, собрали для вас несколько игр XIX века, в которые можно поиграть и сегодня на даче. 🎯Одной из самых модных игр был крокет. На ровной лужайке игроки деревянными молотками проводили шары через металлические воротца. Во многих усадьбах крокетная площадка была такой же привычной частью парка, как беседка или аллея. 🎯Ещё одна популярная игра — серсо. Участники перебрасывали друг другу обруч, стараясь поймать его специальной палочкой. Со стороны это выглядело почти как танец. 🎯Играли и в волан —предшественник современного бадминтона. Лёгкий перьевой мячик нужно было как можно дольше удерживать в воздухе, отбивая небольшими ракетками. Главным здесь были не победа и соревнование, а сам процесс и удовольствие от совместной игры. 🎯После прогулок семьи и гости собирались в доме: разбирали бирюльки, играли в лото, читали вслух, музицировали и разговаривали. Как видите, жизнь в усадьбе была наполнена живым и весёлым общением. Именно за это мы так любим русские усадьбы. И с нетерпением ждём нашу поездку 25 июля в Федоскино. После экскурсии на производство знаменитой лаковой миниатюры и садового пикника в усадьбе Лукутиных мы тоже попробуем несколько исторических усадебных игр. Кто с нами? ❤️ Ставьте «+» в комментариях.

  17. +1

    Мат - это новый комплимент Интеллектуальный досуг набирает обороты. Вот уже и до шахмат дошли. В Москве недавно открылось шахматное кафе «Пешка»: там играют, проходят уроки, собирается молодёжь, и даже скатерти - в виде шахматных досок. То есть можно прийти выпить кофе, а уйти человеком, который стал немного умнее) Нам эта эстетика нравится. Не кружок шахмат при библиотеке, а стильное городское место *фото из открытых источников

  18. Older posts