Дягилев P.S.

Поздравляем Павла и с всегда с удовольствием смотрим его репортажи о нашем Фестивале!

Сегодня - день рождения Сергея Дягилева. «Надо идти напролом. Надо поражать и не бояться этого, надо выступать сразу, показать себя целиком, со всеми качествами и недостатками своей национальности» Сергей Дягилев «Дягилев сделал три вещи: он открыл Россию русским, открыл Россию миру; кроме того, он показал мир, новый мир – ему самому» Фрэнсис Стейгмюллер «Этот стихийный человек – одна из самых характерных фигур нашей родины, соединявшая в себе все чары и всю непогасшую мощь русской культуры» Александр Бенуа «У него было какое-то исключительное чутьё, необыкновенный дар мгновенно распознавать всё, что свежо и ново, и, не вдаваясь в рассуждения, увлекаться этою новизною» Игорь Стравинский «Как Моисей, он высекал воду из скалы. Казалось, что он оставлял свободу своим сотрудниками, а в действительности делал с ними, что хотел. Он вёл их, создавая у них иллюзию, что именно они влияют на него» Анри Прюньер «Это чудище, этот священный монстр, этот русский принц, которого жизнь устраивала, только если в ней происходили чудеса» Жан Кокто «Дягилев, незаменимый Дягилев, был маг и волшебник» Франсис Пуленк «Это был гений, самый великий организатор, искатель и открыватель талантов, наделенный душой художника и манерами знатного вельможи, которого я мог бы сравнить с Леонардо да Винчи» Вацлав Нижинский «Оценим в нём вечно юного охранителя великих мгновений, когда современное искусство освобождалось от многих условностей и предрассудков... Дягилев был чужд спячке жизни... Это не был поверхностный модернизм. Он был искренним рыцарем эволюции и красоты» Николай Рерих «Я не знал ни одного человека, обладавшего подобным гением распознавания и поддержки талантов» Леонид Мясин «Люди дягилевского калибра – это феномены, какие появляются редко, с большими интервалами. Чтить его память лишь как создателя труппы Русского балета означало бы признать лишь часть этого человека. Он был сгустком эпохи» Тамара Карсавина «Серж Дягилев – человек страшный и обворожительный, он умел заставить плясать даже камни» Клод Дебюсси «Дягилев – это Людовик XIV, он способен как очаровать вас, так и довести до бешенства, – настоящая змея, он проскальзывает между пальцами, – в сущности, его волнует только он сам и то, чем он занимается» Анри Матисс «Мы потеряли волшебника... Любовь прошла через всю твою жизнь. Ты был прав: произведения, пронизанные любовью, не исчезают. Те, которые родились благодаря твоей любви, пережили тебя и продолжают в наших сердцах чудо твоей жизни» Мисия Серт «Некоторые думают, что главным делом жизни Дягилева были Русские сезоны. Нет, главным делом его жизни было создать у нас господство русского духа, заставить полюбить все русское» Коко Шанель «Образ Дягилева до того ярок и живуч, что я ещё неясно представляю его ушедшим; но скорее поразило исчезновение громадной и несомненно единственной фигуры, размеры которой увеличиваются по мере того, как она удаляется» Сергей Прокофьев «Меня глубоко затронула смерть Дягилева... некоторое утешение заключается в том, что наш бедный друг умер, не пережив своего дела. Я всегда вспоминаю его опасения во время войны, что появится кто-нибудь, кто займет его место. Позднее мы поняли, насколько необоснованными были эти страхи, так как, конечно, никто и никогда не смог бы заменить его» Мануэль де Фалья «В течение 20 лет Балет Дягилева был единственной значительной труппой. Её история была историей балета. Фактически это было гораздо больше, чем балетная труппа, это было целое художественное движение» Арнольд Хаскелл «Мы – свидетели величайшего исторического момента итогов и концов во имя новой неведомой культуры, которая нами возникает, но и нас же отметет. А потому, без страха и неверия, я подымаю бокал за разрушенные стены прекрасных дворцов, так же, как и за новые заветы новой эстетики» Сергей Дягилев

День рождения Сергея Павловича. Как пройти мимо? Никак. Законодатель, революционер, новатор, мот, денди, модник, король эпатажа и скандала, тиран, абьюзер, гегемон эпохи нового искусства, балета, музыки. Список можно продолжать бесконечно. А кто он для вас? Отвечать можно в комментариях, только чур честно))) Картинка - рисунок Михаила Ларионова 1921. На нём Михаил Федорович вместе с Сергеем Сергеевичем (Прокофьевым) схватились за голову, видимо, от очередных планов Сергея Павловича. В свою очередь Сергей Павлович смело и победно вглядывается в будущий новый триумф.

Балет для Петербурга — явление особое. Танцевальная столица России и сегодня богата балетными театрами и компаниями. Здесь же появился первый в новейшей России балетный фестиваль — @dance_open Dance Open (Открытый танец). Художественный руководитель Международного фестиваля искусств «Дягилев P. S.» Наталья Метелица поздравляет команду Dance Open во главе с основателем и руководителем Екатериной Галановой. https://www.diaghilev-ps.ru/news/2026/festival-dyagilev-p-s-v-chest-25-letiya-dance-open-otkrytyj-tanec/

Тата Боева о …. «Быстрых свиданиях» тоже собрались люди, разнее которых, наверно, можно найти, но в одной постановке они достаточно не похожи друг на друга. Постноймайеровский Хидеки Ясумура, этакая энигма для российской сцены, простые танцы Антона Пимонова, постсамодуровские конструкции Александра Меркушева, танго Алессандро Каггеджи — и это лишь самые выпукло отличающиеся части, — все они имеют свое лицо, ярко контрастирующие с остальными. Но в отличие от других коллективных проектов, их несхожесть изначально заложена в конструкцию. Более того, ею буквально назван спектакль.» https://dianavishneva.com/bistriesvidania#tooltiphook1

🥂 Ура! День театра! В честь праздника три канала – VeryBallet, «Антракт в музее» и «Не пойти бы нам на» – запускают розыгрыш билетов на кукольный спектакль «Тронутый. Как возник русский театр». 🎭Спектакль выпустил в начале сезона Театр в Театральном музее. В его основу лег киносценарий Булата Окуджавы и Ольги Арцимович «Мы любили Мельпомену», который никогда не был воплощен ни в кино, ни в театре. 🎪«Тронутый. Как возник русский театр» — спектакль о том, как триста лет назад молодой ярославский купец Федор Волков решил открыть театр в деревянном амбаре, а в итоге изменил русскую культуру. Главный герой спектакля — «отец русского театра» Федор Волков. Приехав вместе со своей труппой в Петербург, он создает профессиональный русский театр. 💥Для участия в розыгрыше нужно подписаться на все три канала. Победитель получит два билета и прелестный стикерпарк с репертуаром Театра в Театральном музее. ☀️ VeryBallet ☀️ Антракт в музее ☀️ Не пойти бы нам на Итоги подведем в воскресенье, в 16:00

+2

Театр и Музей, на первый взгляд, кажутся несовместимыми. Но наша неразрывная связь с актерами, драматургами, режиссерами и художниками доказывает обратное. Они творили и во многом определяли историю театра именно здесь — в здании Музея на площади Островского, где когда-то располагалась Дирекция Императорских театров. По сей день Музей сохраняет эту связь — через спектакли и творческие встречи, выставки, посвященные театральному искусству. Здесь прошлое продолжает звучать в современных интерпретациях, а театр обретает новое дыхание. Поздравляем с Днем театра!

Поздравляем всех коллег и друзей!

Отсылки к Charlie xcx, «Гарри Поттеру» и Тейлор Свифт – или текст о Быстрых свиданиях В журнале о балете On Air фонда Diana Vishneva Foundation вышел материал балетного критика Таты Боевой «Колхоз три года урожая» (про название критик пишет отдельно). Это анализ декабрьской премьеры театра – с позиции поп- и даже мейнстрим-культуры. А еще это большое размышление о коллективности – и любви. Собрали цитаты из этого материала – а весь текст ищите на сайте On Air. о дробности Спид-дейтинг, быстрые свидания — это короткие встречи с разными людьми, много маленьких разговоров в сжатое время. В случае с балетом — много маленьких оконченных историй, суть которых — в их панорамности. «Быстрые свидания» дробны и не сходятся друг с другом потому, что так задумано, потому что встречи не могут быть похожи. Всяк расскажет своё и увидит иное, у всех своя точка зрения. о поп-культуре Российский балетный театр любит отделять себя от всей культуры, кроме Высокой, — в то время как поп-культура хорошо его объясняет и помогает объяснить. Я уже писала, что Урал Балет входит в число театров, которые от реальности, что заоконной, что стриминговой, не отворачивается и в ней находиться не брезгует. «Быстрые свидания» — случай, когда команда подключается к мировой поп- и почти-что мейнстримной культуре пусть не осознанно, не сформулировано, но довольно явно и так, что это стоит считать, чтобы увидеть явление во всём его объёме. о свете <Художник по свету Дмитрий Викулов> выбрал приём, который скорее характерен сегодня для клубов и больших стадионных концертов: удары света, жёсткий световой бит, которые ещё и смещается в некоторых сегментах. «Быстрые свидания» похожи на поход по ночному шоссе, где тебя периодически угрожающе слепят фуры, — чтобы пронестись мимо, не причинив вреда. В некотором смысле клуб с его эпилептическим светом и угаром и шоссе, на котором каждый большегруз кажется финалом твоей жизни, — хорошие параллели любви. о музыке Музыка «Свиданий» почти полностью построена на магистральном сочинительском приёме «нервная дробь». Представьте очень прерывистое биение сердца. Заполошное. Его ярый, несносный стук в ушах, отзвучание от вен, от висков, от жил на шее, от всех костей. Так звучит фирменная свиданьческая дробь, которая собрала все пьесы — очень разнородные сами по себе, с разным подходом и звуком, — в единое полотно. 📍Покажем балет 25 и 27 марта – билеты тут 📷 Фото – Михаил Вильчук @uraloperaballet

+4

Круглый стол, посвященный выставке «Пьер и Сильфиды», проведут Российский институт истории искусств и Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства Выставка «Пьер и Сильфиды» стала одним из ярчайших культурных событий осени 2025 – весны 2026 годов, вызвав живой интерес у широкой публики и специалистов. Уже 5 апреля она завершает свою работу. В программе Круглого стола — обсуждение предыстории проекта и концепции выставки, подведение ее итогов, а также презентация того, что осталось «за кадром». В заключение будут представлены новые проекты 2026 года, которые продолжают серию инициатив по сохранению и популяризации отечественного и мирового балетного наследия: посвященная мужскому танцу выставка «Земные боги» и подготовленный к публикации двухтомник Пьера Лакотта о Марии Тальони. Ждем вас 31 марта, сбор гостей в 16:00 (перед круглым столом можно осмотреть выставку). Вход свободный по регистрации: https://vk.cc/cVE1Fi 📍Место проведения: Театральный музей (ул. Зодчего Росси, 2А), Красный зал

2 апреля Нижегородский театр оперы и балета отмечает 90-летний день рождения. К этому юбилею мы подготовились заранее — уже запаслись билетами на концерт в Большом зале Московской консерватории, приуроченный к круглой дате, а заодно — освежили в своей памяти знания о нижегородской музыкальной жизни. Напоминаем и вам: https://theblueprint.ru/l/HKwTrLu Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹 The Blueprint

Присоединяемся к поздравлениям коллег! И напоминаем, с гордостью, что мы показывали на Дягилев PS и премьеру балета в Петербурге «Терезин квартет». А в 2025 и первую для фестиваля главную премьеру оперную - Нижегородскую «Похищение из сераля» - с огромным успехом в Петербурге!

Дни Юрия Красавина Сегодня, 18 марта, и в пятницу, 20 марта, мы покажем на сцене театра балет Пахита. Аккурат между этими показами, вечером 19 марта, музыкальный критик и лектор Богдан Королёк расскажет в Ельцин Центре о человеке, который ответственен за оркестровую транскрипцию балета – это Юрий Красавин, петербургский композитор и большой друг Урал Оперы. 👻Называется встреча Кражи Красавина. Из анонса: Композитор Юрий Красавин не испытывал неявных воздействий, а сразу присваивал чужое. Одна из его ранних пьес называлась «Кража» – это переписанная нота в ноту багатель Бетховена «К Элизе». Багатели самого Красавина не раз звучали в Ельцин Центре, в Урал Опере идет его балет «Пахита» (не совсем его, но «сам я нагло считаю ее своим сочинением»), его саундтреки часто звучат в кино и сериалах. И всегда эта музыка словно бы откуда-то взята, она красавинская и при этом чужая, просто разобранная на кирпичи. Бороться и искать, присвоить и бежать – лозунг очередного «Места для музыки». До встречи в театре и в Ельцин Центре!🤍 @uraloperaballet

А мы показывали Пахиту на нашем фестивале!

Завтра в Театральной библиотеке откроется выставка, посвящённая Константину Коровину. 🎭 С 1900 по 1917 год он был художником Императорских театров. Его декорации и костюмы пришлись по душе зрителям и оставили большой след в русском театральном искусстве. Всего художник оформил более 150 оперных и балетных постановок. Посетители выставки увидят эскизы к спектаклям, созданные живописцем. Вход свободный. #spbprav_библиотеки

+2

Женщины — музы, созидательницы, артистки, героини самых известных произведений — те, без кого мир был бы совсем другим. Они формируют, меняют и продолжают историю театра и музыки. Музей театрального и музыкального искусства поздравляет вас с 8 марта и благодарит за вдохновение, которое вы дарите! 🌷

Вспомним как это было осенью - XVI сезон фестиваля Дягилев P.S. в Санкт-Петербурге!

Ольга Федорченко. Показ фильма "Володя и Катя". К выставке "Пьер и Сильфиды" в Театральном музее. Фильм Доминика Делуша «Катя и Володя» был создан в 1990 году, когда артисты находились в зените артистической славы, но начинали новый этап своей жизни. Этот фильм – не подведение творческих итогов, не взгляд назад, на собственные свершения, но конструирование настоящего и будущего. Встречу ведет Ольга Федорченко, историк балета и балетный критик, кандидат искусствоведения, сотрудница Российского института истории искусств. https://vega-events-org.timepad.ru/event/3774177/

Кинопремьера Быстрых свиданий ...состоялась в Москве 11 февраля – выше кадры из кинотеатра «Иллюзион». Екатеринбургская премьера пройдет уже завтра, 16 февраля, в 19:00 в кинозале Ельцин Центра. 🤩Билеты Премьеру представят композитор Роман Цыпышев и хореограф Антон Пимонов – с модерацией Богдана Королька. Показываем балет в кино совместно с компанией TheatreHD. @uraloperaballet

Директор Музея театрального и музыкального искусства Наталья Метелица приняла участие в экспертной дискуссии «Синтез искусств: музей и театр» 5 февраля в Москве состоялась экспертная дискуссия «Синтез искусств: музей и театр» с участием директора Музея театрального и музыкального искусства Натальи Метелицы, директора театра «Новая Опера» Антона Гетьмана, искусствоведа и куратора Марины Лошак, генерального директора Фонда Потанина Оксаны Орачевой и других экспертов. Модератором выступила Ксения Ламшина, шеф-редактор проекта «Культура Москвы». Поводом для встречи стал совместный проект театра «Новая Опера» и Московского музея современного искусства «Музей в опере / Опера в музее», реализуемый при поддержке Фонда Потанина. На примере этого проекта обсуждался опыт и стратегии взаимодействия музейных и театральных институций. Ведь современные музеи давно перестали быть просто площадками и хранилищами. Сегодня это многомерное пространство для диалога разных жанров и институций. Выставка становится отдельным видом искусства, воздействующим на зрителя сразу на нескольких уровнях. Музей не просто показывает — он звучит, пахнет и ощущается как на эмоциональном, так и на физическом уровне, тем самым вступая и на территорию театра, превращаясь не просто в нарратив, но и в интерактивный перформанс. В фокусе дискуссии прозвучали следующие темы: что общего у музея и театра, что они могут друг у друга позаимствовать, как формируют свои отдельные сообщества, как определяют нашу культурную идентичность и многое другое.