bottom of the flop

в моём letterboxd wrapped было найдено самое точное описание итогов предыдущего года

уже традиционно горжусь собой и разрешаю мне завидовать

+6

мой любимый жанр фотографии и мой любимый вид нарциссизма, с которым нам всем нужно войти в 2026

добро пожаловать в новый виток своей кендалл рой эры🎉

+6

хочу, чтобы последним постом в 2025 году стал этот момент из yi yi эдварда яна🤍

позор мне, но я забыл, что bottom of the flop вчера исполнилось 4 года. в прошлом году подведение итогов канала было приятным мероприятием, а в этом я всё ещё не могу внятно сформулировать, что именно чувствую. в какой-то момент меня стал регулярно накрывать подростковый страх что-то запостить. иррациональная ли глупость? да. но мысли о том, что ты выглядишь глупо, что ты опять негативишь или повторяешься в своём негативе, взяли верх и начали мешать изначальному концепту канала, что это просто мой архив картинок, видео и мыслей, на который по случайному стечению обстоятельств подписаны люди. в этом состоянии меня ещё довольно сильно выбил просмотр бугонии. не то чтобы это был великий фильм, внезапно открывший мне глаза на то, что такое эхо-камера и мизантропия. но его концовка наслоилась на мой собственный кризис взглядов. понятно, что лантимос никогда не был идеалистом, но этот фильм будто не несёт ничего, кроме пустоты. я даже стал больше понимать, почему он берет перерыв после бугонии и почему в разговоре с джесси армстронгом он шутил о желании жить при хорошем диктаторе и заменить себя ии. к сожалению любое искусство, пытающееся быть политическим прямо сейчас, не будет стремиться быть проводником к решению проблем или говорить о резком повороте вправо, а вместо этого будет настаивать на своём центризме, делая вид, будто существуют какие-то две радикальные стороны в виде истеблишмента и анти-истеблишмента, а не конкретная система, которая уже не скрывает, что будет потворствовать разногласиям между людьми и зарабатывать на них. и да, непонятно, чего я жду от фильма, сценарий к которому написал человек, пригласивший дашу некрасову в саксешн, и когда самому лантимосу тут по-настоящему интересны только сцены антидиалога между тедди и мишель, где он может заставить теорию заговора звучать не менее убедительно, чем корпоративный язык, и где методы фирмы мишель не так уж сильно отличаются от жестоких условий её похитителей в подвале. и те, и другие считают, что спасают человечество. и те, и другие оправдывают этим жестокость. в моём случае было глупо думать, что всё это приведёт к нормальной концовке, но тональность, с которой лантимос показывает смерть человечества, меня завела в коматозное состояние. помимо очевидного, что возложение вины за разрушение земли на человечество в целом означает обвинение многих людей, которые страдают от этого разрушения сильнее и при этом пользуются меньшим количеством благ цивилизации, но неужели показательное признание, что без нас будет лучше, — это всё, что можно предложить в ответ на сложившуюся ситуацию в мире? и мне понравилась бугония, но неужели мы только и можем, что критически показывать персонажей, зараженных правилами капитализма, но при этом сам фильм будет трактовать всё негативные последствия как нечто само собой разумеющееся и врожденное в людях, а не как исторический поток представлений, которые мы выдумали, чтобы воспринимать окружающий мир? неужели мы не можем представить, что вещи возможно делать иначе? и неужели мой частый негатив и не самые позитивные взгляды со стороны похожи на это? всё так безнадёжно? меня правда эта мысль завела в дикую саморефлексию, которая ни к чему в итоге не привела. немного глупо, но неким спасательным кругом стал wake up dead man, а точнее та самая сцена с телефонным разговором. фильм тоже строится вокруг индивидуалистичности нынешней реальности, где люди разобщаются и верят в любой популизим, лишь бы всё обрело смысл, но именно эта сцена не даёт ему скатиться в эджлордство. есть что-то важное в маленькой и наивной надежде этой сцены, что на твой страх просить о помощи кто-то может ответить, что ты не одинок, и что он рядом, чтобы поддержать тебя. а, может, всё сейчас настолько плохо, что показ искренней эмпатии резонирует со мной. надежда kind of matters. конечно, это всё наивно, но возвращаясь к каналу, спасибо вам, что читаете и иногда не даёте чувствовать себя одиноким. с наступающим вас и желаю не бояться🎄а, и ещё желаю посмотреть индустрию к 11 января!!! и ставить реакции на все посты тут, потому что это точно приносит удачу🥸

+6

состояние под конец года примерно такое

а насколько это гомофобия, что при всей популярности сериала о хоккеистах у него до сих пор нет хотя бы одной пиратской озвучки, которую делают за несколько часов и вставляют много рекламы букмекерских контор? ещё почему-то разблокировалось воспоминание о том, как в hacks фразу «ты лесбиянка и республиканка?» в одной из неофициальных озвучек перевели как «ты другая и республиканка?». не знаю, что за будущее нас ждёт, когда даже в серых зонах можешь столкнуться с цензурой. ещё, кстати, из-за всего этого становится сложно даже просто обсуждать фильмы и сериалы, потому что ты иногда не знаешь, какую версию посмотрел собеседник. у меня вот в этом году буквально была ситуация, когда я смог наконец-то продавить свою рекомендацию с сериальной версией интервью с вампиром, и когда мы наконец-то сели его обсуждать, я понял, что человек смотрел его на амедиатеке… то есть мы буквально смотрели два разных сериала😭 теперь, видимо, вместе с рекомендацией нужно прикреплять торрент-файлы или ссылки на пиратские сайты, в которых ты точно уверен, потому что не сошел с ума, сверяя хронометраж с оригиналом.

теперь у меня есть любимая теория заговора, заключающаяся в том, что после второго сезона репетиции тимоти шаламе посмотрел nathan for you и обратился за помощью с пресс-туром марти суприма к гению маркетинга

+2

илону маску, дэвиду заславу и дэвиду эллисону стоит вместе взяться за руки и перепеть we are charlie kirk, заменив в ней имя чарли кирка на кендалла роя, потому что их косплей уже начинает пугать. они по-настоящему carry the flame в самом ужасном для нас смысле😭

сериал винса гиллигана не считается за сериал винса гиллигана, если в нём нет запоминающегося кадра с оранжевым оттенком ● pluribus, «got milk» ● breaking bad, «4 days out» ● better call saul, «sunk costs»

интервью с Йоакимом Триером — потрясающее, вот самые интересные и трогательные отрывки ❤️‍🩹 • DVD, которые не попали в кадр Другие варианты были. Чтобы быть правдивыми к персонажу, Густав также дарил ему «Красный шар» — это прекрасный фильм для детей, но также и настоящая классика французского арт-хауса, а ещё «Синий бархат». Мы поняли прямо в день съёмок, что есть два фильма, которые делают сцену намного интереснее, чем два других. Я имею в виду, что показывать «Синий бархат» ребёнку — это очень сложная затея, но это же шедевр. Мы договорились, что не будем высмеивать ни один из этих фильмов. Это фильмы, которыми мы восхищаемся и считаем очень важными. • не случившееся камео Гаспара Ноэ в фильме Гаспар Ноэ вообще должен был сыграть камео в нашем фильме. Это не совсем сложилось, потому что сцена, в которой он должен был появиться, оказалась одной из тех, что были слишком длинными, но он приезжал в Довиль, там было камео, и он провёл время на съёмочной площадке. Когда мы снимали некоторые сцены на пляже, Гаспар стоял за камерой со мной. Все были под большим впечатлением, потому что он очень крутой парень. Я знаю его уже некоторое время, и он отличный режиссер, очень личный автор. По крайней мере, у нас осталась эта дань уважения ему — мы получаем самый большой смех в сцене с упоминанием его фильма. • почему Cannock Chase Лаби Сиффре — завершающий саундтрек ... я осознал, что песня звучит ретроспективно. В конце фильма, в этот интимный, очень «присутственный» момент, мы погружаем зрителя в чувство оглядки назад. Идея, что жизнь состоит из таких моментов, о которых мы вспоминаем, как будто оглядываемся на этот момент, пока находимся внутри него. Вот это чувство. Labi Siffre был очень личным, когда написал песню, катаясь в машине с гитарой и размышляя о том, что значит выбрать эту жизнь — жизнь художника. Это то, что разделяют отец и дочь. Это то, что они сделали со своей жизнью, и это прекрасно. Даже если это было мучительным и сложным для них, по крайней мере, у них это общее. Это не очевидно в том смысле, что текст комментирует само событие, но он дает выход из фильма, который, как мне кажется, был правильным. Labi был очень важным голосом в нашей культуре на протяжении многих лет. • обязательный к прочтению отрывок! Мы переживаем эту революцию ИИ. Мы переживаем много поляризации и цинизма. Многие снимают фильмы, которые очень жёсткие и довольно нигилистичные, и я понимаю такой ответ на времена, в которые мы живём. Я также понимаю агрессию и злость, и желание кричать в ответ на системы, которые не работают. Но я пытаюсь идти другой дорогой, потому что это мой личный способ самовыражения — более мягкий и полный надежды. ... Я человек определенного поколения, для которого было очень важно иметь крутой музыкальный вкус, остроумную, суховатую шутку напоследок, чтобы избежать глубины. Но я больше не тот человек. Мне нравится чувство иронии, когда понимаешь, что язык не справляется, но тот факт, что мы вынуждены отпускать лёгкие шутки, чтобы избежать погружения в суть вещей, — от этого я и пытаюсь уйти. И, возможно, это смутит некоторых людей, и теперь они сочтут меня банальным. И знаете что? Да пофиг. Поэтому я и сказал, что нежность — это новый панк.

+6

дорогие подписчики, хоть все сейчас и сконцентрированы либо на подготовке к праздникам, либо на апатии из-за отсутствия новогоднего настроения, но вы же не думали, что я оставлю вас без поста с подборкой тематических эдитов🎄 ● eyes wide shut ● fanny and alexander ● christmas classics by davidw3bst3r ● phantom thread ● the sopranos, «to save us all from satan's power» ● tokyo godfathers ● mad men ● it's a wonderful life ● the holdovers ● the apartment

мне кажется, в контексте ужасов последних лет это какой-то знак свыше, что с нами всё будет хорошо

конь боджек, кендалл рой и дон дрейпер на одной фотографии — это как сын, отец и святой дух на одной иконе для ненавидящих себя парней-нарциссов, которые верят в эпидемию мужского одиночества

+6

коллекция в моей фотоплёнке доказывает, что все любят джереми стронга😎

+6

♑️♑️♑️ (если так подумать, то с католической точки зрения иисус сам решил разделить свой праздник вместе с днём рождения джереми стронга, в чем конечно же очень много смысла. помню, как летом кто-то в твиттере написал, что после смерти дэвида линча и энтони бурдена единственными интересными людьми на планете остаются хидео кодзима и боб дилан. и хоть это довольно ограничивающий взгляд на культуру и интересных людей намного больше, но я правда считаю что джереми стронг должен быть одним из первых при перечислении этого списка. и поэтому нам нужно поставить свечку за то, чтобы он вырвался из рабства аарона соркина и байопиков и наконец-то начал сниматься у хороших режиссёров)

тимоти шаламе пытается объяснить касту марти суприма, что они тоже будут важной частью пресс-тура

+5

на прошлой неделе исполнилось 30 лет «схватке» майкла манна. немного неловко говорить о своей любви к его картинам, потому что в какой-то момент это справедливо стало ред флагом для парня. но, несмотря на то что все фильмы манна пропущены через меланхолично-романтический взгляд на бездну и тупиковость всего маскулинного, а женские персонажи в них так и не поднимаются выше уровня символов, моя точка соприкосновения с его творчеством случилась через узнавание в главных героях трудоголизма моей мамы. ведь герои манна всегда работают. для них работа — не просто способ выживания или социальная функция, а единственная форма существования. в его дебютном фильме «вор» герой не делает ничего, кроме того, что работает. работа — его единственный язык, через который он определяет своё место в экономике и мире. он мечтает о семье и нормальной жизни, но даже эта мечта визуализирована как рабочий проект. такой детерминизм принципиально важен для манна. его персонажи не выбирают работу, а просто совпадают с ней в своей одержимости. «полиция майами» — не о наркотиках, «схватка» — не о деньгах, «али» — не о боксе. манн снимает фильмы о людях, которые достаточно хороши в своей работе, чтобы она их уничтожила, потому что они не умеют делать ничего другого. одержимость может быть выгодным пороком, но её иррациональность несёт последствия. меня привлекает интерес манна к тому, как одержимость заставляет человека делить жизнь на отсеки и как меняется отношение к людям внутри каждого из них. и, конечно, манна уважают за кропотливые исследования разных сфер, придающие фильмам ощутимый реализм, и за персонажей, которые реальны в том смысле, что обладают собственной объективностью и личным восприятием мира. и именно поэтому «схватка» является главным его фильмом. все приёмы манна сходятся здесь в образах двух мужчин, которые по сути являются одним и тем же человеком, разделённым социальными обстоятельствами. макколи и ханна — близнецы, существующие по разные стороны системы, но нуждающиеся друг в друге для подтверждения собственной реальности. каждый из них пытается найти какую-то связь, имеющую для него значение. они создают видимость удовлетворённой жизни, но при этом по-прежнему чувствуют себя пустыми и изолированными от тех, кто мог бы заставить их почувствовать себя лучше вне своей работы. для персонажей манна одержимость — онтологическое состояние. она разъедает способность жить повседневностью, делает невозможной ту самую «нормальную жизнь», ради которой, казалось бы, всё и начиналось. но отказаться от неё нельзя. пока все человеческие отношения рушатся, в центре остаётся сам процесс постоянного движения к очень конкретной, но при этом абстрактной работе. и, может, я очень люблю «феррари», потому что именно в нём манн продолжает линию с проблемной домашней жизнью из «схватки» и наконец-то контекстуализирует оболочку всех своих фильмов, показывая цену амбиций буквально. за всю карьеру у него не было такой сцены, как катастрофа на милле милья, в которой мы видим гибель невинных людей на фоне беспристрастной одержимости главного героя. подобно персонажу пачино в «схватке», манн рассматривает в каждом трупе человека с родителями, детьми, мечтами. и всё же это не опровержение прошлых фильмов, а их прояснение. манн всегда знал о жертвах профессионализма, но раньше он сталкивал его с меланхоличным и лиминальным адом экономических систем, где персонаж становился только изолированнее от мира. именно поэтому в почти каждом его фильме есть сцена, где персонаж отстраняется от происходящего и начинает грустно смотреть куда-то вдаль. в его мире очень сложно совместить работу и дом, амбиции и близость. как говорит феррари, два объекта не могут находиться в одной точке пространства одновременно. «схватка» больше остальных аккумулировала в себе всё это. и, может, манн каким-то образом даже предвосхитил сенсорику нашего времени. есть что-то по-настоящему актуальное в его зависимых от постоянного адреналина персонажах, способных на эмпатию лишь вблизи травматичных событий, но при этом вечно изолированных и меланхоличных в своём одиночестве.

в wake up dead man случилась экранизация мема