Art Is New Sexy 🍓

Если вас все еще посещают мысли о том, что вы кого-то из родителей сильно подвели, держите миф о Фаэтоне, сыне Гелиоса, который хотел доказать всем, что он — достоен быть сыном своего божественного отца. Овидий считал, что Фаэтон хотел доказать это лично Эпафу, царю Египта, который поставил под сомнение, что бог солцна - его отец. Фаэтон пришел за доказательствами лично к Гелиосу, а тот, чтобы развеять сомнения сына, ввиду отсутствия в те времена методов генетической экспертизы, сгоряча поклялся водами Стикс, что выполнит любую просьбу Фаэтона, чтобы тот перестал сомневаться в своей родословной. А Фаэтон возьми, да и потребуй в качестве подтверждения разрешение дать ему сесть за вожжи колесницы отца. Той самой колесницы, запряженной четырьмя крылатыми конями, в которую Гелиос садился каждое утро, выходя из своего золотого дворца на Востоке, и двигался до страны Гесперид на Западе, где спускался в золотую чашу, которая переносила его обратно в его дворец. Очевидно - довольно сложная и ответственная работа, требующая усидчивости, внимательности и большого опыта. О чем Гелиос честно сказал сыну. Мол, многовековой навык управления транспортным средством повышенной опасности, от которого зависят жизни и безопасность огромного количества людей, вряд ли передается по наследству, и даже Зевс не способен справиться с этой колесницей, да что уж там Зевс - и сам Гелиос не всегда в себе уверен, поэтому у Фаэтона шансов на успех точно нет, и дело не в том, что он ему не сын, а просто в адекватной оценке задачи, и немного в адекватности в принципе, так что может он все-таки примет переживания Гелиоса как прямое доказательство ответственного отцовства вместо того, чтобы идти на верную смерть? Но Фаэтон был непреклонен. Типичное подростковое «либо так, как я хочу, либо я сейчас тут лягу и умру вам всем». Отказаться от клятвы на Стиксе было нельзя, поэтому Гелиос вынужден был отправить сына красиво умирать в золотой колеснице, заклиная его хотя бы держаться в полете строго посередине, чтобы не забрать с собой на тот свет вообще всех. Но, как и предсказывал Гелиос, Фаэтон, сразу же не совладав с упрямыми конями, стартанул слишком близко к земле, поджог кучу домов, полей, лесов, высушил реки, опалил эфиопов настолько, что у них потемнела кожа, ужаснулся и бросил поводья, неминуемо приближая человечество к еще большим разрушениям. Ручной тормоз в этой дикой конструкции не был предусмотрен, поэтому остановить Фаэтона смогла только молния Зевса, но, к сожалению, остановила она его уже навсегда. Пораженный молнией Фаэтон упал в реку Пад, на берегу которой оплакивающие его сестры превратились в тополя, а их слезы затвердели и стали янтарем. Как обычно у древних греков из одной бессмысленной трагедии получились новое миленькое растение и полезное ископаемое. А мораль будет такой: ничто так не продлевает жизнь и не улучшает её качество, как вовремя пройденная сепарация. Иногда самый верный способ преуспеть — перестать пытаться доказать отцу, что вы достойны его признания. #Пересказ_мифов

Как выглядит со стороны поведение мужчины, о котором влюбленная подруга рассказывает тебе, что она не видела в нем ни одного ред флага, когда брала на себя кредит для спасения его бизнеса. Джон Сингер Сарджент, Доктор Поцци дома, 1881. Музей Хаммера, Лос-Анджелес. #artisnewsexyмемы

Сначала подумала, что уже на следующей неделе Cosmoscow, ужаснулась, но потом присмотрелась к календарю и поняла, что все-таки есть еще неделя покоя перед тем, как наш мир в очередной раз перевернется. Но неутешительные факты присутствуют: осталось всего два летних уикенда и начнется осень, поэтому сегодня в подборке активности, связанные с уходящим летним сезоном. 🍓С 21 по 30 августа в музее-заповеднике «Царицыно» пройдет IX Фестиваль исторических садов. Тема фестиваля – «Город-сад». В ландшафтной экспозиции под открытым небом будут представлены семнадцать садов. Например, сад «Кузнецкстрой» – это оммаж к стихотворению Владимира Маяковского «Рассказ Хренова о Кузнецкстрое и о людях Кузнецка». А сад «Дивное наивное» вдохновлен выставкой «Ненаивное наивное. Искусство без правил». В нем можно будет встретить отсылки к работам французского художника Анри Руссо и элементы ретро-фотоателье. Помимо выставки гостей фестиваля ждут концерты, мастер-классы, лекции, научная конференция и даже День комнатных растений (специально для миллениалов, - прим.автора). Уже в эту субботу на открытой сцене выступит джазовый ансамбль медных духовых инструментов «Фортуна брасс» под управлением Александра Шаталова. Вход свободный, полная программа тут. 🍓23 августа в 15.00 в Доме творчества Переделкино пройдет бесплатная лекция кандидата искусствоведения, профессора Школы дизайна НИУ ВШЭ и арт-директора Международного фестиваля фотографии «Фотовиза» Ирины Чмыревой, – «Мобилография — дитя социальных медиа». Появление соцсетей и камеры в телефонах изменило нашу привычку брать с собой отдельный фотоаппарат. Технологическая революция последних десятилетий произвела мобилографию — искусство и процесс создания фото и видео с помощью смартфона. На лекции будут говорить о том, появились ли новые законы изображения, умерла ли старая фотография и что мы узнали нового о себе с рождением мобилографии. Вход по регистрации. 🍓Наша любимая рубрика «поесть и окультуриться». На террасе ресторана японской кухни Kiyomi открылась выставка «Полуденный сон» — совместный проект Kiyomi и 3L Gallery. В экспозиции представлены работы Евгении Тут, Софии Карнукаевой, Ульяны Хохловой и Ильи Зарецкого, а концепцию выставки продолжает специальная коллекция авторских коктейлей от бар-менеджера Данила Редина — гастрономическое отражение эстетики того самого «Полуденного сна». Забегаем, пока тепло. #artсобытиянедели

Когда поддерживаешь баланс в мире и совершаешь небольшие добрые дела, сдерживая себя и не комментируя чьи-то действия. Эдгар Дега, Молодая женщина с рукой, закрывающей рот, ок.1875. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. #artisnewsexyмемы

Всегда напоминаю о том, что гуманитарии - это самые страшные люди. Свежий пример - одно из горячих обсуждений этой недели в сообществе историков Reddit под таким вопросом: Во «Властелине колец» Фродо останавливает Сэма, когда тот пытается причинить вред Саруману, объясняя, что, несмотря на все, что тот сделал, Саруман все еще благородное существо и не должен пострадать от человека более низкого статуса. Было ли это общим мнением людей, живших в прошлом при аристократических режимах? Ровно с той же обстоятельностью и ответственностью, с которой пользователю, задавшему сей вопрос, были даны серьезные подробные ответы, что на примере Средневековья насилие было иерархическим, однако не исключало того, что дворяне все-таки легко могли пострадать от рук низших сословий во время войн или восстаний, толкиенисты там же не менее развернуто напихали ему за воротник за то, что вообще-то в книге убить Сарумана хотел не Сэм, а все хоббиты, и что Саруман вообще-то не какой-то там вшивый аристократ, а Майя, сверхъестественное существо, и что Фродо пощадил его из милосердия и надежды на его исправление, и что это позор не знать такие вещи, сейчас запрем тебя в комнате без окон и заставим вслух перечитывать «Сильмариллион». Ситуацию спас только модератор и то, что пользователь не уточнил, про книгу он или про фильм, а то поножовщины было бы не избежать.

Добавим в список тем немного тру-крайма. Те, кто сидят в запрещенных текстовых сетях, наверняка натыкались на выдержки из суда над Линдси Клэнси. Если все-таки нет, держите краткий обзор. По версии обвинения 24 января 2023 года медсестра Линдси Клэнси из Массачусетса убила троих своих детей, а затем выпрыгнула из окна второго этажа. Её муж, Патрик Клэнси, утверждает, что его в этот момент не было дома, а когда он вернулся, Линдси призналась ему, что убила детей. Пока были заслушаны только показания свидетелей со стороны обвинения, но уже обнаружилась куча несостыковок, которые указывают, как ни странно, не на Линдси, которая в последние месяцы до трагедии находилась в тяжелом психическом состоянии и принимала кучу препаратов от разных специалистов, а на её супруга Патрика, который вероятно какое-то время изменял Линдси с почти точной её копией, женился на ней спустя 4 месяца после трагедии (и она уже беременна!), продал дом бывшему помощнику прокурора, и т.д., можете почитать на Reddit, например. В общем, дело отчетливо начинает напоминать убийство семьи Уоттс, поэтому в сети уже разошлась bitter sweet цитата одного из комментаторов дела: «Давайте наконец нормализуем развод с женой, которую ты разлюбил, вместо её убийства». Углубиться в обсуждение деталей дела можем в комментариях, а сейчас хочется поговорить о том, почему все службы, приехав на место и увидев мертвых детей, парализованную окровавленную женщину на земле и мужчину в полном порядке, который спокойно сидел на диване, так легко приняли на веру версию, что виновата, конечно, женщина. В рамках презентаций книги «Интимная Греция» я говорила о женских архетипах, которых дошли до нас в том числе из древнегреческой мифологии, и продолжают на нас влиять: соблазнительница, верная жена и, конечно, опасная психованная баба. Под последний тип подходят Медуза, Электра, Цирцея, Клитемнестра и особенно Медея, хотя так было не всегда. Приведу в пример именно Медею, которая во время похода аргонавтов, влюбилась в Ясона, помогла ему похитить золотое руно (хотя помощь её выглядела довольно жестоко). Изначально миф звучал так. После того, как руно было добыто, Ясон и Медея сбежали в Коринф, чей царь Креонт сразу решил выдать за почетного героя свою дочь Главку «и царство в придачу». Несмотря на то, что у Ясона с Медеей была серьезная совместно прожитая история и двое детей, возможность распрощаться с травмирующим прошлым и с ноги зайти в светлое будущее, перевесила. Медея сначала была в шоке и раздавлена решением Ясона, но потом подсобралась и нашла в себе силы в профилактических целях отравить Креонта, ибо нечего под руку чужим отношениям говорить, и сбежала в неизвестном направлении. А оставленные без царя коринфяне убили детей Медеи и Ясона, которые во всей этой заварушке видимо никому из родителей оказались не нужны. Такой трагический финал. Но в 431 году до н.э. Еврипид дропнул свою версию - трагедию «Медея», в которой рассказал, что детей Ясона и Медеи убили совсем не жестокие коринфяне, а сама Медея. Она была так опечалена его предательством, что убила их детей буквально у него на глазах. Историки говорят, что Еврипид написал это за 5 талантов (это много денег) от властей Коринфа, которые хотели скорректировать нарратив, что они - потомственные детоубийцы. А так как переложить вину на бабу - это всегда лучшее решение, именно эта версия мифа стала популярной и по сути основной. В 5 веке до н.э. в греческой литературе произошло несколько таких разворотов на усиление женского образа на опасный, непредсказуемый и эмоционально разрушительный. Но исторически это был не первый и не последний такой разворот. За несколько тысяч лет известной нам истории представления о том, какой пол "эмоциональный", регулярно менялись: то женщины нестабильные , а мужчины - да, то наоборот. На данный момент неизвестно, виновна ли все-таки Линдси, но это показательный пример того, почему важно задумываться, откуда мы знаем то, что кажется нам привычной и постоянной картиной мира, и чем (и кем) она сформирована.

Когда в стране очередной топливный кризис, но наступил сезон лисичек, поэтому вместо карт заправок тебя интересует карта грибных мест. Петер Ильстед, Девушка, чистящая лисички, 1892. Государственный музей искусств Копенгагена, Дания. #artisnewsexyмемы

+1

Очень неприятно видеть в прогнозе погоды в два раза меньше градусов, чем я привыкла за последнюю неделю, но хорошо, что внутри галерей и музеев всегда хорошая погода: 🍓Нет ничего более постоянного, чем открытие новых выставок в арт-пространстве «КУБ». Там вновь открывается 15 новых выставок современного искусства. В большом зале галерея ЛУЧ представляет проект «Москва. Статика. Динамика» — фотографии одного из ведущих российских фотографов Михаила Розанова и картины на светоотражающих тканях художника Кирилла Кипяткова. Я же положила глаз на работы Кати Афониной в галерее Шмуклер. Такие трогательные влюбленные в образе античных статуй. А в Postrigay Gallery вообще невероятная по замыслу выставка «Не только музы». Её идея в том, чтобы показать работы пяти женщин-художниц, которые обычно упоминаются в блоке «личная жизнь» их известных мужей и любовников, хотя они вообще-то и сами творили: Лидии Мастерковой, Валентины Кропивницкой, Ольги Потаповой, Натальи Гончарук и Марии Раубе-Горчилиной Ольга Потапова, например, долго оставалась в тени фигур Лианозовской школы. О ней чаще говорили как о жене художника Евгения Кропивницкого или теще Оскара Рабина, который женился на их с Кропивницким дочери, или как о «хранительнице Лианозова», а её собственное творчество оставалось на втором плане. И совершенно зря. Посмотрите, какие у нее прекрасные «Розы». 🍓Пока меня не было в России, музей МАММ сменил айдентику в преддверии своего 30-летнего юбилея. Теперь логотип выглядит, как пружина или так, как многие иностранцы себе видели прописное написание аббревитуры музея. Наконец-то внешнее визуальное исполнение полностью отражает внутренние ощущения! Как говорится в пресс-релизе: При фронтальном взгляде знак воспринимается как непрерывный графический ритм — пульс, диаграмма, волна или последовательность импульсов. Это образ движения и постоянно продолжающегося процесса. Но стоит изменить точку зрения — и плоская линия превращается в объем. Особенно круто с новым логотипом смотрится коллекция мерча. Даже если вы не фанаты музея, такой визуал будет выигрышно смотреться всегда. Кто тоже загорелся, ищите его в поп-ап-сторе рядом с музейным магазином на -1 этаже. 🍓В Музее Востока выставили станковую живопись эпохи Каджаров. Минкульт помог музею купить несколько картин из коллекции Максима Горького, которые можно теперь увидеть в музее до 27 сентября. Иранская станковая живопись – уникальное явление исламского искусства,получившее особенное развитие в период правления династии Каджаров (1796–1925). Каджарская живопись отличается необычным сочетанием персидской традиции и европейского влияния. Если вы когда-нибудь видели персидские портреты с шахами в огромных драгоценностях, с тонкой талией, длинной черной бородой и огромными усами, скорее всего, это именно эпоха Каджаров. А еще, именно этой эпохе мы обязаны огромным количеством сохранившихся фотографий иранского двора. ✨Великий Новгород! У вас завтра в Выставочных залах на Ярославовом дворище открывается выставка «Сказка рядом» от Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника. Посетителям представляется возможность «прожить» знакомые с детства сказочные сюжеты и убедиться в том, что эти истории актуальны и сегодня. В экспозиции 96 предметов живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и фотографии. Работы прошлых эпох соседствуют с работами современных художников и дизайнеров: Михаил Врубель и братья Васнецовы, Николай Рерих и Ульяна Подкорытова, Илья Репин и Евгений Гоманов. Традиционно для выставок Русимпа на выставке будет тактильная станция с объемной моделью для незрячих и слабовидящих людей. Очень умилилась, увидев среди работ иллюстрацию Елены Поленовой к сказке Сивка-Бурка. Нежно любила её в детстве, потому что, угадайте. Да, потому что там ЛОШАДЬ. По такому же принципу я вырезала коней из книжки про Конька-горбунка, но баллов это мне в семье не добавило, конечно. #artсобытиянедели

Лица твоих друзей, когда ты улыбнулся и сказал «да не важно, всякое бывает» после того, как поделился самым ужасающим травматичным эпизодом из своей жизни. Иероним Босх, Сад земных наслаждений, Внутреннее правое крыло (Ад), 1500—1510. Музей Прадо, Мадрид. #artisnewsexyМемы

Пока я неистово скучаю по своим котам, вспомнила одну из любимых историй, связанную с кошками. У австрийского художника Карла Калера есть картина «Любовники моей жены» (1891—1893). На картине изображены сорок две кошки (в основном персидские и ангорские, кому интересно), принадлежавшие Кейт Бёрдсолл Джонсон (их правда на картине 42, я пересчитывала, но вы тоже можете перепроверить). Кейт была миллионершей из Сан-Франциско и, как мы видим, очень любила кошек. В центре картины, например, сидит кот по имени Султан. Джонсон увидела его во время поездки в Париж, влюбилась с первого взгляда и купила его за 3000 долларов. Вот это я понимаю импульсивный шоппинг. Коты занимали целый этаж её поместья. Очень нравится, как в описании картины на сайте Sotheby`s они называют это поместье Cat ranch. Представьте себе такой спин-офф сериала Йеллоустоун с Бет в главной роли. Карл Калер вообще обычно рисовал лошадей и скачки, а в Калифорнию приехал, чтобы делать натурные зарисовки в Йосемити, но на пол пути познакомился с Кейт, которая предложила ему написать своих кошек. Так что следующие три года Карл жил в ее поместье, чтобы досконально изучить каждого кота. Говорят, что за картину Кейт заплатила что-то около 5000 долларов. Почти полтора кота. А название «Любовники моей жены», вероятно, придумал покойный муж Кейт, Роберт С. Джонсон, скончавшийся за два года до завершения картины. Уровень иронии — моё почтение.

Читаю на Reddit обсуждение сцены из сериала "Чужестранка" (Outlander), в которой любовница Людовика XV носит платье, обнажающее грудь, и пирсинг сосков в форме лебедей (сами найдете - гуглите "outlander nipple dress"). Первое предложение ответа историка: Вопрос о том, показывали ли женщины в ранние периоды истории иногда свои соски на публике, до сих пор обсуждается среди историков моды... И никогда ведь в подобных обсуждениях не будет ответа "да знаете, всем как-то пофиг было, никто не поднимал эту тему до вас, соски и соски, что вы к ним привязались, что вы на них пялитесь вообще, у вас своих что ли нет?". Конечно же всегда есть исследование, обсуждение, научная дискуссия. Странно, что этот вопрос еще не вынесен на саммит G20.

Несколько раз наткнулась в соц.сетях на якобы цитату из письма Достоевского его брату Михаилу, которая выглядит так: «Тургеневу платят 800 рублей за лист, а мне 200. Я понимаю, что пишу хуже Тургенева, но, Миша, не в четыре же раза хуже!». Не хочется никого расстраивать (еще как хочется, - прим.автора), но Федор Михайлович "не прям так сказал". Оригинальное письмо звучит более пресно, хотя по смыслу все то же самое. Оно было написано Достоевским и действительно к его брату 9 мая 1859 года из Семипалатинска, где он отбывал ссылку. В письме он благодарит брата за отправку ему одежды, но сетует, что посылка все никак не дойдет. А далее уже рассуждает о превратностях писательской судьбы: «Гончаров, например, взял 7000 за свой роман (по-моему, отвратительный), и Тургеневу за его «Дворянское гнездо» (я наконец прочел. Чрезвычайно хорошо) сам Катков (у которого я прошу 100 руб. с листа) давал 4000 рублей, то есть по 400 рублей с листа. Друг мой! Я очень хорошо знаю, что я пишу хуже Тургенева, но ведь не слишком же хуже, и, наконец, я надеюсь написать совсем не хуже. За что же я-то, с моими нуждами, беру только 100 руб., а Тургенев, у которого 2000 душ, по 400? От бедности я принужден торопиться, а писать для денег, следовательно, непременно портить». В общем-то согласна с Федором Михайловичем, что писать надо исключительно для души и ни в коем случае не для денег. Также всеми руками поддерживаю его в оценке романа Гончарова, который он называет в письме отвратительным — речь об «Обломове». В остальном же Достоевскому стоило хоть немного постичь азы финансовой грамотности или, например, перестать сливать все гонорары в карты и на женщин, глядишь, не пришлось бы считать, кто там сколько за лист получает.

Когда сказала ему, что на тебе чулки, но не уточнила, что компрессионные. Жана-Франсуа де Труа, Подвязка, 1724. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. #artisnewsexyМемы

Пока автор временно покинула пределы родной страны, предлагаю вам насладиться стремительно завершающимися летними днями, посещая новые культурные события вместо меня: 🍓В Пушкинском музее открылась выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — первый масштабный проект о буддийском искусстве в России. Можно увидеть статуи и живопись из коллекции Пушкинского, а также региональных музеев (Государственного музея Востока, музеев Бурятии, Тывы и Калмыкии). «Алмазная колесница» — это одно из направлений буддизма, более известное (видимо в заинтересованных кругах, так как мне оно было неизвестно) под санскритским названием Ваджраяна от vajra — «алмаз» или «молния» и yana — «колесница», то есть «путь» или «способ достижения просветления». Отличается это направление буддизма от остальных верой в то, что при наличии правильного учителя и специальных практик путь к просветлению можно значительно ускорить. Т.е. это такой образ пути, который должен быть одновременно неразрушимым и быстрым, словно удар молнии. К Ваджраяне относится тибетский буддизм, а еще она распространена в Монголии, Бутане, некоторых регионах Непала, Индии и в России. Поэтому на выставке, наряду с монгольской, тибетской, китайской и древнейшей непальской школами, будут представлены тувинская, калмыцкая и бурятская. 🍓Завтра и до 13 сентября в Зарайске открывается IV Фестиваль современного искусства «Перезагрузка». В этом году фестиваль посвящен теме «Русский Восток: сквозь время и шелка». Он исследует следы Востока в истории Зарайска — в торговых путях, ремеслах, текстильном производстве, музейных коллекциях и памяти города. Популярная тема, как мы видим, так как 2026 год – это год единства народов России. 🍓И чтобы точно все нагулялись с красивыми фотографиями: с 7 по 16 августа на территории исторической усадьбы Дурасова в Москве проходит XI фестиваль ландшафтного искусства, садоводства и питомниководства «Сады и люди». Тема этого года — «Линия красоты». Представлены проекты начинающих дизайнеров и профессиональных архитекторов. Гости также смогут посетить лекции, мастер-классы и тематические площадки «Огород в городе», «Детский сад» и «Зеленый лекторий». ✨Вход свободный. #artсобытиянедели

Передаю привет Лизе Минаевой и Тане Столяр одновременно с вопросом, который мне задавали разные люди к выходу обеих книг с такой, знаете, нежной понимающей улыбкой «А кто-то за тебя написал, да?». И что уж скрывать, они правы: мои книги, да и что уж там, в этот канал, за меня пишут мои бесчисленные любовники. Каждый день они дерутся друг с другом за право подойти к моему ноутбуку и напечатать хотя бы одно предложение, пока я лежу у бассейна и ем клубнику, листая рилзы. Победитель дрожащими руками передает мне написанный отбитыми пальцами текст и я лишь нажимаю кнопку «опубликовать». За возможность написать этот пост полегло двое.

Становится еще смешнее, если знать, что мопса Хогарта с этой картины звали Трамп.

Ты и твое животное для эмоциональной поддержки, которому тоже нужна эмоциональная поддержка. Уильям Хогарт, Художник и его мопс, 1745. Британская галерея Тейт, Лондон. #artisnewsexyМемы

На Reddit пользователь пришел к историкам с вопросом, а как греки добирали белок наращивали такую мышечную массу, так как, судя по скульптурам, каждый второй в Древней Греции выглядел именно так. На что получил ожидаемый ответ, что в классический период (V и IV вв. до н.э.) греческая скульптура не отражала реальность буквально, а стремилась изобразить идеализированную форму: Такая скульптура скорее всего представляла собой сочетание самой пиковой формы дельтовидных мышц / рук / квадрицепсов / пресса и т. д., которые, как знал скульптор, могли существовать (у разных людей). Комментарий не заставил себя ждать: Так это пик формы пениса? Гликон, Геркулес Фарнезский, начало III в. н. э., статуя выполнена из мрамора по бронзовому оригиналу IV века до н. э. работы древнегреческого скульптора Лисиппа. Национальный археологический музей, Неаполь.

Читаю тут историю гонений на ведьм и вот вам рандомный факт. Историк Марта Фью в разборе судебных преследований за сексуальную магию описала случай в колониальной Гватемале, где женщины давали своим партнерам любовные зелья из шоколада, смешанного с лобковыми волосами или водой, которой были вымыты их гениталии, для удержания внимания неверного любовника. В целом, что-то, конечно, есть в том, чтобы именно так и поступать с неверным тебе партнером в качестве наказания за предательство, но в 15 веке в этом вопросе женщины выступали явно эффективнее: стоит лишь вспомнить главу VII части 1 «Молота ведьм» под названием «О способе, коим ведьмы лишают мужчин полового члена». А вот как средство для удержания внимания… Ну какое-то внимание ты безусловно удержишь. Забыть он тебя точно не забудет.

Когда наконец выделяешь заботе о себе один час, который должен обнулить предыдущие 23 часа саморазрушения. Ренуар, Сидящая купальщица, 1883-1884. Гарвардские художественные музеи, Художественный музей Фогга, штат Массачусетс, США. #artisnewsexyМемы