Парнасский пересмешник

Скульптура Il Salvatore salvato, Спасённый Спаситель, вырезанная из ствола нескольковековой оливы, которая погибла от болезни Пирса. Установлено распятие на полуострове Саленто, в сгоревшей оливковой роще, из которой незадолго до пожара был взят ствол умершего многовекового дерева. Распространение бактерии Xylella fastidiosa в некоторых регионах Италии - одна из самых разрушительных растительных эпидемий в новейшей истории, унёсшая жизни миллионов вековых деревьев. Заброшенные рощи высохших деревьев регулярно горят. На этом фоне возникают проекты «второй жизни» оливкового дерева. Из их древесины делают скульптуры, ремесленные поделки, даже чехлы для смартфонов, средства от реализации которых идут на высадку новых деревьев

Наследники еврейского арт-дилера Оскара Штеттинера продолжают судиться за картину Модильяни "Сидящий мужчина с тростью" 1918 года, которую считают своей законной собственностью, полагая, что она была изъята из имущества их наследодателя во время нацистской конфискации имущества. Пару недель назад суд обязал нынешнего владельца оспариваемой картины, арт-дилера Дэвида Нахмада, вернуть ее наследникам Штеттиннера. А теперь ещё и постановил, что наследники имеют право на проценты за период до вынесения решения по делу о картине Модильяни, похищенной нацистами. Это может быть сумма в несколько миллионов долларов. Знаете в чём проблема? Ну во-первых, в том, что большое количество судебных решений после этого постановления могут быть пересмотрены - и бывшие добросовестные владельцы когда-то изъятых нацистами предметов искусства могут быть обязаны выплачивать многомиллионные компенсации просто за то, что владели этим имуществом, причём чем дольше длилось владение,т тем большие суммы могут возникнуть. Во-вторых, а это обычно игнорируется в прессе, в конкретном случае суд проигнорировал доказательства, что конкретно эта картина "Сидящий мужчина с тростью" вообще не является картиной, что принадлежала Штеттинеру. Размер компенсации пока не определен. Наследники оценивают картину примерно в 20 миллионов долларов на момент подачи иска в 2014 году, а сторона Нахмада называет 6,5 миллиона. Слушание для установления стоимости, от которой и будет зависеть итоговая сумма процентов, назначено на сентябрь. Судья отметил, что не считает исход справедливым, поскольку доказательств осведомленности Нахмада о происхождении картины при покупке на аукционе в 1996 году нет. По его словам, будь у него такая законодательная возможность, он уменьшил бы проценты или отменил их вовсе, но закон штата Нью-Йорк и обязательный прецедент этого не позволяют. Адвокат Нахмада Люк Никас заявил, что решение порождает серьезные основания для апелляции, так как суд признал ответственность без разбирательства по существу, несмотря на документы и показания, которые, по мнению защиты, доказывают, что именно этот «Сидящий мужчина с тростью» никогда не принадлежал Штеттинеру

Надо понимать, что одичалые толпы, которые штурмуют сейчас Испанию, перебираются не в материковую часть королевства, а в африканские владения Испании. И речь идёт не о прибытии очередных многотысячных орд в Европу, они и так туда успешно прибывают без каких-либо препон, а в полном устранении испанского контроля с обеих сторон Гибралтарского пролива. Заблокированный Ормузский пролив, Баб-эль-Мандебский пролив под угрозой, а теперь и Гибралтарский пролив, посмотрим, что будет с важными мировыми торговыми путями

Голова Одиссея из скульптурной группы «Ослепление Полифема», найденная в 1957 году в гроте виллы императора Тиберия в Сперлонге. Произведение иллюстрирует эпизод из «Одиссеи», когда герой с товарищами ослепляет циклопа Полифема. Из-за стилистической близости со скульптурой «Лаокоон», иногда этого Одиссея связывают с творчеством родосских мастеров Агесандра, Атанадора и Полидора. После многолетней реставрации композиция с 1963 года экспонируется в Национальном археологическом музее Сперлонги

Интересно, через 40 лет люди будут постить фотографии Макрона в том же контексте, что мы постим снимки Ширака?

Персы спят на полу. Кровати стелят всякий вечер, убирают каждое утро и кладут в кабинеты на целый день. По знатности и богатству лиц они делаются из одного или многих матрасов, из сукна, из нарядного ситцевого платья, подбитого ватой, из большого взголовья и маленькой четвероугольной почти в фут подушки для каждой особы Из "Путешествия в Персию в 1812-1813 годах" Гаспара Друвиля Спокойной ночи

Далида и Ален Делон у дома певицы на Монмартре в 1972 году

В начале сентября 2025 года Государственный департамент США, который отвечает за американский павильон, официально уведомил куратора Джона Рейвенела, что его проект с художником Робертом Ладзарини выбран для участия в Венецианской биеннале. Проект назывался History Maker, институциональным партнёром и спонсором выступал Музей современного искусства Университета Южной Флориды. Но чуть позднее художнику отказали, назвав причиной нехватку финансирования, так как к тому моменту соглашение о финансировании между Государственным департаментом и Университетом Южной Флориды было расторгнуто. Университет не смог собрать сумму порядка 5 миллионов долларо в очень сжатые сроки. А учитывая сокращение бюджета Национального фонда искусств при Трампе, какой-то выход придумать не смогли. Однако сам Ладзарини публично связал крах проекта с политическим вмешательством. По словам куратора Джона Рейвенела, когда новая организация American Arts Conservancy получила роль институционального комиссара павильона, она прибрала к рукам весь процесс и занялась тем, чем чиновники умеют заниматься лучше всего - коррупцией и кумовством. Если учесть, что структуру возглавляет Дженни Паридо, ранее державшая магазин корма для животных и связанная с окружением Трампа, то всё сходится. В ноябре 2025 года Госдепартамент объявил, что проект Ладзарини и Рейвенела заменяют на проект Альма Аллена под кураторством Джеффри Услипа, а American Arts Conservancy сохранила роль спонсора павильона, в итоге эту выставку называли одной из самых пустых на биеннале и глубоко удручающей. Зато, естественно, связанная с Трампом организация во главе с продавщицей зоотоваров, которая послала своего карманного художника, осталась при барышах. Сейчас дрожащие американские флаги и математически искажённые скульптуры Вашингтона и белоголового орлана, ставящие под вопрос американскую идентичность, которые готовились для американского павильона, Ладзарини готовит показать в Бостоне на выставке в MassArt Art Museum

Вандалы, пытавшиеся прикрепить к картине Пикассо «Материнство» 1901 года агитационный снимок и вылившие на пол Национальной галереи краску, признаны виновными в порче имущества. Приговор вынесут осенью. Это всё конечно очень тупо и ужасно, но по сути они не повредили картину, она была за стеклом. Если бы эта "акция" не имела антиизраильской направленности, что бы им было? Ну прислонили плакат и водоэмульсионкой плинтус и пол облили, всыпать пару батогов и достаточно

Обычно я такие постыдные истории, как произошедшая в грузинском отеле, не комментирую. Но для полноты этой позорной драмы необходимо заметить, что изначально слово «клиент» обозначало человека, находящегося под защитой. Латинское cliens восходит к глаголу cluere - «слушаться, повиноваться, внимать». В Древнем Риме так называли свободного человека, отдавшего себя под покровительство знатного патрона. Патрон защищал его в суде, помогал деньгами, представлял его интересы. Этот смысл дожил до Нового времени, когда клиент стал обозначать человека, которого представляет и защищает адвокат. Значение «тот, кто пользуется услугами за плату» появляется только в XVII веке, но и сегодня можно разделить оттенки значения покупателя и потребителя и клиента, как просто тех, кто совершает покупку или потребляет некое благо или состоит в длящихся отношениях, связанных с обслуживанием и определёнными гарантиями, как минимум безопасности - уж точно.

Цитаты великих людей. Ленинская библиотека

+3

28 июля 1968 года «Битлз» вместо работы на студии устроили спонтанную съёмку в разных местах города, без сценария, без маршрута и без особой подготовки. Задачей было перезагрузиться от напряжённой записи девятого альбома и задокументировать наконец новые образы, резко отличающиеся от тех, что запечатлены в формальных съёмках. Они просто болтались по интересным и странным местам, дурачились и импровизировали. Этот день запомнился как Mad day out или безумный выходной и подарил сми большое число ярких энергичных кадров

Только что узнал, что Тильда Суинтон и Диана Спенсер учились в одном классе закрытого пансиона West Heath Girls School недалеко от Севенокса в графстве Кент. Тильда Суинтон вспоминала интернат как очень одинокое место. West Heath Girls School была престижной, хотя и не перврй величины частной школой для девочек. В середине 1970-х годов обучение с проживанием в этой школе стоило около 1,5–2 тысяч фунтов в год, что по тем временам делало школу доступной лишь для обеспеченных семей. Хотя пишут, что качество образования в этой школе оставляло желать лучшего, из-за чего в итоге начался отток учениц, и заведение даже пришлось прикрыть. Диана там не весь срок отбыла, хотя и тяги к знаниям у нее особой не было, не зря же она не смогла дважды сдать выпускные экзамены o levels, нынешние GCSE, в результате по всей видимости даже не получив школьныы аттестат. Тильда, то есть Кэтрин Матильда Суинтон происходит из старинного шотландского аристократического рода. Семья Суинтонов документально прослеживается с XIII века и входит в число старейших дворянских родов Шотландии. Отец актрисы, сэр Джон Суинтон, был офицером Британской армии и носил наследственный титул баронета

Тренировка переносится Фотография американского фотографа Рэя Фишера (1924-2020), выполненная во второй половине XX века. Фишер был известен прежде всего как фотожурналист и автор портретов политиков, музыкантов и общественных деятелей, однако его студийные работы демонстрируют иной подход

+1

В Музее искусства и истории имени Поля Элюара в Сен-Дени, в стенах бывшего кармелитского монастыря 1625 года, в 400 метрах от усыпальницы французских королей - базилики Сен-Дени, до 15 ноября идет выставка «Верить и исцелять. И избавь нас от лукавого». Выставка национального значения посвящена тому, как объясняли болезнь и кому доверяли исцеление - богам, святым, знахарям, травам, магии, потом анатомии и науке. Среди экспонатов - собрание старинной аптеки и коллекция старого Отель-Дье самого Сен-Дени, аптечные сосуды из Руана XVIII века, амулеты, реликварии, анатомические таблицы, медицинский манекен XVIII века из папье-маше, факсимиле колбы с лебединой шеей Пастера, а также предметы из Академии медицины и современное искусство. Выставка показывает как трудно человеку избавиться от магического мышления, когда речь о собственном теле, и доводит мысль до нашего общества, зависимого от лекарств

Лев XIV записал видеообращение к католической молодежи небольшой андской общины в Перу со словами "Церкви нужен ваш священный бунт". Но бунт не против того, о чем вы подумали. А против «диванной молодежи», одурманенной, удобно устроившейся в убеждении, что так было всегда, против инерции и апатии. Он призывает стать миссионерами в школах, университетах, на улицах и в деревнях и служить прежде всего самым забытым, потому что там и находится страдающее лицо Христа. Хоть мы и не в Андах, но кое-что полезное из этих слов можно извлечь

Кстати о сиро-хеттском храме железного века Айн-Дара в Сирии, в первую очередь, он знаменит не тем, что является самой близкой известной архитектурной параллелью библейскому Храму Соломона, хотя это факт, а гигантскими отпечатками ступней в камне. Размер следов - чуть больше 90 сантиметров в длину. Но сейчас сложно сказать, что вообще осталось кроме двух воронок от храмового комплекса после турецких бомбардировок и мародерства местных племенников. Сам памятник был обнаружен случайно в 1955 году, когда нашли колоссального базальтового льва. Сейчас, кстати, сообщают, что львов растащили. Первые раскопки в 1956, 1962 и 1964 годах вели Морис Дюнан и Фейсал Сейрафи. Но в общем-то целиком храм открыла сирийския археологическая экспедиция Али Абу Ассафа в 1976-1985 годах. Считается, что храм существовал около 550 лет, примерно с 1300 по 740 год до н.э. Следы действительно оставлены на камне, это не цементная поверхность. Тело храма сложено из базальтовых блоков на известняковом фундаменте, и следы вырезаны в известняковых плитах-порогах входных проёмов. О технологии говорят, что для железного века это приемлемо: резец по известняку и базальту. Последовательность отпечатков гигантскизх ступней считывается как следы процессии. Пара следов в портике, затем одиночный след дальше, затем ещё один на пороге вглубь. Словно бы некое существо входило в целлу, к месту культовой статуи. Расстояние между «шагами» - около 9 метров. И если это был бы буквальный шаг, то рост оставившей отпечатки фигуры вышел бы порядка 20 метров. Символику обозначают как незримое присутствие и вход божества в храм, метафора того, что прихожанин, переступая порог, физически шёл по следам бога. Атрибуция храма спорная, иногда называют Иштар, Астарту или мужского бога-громовержца Хадада. Параллелей этим следам в анатолийском и северосирийском искусстве не обнаружено. При это на всех рельефах самого храма божества изображены обутыми, в туфлях с загнутыми носами

В результате обследования 200 археологических памятников Сирии, установлено, что в 2015-2025 годах разграблено 59% площадок, 118 из 200, то есть почти в пять раз больше, чем в 2011-2016, когда пострадало 26 из 200 памятников. Традиционно грабеж в этих местах - это ямы, вырытые вручную. Но грабят и при помощи бульдозеров, разрушают памятники строительством блиндажей и укреплений на их территории и, в конце концов, разбивают лагеря, включая палатки беженцев, непосредственно на археологических объектах. Худшим воздействием считается механизированный грабеж, в основном он происходит в зонах турецкого военного присутствия на севере. К примеру, древний сиро-хиттитский храм железного века Айн-Дара ещё в 2014 году был в сохранности, в 2016 в непосредственной близости к нему построили военный объект, в 2018 по объекту был нанесен удар, в 2022 уже большая часть территории оказалась перепаханной целиком. Судьба Пальмиры и Апамеи с её Большой колоннадой тревожит не меньше. Самое абсурдное, что большинство вандальных раскопок ведутся в поисках исключительно золота и почти всегда оказываются безрезультатными, но памятники после них необратимо гибнут. Зачастую максимум, что извлекают дикари - это пара-тройка недорогих монеток, которыми и без того рынок завален

Увидал большой вокзал, Потянулся и сказал: — Что за станция такая — Дибуны или Ямская? — А с платформы говорят: — Это город Нью-Йорк. Это город Нью-Йорк, говорят. И, соответственно, мозаика в нью-йоркском метро, станция Prince, с типичными персонажами местной подземки: маргинальный элемент в поисках пропитания у мусорного бака, человек с негабаритным грузом, деловые дамы

+6

Кажется, у меня новый любимый современный художник - немецкий реформатор академического пейзажа Маркус Маттиас Крюгер, родившийся в 1981 году в Гарделегене. Профессиональное образование Крюгер получил в Высшей школе графики и книжного искусства в Лейпциге под руководством профессоров Аннетте Шредер и Ульриха Хахаульфа. Его творчество связывают с третьим поколением Новой лейпцигской школы, наследующим ремесленную культуру старых мастеров. Метод Крюгера строится на строгой математической выверенности, геометрии и виртуозной технике тонкослойной живописи акрилом и маслом на холсте или дереве. Его пейзажи абсолютно безлюдны, однако присутствие человека в них обозначается через артефакты цивилизации, это пустые или перевёрнутые дома, затопленные кварталы, глухие стены, заброшенные постройки, штабеля древесины, симметричные стога сена или следы пожаров. Художник сводит природные элементы к базовым геометрическим формам и постоянно повторяет излюбленные мотивы. Пейзаж Крюгера - не просто отражение природы, а драматически нагруженное пространство. Конечно, вспоминается сразу весь немецкий романтизм XIX века, в частности, меланхоличная атмосфера Каспара Давида Фридриха, приправленная постиндустриальной тревогой. Глядя на картины Крюгера, как-то не находится слов говорить о кризисе фигуративности. С другой стороны, когда есть такие мастера, даже странно процветание в принципе не умеющих рисовать художников с абстрактными каракулями