Команда арт-директоров в ивент, шоу и брендах 🖤
Все о креативе и арт-дирекшне.
По проектам 👉🏻 @air_volkova @nadyaskripova
По обучению 👉🏻 @artdir_zabota
ЧТО МЫ УВЕЗЛИ С GEF
Три дня, десятки выступлений и очень разные темы. Но почти все разговоры в итоге сводились к одному:
фокус, упрощение, система.
Одна ключевая метрика вместо двадцати. Одна сильная идея, которую можно по-разному раскрыть в рекламе, пространстве и коммуникации. Понимание, как привлекать внимание и почему среди всего однообразия должны заметить вас.
И ещё важное: простота не возникает сама. За каждым ясным решением стоит большая система, просто зрителю необязательно видеть все её внутренности.
Не зря Ира выделила поиск структуры как один из главных трендов. Вокруг слишком много информации и перемен, поэтому нам всё сильнее хочется понять: а где во всём этом я?
Яндекс показывает, сколько мы потратили на такси за год. Музыкальные сервисы собирают наши главные песни. Приложения считают шаги, часы сна и минуты, проведённые с телефоном.
С бизнесом и профессией работает так же.
Сначала меняетесь и растёте вы. Затем приходится пересобирать способ работы, фокус и собственную роль.
Потому что талантливых людей очень много. Растут те, кто смог собрать свои идеи, опыт, вкус, странные увлечения и навыки в работающую систему.
В общем, GEF навёл нас на одну очень хорошую тему для разговора с вами.
Кажется, мы кое-что придумали. Скоро расскажем 🖤
А это к Ире подошёл официальный представитель поколения зумеров и подтвердил каждый слайд))
На выступлении также говорили о зумерах и о том, что на них сейчас работает.
Всё, исследование прошло независимую экспертизу ЦА🖤
ВСЕ УСТАЛИ ОТ ВСЕГО. И ЧТО ТЕПЕРЬ ДЕЛАТЬ?
На GEF Ира рассказывала о глобальных трендах 2027. Собрали короткий конспект для вас)
Первое и главное: люди устали от цифровой магии, стерильного минимализма, одинаково «качественного» контента и визуала, который уже сложно отличить.
На смену приходят сразу несколько запросов:
• порядок и понятная структура
• очень заметный офлайн и новые впечатления
• локальные культуры и личная идентичность
• аналоговость, случайность и спонтанность
• несовершенная, живая реальность
• ремиксы знакомых визуальных кодов
• немного бытового сюрреализма, потому что нормальность тоже всех утомила.
Но важно, что тренд — это ещё не готовая концепция.
Сначала нужно понять, какое изменение в поведении людей стоит за трендом. Затем связать его с аудиторией, местом и задачей проекта. И уже после переводить в концепцию, визуал и решения для команды.
Рабочая схема Иры:
искать сигналы в повелении людей — находить повторяющиеся темы — переводить глобальное на локальный контекст.
Посмотрим, как это работает, на примере разархивирования античности.
После тяжёлых и тревожных периодов люди часто обращаются к большим знакомым историям, мифам и архетипам.
Один из ярких массовых сигналов — «Одиссея» Кристофера Нолана. Когда режиссёр такого масштаба обращается к античному сюжету, тема становится заметнее и начинает быстрее расходиться по другим сферам.
В ивентах этот интерес уже проявляется через вечеринки богов, пиры, театральность, ритуалы и античные визуальные коды.
Но взять колонны, тоги и золотые венки — ещё не значит поработать с трендом. Важно понять запрос под ними: тягу к мифу, масштабу, героизму и общему ритуалу. И уже из этого собирать свою концепцию.
Именно здесь трендвотчинг встречается с арт-дирекшеном. Найти красивую картинку — половина дела. Собрать из исследования сильную идею, объяснить её клиенту и довести до реализации — уже система работы.
На этом мы и строим всю нашу систему работы.
Нашу Иру пришел слушать полный зал❤️🔥
Приехали на GEF — и здесь ATTENTION 🖤
Выше мы показывали вам концепцию нашей ученицы Леры, которая переодела GEF в джинсу и отправила ивентщиков в лагерь. А вчера сами приехали в этот лагерь.
И угадайте, кого встретили первыми? Конечно, наших выпускниц) А ещё коллег и экспертов, которые делятся своим опытом внутри ATTENTION.
Успели даже обсудить с одним очень крутым специалистом проект, который, возможно, станет реальным кейсом учеников следующего потока ATTENTION. Имя и подробности пока держим в секрете — впереди ещё целый день GEF, мало ли что мы отсюда ещё утащим)
В такие моменты особенно замечаешь, как быстро разрастается ATTENTION. Он давно вышел за пределы чатов и зумов: теперь мы встречаем своих на форумах, в проектах и буквально на каждом углу индустрии.
Побежали на лекцию нашей Иры Волковой. Конспект вам делаем?
(document without text)
GEF глазами ученицы ATTENTION
или как Лера переодела форум в джинсу и отправила всех в лагерь!
На втором потоке ATTENTION ученики получили реальный бриф от команды REDDAY, где нужно было разработать креативную и визуальную концепцию для GEF 2026.
Наша ученица Валерия Паскарь придумала
«Лагерь для взрослых ивентщиков»!
На тот момент GEF планировался в горах, поэтому визуальный мир вырос из сентябрьского солнца, тумана, грозового неба, сливочного масла, полосатых полотенец и денима. Всё это Лера собрала в одну систему для форума и разложила на цвет, мерч, оформление пространства и детали лагерной жизни, а после защитила передай реальным клиентом!
Выпускную презентацию прикрепили ниже — смотрите и ставьте Лере огненные сердечки
👇🏼❤️🔥
GEF был одним из брифов потока. А помимо него еще были IOWA, гастрошоу в Дубае, бренд two-ta, туристический бренд города и международный ювелирный бренд и многие другие!
Спойлер: на новом потоке брифы будут не менее мощными 🖤
Как GEF открыл арт-дирекшен мастодонтам ивент-индустрии
Global Event Forum - главный профессиональный форум ивент-индустрии в России, на котором каждый год собираются режиссёры, продюсеры, агентства, бренды и другие большие игроки.
Наши арт-директрисы Ира и Надя ежегодно выступают на форуме.
Так в 2024 году Ира рассказывала про тренды, а Надя про ивент-дизайн, а в прошлом году девочки впервые вышли с темой арт-дирекшена в ивентах 🖤
Наше направление произвело фурор на мастодонтов индустрии!
Для многих арт-дирекшен открылся как отдельное направление, в которое хочется погружаться.
И самый показательный для нас результат случился позже, когда крупные игроки, режиссёры, организаторы, продюсеры пришли к нам учиться на курс ATTENTION.
Так мы впервые увидели в масштабе, насколько рынку нужна эта тема и сколько сильных специалистов хотят глубже разбираться в арт-дирекшене!
А история с GEF получила продолжение уже в рамках нашего курса ATTENTION - сам форум стал реальным кейсом для наших учеников!
На связи Ира. Сейчас быстренько: что сегодня было, что уже можно забрать и что вас ждёт дальше)
Сегодня выступала на открытой встрече у Насти Соколовой — основательницы агентства Celebrate It. Говорили о рынке ивент индустрии, как выделяться, за какие решения платит люкс и существует ли жизнь без Pinterest.
Всем, кто пришёл сюда после встречи, — приветики 🖤 Сейчас подниму для вас презентацию про визуальные тренды в ивенте, чтобы не потеряли.
И скоро расскажу, где ещё буду выступать. Всё самое интересное, конечно, принесу сюда. Не переключайтесь)
edited
Художники-постановщики или реальные краши арт-директрисс
Нас действительно постоянно спрашивают, где же мы ищем вдохновение?
Один из любимых способов - кино. Иногда достаточно включить хороший фильм и начать смотреть чуть внимательнее, замечая, как пространство, свет, костюмы и декорации собираются в цельный мир. Так и тренируется арт-директорский глаз 👁️
За годы работы и бесконечных просмотров кинофильмов мы, конечно, собрали свой список крашей, которыми вдохновляемся и на чьи работы опираемся:
Нейтан Краули — когда хочется архитектуры, масштаба и декораций, которые буквально задают вес всему миру.
Данте Ферретти — если нужно почувствовать эпоху так, будто она существует прямо сейчас. Историзм, фактура, реконструкция времени до мельчайших деталей.
Сара Гринвуд — за красивую историческую романтику, сложную сценографию и умение собирать очень разные миры, от «Анны Карениной» и «Искупления» до «Барби».
Патрис Верметт — наш ультимативный краш. Монументальность, брутализм, минимализм и будущее, которое выглядит одновременно чужим и абсолютно убедительным. Особенно любим смотреть его концепт-борды и то, как из архивного материала постепенно вырастает целая вселенная.
Кэтрин Мартин — чистое удовольствие для тех, кто делает ивенты. Кабаре, театральность, максимализм, костюмы, роскошь и ощущение бесконечной вечеринки. А её визуальные миры, собранные из фотографий и журнальных вырезок, хочется рассматривать отдельно.
Стефания Челла — когда нужен люкс с лёгким декадансом, богема, закрытые вечеринки и та самая сложная, почти кинематографичная роскошь.
Люк Халл — за умение войти в уже сложившуюся эстетику и дать ей новое дыхание. Именно так он поработал со вселенной «Звёздных войн» в Андоре, сохранив её узнаваемость и добавив совершенно новую глубину
Поэтому кино, мы смотрим уже немного профессионально, цепляясь за детали, считывая приёмы и мысленно утаскивая особенно красивое в свою арт-директорскую копилку.
Художники-постановщики часто очень точно чувствуют время, его настроения, страхи и желания, ещё до того, как они превращаются в заметные тренды…
А мы те же художники-постановщики, только не в кино, а в реальных ивентах!
Ты Арт-директор !
Год назад мы выкладывали тест для вас на проявление своих арт-директорских способностей и тогда вы оставили почти 200 комментариев с невероятными идеями!
А самое классное, что после такого штурма к нам в команду пришёл новый человек 🖤
Так что, кажется, пора повторять.
Предлагаем на минутку стать арт-директором ATTENTION и поучаствовать в разработке нашего визуала для соцсетей
Задача: придумать неожиданную фактуру или поверхность, на которой могут появиться буквы ATTENTION.
Татуировка, следы от загара, буковки-макароны в супе?
Можно сгенерировать идею через AI, собрать коллаж, найти референс или сделать нарисовать на бумаге!
Главное, чтобы хотелось остановиться и рассмотреть.
Кидайте варианты прямо в комментарии. Лучшие идеи заберём в разработку, и лучшие появятся в визуале нашего Instagram с отметкой авторов 🖤
Так что у вас есть шанс буквально поарт-дирить ATTENTION.
Ну и огромный плюсик в арт-директорскую карму, конечно.
#поштурмим
Сегодня в нашем Instagram мы рассказывали про текстуры нашего грузинского проекта и про то, как сама среда влияет на дизайн события сильнее любого Pinterest
И решили вам здесь чуть подробнее показать один из наших любимых примеров: Зону церемонии!
Которая строилась вокруг инициалов жениха и невесты, написанных на грузинском. Мы взяли объединение инициалов, увеличили их до масштаба архитектуры и превратили в форму пространства, по которой молодожены буквально шли друг к другу во время церемонии, встречаясь в самом «сердце» нашего нового знака.
Вот за такие открытия мы особенно любим работать культурными кодами. Когда национальная идентичность считывается через форму, ритм, материал, графику и становится частью визуала события. Для нас это один из самых интересных инструментов арт-дирекшена, потому что именно так проект начинает принадлежать конкретному месту и конкретной истории.
Полный обзор на наш Грузинский проект можно посмотреть вот здесь
Давайте с вами посмотрим, как этот тренд считывается в кино
Раньше будущее чаще показывали через демонстративную футуристичность, космические корабли, сложные технологии, новые миры, отделённые от нашей реальности, как в Звёздных войнах.
Сейчас же мы считываем более земное и тактильное в Дюне, Бегущем по лезвию, Прибытии, Бегущем в лабиринте.
Художники-постановщики, работая с песком, пылью, камнем, бетоном, водой, тканями и природными ландшафтами, превращают будущее в знакомый для нас быт.
Это не future в духе Аватара, полностью отделённое от настоящего. Это другое будущее, которое словно выросло поверх нашей реальности, позволяя природе забирать Землю обратно, а технологиям растворяться в повседневности бытия.
Так и появляются визуальные тренды: события меняют состояние людей, формируя новый запрос, постепенно проявляющийся в кино, брендинге, интерьерах и ивентах.
Увидеть эти изменения, считать, понять их причины и перевести в визуальный язык и есть
АРТ-ДИРЕКШН
от DIGITAL к HOPEPUNK
Продолжаем идти по следам трендов! Давайте разберем не реальном примере, как они меняются и почему?
ЧТО ПРОИЗОШЛО?
Пандемия резко переселила нас в экраны. Работа, встречи, покупки, развлечения… вся наша жизнь на какое-то время стала digital.
Затем случился взрыв генеративного AI
Последние несколько лет визуал брендов и ивентов начал строиться вокруг AI-эстетики: неон, хром, 3D, глянцевые поверхности, футуристичная типографика и экраны.
Но digital стал слишком массовым. AI генеративная графика ускорили его производство, и приёмы, которые недавно казались технологичными, быстро превратились в банальность. Когда AI-вселенную может создать каждый, эффект перестаёт удивлять…
КАК ИЗМЕНИЛОСЬ НАШЕ ПОВЕДЕНИЕ?
Чем больше времени мы проводим внутри экранов, тем сильнее людям хочется физического опыта. Трогать материалы. Чувствовать температуру и фактуру. Мы меняемся и меняется само наше представление о будущем, которое всё меньше про стерильную технологичность и всё больше про живую, устойчивую и человеческую среду.
КУДА ДВИГАЕТСЯ ТРЕНД?
Один из самых интересных ответов на эту усталость, на наш арт-директорский взгляд, это HopePunk.
Эстетика, построенная вокруг жизни, природы, человеческого присутствия и веры в будущее, которое хочется создавать. Технологии остаются и не заменяют нашу реальность, а встраиваются в неё.
(poll without text)
За последнее время нас с вами стало заметно больше, поэтому мы хотим понять, кто теперь читает ATTENTION
Давайте знакомиться!
Хотим поближе узнать, из кого складывается наше комьюнити 🖤
ЦИТАТЫ СПИКЕРОВ НА G8
Вчера мы не просто ходили на форум, но и вдохновлялись нашими коллегами!
Слушали их мысли и записывали в свои блокнотики самые запоминающиеся цитаты 📖которыми сегодня хотим поделиться с вами 🙌🏼