Тут картины показываем

@artgallery · Russian · active

Красивое. По рекламе и делам: @louiswain Обход цензуры: @kartinavpnbot Написать автору: @artsedubot Канал на бирже telega.in/c/artgallery Рассказываем историю живописи, картин и искусства РКН: clck.ru/3Stojm

Subscribers 194K Subscribers, last 30 days: 194K → 194K +0 24h
Reach per post (ERR) 7.1%13.7K avg views
Posting 3.0/day last 36 minutes ago
Reactions per 1K views 19.8 👍 💔 😁
  1. У людей в Шотландии странное представление об искусстве. Они думают, что художником можно быть в свободное от работы время, хотя никто не ждет, что человек будет в свободное время мусорщиком, инженером, юристом или нейрохирургом Аласдер Грей. «Каукадденс в пятидесятые» (дерево, масло, 1964). Художественная галерея и музей Келвингроув, Глазго. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  2. «Обелиск» Любовь Майкова, 1990-е Оргалит, масло Музей органической культуры, Коломна О многих художниках мы пишем «рисовать начал с детства». Но то же самое можно сказать о почти любом из нас: признайтесь, вы ведь тоже в какой-то момент своей жизни самовыражались через «каляки-маляки»? Но жизнь не всем позволяет уходить в живопись, учиться и набивать руку. Наивистка Любовь Майкова родилась, как и Примаченко, в деревне, была одной из 9 детей. А у крестьян часто нет времени на все эти глупости: она и в школу-то всего год ходила, в церковно-приходскую. Как и Мозес, в живопись Майкова пришла поздно: в 79 лет — когда «не стало уже силы работать». Давно уже отплакала по мужу Колюшке, погибшему во Второй мировой. Потому на её работах часто появляются обелиски. Самоучка «баба Люба» видела много картин известных художников в журналах и на календарях. «Насмотренность» помогала выстроить композицию и изобразить небо, Волгу, зелень и памятник павшим пусть наивно, но с душой. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  3. Осень — это весна зимы. Анри де Тулуз-Лотрек. «Женщина прихорашивается» (холст, масло, 1889). Частная коллекция. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  4. «Бал объятых пламенем» Мастер Антуана Бургундского, ок. 1475 пергамент, темпера, сусальное золото Национальная библиотека Франции, Париж Эта сцена кажется типичной средневековой фантастикой (вроде бонакона): какие-то йети пляшут в огне перед знатными дамами. Но это реальное событие, записанное в «Хрониках» Фруассара. В январе 1393-го королева Франции Изабелла, супруга 24-летнего Карла VI, проводила бал. Гвоздём программы стал потешный танец шестерых молодых людей (включая короля), переодетых в «диких людей» — косматых язычников. Костюмы были скреплены легковоспламеняющимся воском. И от случайной (или нет?) искры от факела танцоры вспыхнули. Карла VI спасла его 15-летняя тётя, герцогиня Беррийская: она накрыла его подолом платья и потушила огонь. Ещё один танцор спасся, прыгнув в бочку с водой (на миниатюре он бежит влево). Остальные четверо сгорели заживо. Считается, что эта сцена окончательно повредила рассудок короля, которого позже назовут Карлом Безумным. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  5. Я не могу ожидать, что даже моё собственное искусство даст все ответы, — остаётся лишь надеяться, что оно продолжит задавать правильные вопросы. Грейс Хартиган. «Персидский жакет» (холст, масло, 1952). Музей современного искусства, Нью-Йорк. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  6. «Волы и быки в Кантале» Роза Бонёр, 1848 Холст, масло Частная коллекция По воспоминаниям семьи, Роза Бонёр рисовать научилась раньше, чем говорить. Впрочем, в семье художника Раймона Бонёра это было неудивительно: брат и сестра Розы тоже стали художниками, а второй брат — скульптором. Мать учила Розу читать и писать. И тоже через творчество: она просила рисовать животных на каждую букву алфавита. Сама художница считала, что тогда и начался её путь в анималистику. Первым и единственным её учителем живописи был отец. После его уроков она занялась самообразованием — перерисовывала иллюстрации в книгах, писала животных с натуры и копировала работы в Лувре. Анатомию животных изучала в том числе на парижской скотобойне. Выставляться в Салоне она начала в 19 лет. А 7 лет спустя сегодняшняя работа стала её первым триумфом: золотая медаль Салона 1848-го и госзаказ на картину за 3000 франков (~1,2 млн сегодняшних рублей). @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  7. Картина, в которой нет ничего тревожащего — разве это картина? Жорж Брак. «Круглый стол» (холст, масло, 1929). Собрание Филлипса, Вашингтон. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  8. «Книжный червь» Карл Шпицвег, 1850 Холст, масло Музей Георга Шефера, Швайнфурт Шпицвега иногда называют «немецким Хогартом». Но его сатира более тонкая, скрытая в деталях. На первый взгляд перед нами обычный рассеянный бюргер-книголюб. Он взобрался по высокой стремянке к одной из полок библиотеки и близоруко уткнулся в очередной том. Забавный и уютный вид. Пола не видно, золотистый луч освещает самого книгочея и полки перед ним, а ножки стремянки уходят во тьму. Пыльный глобус в углу намекает: обитателю этой комнаты страницы прошлого явно интереснее мира. А читает он книгу из отделения «Метафизика» (о чём сообщает табличка наверху) — ещё один признак оторванности от мира. В Европе в середине XIX века прогремело несколько революций — неудачных: консервативная аристократия сохранила власть. Они отчаянно цеплялись за старый уклад, не замечая, что мир уже изменился. И от него не спрячешься среди страниц прошлого. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  9. Я пишу для себя, потому что обязан. Это как дыхание. Если бы мне запретили писать, я бы остался без воздуха. Зоран Мушич. «Далматинская сцена» (холст, масло, 1951). Музей современного искусства, Нью-Йорк. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  10. «Московская улица XVII века в праздничный день» Андрей Рябушкин, 1895 Холст, масло Русский музей, Санкт-Петербург Вчерашний Хогарт показал нам праздник на околице Лондона в XVIII веке — но глазами современника. И его больше интересовала моральная сторона вопроса. Рябушкин же решил заглянуть веком раньше из почти XX столетия, и сосредоточился на деталях костюма и быта. Первым в глаза бросается красный жупан-охабень на девушке на переднем плане. Она идёт от церкви со свечкой, приподняв подол платья. Так же поступают и другие пешеходы: после дождя дорога раскисла и превратилась в жижу. За голубцом, у которого примостился нищий с плошкой для подаяния, проезжает боярин. Дорогу ему расчищает слуга с нагайкой, которой он готов хлестнуть как лошадь, так и зазевавшегося пешехода. Рябушкин по-импрессионистски «срезал» верхушку церкви, создавая ощущение случайного кадра. И несмотря на грязь, общий тон работы действительно праздничный: и люди, и деревья одеты нарядно. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  11. Человек никогда не может знать заранее, каков будет конечный результат самого восторженного и многообещающего вдохновения. Михай Мункачи. «Забастовка» (дерево, масло, 1895). Венгерская национальная галерея, Будапешт. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

  12. «Саутуаркская ярмарка» Уильям Хогарт, 1733 Холст, масло Художественный музей, Цинциннати Ежегодная ярмарка в селении Саутуарк к югу от Лондонского моста проводилась с 1409-го. В XV веке она длилась три дня, но ко времени Хогарта разрослась до двухнедельных празднований. Картина изначально называлась просто «Ярмарка», и в ней есть черты, например, Варфоломеевской ярмарки, которая проводилась в другом месте. Но часовая башня церкви св. Георгия и пивная «Королевский Дуб» помещают действо именно в Саутуарк. Фокусник слева показывает трюк с птицей, дальше карманник «обрабатывает» зазевавшуюся пару. В центре девушка с барабаном и негритёнок с трубой рекламируют выступление уличных артистов, а двое сельских простаков глазеют на них. Ну а справа происходит падение сцены, на которой играют пьесу «Падение Баязета». Так Хогарт иронизирует над разгулом страстей — из-за которого, кстати, ярмарку закроют в 1762-м. Буйные удовольствия не сочетались с викторианской моралью. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

  13. Older posts